□ 王文瑤

從小學(xué)習(xí)聲樂，參加了很多的比賽，最令我難忘的是高二時參加的益陽市三獨比賽，我在繁忙的課業(yè)中，利用一些零碎時間練習(xí)，拿到了一等獎的好成績。練習(xí)《吐魯番的葡萄熟了》 的點點滴滴難以忘懷，在此整理成文，與廣大的歌友共享。

一、選擇適合自己的作品

老師說我是一個難得的女中音，音色溫柔淳美，有較強的表現(xiàn)力，建議我選擇歌曲《吐魯番的葡萄熟了》 參加比賽。這首膾炙人口的藝術(shù)歌曲描述了維吾爾族姑娘阿娜爾罕和士兵克里木的愛情故事，愛國之情與純潔愛情交織成的濃濃深情。 《吐魯番的葡萄熟了》 曲調(diào)優(yōu)美，故事性很強，音域跨度也比較合適，確實是不錯的參賽作品。

二、了解作品的創(chuàng)作背景

真正的藝術(shù)能穿越時空打動人心。1978 年，著名詞作家瞿琮、著名音樂家施光南共同創(chuàng)作了藝術(shù)歌曲《吐魯番的葡萄熟了》，把對祖國、對生活的愛和對情人的愛融合在一起。 《吐魯番的葡萄熟了》 中寫到：“克里木參軍去到邊哨， 臨行時種下一棵葡萄……” 祖國情、生活情、愛情結(jié)出的葡萄熟了，遠方飄來美妙的歌聲。浪漫唯美的故事充滿了畫面感，吐魯番滿天遍野的葡萄夾帶著清新的果香撲面而來。歌詞已經(jīng)是如此高的意境，到了作曲家手中進行再度藝術(shù)加工使之又錦上添花，散發(fā)出迷人的藝術(shù)魅力。歌唱家關(guān)牧村演唱《吐魯番的葡萄熟了》 后不久，突然收到了一位陌生的新疆姑娘的來信，信上說要謝謝關(guān)牧村老師挽救了她的愛情。原來，那真是一個名叫阿娜爾罕的維吾爾族姑娘發(fā)來的。 她說， 自己和歌里唱的很像，原來的男朋友恰巧就是叫克里木，也是一個邊防的戰(zhàn)士。因為克里木一心駐守邊防哨卡，老是回不了家，兩人見不了面，阿娜爾罕一氣之下就寫信與克里木斷絕了關(guān)系。后來，聽了《吐魯番的葡萄熟了》，被歌里忠于愛情的阿娜爾罕感動了，于是就主動寫信給克里木和好，支持他守衛(wèi)邊疆。

三、把握作品的曲風(fēng)及地域特色

歌曲選用新疆維吾爾族的音樂素材，單二部曲式，全曲貫穿著新疆民族歌舞中手鼓的典型節(jié)奏 “0 x x x x” 與級進回返式的旋律進行，通過上、下模進等變化手法衍生發(fā)展而成。歌曲旋律連中帶跳，表現(xiàn)了姑娘活潑生動的形象和兩人婉轉(zhuǎn)纏綿的深情。一個好的主題的發(fā)掘，必然有它的深度、高度，這不能不說是一首構(gòu)思新、情趣高、不落俗套的歌曲。如果沒有一定的歌唱能力和表演基礎(chǔ)，演唱者是很難拿捏其中的情緒變化，塑造人物的特點。決不能單單從歌曲的曲子或者歌詞為著眼點，必須將整首歌曲作為一個整體，使其具有連貫性，演唱時要從了解新疆的風(fēng)土人情和民族歌舞入手，牢牢把握歌曲的風(fēng)格與地域特色，從演唱的情緒上一層層遞進，呈現(xiàn)出濃郁的新疆風(fēng)情和纏綿的軍旅愛情故事。

