韋曉遠(yuǎn)

【摘 要】琴歌，是中國(guó)古琴藝術(shù)的重要表演形式之一，是古代文人墨客操琴而歌的演唱形式，古人也稱之為弦歌。琴歌經(jīng)長(zhǎng)期的歷史沉淀形成了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格體系，面臨當(dāng)代多元文化的沖擊，琴歌的生存方式也隨時(shí)代的變化而更新。本文通過(guò)對(duì)現(xiàn)有表演、教學(xué)并傳播琴歌的琴人的采訪和資料搜集，重點(diǎn)闡述琴歌在當(dāng)代的發(fā)展現(xiàn)狀，并針對(duì)實(shí)際相關(guān)案例提出有效的傳播對(duì)策。

【關(guān)鍵詞】琴歌;發(fā)展現(xiàn)狀;傳播對(duì)策

中圖分類號(hào)：J648.3? ? 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? 文章編號(hào)：1007-0125（2019）05-0007-03

《禮記·樂(lè)記》記載道：“昔者舜作五弦之琴，以歌《南風(fēng)》，夔始制樂(lè)以賞諸侯。”簡(jiǎn)單的一句話，對(duì)于琴歌的演唱方法我們不可知，但足以證明琴歌的歷史可追溯至上古時(shí)代?！妒酚洝た鬃邮兰摇分幸嘌浴霸?shī)三百五篇，孔子皆弦歌之?！笨鬃幼鳛槿鍖W(xué)倡導(dǎo)人，尤其倡導(dǎo)“士文化”，教授弟子過(guò)程中也常常撫琴而歌，并將“吟唱琴歌”列為士必備的技藝?？梢?jiàn)，琴歌在春秋時(shí)期便已奠定了文人歌曲的基礎(chǔ)。

琴歌作為文人音樂(lè)中的代表性藝術(shù)形式之一，2003年經(jīng)國(guó)務(wù)院批準(zhǔn)隨古琴藝術(shù)列入非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。琴歌從三皇五帝的上古時(shí)代到五霸七雄的春秋戰(zhàn)國(guó)，歷經(jīng)秦皇漢武，又至唐宋元明，始終被文人雅士奉為必修的藝術(shù)形式，文化內(nèi)涵深深地根植于傳統(tǒng)文人群體中。隨著歷史發(fā)展、人口遷徙等因素，琴歌在原有藝術(shù)形式上不斷變更特性，形成大起大落的發(fā)展歷程。在全球多元文化的沖擊下，琴歌如何保持原有精神內(nèi)涵的同時(shí)與時(shí)俱進(jìn)，成為當(dāng)代琴人需要面對(duì)的挑戰(zhàn)。

一、琴歌藝術(shù)當(dāng)代發(fā)展現(xiàn)狀

琴歌雖歷史悠久，經(jīng)筆者查閱文獻(xiàn)發(fā)現(xiàn)，歷史上關(guān)于琴歌的演唱方法、藝術(shù)形式標(biāo)準(zhǔn)并沒(méi)有準(zhǔn)確的記載，從《唱論》到《詞源》再到《樂(lè)府新聲》，無(wú)一古籍提及琴歌的唱法及傳承問(wèn)題。筆者推測(cè)，一是由于琴歌自古以來(lái)由文人傳唱，歷朝歷代的文人相對(duì)整個(gè)社會(huì)群體仍屬少數(shù)，加之歌辭文雅，普通百姓難以欣賞;二是由于古代文人風(fēng)格自成體系，對(duì)琴歌的演繹更有自己的韻味，因此并未留下完整統(tǒng)一的藝術(shù)形式標(biāo)準(zhǔn)供后人參考。

值得慶幸的是，歷代文人皆有所處，這也成為琴歌持續(xù)被保留的重要因素。然而，琴歌成也文人，敗也文人。明末清初之時(shí)，文人文筆粗制濫造，琴歌歌辭被改編得一塌糊涂，因此產(chǎn)生了門(mén)派間的爭(zhēng)端，“歸口虞山”的說(shuō)法也紛紛讓演唱琴歌的人望而生畏，加之清朝的滿人入侵統(tǒng)治，該項(xiàng)藝術(shù)形式隨古琴一起摒棄在塵埃中。

