康犖

相比起春節(jié)檔、國慶檔的風風火火，春季的影壇并沒有那么多博人眼球、動輒破紀錄的話題性大片，但卻絲毫阻礙不了大銀幕上的草長鶯飛——田壯壯監(jiān)制、新人導演白雪指導的《過春天》，以不錯的口碑開啟了國產(chǎn)文藝小片標志性的春季檔期;繼《海王》大獲成功之后，DC全新超級英雄大片《雷霆沙贊！》帶著好萊塢式的“中二”幽默爆笑來襲;歐洲影片同樣不甘寂寞，“中國人民的老朋友”西班牙導演奧利奧爾·保羅，帶著他的全新升級懸疑神作《海市蜃樓》再度來華，首周票房便遠超前作《看不見的客人》……各國各地、多樣生態(tài)的不同類型影片你方唱罷我登場，使得三四月的銀幕頗為值得玩味，如春天的傾訴一般，把積攢了一個悶冬的情緒盡數(shù)傾完，坐看繁華爛漫。

最“中二”的超級英雄來了扎克瑞·萊維《雷霆沙贊！》圓夢

這是扎克瑞·萊維第一次來到中國，也是他第一次當超級英雄。用他自己的話說，“只有當了超級英雄之后才能來到中國”。

由華納兄弟出品的最新DC超級英雄電影《雷霆沙贊！》，3月25日舉行了中國首映禮，“沙贊本贊”扎克瑞·萊維空降京城，與媒體、粉絲熱情互動。影片中是無限“中二”的沙贊，現(xiàn)實中的扎克瑞·萊維也是耍寶不斷，釋放幽默電力，逗得全場大笑。

在出演《雷霆沙贊！》之前，扎克瑞·萊維經(jīng)歷了多年跑龍?zhí)椎纳摹?/p>

1980年出生的扎克瑞·萊維其實是個童星，從6歲便開始了自己的演藝事業(yè)——成為一名舞臺劇演員。2002年，22歲的扎克瑞·萊維首次出演電視電影《校園賭霸》，隨后參演了《超市特工》《英雄重生》《了不起的麥瑟爾夫人第二季》《長發(fā)公主》《雷神2》《雷神3》等影視劇，但都是一些無足輕重的角色，很少有人能夠記住他，他似乎永遠都會是那個不起眼的配角。

在漫威電影《雷神2》《雷神3》中，扎克瑞·萊維出演仙宮三勇士之一的范達爾一角，是雷神索爾的好兄弟。雖然在影片中他有著精彩的表現(xiàn)，但卻在遇到死亡女神海拉之后領(lǐng)了盒飯。直到DC超級英雄電影《雷霆沙贊！》片方找到了他，扎克瑞·萊維才真正得以以主角姿態(tài)出現(xiàn)在全世界觀眾面前。從兒時起，飾演超級英雄就是扎克瑞·萊維的夢想，他對漫威、DC漫畫中的人物如數(shù)家珍。這一次，他終于可以圓夢了：“小的時候，我們每個人都相信自己會成為一個超級英雄。對于蝙蝠俠那樣從孤兒長大成為億萬富翁的角色，或是超人那樣來到地球的外星人，你很難感同身受。但一個心懷夢想的、有時有些無助的孩子獲得超能力，長大成為超級英雄，我相信你是可以感同身受的。”

對話扎克瑞·萊維：

Q：《北京青年》周刊

A：《雷霆沙贊！》主演扎克瑞·萊維

Q：從漫威跳槽到DC是怎樣的感受？

A：我從小就愛看漫畫，直到現(xiàn)在我還是喜歡看漫畫。說出來你可能不信，20年來，我一直在做漫畫相關(guān)角色的試鏡——從我很年輕的時候就開始了?！独咨?》我也試鏡過，但后來因為有《超市特工》的拍攝，我的行程不允許我參加《雷神1》了，我當時覺得很沮喪。我覺得我終于有機會成為超級英雄了，可是我卻因為時間原因做不了。后來Josh Dallas在第一部《雷神》中扮演了那個角色，演得很好，之后他的日程也發(fā)生了沖突。然后漫威又來找我，說，你還想再拍《雷神》中那個角色嗎？我覺得這簡直太瘋狂了！總之非常榮幸，他們能夠相信我，再—次來找我。

