夏可君
王愛君 阿拉善的云 裝置 瑪瑙石
王愛君 凈境 數(shù)字影像 動態(tài)截圖
王愛君 阿拉善的云 裝置 瑪瑙石
生活在云上,在這個云計算的時代,我們所有的生命想象,其實來自于空中,我們必須在太空中再次出生。
我們在太空中再次出生,但并非只是憑據(jù)算法的大數(shù)據(jù),而是來自于自然的聚集?!暗婪ㄗ匀弧保谖覀冞@個時代,乃是Icloud,去愛——云聚之物,世外之物,那降臨之物。
聚集自然,聚集云煙,聚集云石,在空中。在天空的想象中,藝術開出最為神奇的花朵,此花朵,乃是云山,乃是云動,織就幻化的云景(cloudscape)。
此云景展現(xiàn)出第五維度。為何是第五維度?不是平面藝術的二維或者三維,不是時間或者立體空間多面晶體投影的第四維度,而是看似結晶,又好似云散,從不同的角度,在游走之中,它自身還處于生發(fā)之中,這是第五維度,似乎是一個新的銀河系在重新生成。
此第五維度的藝術,這一次來自于王愛君的想象:阿拉善的幾萬顆玉石,玉石是五彩的石頭,但也是懸云,或者,就是一道幻景(mirage)。
如果有著第五維度的新藝術,這是讓自然來為,讓自然在重新聚集中,不是如同海德格爾所言的聚集天地神人,乃是讓自然重新生成,保持自身生長與幻化的可能性,這是自然的幻象(natural fantasy)。
藝術家王愛君過去幾年的繪畫創(chuàng)作,就一直在面對山石,面對云石、玉石,試圖畫出山石的文化記憶、藝術史的記憶、宇宙的記憶,看山是山,看山也非山。
面對石頭,對于中國藝術家,這是試圖去獲得一種奇妙的靈暈化感知。石頭乃是最為原初的感知對象,塑造了人類最為本源的感知。智人開始于“石器時代”,就是面對石頭、打磨石頭、塑造石頭、軟化石頭,也是人類想象石頭,甚至,成為石頭的開始。
王愛君 阿拉善的云 裝置 瑪瑙石
這是靈暈化的感知:人類成為石頭,石頭也成為人類。如同莊周夢蝶,也是蝶夢莊周,這是中國文化獨有的本源之夢,也是中國人對于石頭最為特別的幻化之源。
一念為山,這是一念三千,山石是山石,但山石也非山石,只是一念的投注,只是宇宙變化的一次投擲,也是世界幻化的一個瞬間。
聚集“幻化”(schein)之物,聚集自然的顯現(xiàn),看似假象,但美卻在自然自身的顯現(xiàn)中,在星群一樣的編制中,生成為云煙的景觀。中國文化古老的想象,一個神話式的元形象——女媧補天的“五色石”,再一次顯臨,第五維度的重新展現(xiàn)。
越是進入夢想,遙遠的石頭就越是接近我們。石頭是星體的災變,是天空火焰的結晶,是意外降臨之物。因此,來自第五維度的石頭,已非石頭,乃是一種生命的元素,或者自然自身的元素性想象。此來到人間的石頭,也是自然自身的藝術生產(chǎn),一億年的時間生產(chǎn)。
直到石頭成為把玩的對象,讓石頭的多方形態(tài),還有萬般色彩,來到自己手上,這一直是中國人與自然一道生活,讓石頭再次幻化,即刻幻化的藝術工作。
石頭就并非僅僅來自于大地,而是來自于天空,萌生自第五維度。石頭的生命,乃是雙重的出生。山石要在天空中重新出生,這是對于世界的另一種想象。這是第五維度的想象。
王愛君 岐No.1 宣紙水色 120×120cm 2015 年
王愛君,這位出生成長于內(nèi)蒙古地區(qū)的藝術家,從兒時開始,把玩過很多的雞血石,但更想去觸摸天空的云彩,觸摸天空與云彩,這才是最初的觸感機緣。在他最近幾年的繪畫中,已經(jīng)打開平面上的虛白空間:內(nèi)在色層的呼吸色塊,中間的空白,邊緣的留白,玉質(zhì)的透明,顆粒感的空間,薄的滲透感與體積感。
但現(xiàn)在,一方面,他走向了虛空間圖形的自動生成,無數(shù)自己繪畫圖像在人工智能虛空間中的飄浮與無盡生成,打開了虛擬的第五維度。另一方面,還不只是如此,他要創(chuàng)作出自然的第五維度,不是虛空間的無盡重組。他再次面對了自然的石頭,把幾萬顆玉石如何聚集成第五維度?
