[摘要]當(dāng)今社會(huì)經(jīng)濟(jì)科技飛速發(fā)展,人們的審美能力不斷變化和提高。我國(guó)是一文明古國(guó),有著悠久的歷史,人們更注重本民族歷史與文化傳承。如何適應(yīng)當(dāng)今社會(huì)的發(fā)展,符合大部分人對(duì)音樂(lè)的審美情趣,引起廣大群眾的關(guān)注和喜愛(ài),中國(guó)民族聲樂(lè)在原有的基礎(chǔ)上接受許多新的理念,使民族聲樂(lè)走上了傳承、繼承、創(chuàng)新、發(fā)展的多元化發(fā)展的道路。
[關(guān)鍵詞]民族聲樂(lè);繼承;多元化;發(fā)展
[中圖分類(lèi)號(hào)]J616[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A[文章編號(hào)]1007-2233(2019)09-0150-02
當(dāng)下公眾的審美需求更趨于多元化發(fā)展態(tài)勢(shì)。中國(guó)的民族聲樂(lè)是我國(guó)的文化瑰寶,具有多樣表現(xiàn)形式、多種歌唱方法、多種表現(xiàn)風(fēng)格的特點(diǎn),其藝術(shù)魅力正吸引著更多公眾的關(guān)注和喜愛(ài)。同時(shí)民族聲樂(lè)在文化多元化發(fā)展熱潮的影響下,其唱法和表現(xiàn)形式也在原有的基礎(chǔ)上發(fā)生著許多新的變化,使民族聲樂(lè)在傳承的基礎(chǔ)上走上更加多元的發(fā)展道路。[1]
一、適應(yīng)大眾審美需求
中國(guó)民族聲樂(lè)在多元文化的影響下,趨于多樣表現(xiàn)形式、多種方法、多方向發(fā)展。如今人民生活越來(lái)越豐富多姿多彩,電子產(chǎn)品的應(yīng)用越來(lái)越廣泛,各種電視劇和游戲更是深受廣大青年喜愛(ài),年輕人似乎更熱衷于把時(shí)間花費(fèi)在刷一部又一部的電視劇,或者永遠(yuǎn)也玩不膩的游戲中去,因此相對(duì)來(lái)說(shuō)有些枯燥乏味的民族聲樂(lè)更是不能引起大家的注意。在這種情況下,民族聲樂(lè)文化更是需要迎合大眾的審美,融合時(shí)代要素的精髓,豐富聲樂(lè)唱法的形式和內(nèi)容,使其在具有獨(dú)特魅力的同時(shí)能夠同時(shí)滿(mǎn)足大眾的訴求,讓更多的人從原來(lái)的被動(dòng)接受變?yōu)橹鲃?dòng)欣賞,使審美需求不斷提高。
二、中國(guó)民族聲樂(lè)多元化發(fā)展的具體表現(xiàn)
中國(guó)民族聲樂(lè)歷史悠長(zhǎng),來(lái)源于戲曲與說(shuō)唱,隨著歷史與社會(huì)的發(fā)展,民族聲樂(lè)不斷創(chuàng)新發(fā)展,呈現(xiàn)出多元化發(fā)展形式,以學(xué)院派、原生態(tài)、民通、美通等多樣更能使廣大民眾所喜愛(ài)。[2]
(一)學(xué)院派
在音樂(lè)學(xué)院以金鐵林、方瓊、鄒文琴、常留柱等民族聲樂(lè)教育家不懈努力下,培養(yǎng)出一大批如今活躍在中國(guó)舞臺(tái)上的民族聲樂(lè)歌唱家,他們?cè)趥鹘y(tǒng)的民族聲樂(lè)教學(xué)體系下借鑒了美聲、戲曲的發(fā)聲方法,使民族聲樂(lè)既不失民族特點(diǎn)又拓寬音域,更彰顯民族聲樂(lè)的魅力,彌補(bǔ)了民族唱法上的不足,逐漸演變成了我們現(xiàn)在所聽(tīng)到的“學(xué)院派”的演唱方法。以吳碧霞為代表,她不僅民族唱得好,還勇敢地突破了“民族”和“美聲”不可逾越的界限,并以美聲在國(guó)際頂級(jí)比賽中獲得獎(jiǎng)項(xiàng),在聲樂(lè)界被譽(yù)為“中西合璧的夜鶯”,多次成功舉辦個(gè)人音樂(lè)會(huì),半場(chǎng)民族半場(chǎng)美聲,這如沒(méi)有很強(qiáng)的聲樂(lè)功底是很難完成的。