但是，這些雷神世界當中的勇士們，其實并沒有太多要做的事情，可能只有一些小小的故事，雖然我也有非?？岬臅r刻，但是到第三部電影的時候，我變得越來越不重要了。導演做得很好，電影也非常有意思，但是我一句臺詞都沒有。于是我再次很沮喪，因為我沒什么太多可做的。我終于得到了夢寐以求的超級英雄角色，我也非常感激，可是不需要我演太多，這一點我不是很喜歡。

突然之間，《雷霆沙贊！》試鏡了！如果說在漫威的電影當中，我的角色沒有被殺的話，我就沒有機會來演沙贊了。一開始，原來那部電影當中我扮演的角色沒了，我覺得很沮喪，可是后來我又覺得很高興，一切都是天意：

Q：電影里你要演的是一個14歲孩子的靈魂，放在了一個成年人的身體里面，你是怎么演出14歲男孩兒的感覺的？

A：我真的就是—個孩子。我想我之所以能拿到這個角色也是這個原因——我內(nèi)心就是一個孩子——雖然我也很想長大。

當然，我們都需要為自己的人生、為自己的行為負責任，這是非常重要的，也是一個成熟的表現(xiàn)。但是，人生還有很多其他東西，比如我很喜歡玩游戲、運動、看漫畫……這些我覺得同樣很重要。很多人會告訴你該做這個、該做那個，不要這么傻傻的、很天真的樣子。但我并不想這樣。我一直是這樣傻傻的、天真的一個人，我常常喜歡自嘲，我希望盡可能享受我的人生。我現(xiàn)在已經(jīng)38歲了，我希望我死的時候，我希望我95歲的時候，我還是可以這樣傻傻的、天真的，每天非常開心地享受我的人生。我想這是我能夠保持赤子之心的方式。

Q：傳統(tǒng)意義上，觀眾還是習慣能夠拯救人類的、強大的超級英雄，但和大多數(shù)超級英雄不同，沙贊更喜劇一些，你是如何平衡力量和搞笑的？

A：問得很好。我演的是一個14歲的男孩兒，所以自然而然比較有喜劇感和家庭的溫馨感覺，這跟其他的超級英雄電影比如說《蝙蝠俠》有很大不同，“蝙蝠俠”會是比較黑暗、比較冷酷、比較嚴肅的一個人，你看他的表情就能看得出來他是非常嚴肅的一個人。他親眼看著自己的父母親被謀殺，他成了孤兒，被年長的英國管家養(yǎng)大，變成一個非常富有的人。這樣一個故事本身就比較嚴肅。但是，一個14歲的男孩兒，突然有一天有了超能力，其實本身就是比較有趣的事情，所以我不用花費精力讓它變得更加有趣——它本身就已經(jīng)非常有意思了。

Q：沙贊的性格跟你本人相近嗎？

A：我認為任何演員所扮演的任何角色，你都可以通過這個角色看到演員本身。沙贊和我就有很多類似之處，可以說很大程度上我就是在展現(xiàn)我自己——之前在《超市特工》中我就是這樣子。這次的角色是一個14歲的孩子，而我本身也是一個大男孩兒，也很喜歡傻乎乎的感覺，所以在角色當中，你可以看到很多我本人的特點。

我想我和沙贊最大的相同之處就是心靈純潔，我之前扮演的《超市特工》里的Chuck，也有一顆純潔的心。沙贊也是這樣，正是因為他有純潔的心，才會被巫師所選中。

小的時候，我總是非常關(guān)心別人，我一直渴望做一些好事。玩電子游戲的時候，你知道有些游戲你可以選擇做好人還是做壞人，每一次我都選擇做好人。我特別特別希望能夠做好人、做好事，如果說偶然的一次做了壞事的話，我就會覺得不行，就像玩游戲一樣，我必須要重新再做一遍，直到做成好事。因為我不希望在我的記錄當中有一個壞事的記錄，我希望一直是好事的記錄。這一點我也希望大家能在我的角色沙贊身上看到，當然，還要再加上那種傻乎乎的“中二”性格。