我國(guó)自50年代起，以査阜西、王迪等為首的民族音樂(lè)學(xué)家，提倡恢復(fù)古琴藝術(shù)的搜集與傳播，因搶救及時(shí)，才致使琴歌未石沉大海，讓我們能看到保留下來(lái)的琴譜，并聽(tīng)到琴歌文雅的音色。琴歌自被列入非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄已有十五年，時(shí)至今日，琴歌的傳播與發(fā)展?fàn)顩r依舊備受業(yè)內(nèi)人士的關(guān)注，筆者將針對(duì)以下幾個(gè)方面進(jìn)行現(xiàn)狀分析。

（一）琴歌教學(xué)活動(dòng)的普及

近幾年，沉寂多年的古琴文化伴著“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”一詞的出現(xiàn)，迅速在文藝市場(chǎng)占據(jù)一席之地。為了更快速吸引大眾的眼球，各琴社選擇以“公益教學(xué)”的方式吸引大眾學(xué)習(xí)古琴及相關(guān)文化知識(shí)。不得不說(shuō)，當(dāng)今城市發(fā)展的迅速，使得每個(gè)人的生活節(jié)奏呈現(xiàn)“馬不停蹄”的狀態(tài)，古琴音樂(lè)的適時(shí)出現(xiàn)，剛好彌補(bǔ)了人們快節(jié)奏生活狀態(tài)下產(chǎn)生的空虛感。因古琴的減字譜通俗易懂，不少?gòu)奈磳W(xué)習(xí)過(guò)音樂(lè)的人士上三天體驗(yàn)課便可學(xué)會(huì)一首曲子，由此吸引更多的人學(xué)習(xí)古琴。因此，琴歌的首要傳播媒介，便是琴社教學(xué)及琴人教學(xué)講座。

為保證搜集信息的全面性，筆者輾轉(zhuǎn)參加了多個(gè)琴社的琴歌教學(xué)班。筆者所在的廣州地區(qū)的古琴藝術(shù)，業(yè)界人稱“嶺南派”古琴。該派別重曲輕歌，對(duì)琴歌的傳播度不高，在琴歌教學(xué)方法上并未系統(tǒng)化，琴歌在該地區(qū)也并未“流行”，只是偶爾在雅集中作為穿插曲目呈現(xiàn)。同時(shí)，筆者了解到有些琴行借“嶺南派”之名，隨便找個(gè)彈過(guò)古琴的人作為古琴教師，演唱的琴歌不優(yōu)雅、不動(dòng)聽(tīng)，甚至五音不全，學(xué)員面對(duì)這樣的現(xiàn)象呈現(xiàn)出學(xué)習(xí)興致不高、不求甚解等狀態(tài)。筆者認(rèn)為辦學(xué)開(kāi)課的目的是為了讓更多的人傾聽(tīng)并理解琴歌之美，聽(tīng)覺(jué)是最能直接反饋給學(xué)員的感覺(jué)，這樣粗制濫造的音樂(lè)呈現(xiàn)，何談理解甚至享受呢？這樣的開(kāi)課模式難免讓人覺(jué)得有過(guò)度商業(yè)化、趁火打劫之嫌。

當(dāng)然，并非所有的教學(xué)活動(dòng)都如此糟糕。筆者在采訪過(guò)程中了解到，仍舊有部分琴人為琴歌傳播完善教學(xué)活動(dòng)，不斷優(yōu)化課程模式。九嶷派傳人喬珊是近代古琴家王迪的弟子，對(duì)琴歌方面的演唱及教學(xué)頗有研究。近幾年，喬珊老師充分利用互聯(lián)網(wǎng)媒體，選擇大眾耳熟能詳?shù)那俑?，多次進(jìn)行網(wǎng)絡(luò)直播教學(xué)，其傳播力度非常廣泛，使得學(xué)生們坐在家中就能學(xué)習(xí)琴歌。

