[摘要]介紹劉傳龍的五部歌劇作品:《青山烽火》《劉三姐》《玉堂春》《木蘭》《白毛女》的燈光設(shè)計(jì)。
[關(guān)鍵詞]燈光設(shè)計(jì);劉傳龍;《青山烽火》;《劉三姐》;《玉堂春》;《木蘭》;《白毛女》
文章編號(hào):10.3969/j.issn.1674-8239.2019.05.016
編者按:
劉傳龍,畢業(yè)于中央戲劇學(xué)院,中國歌劇舞劇院燈光設(shè)計(jì)、舞臺(tái)美術(shù)部副主任,中央國家機(jī)關(guān)第七批援藏干部(原西藏自治區(qū)歌舞團(tuán)副團(tuán)長)。
主要燈光設(shè)計(jì)作品:歌劇《劉三姐》《玉堂春》《青山烽火》《木蘭》《白毛女》、舞劇《恰同學(xué)少年》《太陽的女兒》《百鳥衣》、歌舞詩《天上西藏》《九州花兒美》《守望》、情境歌舞《四季情韻》《一路風(fēng)情嘉年華》《風(fēng)情東南亞》、音樂劇《魔幻阿凡提》、川劇《夕照祁山》《歲歲重陽》《還我河山》、花燈劇《走婚》等。
本期主要欣賞其五部歌劇作品:《青山烽火》《劉三姐》《玉堂春》《木蘭》《白毛女》。
歌劇是以音樂表達(dá)為藝術(shù)主體,融音樂、文學(xué)、表演、舞蹈、舞臺(tái)美術(shù)等為一體的綜合性舞臺(tái)藝術(shù)。歌唱性是歌劇區(qū)別于其他戲劇形式的主要特征,是燈光設(shè)計(jì)構(gòu)思中的首要依據(jù)。舞臺(tái)燈光從戲劇情節(jié)出發(fā),配合音樂及舞美的形象,以音樂的完美表現(xiàn)為主,隨著音樂情感、戲劇時(shí)空、環(huán)境氣氛、人物心理活動(dòng)的變化而轉(zhuǎn)換,聲光同步,創(chuàng)造歌劇美的意境。
歌劇燈光設(shè)計(jì)以寫實(shí)為基礎(chǔ),注重光源的方向性,渲染舞臺(tái)空間和外部環(huán)境,點(diǎn)睛之筆,光景合一,光入畫境。燈光為揭示人物的內(nèi)心世界創(chuàng)造出準(zhǔn)確典型的情感氣氛,情景交融,視聽合一,光入情境。燈光追求寫實(shí)基礎(chǔ)上的寫意表達(dá),個(gè)人風(fēng)格的燈光視覺表達(dá)和歌劇的內(nèi)在精神氣質(zhì)融為一體,震撼心靈,光達(dá)意境。畫境、情境、意境帶大家走進(jìn)歌劇藝術(shù)的殿堂。
歌劇《青山烽火》
中國歌劇舞劇院、呼和浩特民族演藝集團(tuán)聯(lián)合創(chuàng)作,2018年首演
作曲:張巍
編?。憾?/p>
導(dǎo)演:沈亮
指揮:金剛
舞美設(shè)計(jì):周英
燈光設(shè)計(jì):劉傳龍譚泊寧
服裝設(shè)計(jì):陳曉君
造型設(shè)計(jì):方緒玲
音響設(shè)計(jì):周長海
視頻設(shè)計(jì):王榮超
歌劇《青山烽火》以民族歌劇的形式將大青山抗日游擊根據(jù)地開辟、發(fā)展、堅(jiān)持斗爭和最后勝利的歷史完整地呈現(xiàn)在舞臺(tái)上。舞臺(tái)美術(shù)以雄壯粗獷的大青山作為舞臺(tái)主意象貫穿始終.結(jié)合典型道具、背景視頻的變化,巧妙地營造了各個(gè)戰(zhàn)斗生活的場景.風(fēng)格統(tǒng)一.氣勢宏大。
燈光用光著重突出歌劇人物的立體感、景物的厚重感,以及服裝的質(zhì)感,對中性景的處理大膽留黑,力求一景多變,充分發(fā)揮了其在戲劇中的表現(xiàn)性特長,既塑造了環(huán)境、時(shí)空的流動(dòng)、場景的轉(zhuǎn)換、渲染了人物的內(nèi)心情感,又推動(dòng)了民族歌劇的革命和英雄的音樂性表達(dá),在革命英雄主義和浪漫主義的表現(xiàn)處理上,使燈光語言具有很強(qiáng)的渲染力和感染力,增強(qiáng)了觀眾的情感共鳴,很好烘托了“緬懷抗戰(zhàn)先烈,弘揚(yáng)偉大的抗戰(zhàn)精神”的主題思想。
歌劇《玉堂春》是對戲曲經(jīng)典題材的大膽創(chuàng)新和全新解讀,“蘇三起解”“三堂會(huì)審”“囚牢私會(huì)”……音樂將歌劇的品格和氣質(zhì)表現(xiàn)得淋漓盡致。全劇舞美以“大寫意”的風(fēng)格為基調(diào).提煉內(nèi)涵來結(jié)構(gòu)空間意向.巧妙運(yùn)用大縱深臺(tái)階,既考慮到演員、群眾、合唱隊(duì)等大場面的空問層次,具有空間感和高度,又方便擴(kuò)聲。