學(xué)院派教學(xué)保留了民族聲樂(lè)的原始特征后,借鑒了一些西方的科學(xué)唱法,其中最具代表性的就是來(lái)自湖南的湘妹子雷佳。她的歌聲完美結(jié)合了民族和美聲的優(yōu)勢(shì),融合了戲劇,民族和美聲的特色,形成了大氣優(yōu)美的歌唱風(fēng)格,打破了傳統(tǒng)民歌的風(fēng)格。她清晰純凈的音質(zhì)又極具張力和穿透力,同時(shí),也具有很強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力和感染力??梢哉f(shuō)是最能夠代表中國(guó)的聲音。
雷佳演唱的每一部作品都會(huì)用最貼切的唱法來(lái)演繹,并不拘泥于一種唱法。例如早期雷佳參加青歌賽時(shí)的獲獎(jiǎng)曲目《蘆花》,干凈清澈的嗓音,及極佳的表現(xiàn)力讓人為之沉醉,正是這種演繹風(fēng)格讓她在眾多優(yōu)秀的參賽選手中脫穎而出,一舉奪冠。雷佳在2008年參與“奧運(yùn)火炬接力”,她作為奧運(yùn)國(guó)禮《中華五十六民族之歌》的主唱,將此唱片饋贈(zèng)給來(lái)北京參加奧運(yùn)會(huì)的列國(guó)元首。在東方衛(wèi)視的春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)上,由雷佳演唱的《板藍(lán)花兒開(kāi)》第一部分,雷佳選擇了用民通唱法演唱,沒(méi)有太多的技巧性,只是發(fā)自?xún)?nèi)心的輕聲訴說(shuō),聲音像山澗溪水一般緩緩流淌,讓聽(tīng)眾仿佛置身山間田野,清風(fēng)拂面,花開(kāi)心間。第二部分她選擇了適合她音色的民族唱法,在她完美的演繹下,這首歌就像是為她“量身定做”一般。在雷佳的博士畢業(yè)演唱會(huì)中,她選擇了多首藝術(shù)歌曲,中外歌劇選段和創(chuàng)作歌曲,囊括了古今中外各個(gè)時(shí)期的著名作品,美聲唱法民族唱法切換自如,不僅充分地展現(xiàn)了雷佳高超的演唱水準(zhǔn),也讓觀眾們欣賞到了一場(chǎng)完美的“教科書(shū)級(jí)”視聽(tīng)盛宴。[3]
(二)原生態(tài)
“原生態(tài)”一詞最早是來(lái)自于自然科學(xué)。原生態(tài)唱法在很早以前就已經(jīng)是客觀存在。它最初起源于我國(guó)的極少數(shù)人,但它的傳播卻非常普遍。前些年曾多次成為央視青年歌手大賽的亮點(diǎn),深受觀眾喜愛(ài)。有人說(shuō)它的發(fā)聲原則是來(lái)自新生嬰兒的哭泣,嬰兒的啼哭大概是人類(lèi)發(fā)出的聲音中最為原始的聲音了。原生態(tài)唱法的出現(xiàn)也正意味著人們渴望追求這種本真的,沒(méi)有受到任何雜質(zhì)污染的聲音。