古琴藝術(shù)傳承人林晨的弟子何怡，自2012年起專注于琴歌的演唱與教學(xué)，至今在全國(guó)開(kāi)了數(shù)十場(chǎng)講座，包括對(duì)外經(jīng)貿(mào)大學(xué)、北京語(yǔ)言大學(xué)等多所高校的琴歌講座，讓高校的學(xué)生也能體會(huì)琴歌之美。何怡還在文化之都北京長(zhǎng)期開(kāi)辦琴歌演唱教學(xué)班，激發(fā)學(xué)員學(xué)習(xí)琴歌的同時(shí)，盡可能多地了解中國(guó)傳統(tǒng)文人音樂(lè)的魅力。

浙派古琴國(guó)家級(jí)非遺傳承人徐曉英弟子金蔚先生，在北京開(kāi)設(shè)古琴課程，為方便每個(gè)學(xué)員快速入門(mén)，金老師用琴歌作為基礎(chǔ)課程教學(xué)。因此，金老師的每個(gè)學(xué)生都可以唱琴歌。用金老師的話來(lái)說(shuō)：“歌詞能使我們更迅速地理解琴歌內(nèi)涵，這樣的教學(xué)既不枯燥又事半功倍?！?/p>

（二）琴歌展演活動(dòng)

歷史上文人間的聚會(huì)常有琴曲助興，更有用琴歌對(duì)話之場(chǎng)景，俗稱“以歌會(huì)友”。漢魏時(shí)期文人蔡邕曾在《琴賦》中有“感激弦歌，一低一昂”的描述，而四川出土的漢代陶俑，不僅雙手作撫琴狀，同時(shí)還神采飛揚(yáng)地張口作唱歌狀?；貧w到當(dāng)今的現(xiàn)代化社會(huì)，現(xiàn)代社會(huì)的生產(chǎn)方式和生活習(xí)俗跟古代相比甚有出入，以歌對(duì)話的形式少之又少，唯一能夠使觀眾聽(tīng)到琴歌的途徑只有舞臺(tái)表演或琴社的內(nèi)部雅集。

筆者在調(diào)查過(guò)程中，接觸最多的琴人是北京的何怡。她曾懷揣對(duì)傳統(tǒng)文化的熱忱拜古琴藝術(shù)傳承人林晨為師，專心鉆研琴歌，現(xiàn)已是中國(guó)文化部國(guó)家藝術(shù)基金重點(diǎn)資助的獨(dú)立音樂(lè)家。自2012年起，何怡出于對(duì)中國(guó)文人音樂(lè)的渴望，從美國(guó)歸來(lái)后便投入到琴歌的研究和演唱之中，至今已開(kāi)辦50多場(chǎng)音樂(lè)會(huì)，她渴望在全國(guó)每個(gè)地方留下琴歌的印記，讓當(dāng)?shù)氐挠^眾能感受琴歌散發(fā)的獨(dú)特魅力。每場(chǎng)音樂(lè)會(huì)臨近結(jié)束之時(shí)，她會(huì)開(kāi)設(shè)觀眾提問(wèn)的環(huán)節(jié)，讓觀眾回饋信息，以幫助下次做的更好。

蜀派傳人黃明康，師從俞伯蓀先生，由于俞伯蓀對(duì)于琴歌的提倡和研究，使得黃明康在學(xué)習(xí)之初，借助自己對(duì)民族聲樂(lè)的深入研究，結(jié)合琴歌的特點(diǎn)進(jìn)行表演。出于對(duì)琴歌的熾熱，黃明康多年來(lái)一直堅(jiān)持自己創(chuàng)作琴歌，如《峨眉山月歌》《花非花》等，還利用兩年多的時(shí)間對(duì)《離騷》打譜，黃明康期待琴歌可以像書(shū)法、國(guó)畫(huà)一樣有更多的傳承人和欣賞者，因此，在成都地區(qū)，經(jīng)常能看到黃明康在雅集中演唱琴歌，做公益的琴歌教學(xué)課程。