Q：穿著沙贊的衣服怎么上廁所呢？

A：電影里頭，他只要說—句“沙贊！”他就變回了14歲的孩子，穿著簡單衣服去上廁所了。但是對我來說呢，必須要兩個人來幫助我把衣服拆開來，然后把它脫下來，我才能去上廁所。

Q：你在電影里擁有很多種超能力，比如說變形、力大無窮……如果說只能挑兩個超能力的話，你會挑哪兩個呢？

A：第一個是讀心術(shù)，不過讀心術(shù)的確很棒，但有時候也會造成困擾——比如說如果每一個人的心我都讀到的話，就太吵了，“不行了，快閉嘴吧！”能聽到人家對你真實的想法，其實有的時候也挺傷自尊的。另外一個是變得超級富有，如果這也算是超能力的話。

《海市蜃樓》燒腦依舊奧里奧爾·保羅：樂觀的人拍懸疑

奧里奧爾·保羅是—名西班牙導演。

在3月28日他執(zhí)導的電影《海市蜃樓》上映之前，他只有一部電影在中國內(nèi)地上映過，卻讓他聲名顯赫——2017年9月，奧里奧爾·保羅指導的懸疑驚悚片《看不見的客人》在中國上映，斬獲了1.7億元人民幣票房，成為有史以來第一部在中國票房過億的西班牙影片，豆瓣上更是獲得了8.8高分。

《海市蜃樓》是奧里奧爾·保羅2018年的最新作品，他保持了他一貫的冷峻、燒腦和邏輯性，就連片中時間穿越這樣的科幻情節(jié)也經(jīng)過反復論證推理，十分嚴謹。與此同時，他還保持了他一貫的發(fā)型——不如說是完全沒有發(fā)型，因為懶得收拾，奧里奧爾·保羅的頭發(fā)常年保持一團亂草的形態(tài)，這也成了他的標志。

不過，他的頭腦卻是異于常人的清醒。在電影《看不見的客人》中，有粉絲數(shù)出了影片中反轉(zhuǎn)的次數(shù)——竟然高達43次！最令人嘆為觀止的是，在如此高頻的反轉(zhuǎn)過程中，竟然沒有一絲紕漏或是bug，堪稱奇跡的劇情設(shè)置讓奧里奧爾·保羅無愧于“反轉(zhuǎn)王”的稱號。

相比《看不見的客人》，《海市蜃樓》確實像海報的宣傳語那樣，做到了“懸念升級”。《海市蜃樓》比《看不見的客人》復雜得多，寫作難度非常之高，人物、線索繁多，脈絡(luò)、動機卻一直很清晰，依然是原汁原味的保羅式懸疑風格。該片故事橫跨25年，引入“蝴蝶效應”概念，通過舊電視和舊攝像機為紐帶，拉扯著觀眾在時隔25年的兩個平行時空中，來回感受驚天反轉(zhuǎn)的刺激與沖擊，最后又在線索精致入微、邏輯天衣無縫的完美細節(jié)和反復辯證中揭開真相，酣暢淋漓。

不論是此前的《女尸謎案》《看不見的客人》，還是《海市蜃樓》，都一貫地燒腦，如此燒腦的影片創(chuàng)作背后，奧里奧爾·保羅是什么樣的創(chuàng)作狀態(tài)？奧里奧爾·保羅透露，他一般都是早晨和下午寫，中午他會游個泳，把腦子里燒起來的火滅一下，“因為我必須非常專注，注意到每一個細節(jié)”。不過，奧里奧爾·保羅告訴我們，他寫作時的狀態(tài)還是比較正常的，因為在西班牙，有一個說法是：只有樂觀、正常的人才能寫出懸疑恐怖題材，癲狂的人一般都是創(chuàng)作喜劇。

