柯彬沁

摘 要 相約式音樂課堂是指學生在音樂教師的引領(lǐng)下，商量著確定音樂課堂上的一些規(guī)定，并與學生口頭約定，師生圍繞約定，積極開展形式多樣、內(nèi)容豐富的音樂活動，努力達成課堂目標，真正提升高中生的音樂素養(yǎng)。

關(guān)鍵詞 音樂課 高中

中圖分類號：G623.71 文獻標識碼：A

1存在的問題

高中生學習音樂的良好行為習慣從近處看是學好音樂知識的重要保證，從遠處看是一個人音樂素養(yǎng)的提升，是一個人后續(xù)學習的內(nèi)驅(qū)力，良好的音樂素養(yǎng)將使人受益終身。但是，現(xiàn)在的高中音樂課堂是怎樣的呢？

（1）現(xiàn)行高中音樂教材以欣賞為主，但學生將音樂課當成休息課，聽著聽著學生睡著了。

（2）音樂課上學生寫其他作業(yè)，學生把音樂課當成其他高考課程的練習課。

（3）高中音樂欣賞的曲目太深奧，太無趣了，學生要求看電影。音樂課變成了電影課，學生高興老師輕松。

這些現(xiàn)象究其原因：高中生課業(yè)負擔重，升學壓力大，造成學生對音樂學科不重視，對音樂課堂輕視。同時，隨著年齡的增長，他們的表現(xiàn)欲望越來越弱，音樂課堂的參與熱情也越來越淡薄。如何改變這樣的音樂課堂？

2解決的策略

高中音樂以鑒賞為主，教師單純的理論講述是很難取得好效果的。因此，不能把音樂欣賞課上成音樂理論課或音樂歷史課。教師應把握學習內(nèi)容與欣賞具體音樂作品相結(jié)合，感性的認識與理性的思考相結(jié)合。充分發(fā)揮學生自身的認知能力，提高學生欣賞音樂的內(nèi)驅(qū)力。

2.1聽是基礎(chǔ)

音樂鑒賞從本質(zhì)上講是一種聽的過程、聽的藝術(shù)。同時音樂鑒賞又是一種音樂實踐，樂曲理解只能在實踐中完成。要理解音樂作品，除了老師精講外，還要反復聽，并與學生約定在每一次的聆聽中都需聽出不同的音樂要求。聽情緒、聽音色、聽調(diào)式、聽樂段變化。我經(jīng)常采用分段欣賞音樂，讓學生聆聽音樂的起伏，感受樂句的對話，體會音樂在每個樂段的情緒變化，并請學生描述音樂帶來的畫面感，這樣，學生就會根據(jù)自己對樂曲的理解而展開想象。

比如，欣賞《長江之歌》的第一樂段，要求學生說自己的感覺、想象一下畫面，再畫出旋律線。學生通過聆聽、想象、描畫、表述等活動進一步體會歌曲的第一樂段流暢舒展、起伏跌宕，給人以明朗開闊而富有朝氣的感覺。有時我要求學生把樂曲中具有典型特點、特殊意義的節(jié)奏找出來。這樣使欣賞體驗變得有深度、有條理。

2.2辨中深化

對比聆聽是音樂課堂上常用的方法。我與學生約定可以是對比聆聽幾個樂句；也可以是對比聆聽幾個樂段；還可以是對比聆聽幾部音樂作品；甚至是對比聆聽不同音樂要素所發(fā)揮的藝術(shù)作用。

比如，學生對織體的概念很難辨別，我就是運用對比聆聽的方法解決這一難點。教學《宗教復調(diào)音樂的頂峰——巴赫》，首先簡單介紹巴赫和他的《馬太受難曲》，接下來就是欣賞《馬太受難曲》第1分曲，我讓學生重點聽一聽有哪些樂器演奏？幾個合唱隊？通過對比聆聽，學生很容易聽出不同的樂器如同對話一般交織在一起。在聽辨之后告訴學生復調(diào)音樂表現(xiàn)的形式可以體現(xiàn)在樂器上，還可以體現(xiàn)在人聲的雙合唱上。然后，讓學生明白：多聲音樂作品中各聲部的組合形態(tài)稱為織體，織體分為兩大類：主調(diào)式和復調(diào)式。而《馬太受難曲》第1分曲就是復調(diào)織體，它的特點很明顯是每個聲部的旋律都有一定的獨立性。接著欣賞《馬太受難曲》第72分曲，學生就很容易對比聆聽出第72分曲和第1分曲的不同。第72分曲是主調(diào)織體，因為有一個聲部是主調(diào)，其他聲部只起輔助作用，而并沒有第1分曲帶來的對話感。學生在聽中辨，在辨中思，從而突破教學難點，加深學生對音樂作品的理解。這樣的音樂課學生還會覺得無趣？

2.3練在應用

在聽、辨的基礎(chǔ)上，還要進行練唱。因為，只有通過唱，學生才能理解作品的內(nèi)涵，感受并表現(xiàn)音樂的能力。于是，我與學生約定，盡量把樂曲中的主題音樂唱出來，這樣可以提高學生的視唱能力。

比如，學習第二節(jié)《高亢的西北腔》重點深入探究歌曲的節(jié)奏特點、旋律走向、情感表現(xiàn)、調(diào)式色彩、演唱技巧等，并在此基礎(chǔ)上形成對西北民歌的音樂風格的認識，音樂風格的認識，光通過聽、辨是遠遠不夠的，這時候一定要引導學生參與實踐活動，學生進行模擬、練唱，老師要求學生盡量用西北民歌的音樂風格，加上自編的音樂動作來參與演唱活動。學生的創(chuàng)造力得到了超常發(fā)揮。

2.4動中提高

許多老師覺得高中生長大了，不喜歡動了。其實，高中生并不是我們想象的如此高冷。很多音樂作品都可以讓學生用身體去感受。于是，老師與學生一起“動”成為了我與學生的一個課堂約定。

比如，教學《非洲歌舞音樂》時，除了本節(jié)課學生必須了解的非洲地理人情、欣賞《鼓舞》、創(chuàng)編節(jié)奏，同時增加了一個環(huán)節(jié)——舞蹈著學唱非洲歌曲《歡迎你到非洲來》。我首先教了幾個基本舞步，結(jié)合學生自己創(chuàng)編的節(jié)奏，讓學生或擊掌、或跺腳、或拍身體的某部位跟著節(jié)奏動起來。雖然，我們的學生不可能像非洲人那么奔放、狂野，但學生都能津津樂道于自己創(chuàng)編的節(jié)奏中。一開始，相當一部分學生處在靦腆之中，這時候，我自己敲起了非洲手鼓，我的激情、我的鼓點感染了學生，全班學生都跟著我的鼓點嗨起來。我想，這樣的音樂課才叫音樂課。學生在老師的引領(lǐng)下動起來，通過動，學生用身體感知到非洲音樂的魅力；通過動，學生對非洲音樂的理解也更到位了。

融入了聽、辨、練、動的音樂課學生還會昏昏欲睡嗎？相約式的音樂課堂改變了教師教的方式，也改變了學生學的方式。