四、練習(xí)作品的過程與方法

（一） 熟悉曲譜。我首先根據(jù)原唱和自己的情況劃分了樂段、樂句和氣口，將力度與速度做好了整體布局。比如AB 樂段的對比：A 樂段展現(xiàn)了施光南的一貫作風(fēng) “婉柔美” 的特點，歌唱者對開頭部分的處理必須要靠氣息的強弱來體現(xiàn)，要做到 “弱而不虛” 的演唱技巧。 抒情的引子部分，加以輕快的新疆歌舞性的節(jié)奏特點，描繪了美麗的維族少女在葡萄園深處，思念心愛的克里木，接著出現(xiàn)了具有新疆歌舞特色的切分節(jié)奏型引出了歌聲。第一個樂句以二三度的旋律級進為主，從第三小節(jié)開始又以波浪式的旋律進行為了突出屬音，給人以娓娓動聽的訴說；旋律有時低沉，時而激進時而委婉。凡事都有著對立性，施光南在創(chuàng)作B 樂段中不止有溫柔，含蓄的一面同時也不乏有激情、奔放的一面，B 樂段第一個樂句所用的旋律就是非常簡單，歌曲在音符上只是用了幾個簡練的音符來描述音樂的中心思想，這段樂句旋律在高音區(qū)上呈波浪式的進行，因此情感要比第一段更豐富，猶如告訴你他們的愛情故事到了最精彩的部分，使人不禁笑逐顏開，音區(qū)也變高了，從而更好地表達了姑娘興奮不已的心情，表達了歌曲的 “奔縱美”。

（二） 以氣帶聲。我們平時生活中采用的是自然式呼吸，這種是下意識的，氣吸得少而淺，呼氣也不用控制，一次呼吸只要三秒鐘左右，不能用于歌唱。歌唱的呼吸是比較深的胸腹式聯(lián)合呼吸法，既氣要吸到腰的周圍，然后利用呼氣肌和吸氣肌的對抗，找到用力的支點。一次呼吸往往長達十幾秒鐘，歌唱的高低強弱，抑揚頓挫的變化，全靠呼吸肌肉靈活有力的運動來完成。唱歌時要一直保持這種狀態(tài)，聲音完全由氣息來控制，這就是人們說的“聲靠氣傳，以氣帶聲”。⒈吸氣：根據(jù)樂句的長短快慢決定吸氣的方式，吸氣的狀態(tài)要與樂曲的情緒保持一致，比如B 樂段第一個樂句 “?。∫齺砹搜┧阉鼭补唷?為了服務(wù)樂曲澎湃的情感，吸氣應(yīng)該飽滿深沉，感覺上激動的快吸一口氣，表達阿拉爾罕希望快快引入雪水灌溉愛情小苗的激動心情。⒉呼氣：要反復(fù)揣摩每一樂句連斷跳的處理，決定呼氣的方式，連音運用有控制的緩呼，跳音運用急呼，連中帶跳的樂句在緩呼中小腹跳動發(fā)力，使樂句完整而活潑。比如A 樂段的第一個樂句 “克里木參軍，去到邊哨” 就是緩緩呼氣發(fā)聲，如講故事般娓娓道來。