對話奧里奧爾·保羅

Q&A

Q：《北京青年》周刊

A：《海市蜃樓》導演奧里奧爾·保羅

Q：你一直專注于懸疑推理題材，相比于你之前兩部作品《女尸謎案》《看不見的客人》，《海市蜃樓》有什么不同之處呢？

A：從創(chuàng)作《女尸謎案》初始，我就想做成三部曲，《女尸謎案》《看不見的客人》《海市蜃樓》都是懸疑驚悚題材，有著同樣的風格和同樣的主題——愛與死亡?！逗Ｊ序讟恰放c前兩部不同的是，加入了更多的感情戲，前兩部作品觀眾都是只有看到最后才能看到愛的主旨。比如《看不見的客人》中，影片最后的反轉(zhuǎn)之后才能看到父母對孩子的愛。而《海市蜃樓》從一開始就在講述母親對孩子的愛，這種愛貫穿整部電影，所以可以說這部電影有著懸疑的外殼，內(nèi)核卻是關(guān)于愛的。

Q：《看不見的客人》反轉(zhuǎn)高達43次，這次《海市蜃樓》中有多少次反轉(zhuǎn)呢？

A：哈哈，我沒數(shù)過！《看不見的客人》中每一次反轉(zhuǎn)都是根據(jù)劇情進行的，《海市蜃樓》中不光有劇情的反轉(zhuǎn)，還有情感的反轉(zhuǎn)，所以我估計兩部電影的反轉(zhuǎn)數(shù)量應該不相上下。

Q：在如此多的反轉(zhuǎn)和三個時空的轉(zhuǎn)換如此復雜的結(jié)構(gòu)中，你如何做到自圓其說？

A：我在寫劇本的時候就會花費很多心思。首先要有一個非常好的點子，就像是一顆好的種子才能種出樹。有了點子之后，我會先構(gòu)思出最開始五分鐘和最后五分鐘，以及一個重要的節(jié)點。在《海市蜃樓》中這個節(jié)點是維拉去學校找孩子，卻發(fā)現(xiàn)老師和孩子都不認識自己了。構(gòu)思完這三個點之后，我再用各種細節(jié)各種反轉(zhuǎn)串聯(lián)起來。我會把每一個小細節(jié)都寫在一張小紙條上，貼滿我的書房的墻壁，每條時間線上的每個節(jié)點都要邏輯清晰，一環(huán)扣一環(huán)，每條時間線之間的穿插也要百分之百地圓滿，沒有任何漏洞。寫作時我就像是偵探一樣，像是破案。寫完劇本之后，我會把劇本給很多朋友看，比如我有一個朋友是警察。我會要求他們看完之后給我反饋，每看到一處就把自己的反饋用手機錄下來發(fā)給我，比如他們是否喜歡，是否發(fā)現(xiàn)問題，是否能猜到后面的故事進展。

Q：創(chuàng)作過程是否難度極高？經(jīng)歷了多久？是否要反復推翻重建？

A：是的。在西班牙，有一句俚語，意思就是說寫作的過程就是不斷在修改。這個劇本創(chuàng)作經(jīng)歷了不斷的推翻重建、推翻重建，前前后后我一共改了13次，耗時一年半。

Q：在再三反復反轉(zhuǎn)辯證過程中，邏輯上是否還會存在漏洞？

A：邏輯上的漏洞沒有，但是有一些原本在劇本中設(shè)計好的細節(jié)，我估計在電影中沒有展現(xiàn)出來，我希望觀眾在片中給出的各種線索中自己把細節(jié)補充完整。如果每個細節(jié)都講得特別明白，會讓觀眾覺得無聊，我想調(diào)動起觀眾主動思考的積極性，而且每個人的人生和價值觀不一樣，看到的東西、理解的東西也會不一樣。比如影片最后，我原本拍了一段維拉和她老公分手去找探長的戲，但后來隱去了，讓觀眾自己去想象。

Q：影片最后，兇殺其實已經(jīng)不重要了，重點是應該選擇怎樣的人生。你認為呢？這是你最終想表達的嗎？

A：你說的沒錯，這就是我想表達的。我們每個人的人生中，總會時不時地問自己：如果當初我選擇了另一條路，我的人生會是什么樣子？電影想要展示給大家的是，一個人的過去是怎么影響他的將來的——如果你改變了你的過去，你的將來也會發(fā)生翻天覆地的變化。

