林曉紅
摘要:空間意識(shí)是畫作的精髓。基于此,本文主要從空間層次方面、空間特征方面,分析中國畫畫法的空間意識(shí);并在中國畫畫法所表現(xiàn)出空間意識(shí)的基礎(chǔ)上,對比性分析西洋畫畫法的空間意識(shí),以期為二者的發(fā)展提供參照,促進(jìn)繪畫美學(xué)意義的發(fā)揮。
關(guān)鍵詞:中國畫;西洋畫;空間意識(shí)
前言:
中國畫、西洋畫畫法眾多,由畫法與畫法的交融形成的空間意識(shí),構(gòu)成了畫作的靈魂。隨著中西方繪畫體系的不斷發(fā)展,中國畫、西洋畫畫法所表現(xiàn)出的空間意識(shí)逐漸受到了人們的廣泛關(guān)注。因此,分析中國畫與西洋畫畫法所表現(xiàn)的空間意識(shí)異同點(diǎn),具有一定的現(xiàn)實(shí)意義。
一、中國畫畫法的空間意識(shí)
這里主要從以下幾方面入手,對中國畫的空間意識(shí)進(jìn)行分析:
(一)空間層次方面
中國畫的空間層次主要包含多種類型,中國畫空間層次的豐富性,為中國畫的欣賞屬性與價(jià)值奠定了良好的基礎(chǔ)。
物理空間是中國畫畫法展現(xiàn)出的基礎(chǔ)空間。中國畫的物理空間是藝術(shù)空間的外部輪廓,主要通過存在形式、形狀以及大小等客觀因素形成。相對于中國畫畫法的其他空間層次而言,物理空間的典型特征為:這一空間屬于二維不可變空間,多為觀眾觀賞中國畫產(chǎn)生的第一感受[1]。
模擬空間是在物理空間基礎(chǔ)上,衍生出的一種相對高級的畫面感。在中國畫中,模擬空間多與創(chuàng)作者的主觀性存在密切關(guān)聯(lián),其多依據(jù)既往創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn),于觀察對象(主要?jiǎng)?chuàng)作對象)之間,選取一種獨(dú)特的質(zhì)的關(guān)系,完成整個(gè)畫面空間的構(gòu)建。以中國山水畫為例,這類畫作所呈現(xiàn)出的空間意識(shí)多非參照山水的實(shí)際空間透視關(guān)系,而是由創(chuàng)作者自行決定山與水之間的賓主關(guān)系,并依托這一關(guān)系,構(gòu)建出空間層次鮮明的山水畫面。事實(shí)上,西洋畫畫法中也存在這種模擬空間,但西洋畫畫法主要依據(jù)視覺透視及光影規(guī)律,經(jīng)畫作展現(xiàn)出繪畫與自然的鏡像關(guān)系。這兩種畫法在模擬空間方面上的差異,也是中西方畫作的主要差異所在。
結(jié)構(gòu)空間是中國畫魅力的一種體現(xiàn),也是畫家彰顯個(gè)性、標(biāo)榜風(fēng)格的重點(diǎn)所在。結(jié)構(gòu)空間以客觀物理空間為基礎(chǔ),以模擬空間為依托,以呈現(xiàn)空間表現(xiàn)力為目標(biāo),于畫作中呈現(xiàn)出一種特殊的空間。
與上述幾種空間層次相比,中國畫的審美空間更加符合中國畫追求意境的特征。這種空間層次依托于模擬空間、結(jié)構(gòu)空間,其與自然空間的關(guān)系相對復(fù)雜,它以一種非外在性的形式,征服了自然空間。從中國畫畫法方面來看,可將畫法所呈現(xiàn)出的審美空間看成是畫家利用直覺想象、藝術(shù)創(chuàng)造獲得的一種非實(shí)質(zhì)性產(chǎn)物。這種審美心理空間提示審美意識(shí)已經(jīng)達(dá)到了一個(gè)極高的境界水平。對于觀眾而言,當(dāng)其從中國畫鑒賞過程中發(fā)現(xiàn)審美空間時(shí),可認(rèn)為其審美意識(shí)發(fā)生顯著提升。
(二)空間特征方面
中國畫空間結(jié)構(gòu)的可視性主要通過題款、線條以及筆墨等要素體現(xiàn)出來。中國畫畫法所表現(xiàn)出空間意識(shí)的特征為:構(gòu)成中國畫空間結(jié)構(gòu)可視性的要素具有一定的模糊性特征,并需要借助鑒賞者的想象,呈現(xiàn)出相對立體的空間。