以上案例表明，琴歌在現(xiàn)代社會(huì)依舊有琴人將其精力放在宣傳、展演琴歌方面，但個(gè)人的力量明顯不足。相比古箏、琵琶等音樂(lè)藝術(shù)，琴歌仍屬于小眾藝術(shù)，加之琴歌曾出現(xiàn)的斷代問(wèn)題，無(wú)疑給琴歌藝術(shù)重重的一錘。2017年12月9日，在紀(jì)念古琴宗師吳景略110周年誕辰的雅集中，何怡受古琴非遺傳承人吳文光先生的邀請(qǐng)，演唱了全場(chǎng)唯一一首琴歌?？梢钥闯?，琴歌在多數(shù)情況下，依舊屬于穿插節(jié)目。在此之前，筆者參加的幾場(chǎng)小型雅集中，琴歌也以穿插曲目坐落其中，更有甚者將《大魚(yú)》《涼涼》等流行音樂(lè)作為琴歌進(jìn)行表演。筆者認(rèn)為，琴歌在當(dāng)今未能普及的情況下，貿(mào)然結(jié)合流行音樂(lè)，會(huì)讓觀眾對(duì)琴歌產(chǎn)生誤解，認(rèn)為只要有古琴，無(wú)論嘴里唱什么都是琴歌，這樣的表演會(huì)失去傳播的意義。

（三）大眾對(duì)琴歌的接受程度

金蔚老師曾對(duì)琴歌受眾少的問(wèn)題提出了自己的看法。他認(rèn)為古人所處社會(huì)環(huán)境偏于安逸，沒(méi)有工業(yè)化喧囂，吟詩(shī)作賦就像現(xiàn)代人上網(wǎng)娛樂(lè)，通讀四書(shū)五經(jīng)就像今天必學(xué)的數(shù)理化，了解詩(shī)詞格律簡(jiǎn)直就是小菜一碟。反觀現(xiàn)代，多元文化的沖擊讓不少現(xiàn)代人摒棄“咬文嚼字”，大家倡導(dǎo)普通話，對(duì)“之乎者也”的說(shuō)話方式并不看好。琴歌作為以詩(shī)為詞的藝術(shù)形式，在傳承或傳播上失去了原有的文化語(yǔ)境，觀眾聽(tīng)不懂、聽(tīng)不下去也是很正常的現(xiàn)象。

伴隨以上觀點(diǎn)，筆者在調(diào)研期間觀看了幾場(chǎng)何怡琴歌音樂(lè)會(huì)，根據(jù)大眾對(duì)琴歌的看法做了一些記錄。

何怡在廣州大劇院的演出是包含多種藝術(shù)形式的綜合的舞臺(tái)表演，在看到何怡上臺(tái)演唱時(shí)，我發(fā)現(xiàn)身邊的觀眾都是眼前一亮的狀態(tài)，更有從觀眾席中發(fā)出“這是琴歌？怎么跟我想的不一樣，好好聽(tīng)啊”的感嘆之詞。然而，我在深圳大劇院聽(tīng)琴歌專場(chǎng)時(shí)，在連續(xù)表演了幾首琴歌后，發(fā)現(xiàn)不少人昏昏欲睡，甚至有聊天、打鼾的現(xiàn)象。在這里，筆者并非有意對(duì)觀眾的行為進(jìn)行批評(píng)，而是逐漸意識(shí)到琴歌的受眾是有“定位”的。關(guān)于什么人喜歡琴歌，什么人喜歡搖滾樂(lè)，我們都應(yīng)明白，喜歡是在了解的基礎(chǔ)上形成的，倘若觀眾對(duì)唐詩(shī)宋詞毫無(wú)興趣可言，對(duì)詩(shī)詞韻律一竅不通，便不能體現(xiàn)琴歌的價(jià)值所在。這樣的現(xiàn)象從側(cè)面印證了金蔚的觀點(diǎn)，即沒(méi)有對(duì)應(yīng)的文化語(yǔ)境，便無(wú)法欣賞琴歌。