關(guān)于原生態(tài)唱法,聲樂(lè)圈內(nèi)也是眾說(shuō)紛紜。有人認(rèn)為原生態(tài)唱法是指五十六個(gè)民族各自所具有的獨(dú)特的歌聲。具體而言,這是一種由當(dāng)?shù)厝斯餐瑒?chuàng)作并由當(dāng)?shù)厝诉\(yùn)用當(dāng)?shù)卣Z(yǔ)言演唱的歌曲。有人認(rèn)為“原生態(tài)”民歌是沒(méi)有像學(xué)院派那樣系統(tǒng)地研究發(fā)聲方法,而是用地方語(yǔ)言和本嗓演唱的民歌,認(rèn)為真正的原生態(tài)不是舞臺(tái)的制作。我認(rèn)為原生態(tài)唱法實(shí)際上就是一種原始的本能,在勞動(dòng)的過(guò)程中,在生活的實(shí)踐中,在歡樂(lè)或沮喪中的一種本能的情感表達(dá)。
近些年“原生態(tài)”民族歌唱方法的興起,恰恰與中國(guó)傳統(tǒng)文化復(fù)興的心理相吻合。同樣的,原生態(tài)唱法也進(jìn)行了一些改變。一些原生態(tài)唱法的歌唱家在演唱時(shí),保留原有的演唱方法,加上運(yùn)用科學(xué)的發(fā)聲方法,使聲音更具藝術(shù)性和表現(xiàn)力。西藏歌手才旦卓瑪是原生態(tài)與科學(xué)相結(jié)合的成功典范。原生態(tài)唱法必將在我們國(guó)家聲樂(lè)的未來(lái)以及世界聲樂(lè)的發(fā)展中發(fā)揮重要作用。
(三)民族與通俗
近年來(lái),“民通”一詞比較流行,這種唱法不屬于美聲、民族、通俗三種中的任意一種,這是近年來(lái)流行的一種新的演唱方式。是在民族唱法的基礎(chǔ)上,借鑒通俗唱法的特點(diǎn),使歌曲在具有民族特色的基礎(chǔ)上,又帶有時(shí)代氣息,情感的處理也會(huì)更加富有層次感。雖然聲樂(lè)界對(duì)此唱法也存在著一些異議,但從發(fā)展的情況來(lái)看,這種唱法有著雅俗共賞的效果,得到了大眾的喜愛(ài)。
說(shuō)到民通唱法,不得不提的一位歌唱家就是譚晶,她畢業(yè)于中國(guó)音樂(lè)學(xué)院,唱民歌出身,在多年的演藝生涯中,她學(xué)習(xí)、大膽探索,融合了傳統(tǒng)與現(xiàn)代、民族與大眾,形成了獨(dú)特的演唱風(fēng)格,具有強(qiáng)烈的表現(xiàn)力和藝術(shù)感染力,曾被稱(chēng)為“自然之聲”,表現(xiàn)出她純正純潔的聲音。最具代表性的就是譚晶在《歌手》第二期競(jìng)演中的演唱曲目《九兒》?!毒艃骸吩媸怯耙晞 都t高粱》的主題曲,在《歌手》中譚晶將這首歌曲進(jìn)行改編,加入了嗩吶的Solo,又十分大膽地融入了搖滾的元素,給觀眾帶來(lái)聽(tīng)覺(jué)上的沖擊。近兩年,譚晶已經(jīng)完全轉(zhuǎn)型為通俗唱法,這也說(shuō)明“民通唱法”在聲樂(lè)界已經(jīng)有了一隅之地,也受到了廣大聽(tīng)眾的喜愛(ài)。
(四)民族與美聲
在以往的聲樂(lè)教學(xué)中,美聲與民族往往是相互分離的,演唱方法與學(xué)生訓(xùn)練目標(biāo)也不盡相同。在這種情況下,教學(xué)內(nèi)容和演唱方式趨于單一化,學(xué)習(xí)美聲演唱的學(xué)生通常只會(huì)唱外國(guó)歌劇、詠嘆調(diào)等。他們不會(huì)唱民歌,學(xué)習(xí)民歌的學(xué)生也不會(huì)唱美聲歌曲。
吳碧霞演唱的《苗嶺的早晨》,取材于苗族飛歌《歌唱美麗的家鄉(xiāng)》,無(wú)疑是一首民族唱法的作品,但是歌曲中運(yùn)用到大量的花腔去模仿山中的鳥(niǎo)叫和清晨熱鬧的勞作場(chǎng)面。眾所周知,花腔屬于美聲唱法,而這首作品將花腔唱法運(yùn)用到具有濃郁地方特色的民歌中去,將苗嶺特色和美聲花腔完美融合,是極具代表性的聲樂(lè)作品。