與西洋畫畫法的空間意識(shí)相比,中國畫畫法的空間特征為:中國畫畫法所形成的空間形態(tài)并非固定不變,由于受到鑒賞者藝術(shù)素養(yǎng)、審美情緒等差異因素的影響,其通過激活審美經(jīng)驗(yàn)這一途徑所觀察到的中國畫空間結(jié)構(gòu)特征也各有差異。但鑒賞者獲得的審美體驗(yàn)也具有共同之處,即在鑒賞中國畫的過程中,可通過中國畫畫法的筆墨、線條等,產(chǎn)生虛實(shí)相間、復(fù)雜多變之感。而西洋畫畫法所展現(xiàn)出的空間則相對固定,無論鑒賞者在審美素養(yǎng)、藝術(shù)天賦等方面是否存在差異,其所觀察到的畫作的空間均一致。
中國畫的魅力體現(xiàn)為:觀眾在欣賞中國畫的過程中,畫作的空間轉(zhuǎn)換是一個(gè)基于想象力而出現(xiàn)的虛擬過程,因此,也可以將這種空間轉(zhuǎn)換看成是觀眾空間模糊意識(shí)的一種轉(zhuǎn)換。
二、西洋畫畫法的空間意識(shí)
與中國畫畫法相似,西洋畫畫法同樣具備一定的空間意識(shí)。從西洋畫的起源及發(fā)展歷程來看,自西洋畫于古希臘出現(xiàn)以來,西洋畫畫法即開始進(jìn)入快速發(fā)展階段。古希臘畫家的畫法具有典型的數(shù)理和諧性。隨著繪畫這一藝術(shù)體系的不斷發(fā)展,到了14、15世紀(jì),西方繪畫體系的中心逐漸由古希臘轉(zhuǎn)向意大利。波提切利、拉斐爾等意大利著名畫家的作品多伴有如下特征:整幅畫作始終保持正面對立視角,畫作中心即為透視焦點(diǎn)的集合。從整體方面來看,波提切利等畫家作品的特征為:畫面整齊、對稱,且和諧統(tǒng)一。而到了17世紀(jì),巴洛克風(fēng)格逐漸成為西洋畫中的“統(tǒng)帥”,這一階段的西洋畫畫法具有典型的馳情入幻特征[2]。
而從西洋畫的畫法類別來看,不同畫法在空間意識(shí)特征方面存在一定的差異。其中,空氣透視法作為西洋畫的典型畫法之一,其多見于近代風(fēng)景畫。西方畫家在創(chuàng)作物與物、人與物的間隔時(shí),摒棄了傳統(tǒng)的“空虛”處理手法,而是通過色調(diào)的變化,表現(xiàn)出空氣的陰晴濃淡及畫面的距離變化。
除了這種畫法外,幾何學(xué)透視畫法在西洋畫中也較為常見。這種畫法的精髓為:將與整體畫面呈直角關(guān)系的多個(gè)視角(視點(diǎn))整合為一體,使得畫面中的形線按距離縮短,物體之間呈交錯(cuò)掩映關(guān)系,此時(shí),畫面可產(chǎn)生明確的遠(yuǎn)近關(guān)系特征。這種畫法的空間意識(shí)十分逼真,其與中國畫畫法的空間意識(shí)之間存在顯著區(qū)別。
而從西洋畫中的光影透視這一畫法來看,采用光影透視畫法的畫作,物體因光線照射而顯現(xiàn)出陰陽明暗之分,物體帶光的畫法、明暗層次的變化,可使得整個(gè)畫作形成完整的立體空間,并產(chǎn)生明確的遠(yuǎn)近距離感。這種畫法雖然在展現(xiàn)空間意識(shí)方面具有明顯優(yōu)勢,但從物理學(xué)角度來講,基于光影透視法的西洋畫明暗空間與客觀物理明暗差度之間存在顯著區(qū)別。
結(jié)論:
綜上所述,中國畫、西洋畫畫法均可體現(xiàn)出獨(dú)特的空間意識(shí)。二者在形成空間、空間形式、空間特征等方面存在明顯區(qū)別。中國畫畫法的空間意識(shí)多依托觀眾的想象力產(chǎn)生,而西洋畫的空間意識(shí)則相對明確。分析中國畫、西洋畫畫法所表現(xiàn)出的空間意識(shí)的異同,有助于促進(jìn)繪畫藝術(shù)的發(fā)展,并為繪畫這一藝術(shù)體系的創(chuàng)新提供良好的理論參照。
參考文獻(xiàn):
[1]王月霞.論中國畫與西洋畫畫法所表現(xiàn)的空間意識(shí)[J].美術(shù)教育研究,2017 (19):41.
[2]王琳.從阿恩海姆的空間理論看中國畫的空間意識(shí)[J].東方藝術(shù),2016 (S1):73-75.