以上兩種狀態(tài)讓我們意識(shí)到，在當(dāng)下網(wǎng)絡(luò)傳媒如此豐富的時(shí)代，舞臺(tái)上的音樂(lè)表演是否已經(jīng)和文化逐漸脫節(jié)？觀眾在前一場(chǎng)演出中給出的良好反饋是否源于對(duì)新鮮事物的好奇心呢？觀眾是否關(guān)注的只是外在形式，而非其文化內(nèi)核？這樣的問(wèn)題值得我們思考。

二、琴歌傳播對(duì)策分析

近十年來(lái)，隨著古琴藝術(shù)申遺的成功，古琴藝術(shù)保護(hù)傳承工作的開(kāi)展使得瀕臨消亡的局面取得了很大的改善。這得力于國(guó)家相關(guān)的政策扶持以及社會(huì)相關(guān)人士的大力相助，不少經(jīng)濟(jì)富裕的有志之士紛紛對(duì)古琴行業(yè)投資辦學(xué)。不得不承認(rèn)，以上只是琴歌順利發(fā)展的基礎(chǔ)條件，想要開(kāi)創(chuàng)“琴歌熱”的時(shí)代，還需有針對(duì)性地對(duì)現(xiàn)存的問(wèn)題提出解決方案，借助各界人士的力量，更有效率地保護(hù)并傳承琴歌。對(duì)此，筆者結(jié)合調(diào)查結(jié)果，提出對(duì)應(yīng)的實(shí)施方案，以供參考。

（一）開(kāi)展琴歌教學(xué)講座，琴歌藝術(shù)進(jìn)校園

琴歌藝術(shù)的普及度不夠高，無(wú)非是大眾對(duì)其文化底蘊(yùn)了解得不夠深刻，琴社內(nèi)部教學(xué)活動(dòng)不足以推動(dòng)琴歌的廣泛傳播。因此，琴人們應(yīng)自發(fā)在各地開(kāi)展講座，讓更多學(xué)員了解琴歌的魅力。這其中的一系列操作，也需要政府的相關(guān)幫助，如各地區(qū)定期開(kāi)展琴歌相關(guān)的公益講座，促進(jìn)全民積極性。例如，2017年12月21日，何怡受中國(guó)琴會(huì)邀請(qǐng)，于上海進(jìn)行琴歌藝術(shù)講座及推廣。學(xué)習(xí)課程的學(xué)員多來(lái)自各地分琴社的琴人及學(xué)員，課程結(jié)束后，多數(shù)學(xué)員表示出對(duì)琴歌學(xué)習(xí)的熱情，計(jì)劃將何怡的琴歌演唱及教學(xué)通過(guò)琴社的影響力進(jìn)行傳播，可見(jiàn)此次琴歌教學(xué)的成功。同時(shí)，也可有針對(duì)性地在各大高校開(kāi)展琴歌講座，尤其各大藝術(shù)院校，琴歌作為一門(mén)聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)，對(duì)有音樂(lè)基礎(chǔ)的學(xué)生來(lái)說(shuō)，能夠更快速地理解琴歌的內(nèi)涵及韻味，定期對(duì)“琴歌藝術(shù)進(jìn)校園”的活動(dòng)給予支持，對(duì)琴歌的傳播非常有利。

如今的中國(guó)是個(gè)多元文化大融合的社會(huì)，我們不斷地汲取外來(lái)文化帶來(lái)的養(yǎng)分，提倡音樂(lè)教育的步伐緊跟住世界。但是要知道，上一輩的音樂(lè)素養(yǎng)并未得到培養(yǎng)，致使家庭教育對(duì)青少年的影響頗重，年輕一代對(duì)文人音樂(lè)喪失了興趣。對(duì)此教育部應(yīng)提倡將琴歌藝術(shù)充分納入高等教育階段，優(yōu)化師資隊(duì)伍、提供相應(yīng)的經(jīng)費(fèi)，保證普通高校的學(xué)生學(xué)會(huì)欣賞琴歌，藝術(shù)院校的學(xué)生能夠演唱琴歌并成為琴歌教學(xué)人才。這種有機(jī)結(jié)合，才能使得琴歌藝術(shù)更好地發(fā)展與傳承。