石頭乃是從天而降,云彩就是云石,在愛君眼里,這個世界都是一個石頭的世界,五色石重構的世界。這是他要復活的煉石補天的神話,這個當代藝術的新神話。
這是第五維度的幻象:云石聚集,這世界的云,一片停云,世界短暫的停頓時刻,或者事件可能的懸臨時刻,或者,這就是世界最后的方舟,它還在漂浮,隨時生發(fā),隨時墜落,還在移動。
王愛君 嵒No.2 宣紙水色 120×120cm 2015 年
石頭是石頭,石頭不是石頭。中國藝術的自然化原則,一開始就處于此感知的悖論張力之中。石如云動,煙云有根。中國藝術就是此悖論感知的相互轉化。不只繪畫如此,當代藝術的觀念裝置作品也應當保持此張力。
王愛君一直夢想做出一件作品:無數(shù)的石頭堆積起來,堆云——堆玉,也要,集霧——集煙。這就是2019 寒山美術館展覽的這第一件Icloud(《移云》)作品。愛君專門到內(nèi)蒙古阿拉善,收集了3 萬顆的玉石,主要是瑪瑙與戈壁玉,幾乎一億年的五彩石,以線穿起來之后,在展場空懸起來。
通過反復調(diào)整石頭的位置,不同顏色的關系,彼此之間的距離,位置的高低,設置試圖使之飄浮起來,好似一片停云,好似海市蜃樓,好似一個新的銀河系,好似《山海經(jīng)》的世界,好似太虛幻境,好似一座遙遠的圣山……
好似一切,但又無所相似……,這是自然觸發(fā)的幻象,因為發(fā)生在第五維度,面對作品,你盡可以展開你想象的翅膀,因為這來自于天空的聚集之物,每一種想象所打開的乃是一個正在生發(fā)的世界,帶著呼吸,帶著宇宙的心跳。
王愛君 虛山之石No.4 紙上水彩 77×56cm 2018年
王愛君 天外-垂象No.84 宣紙水色240×120cm×3 2014 年
王愛君 岐山No.1 宣紙水色 91×171cm 2016 年
王愛君 虛山之石No.5 紙上水彩 77×56cm 2018年
王愛君 靖遠No.1 宣紙水色 96×96cm 2016 年
這是第五維度的藝術,五彩斑斕的各種玉石,好似懸空的銀河,如此近的距離,卻帶來一種遠望,一種幻境,這些玉石也形成了一種如夢似幻感,似乎還有煙云在飄浮,一種云絮狀,一種迷霧般的氣氛,還是在遠去,好像一座移動的星體。一種不可思議的靈暈(aura)生長出來。
這是自然的現(xiàn)代性審美,這是自然的詩意,自然的迷夢或自然的虛擬,也是自然的生長。這就是古典的“如畫”讓自然自身生成為藝術家,此現(xiàn)成品如夢似幻,如畫如織,看似幻境,但又如此真實,可以讓你沿著它行走,一種新的游觀。如此多的彩石,在燈光下,其透明感,其相互之間透氣的呼吸,還有距離的節(jié)奏,可以不斷重組,這既是自然自身的書寫,也是人類組合的游戲。
如此第五維度的重組,啟動了一種新的“現(xiàn)成品”藝術,但這不是杜尚在人造物上去簽名,而是讓自然物成為現(xiàn)成品裝置的元素,充分聚集自然之物的多樣性,讓石頭的不定型,石塊的多樣性,激發(fā)可能的想象,在結晶與云散之間,打開無盡的想象游戲,形成一個拓撲學的空間,形成了第五維度的審美虛托邦。