(五)民族與戲曲
雖然從廣義上講,戲曲是屬于民歌范疇的,但是目前一般情況下所說(shuō)的民歌是不包括戲曲的,而是指具有民族風(fēng)格的地方歌曲及創(chuàng)作歌曲。將戲曲元素融入到民歌中去,就是我們通常所說(shuō)的戲歌。
首次將戲曲與民歌融合到一起的京劇唱腔歌曲《故鄉(xiāng)是北京》,運(yùn)用到了京劇慢板、京劇搖板等,還融合了京劇唱腔以及京韻大鼓的音調(diào),歌曲韻味十足,"給人一種悠揚(yáng)激越的感覺(jué)。還有大家所熟悉的京歌《梨花頌》,既是戲又是歌,好聽(tīng)又易于上口,深受廣大聽(tīng)眾喜愛(ài)。近日在央視戲曲頻道《角兒來(lái)了》欄目中唱響的《此生最?lèi)?ài)是梨園》是一首粵劇唱腔歌曲,這是一首用現(xiàn)代視角來(lái)解讀傳統(tǒng)戲曲的作品,打破了傳統(tǒng)曲牌的結(jié)構(gòu),詞句運(yùn)用自由輕靈,語(yǔ)言、音樂(lè)、器樂(lè)的運(yùn)用,具有濃郁的嶺南風(fēng)味,煥發(fā)著婉轉(zhuǎn)醉人的魅力。[4]
結(jié)語(yǔ)
歌唱家們的成功告訴我們,我們需要用發(fā)展的眼光來(lái)傳承民族文化,看待新事物,多元化的唱法是新世紀(jì)音樂(lè)文化發(fā)展的產(chǎn)物。我們?cè)诶^承傳統(tǒng)文化的同時(shí)也要緊隨著國(guó)際的音樂(lè)發(fā)展趨勢(shì),適合我國(guó)聽(tīng)眾審美。在美聲民族和通俗唱法的基礎(chǔ)上,發(fā)展我們的民族聲樂(lè),在現(xiàn)有的民歌、原生態(tài)民歌、呈現(xiàn)出民族和美聲唱法的相互交融,民族和通俗唱法的融合,使民族唱法有新型演唱形式,為民族聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展注入新的發(fā)展動(dòng)力,使其在傳承、繼承的基礎(chǔ)上向創(chuàng)新的方向發(fā)展,使多元化的聲樂(lè)唱法的得到更多的展示機(jī)會(huì),讓聲樂(lè)藝術(shù)永遠(yuǎn)具有無(wú)限的青春活力。而對(duì)于民族聲樂(lè)的演唱,我們還要從多個(gè)角度去探索它,發(fā)掘它,使它永葆活力,讓中國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)永遠(yuǎn)屹立于世界的藝術(shù)舞臺(tái)。
注釋?zhuān)?/p>
[1]金鐵霖.中國(guó)民族聲樂(lè)發(fā)展的新階段[J].樂(lè)府新聲,2011(04):5—8.
[2]金鐵霖.中國(guó)聲樂(lè)的發(fā)展與未來(lái)——繼承、借鑒、發(fā)展、創(chuàng)新[J].人民音樂(lè),2013(11):51—53.
[3]胡郁青.論中國(guó)民族聲樂(lè)的發(fā)展與中國(guó)社會(huì)的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型[J].中國(guó)音樂(lè),2007(04):147—168.
[4]石惟正.是分道揚(yáng)鑣,還是殊途同歸?——論中國(guó)民族聲樂(lè)的發(fā)展道路[J].人民音樂(lè),2003(09):22—26.
(責(zé)任編輯:崔曉光)