摘要：文章研究的主要目的是借鑒20世紀(jì)以來發(fā)展的油畫肌理形式用在作品的繪制中，以使繪畫中的肌理有更好的呈現(xiàn)，同時(shí)更好的表達(dá)繪畫者自身情緒情感。肌理可以使畫面的層次更加豐富更好地展現(xiàn)描繪事物，使繪畫的語言與畫面的形式越來越豐富，從而形成自己的繪畫風(fēng)格。

關(guān)鍵詞：肌理;情感;層次

一、藝術(shù)思想的解放與油畫肌理的多元化發(fā)展

從20世紀(jì)開始，藝術(shù)創(chuàng)作的思維模式和思想意識獲得了前所未有的解放，油畫的技巧也獲得了空前的發(fā)展。畫家們通過在油畫創(chuàng)作方面不斷實(shí)踐和探索，取得了不小的成績，最終不同的美術(shù)流派一一涌現(xiàn)。所謂的立體主義、抽象主義、抽象表現(xiàn)主義以及超現(xiàn)實(shí)主義等多個(gè)美術(shù)流派都基于傳統(tǒng)藝術(shù)形式，在油畫的審美理念和創(chuàng)作形式上都進(jìn)行了多種嘗試，這種大膽的探索可謂是對原有藝術(shù)形式的有力顛覆，油畫肌理的制作越來越成為藝術(shù)情感的重要表達(dá)，它的創(chuàng)作方式得到了自由發(fā)展，這種發(fā)展甚至到了極致。不同的技巧和方法以及繪畫工具都運(yùn)用到了油畫肌理的制作過程當(dāng)中。很多畫家在畫布上進(jìn)行不同材料的嘗試和拼接，所利用的材料有金屬片、紙團(tuán)或是一些物體的碎片、樹枝等，甚至把一些材料與油畫顏料進(jìn)行相互融合，最終使之呈現(xiàn)出與眾不同的藝術(shù)效果。在繪制油畫畫面時(shí)綜合材料的運(yùn)用與原有的思維模式的打破，給現(xiàn)代的繪制油畫肌理的延伸與發(fā)展帶來了全新的空前的發(fā)展空間，很多優(yōu)秀的油畫藝術(shù)工作者在肌理的創(chuàng)造與制作方面使用肌理來展現(xiàn)自身的意識情緒情感。

二、威廉·德·庫寧的油畫制作肌理形式

作為抽象表現(xiàn)主義的代表人物，威·德·庫寧的繪油畫作品習(xí)慣于利用豐富、多元的筆觸進(jìn)行創(chuàng)作，通過錯(cuò)綜復(fù)雜的肌理感覺，使各種生動(dòng)形象躍于紙上， 充滿藝術(shù)的激情。描繪者讓繪制的作品和描繪對象彼此有著必要的彼此聯(lián)系。

例如畫作《挖掘》就是通過快速行筆畫出順暢的繪畫線條，筆觸豐富多變粗細(xì)錯(cuò)落，自由靈活。就好像畫面中有許多事物在不斷交錯(cuò)，并且這些事物充滿了生命力，它們相互融合，最終形成了意想不到的肌理質(zhì)感。畫面飽和度高并且乖張，其中包含了繪畫者無限的激情，繪制的畫面即似風(fēng)景又似人物，使觀者受其吸引而又為之著迷。雖然如此，但畫作憑借筆觸和肌理依然會出現(xiàn)生動(dòng)而飽滿的空間感，達(dá)到了畫家期許的表現(xiàn)效果。在繪畫作品中，可體會到他在油畫藝術(shù)方面的努力，畫家這樣表現(xiàn)追求藝術(shù)的過程，并期望對畫面空間進(jìn)行重新繪制，該畫作中，并沒有具備辨識度的具體事物，只有繪畫者的無限激情和繪畫意識感知。

三、安塞姆·基弗的油畫肌理技法對材料、筆觸的使用

著名畫家安塞姆·基弗（德國）在肌理的制作上非常出色。特別需要說明的是，他給我國現(xiàn)代油畫帶來了不小的影響。他繪制畫面時(shí)的技法較為現(xiàn)代化，隨便一種東西都會被他畫下來，巨幅油畫營造出的復(fù)雜肌理使作品強(qiáng)烈的震撼。藝術(shù)家在繪制的畫面中將各式各樣的材料加以運(yùn)用并進(jìn)行適當(dāng)?shù)钠唇优c集聚，繪畫者將圖畫形象的抽象與具象、描繪事物的精神與物質(zhì)結(jié)合在一起。基弗的畫作充滿了濃烈的主觀意識，不只是對事物進(jìn)行表面化的仿造和描摹。他創(chuàng)作繪畫時(shí)，正是創(chuàng)造意識非常強(qiáng)烈、精神非?；钴S的狀態(tài)，借助心靈深處豐富的情感體驗(yàn)，讓畫面主觀化的意識得到了強(qiáng)化。他的作品利用特殊的肌理效果，使觀者在視覺上感受到了強(qiáng)烈的沖擊力。

在基弗的作品中使用大量夸張的繪畫筆觸，使用直接的繪制方法將繪制的畫面很厚的堆積制作，繪畫色彩借助不同材料的相互混合后進(jìn)行繪制，按照個(gè)人的意識形態(tài)進(jìn)行看似隨意的涂抹，使其內(nèi)心的激情以色彩的形式，飛濺于畫布之上，使精神世界得到了最好的表達(dá)。在繪制的作品中，藝術(shù)效果擁有繪畫的偶然性，同時(shí)更是一種必然，繪畫意識的感性是最初繪制的原動(dòng)力，然而繪畫的理性又夾雜在繪制的圖畫中。例如畫作《你金發(fā)的瑪格麗特》，便使用了這些材料：沙子、稻草和照片，讓觀者能夠直觀地感受到繪畫的肌理層次，與人們認(rèn)為的所謂的物體塑造是有著具大差別的。觀者在觀看他的繪畫作品時(shí)，經(jīng)常被畫面中強(qiáng)烈而又真實(shí)的感覺所震撼，但反過來，假如去掉綜合材料制作所形成的繪畫肌理，繪制的畫面就會失去所要表達(dá)的靈魂，如果說要簡單地依靠沒有肌理的顏色與簡單的繪畫層次，是很難以形成原有的繪制效果的。

可以說，20世紀(jì)，隨著政治和經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展，油畫藝術(shù)家們也在個(gè)人創(chuàng)作中不斷探索、使肌理繪制有了明顯的進(jìn)步，肌理是繪畫中最為重要的因素之一，它具備獨(dú)立的審美價(jià)值。這些特性得到了大眾的認(rèn)同。

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作者簡介：孟洋洋，女，漢族，黑龍江齊齊哈爾人，碩士學(xué)位，美術(shù)學(xué)專業(yè)，研究方向?yàn)榇笮蜌v史題材繪畫，身份證號為23022319910402****。