燈光運(yùn)用細(xì)膩的“高級(jí)灰”色調(diào).簡潔高雅,克制沉穩(wěn),恰當(dāng)表現(xiàn)了青樓、公堂、囚牢等大眾想象中的空間環(huán)境.在情境中重點(diǎn)突出音樂意境。空問光區(qū)的分割和前后層次.細(xì)致合理、靈動(dòng)巧妙.配合創(chuàng)新性的導(dǎo)演手法,強(qiáng)化了時(shí)空轉(zhuǎn)換和戲劇矛盾。高色溫的腳光多次貫穿使用,充滿陰森壓迫感。在情節(jié)高潮處.紅白色調(diào)的對比渲染,通過燈光的情緒和節(jié)奏的轉(zhuǎn)化來表達(dá)意境.極具視覺震撼。戲劇性、敘述性、抒情性高度協(xié)調(diào).創(chuàng)新了歌劇美的意境和品位。
歌劇《木蘭》
江蘇大劇院出品
2017年第三屆中國歌劇節(jié)首演
作曲關(guān)峽
編劇劉麟
指揮:萊夫·希爾格斯坦
導(dǎo)演李福祥
舞美設(shè)計(jì):尼科拉魯伯特里
燈光設(shè)計(jì)劉傳龍
服裝設(shè)計(jì)強(qiáng)卡洛科理斯
服裝監(jiān)制莫小敏
造型總監(jiān)莽珊珊
視頻設(shè)計(jì)隋洪業(yè)
歌劇《木蘭》取材于家喻戶曉的樂府民歌《木蘭辭》,講述了花木蘭女扮男裝替父從軍的故事.唱詞韻味獨(dú)到,音樂歌唱走心,成為中國新歌劇創(chuàng)作的典范。舞臺(tái)設(shè)計(jì)以西方舞臺(tái)美術(shù)的視角創(chuàng)新梳理東方傳奇,弱化了年代和背景環(huán)境.運(yùn)用層級(jí)而上、直達(dá)天幕的臺(tái)階和層層環(huán)繞的麻繩幕,與多媒體投影結(jié)合,為觀眾呈現(xiàn)了一個(gè)多變的戲劇時(shí)空。
全劇燈光與人物的結(jié)合、情與景的營造,極力渲染詩意化,大量運(yùn)用側(cè)光、側(cè)逆光.塑造合唱和舞蹈演員群體場面,以逆光突出臺(tái)階的縱深感和立體感.勾勒突出主要人物,燈光伴隨著音樂渲染而出.映入觀眾眼簾的是月光下女兒家的秀美.是仗劍出征的巾幗豪氣,是靜寂夜晚的親人呼喚.是血色黃昏下的戰(zhàn)士群雕,是冽冽旌旗的血染決戰(zhàn).是戰(zhàn)爭四季的殘酷輪回,是光明太陽下的和平頌歌……每一幅畫面都如同一幅油畫,厚重而又凝練有質(zhì)感。一幅幅畫面構(gòu)成流動(dòng)的史詩.大氣磅礴.張力十足。
歌劇運(yùn)用舞蹈語言講述故事,同時(shí)也提高了觀賞性.燈光在這種場景中也是可以大筆潑墨.著意渲染,但是要注意整體.聯(lián)系前后情節(jié)來調(diào)節(jié)戲劇節(jié)奏和氛圍,切不可使舞蹈場面過碎過俗,色彩過艷過雜。
歌劇《白毛女》
中國歌劇舞劇院創(chuàng)排2014年第二屆中國歌劇節(jié)首演
作曲馬克張魯 瞿維 劉熾 煥之向隅 陳紫
編劇延安魯藝集體創(chuàng)作
賀敬之、丁毅執(zhí)筆
指揮劉鳳德
總導(dǎo)演:張奇虹
舞美設(shè)計(jì):金卅
燈光設(shè)計(jì)劉傳龍
服裝設(shè)計(jì):陽東霖
造型設(shè)計(jì):莽珊珊
歌劇《白毛女》通過楊白勞和喜兒兩代人的悲慘遭遇.深刻揭示了舊社會(huì)把“人”逼成“鬼”,新社會(huì)把“鬼”變成“人”的主題思想。
導(dǎo)演在創(chuàng)作之初確立了守本創(chuàng)新的原則,舞美設(shè)計(jì)避開完全寫實(shí)的風(fēng)格,在背景中尋找到華北群山的地理特征,加入了版畫元素,并以此風(fēng)格塑造了破墻矮炕的楊白勞家、奶奶廟、蘆葦蕩、山洞,又以高大的整面窗為基礎(chǔ)表現(xiàn)地主黃世仁家,突出了中堂掛畫“下山虎”的形象。
燈光依據(jù)演出的主題內(nèi)容和風(fēng)格體裁等需要,在劇中抓住象征性形象,做夸張突出處理.隨著情緒進(jìn)行變化,一步步加深“下山虎”殘暴吃人的壓迫感和恐怖感,以渲染氣氛,抒發(fā)戲劇的思想情感,把觀眾帶入劇中的主觀情感的氛圍之中,使觀眾對故事情節(jié)發(fā)展和戲劇環(huán)境有身臨其境之感,達(dá)到傳惰達(dá)意的藝術(shù)效果。尾聲,群山中一輪紅日升起,橫掃一切封建壓抑陰冷,起到了戲劇轉(zhuǎn)折和點(diǎn)睛主題的效果。
(編輯:常靖雨)