蔣正園

《雅韻壺》

在幾百年前的明朝正德年間，一位小書童的偶然創(chuàng)造卻成為一種精致藝術(shù)品的濫觴，甚至在幾百年后的今天傳播至世界各地，成為中國陶制藝術(shù)品的代表之作。這件精致的藝術(shù)品就是我們十分熟悉的紫砂壺。在中國，提起紫砂壺，人們至少能說出它的兩個特征：其一是它用于泡茶和茶道活動中的使用功能；其二則是它高昂的價格。再加上人們有著對于美的追求，造型豐富多樣的紫砂壺自然就受到人們的“愛戴”了。

紫砂壺通常以刻繪裝飾等來彰顯藝術(shù)主題和個性氣質(zhì)，但也有手工藝人追求純真質(zhì)樸，以簡約的造型和精細(xì)的做工為紫砂壺打造一種氣質(zhì)。這樣的紫砂壺制作起來往往更難，稍微的瑕疵都會影響其美感，且容易變得平平無奇，缺少個性。因此我們說，那種能讓人眼前一亮的光器作品要比精雕細(xì)刻的花器或筋紋器更具審美價值和收藏價值。

此件雅韻壺就是一件不可多得的光器佳作。它的造型極為簡單，然而卻簡單線條的勾勒之中充滿著結(jié)構(gòu)感和立體感。壺蓋部分是它的特色，也是比較有工藝難度的一個部分。通過對此件紫砂壺的分析，我們能了解到光器紫砂壺的藝術(shù)價值以及此件紫砂壺的“雅韻”究竟體現(xiàn)在何處。

欣賞一件光器紫砂壺最重要的一個部分是看它的泥料，在沒有任何裝飾的基礎(chǔ)上，稍微的瑕疵都會變得十分明顯從而影響紫砂壺的工藝水準(zhǔn)。此件紫砂壺以紅泥一類燒制而成，顏色飽滿鮮亮，均勻細(xì)膩，適宜的光澤度既不顯得突兀，又能展現(xiàn)出紫砂泥天然的溫潤質(zhì)感，僅是看壺面就已經(jīng)給人一種舒暢之感。

壺身是從圓形演變而來，又包含著方形壺的感覺。兩側(cè)線條柔美流暢，構(gòu)成的壺身平穩(wěn)大氣，極為典雅。肩部線條隨和自然，底部邊角處理的也是圓潤溫和。不見一絲銳利，整件紫砂壺方圓相當(dāng)，既有著方器的端莊高貴，又有著圓器的溫婉優(yōu)雅。

壺嘴與壺把手造型簡單，與壺身結(jié)合流暢自然，壺嘴曲度適宜，考慮到水流的流暢性。壺把手則為倒把，圓潤可愛，上細(xì)下粗，結(jié)構(gòu)均衡。壺嘴與壺把手與壺身搭配比例勻稱，具有節(jié)奏美。

此壺有著較為特殊的壺蓋，在貼合緊密的子母線上是一圓潤小壺蓋，壺蓋上作橋狀鏤空，由此形成壺鈕。這一設(shè)計也就是傳統(tǒng)的牛蓋造型，具有淳樸的自然意趣，同時又體現(xiàn)著紫砂壺造型工藝的精巧和趣味，讓人在感覺新奇的同時又不得不感嘆此件紫砂壺設(shè)計的獨特性。

此件紫砂壺造型極為簡約，僅靠簡單線條的結(jié)構(gòu)，但端莊優(yōu)雅的壺身和設(shè)計精巧的牛蓋真正體現(xiàn)出此件紫砂壺“雅”的氣質(zhì)。

一件造型精美并且有內(nèi)涵的紫砂壺并不是一定要靠諸多華麗的裝飾和十分新奇的創(chuàng)意，手工藝人以自己的熱情和細(xì)心制作紫砂壺一樣可以有著不凡的外表和相當(dāng)獨特的氣質(zhì)。這或許對于以后的紫砂壺創(chuàng)作也是一種啟示，在現(xiàn)代工藝技術(shù)高度發(fā)達(dá)的今天，或許制作一件工藝復(fù)雜的紫砂壺已經(jīng)不再像過去那樣困難了，但簡單質(zhì)樸永遠(yuǎn)是紫砂壺不變的藝術(shù)主題，匯聚了手工藝人精神的紫砂壺藝術(shù)作品才能真正體現(xiàn)“雅韻”。

這件“雅韻”紫砂壺以其簡約而不失精致的造型彰顯著幾百年來紫砂壺藝術(shù)不變的藝術(shù)主題，彰顯著光器紫砂壺的美感與價值。手工藝人在制作此壺時必定是“人壺合一”，全身心的投入到制壺中，在成就此件雅韻壺的同時，也使自己的人生理想和審美觀念由此升華。

結(jié) 語

在百余年的發(fā)展之中，紫砂壺或許也遇到過瓶頸，但它終究走過了陰霾，向著更好的未來發(fā)展。這其中必然少不了手工藝人的代代傳承，同時也證明紫砂壺藝術(shù)本身就是極具生命活力的。本文通過分析雅韻壺，不僅說明他本身的藝術(shù)風(fēng)格，更在于透過它看到光器紫砂壺以及紫砂壺藝術(shù)的美和價值，感悟紫砂壺藝術(shù)的精髓之所在。