（二）重視傳統(tǒng)作品挖掘，與時(shí)俱進(jìn)

琴歌展演場(chǎng)次少除了琴人對(duì)藝術(shù)傳播的需求低，更有部分原因是傳統(tǒng)作品的數(shù)量不足以開(kāi)專場(chǎng)。這里所指的并非傳統(tǒng)曲目量低，而是指被挖掘出來(lái)呈現(xiàn)到舞臺(tái)上的琴歌較少。眾所周知，琴歌同琴曲一樣，用減字譜記錄，沒(méi)有節(jié)奏，需要有懂行的人打譜，尤其是演唱琴歌的人，需要注意咬字、韻律等因素，不斷地嘗試，才能最終呈現(xiàn)在舞臺(tái)上。琴家王迪曾在50年代致力于琴歌的打譜與研究，發(fā)掘整理了《黃鶯吟》《長(zhǎng)相思》《胡茄十八拍》等琴歌，也曾在編寫(xiě)的《琴歌》一書(shū)中，收錄了52首琴歌。而后，琴家吳文光也十分重視琴歌的打譜。他所編的《虞山吳氏琴譜》（東方出版社，2001年）一書(shū)的下編《清流歌凝章》，即為吳氏打譜或諧聲的古代琴歌集，其中有琴歌《古怨》《聽(tīng)琴吟》《竹枝詞》等50首琴歌。筆者認(rèn)為，當(dāng)代琴人也應(yīng)延續(xù)王迪老師、吳文光老師的精神，不斷挖掘傳統(tǒng)作品，保證曲目充足。

如今，國(guó)外電子音樂(lè)、嘻哈音樂(lè)充斥著大眾的耳膜，安靜的琴歌音樂(lè)被擠到舞臺(tái)邊界，成為所謂的“邊界音樂(lè)”。筆者認(rèn)為，對(duì)于該現(xiàn)象，我們要做的是平等對(duì)待各種音樂(lè)形態(tài)，以藝術(shù)的眼光去理解并領(lǐng)悟別種音樂(lè)的特色和內(nèi)涵。而琴人們要做的并非一味守舊、閉門(mén)造車(chē)，要學(xué)會(huì)適應(yīng)時(shí)代的腳步，與時(shí)俱進(jìn)，響應(yīng)當(dāng)今大眾的審美趨勢(shì)，保持傳統(tǒng)風(fēng)格性的同時(shí)，增添新鮮的元素。如適當(dāng)?shù)丶尤肓餍幸魳?lè)的唱腔，改善舞臺(tái)表演的舞美設(shè)置等。筆者認(rèn)為，只要個(gè)體承認(rèn)音樂(lè)的主體性，原本的韻味就不會(huì)丟失。

另外，堅(jiān)持創(chuàng)作帶有琴歌風(fēng)格性的、彰顯時(shí)代氣息的新作品，也是增加琴歌受眾人群的一種方式。如嶺南派傳人謝東笑老師，曾根據(jù)詩(shī)經(jīng)中《桃夭》一詞創(chuàng)作琴歌，朗朗上口，眾人皆可唱。另有赴汶川進(jìn)行災(zāi)后音樂(lè)治療的《六祖偈言歌》、依據(jù)儒學(xué)經(jīng)典所作的《大學(xué)》、依據(jù)道德經(jīng)第一章《論德》編曲的同名琴歌，經(jīng)常作為穿插曲目出現(xiàn)在古琴雅集上。因此，衡量時(shí)代的需求，作出對(duì)應(yīng)的選擇，也是每個(gè)琴人需要做的功課。