（三） 依字行腔。我國古代歌者及聲樂理論家普遍認(rèn)為，吐字發(fā)音是歌唱的根本，吐字含糊不清就談不上歌唱二字。在舞臺上，歌者通過夸張了的歌唱語言與觀眾交流。當(dāng)歌詞清晰地傳到觀眾耳朵，溝通開始了。所謂 “字正” 就是把把一個字分成三部分，即字頭、字腹、字尾。字頭要清且準(zhǔn)，字腹要滿且連，字尾要短且精。而 “腔圓” 是一個宏觀的概念，它至少包含兩層涵義。一是形于外的聲音整體形態(tài)，即音色的明暗、音量的大小、音速的快慢、節(jié)奏的緩急、音準(zhǔn)的對錯；二是內(nèi)在的發(fā)聲共鳴腔體，即頭腔（頜竇、篩竇、額竇、蝶竇等及鼻腔、鼻咽腔）、口腔（喉腔、口腔、咽腔）、胸腔（喉頭以下的氣管、支氣管、肺、兩肋、胸腔）。也就是說，腔圓是一個歌唱者在處理好音色、音量、節(jié)奏、音準(zhǔn)的同時，積極調(diào)動身體的共鳴腔體，從而獲得的一種整體的審美效果?！白肿州p圓” 要求在演唱作品時，要細化到每個字。首先是下功夫讀清每個字，做到字正；接著與旋律相結(jié)合，一遍遍地練習(xí)，尋求字與腔這一對立統(tǒng)一雙方的融合。我們每天都要進行的練聲，將各個韻母按照半音關(guān)系級進上行或者級進下行，就是要強調(diào)不同韻母在不同音高上身體發(fā)聲器官所做出的細微調(diào)整，通過每天的重復(fù)來不斷鞏固這種感覺，從而做到在歌唱過程中根據(jù)音高調(diào)整出適應(yīng)的發(fā)聲狀態(tài)，從而達到 “令轉(zhuǎn)換處無磊塊”。

腔圓除了字與腔之間要達到“如貫珠”，我們還要運用多種傳統(tǒng)民族聲樂的演唱技法。我們可以用各種類型的連音和斷音對字進行處理；可以用強弱、輕重、收放等技巧對詞進行加工；可以用語氣的強弱、高低、快慢及各種潤腔技巧對情感進行演繹，使唱腔起伏跌宕，錯落有致，只有這樣聲音才能圓潤優(yōu)美，使聽者得到較高的審美享受。

（四） 聲情并茂。前蘇聯(lián)歌唱家托斯卡尼說：“任何一個學(xué)音樂的人，不管他在音樂上的演唱技巧如何高明，如果缺乏情感的表達，他不是藝術(shù)家，而是技術(shù)匠。” 只有真正用心歌唱的才能把歌曲的內(nèi)在情感淋漓盡致地傾訴給聽眾。嫻熟的演唱技巧固然重要，但是沒有對歌曲的理解與情感表達，沒有正確的把握作品所要表達的情感，就算再好的演唱技巧，再動聽的嗓音也不能完整、完美地演繹好一個作品。 《吐魯番的葡萄熟了》 這首洋溢著新疆風(fēng)情的歌曲，我在理解內(nèi)涵的情況下，設(shè)計在前奏和間奏加入了新疆舞的情境表演，在練唱時，發(fā)揮想象力將自己置身于美麗的新疆，化身為美麗的阿拉爾罕，講述自己與克里木的故事。反復(fù)斟酌和調(diào)整表情動作以及音量音色，力求達到聲情并茂的演唱效果。

結(jié)束語

終于等到了比賽那天，我精神抖擻地開了嗓，穿上新疆維吾爾族的服裝，演唱時仿佛置身賽場的現(xiàn)實，想象自己就是勤勞美麗的阿拉爾罕，琴聲歌聲悠揚，四周靜悄悄的如同葡萄園在靜靜地聆聽……功夫不負有心人！我果然獲得了一等獎的好成績?！芭_上一分鐘，臺下十年功?！?任何藝術(shù)門類的學(xué)習(xí)都離不開科學(xué)的指導(dǎo)，刻苦的訓(xùn)練。選擇適合自己的作品，深入挖掘作品的內(nèi)涵，刻苦鉆研演唱技巧，反復(fù)揣摩演練人物心理活動，才能有血有肉地演唱好參賽作品，獲得理想的成績。

作曲心語

不論作品篇幅大小，從來不放棄自己塑造的風(fēng)格，從來不降低自己作品的內(nèi)在的音樂價值，他不把自己的素材弄得支離破碎，而是善于在他所采取的題材中找出最高尚的最迷人的一面。

——梅西安