（三）提高觀眾審美素養(yǎng)，保證展演作品質(zhì)量

如今的時(shí)代，快餐文化占主流，人人凡事都圖快，高校的藝術(shù)教育持著“歐洲文化中心”的觀點(diǎn)，將審美偏向西方交響樂(lè)。這樣的場(chǎng)面使得傳統(tǒng)音樂(lè)文化不得不在夾縫中求生，為了吸引觀眾的注意力，傳統(tǒng)音樂(lè)在舞臺(tái)表演方面不得不向觀眾妥協(xié)?？鋸埖奈杳?、“熱鬧”的配樂(lè)，不倫不類的藝術(shù)形式展現(xiàn)在舞臺(tái)上。戲曲音樂(lè)為了加低音請(qǐng)來(lái)大提琴，中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)隊(duì)為了增加聲音的渾厚度加入了鍵盤(pán)，觀眾也是怡然自得的享受這種“另類文化”。琴歌作為傳統(tǒng)音樂(lè)的一種也深受其害，彈著古琴唱流行歌，全無(wú)半點(diǎn)琴歌的影子。筆者認(rèn)為這種妥協(xié)，傳統(tǒng)音樂(lè)的舞臺(tái)表演若一味求嘩眾取寵，還未等“外來(lái)音樂(lè)”排擠，自己便先行滅亡了。傳統(tǒng)不在，便是背離本心的傳播，這樣又有什么意義呢？還會(huì)有誰(shuí)愿意繼續(xù)傳承呢？

針對(duì)此種現(xiàn)象，政府部門(mén)應(yīng)該積極尋找有利措施改善現(xiàn)狀。首先，針對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)在舞臺(tái)上的表演。根據(jù)不同的藝術(shù)形式制定相應(yīng)的規(guī)則，不得輕易更改，保持原本面貌。其次，針對(duì)觀看表演的觀眾。經(jīng)常開(kāi)展全民文學(xué)素養(yǎng)類的比賽，倡導(dǎo)大家學(xué)習(xí)中國(guó)傳統(tǒng)文化，注重對(duì)傳統(tǒng)文言文作品的理解。有了這兩步，琴歌在舞臺(tái)表演方面既能保持原樣，在傳播方面又有了媒介，當(dāng)每個(gè)人對(duì)詩(shī)詞的平仄、格律等問(wèn)題都有所了解時(shí)，欣賞并演唱琴歌便成為水到渠成的事。同時(shí)，文化部及各劇院應(yīng)明確琴歌展演過(guò)程中的必要曲目質(zhì)量和數(shù)量?！蛾?yáng)關(guān)三疊》《胡笳十八拍》等經(jīng)典曲目的演出，需要制定相應(yīng)的規(guī)則，如歌詞、舞美、旋律等規(guī)范，讓更多觀眾存住經(jīng)典的記憶，有了“招牌曲目”，觀眾才有動(dòng)力欣賞學(xué)習(xí)，從而傳遍整個(gè)社會(huì)群體。

琴歌作為擁有5000年文化歷史的藝術(shù)形式，與現(xiàn)在的生活狀態(tài)有所出入，在我國(guó)大力提倡文化自信、強(qiáng)調(diào)文化主體性的今天，關(guān)于琴歌的非物質(zhì)文化保護(hù)措施上還需結(jié)合當(dāng)代現(xiàn)狀，吸納精華，去除糟粕，建立符合琴歌實(shí)際現(xiàn)狀的傳播體系及有效的保護(hù)制度。以上是筆者針對(duì)調(diào)研結(jié)果，提出的如何更好傳播琴歌的粗淺建議。該調(diào)研由于地域因素，還存在一些局限性，改善的空間還有許多。希望在今后的學(xué)習(xí)過(guò)程中，通過(guò)自身對(duì)琴歌藝術(shù)的理解和學(xué)習(xí)，探索出更多有效促進(jìn)琴歌發(fā)展的方法。

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