Q：你個人有想要改寫的過去嗎？

A：哈哈！我想我還是不要改變過去了，因為改變過去很危險。但是，如果讓我有機會對過去的自己說一句話的話，我會說：不要在不值得的人身上浪費時間。

Q：西班牙在驚悚懸疑題材電影的拍攝和編劇上，一直不乏優(yōu)秀作品，諸如《吾棲之膚》《小島驚魂》等，當然還有你。你覺得為什么西班牙如此盛產(chǎn)懸疑題材？

A：我們這一代西班牙導演，在我們小時候沒有什么西班牙懸疑電影，直到我們上學的時候，那是1996年，有一部西班牙懸疑電影叫做《死亡論文》大獲成功，這部電影評價很高，為我們打卡了新世界的大門——原來懸疑片也可以拍得這么有意思。一些投資方也開始關(guān)注這種類型的電影，懸疑片也有機會可以走進全世界的電影院了。受此啟發(fā)，我們這一代的西班牙導演都對懸疑題材比較有興趣。

Q：你覺得一個導演應該像你這樣，在一個題材上一直深耕下去，還是廣為涉獵各種題材？

A：一個成功的導演應該始終堅持表達自己內(nèi)心想要表達的東西，而不是堅持一個類型的影片。確實，一旦一個導演在某一個類型上取得了成功，就會一直想做這個題材，但這其實是錯誤的想法。我現(xiàn)在想做一些不同的嘗試，也有更大的野心，但這一切都基于我內(nèi)心真正想要做的，而不是根據(jù)觀眾或是其他方面帶給我的。

Q：將來有打算去拍一些大制作的商業(yè)片嗎？有沒有收到一些好萊塢大制片廠的邀請去執(zhí)導商業(yè)大片？

A：目前我確實接到了一些大制作的邀請，但是項目我都不是很感興趣。如果劇本讓我沒有任何共鳴，不是我想表達的東西，我是不會接受邀請的。反之，不管是大制作還是小成本，我都樂意嘗試。

Q：對中國的懸疑影片有了解嗎？

A：說實話，亞洲電影很少有能在西班牙上映的，不過我通過其他一些渠道比如電影節(jié)等也抓緊機會看了一些。我覺得中國、日本、韓國的電影都很有意思。我看過忻鈺坤導演的兩部作品，《心迷宮》和《暴裂無聲》，我覺得很棒。

關(guān)于白雪和《過春天》青春通關(guān)手冊，認真又“笨拙”

白雪太忙了。從電影《過春天》被人認可開始。

距《過春天》全國公映還有兩天，白雪結(jié)束了國內(nèi)的宣傳活動，飛到日本，準備參加“大阪亞洲國際電影節(jié)”。《過春天》是她執(zhí)導的第一部長篇電影，但“大阪電影節(jié)”已經(jīng)是它入圍的第四個國際電影節(jié)了。

所以，白雪的忙碌，也有一部分是源于大家的好奇：為何一個從沒聽說過的導演，帶著她的電影處女作，不聲不響地就橫掃了各大電影節(jié)。于是，無數(shù)的專訪邀約，遞到了白雪手上。眾人迫切地想了解，關(guān)于這個新人導演的一切。

好在，白雪是個溫柔且耐心的人。依舊愿意在大阪之行的第一夜，把留給日料和清酒的時間分一些給我，以及這個關(guān)于春天的故事。在今年的“平遙國際電影展”上，《過春天》共獲得了兩項榮譽：最佳影片和最佳女演員。發(fā)言之前，白雪從兜里掏出了一張紙條。之后的兩分鐘，她站在臺上一字一句地念著紙上的話，感謝著與電影《過春天》相關(guān)的一切。和大多數(shù)的獲獎者比起來，那一刻的白雪顯得認真又“笨拙”。

她說：“我從2007年本科畢業(yè)之后，用了10年的時間去讀懂生活。一直在尋找一個非說不可的故事，我很高興我找到了。然后，我們用了3年的時間，將這個項目從無到有地把它完成，我很開心。我覺得電影只有找到它的觀眾時，才完成了這個電影全部的旅程。”

電影好評如潮。有網(wǎng)友自發(fā)地在微博上推薦，說它開啟了中國青春題材電影的新時代。很高興，在這個春天，《過春天》如約找到了它的觀眾。

對話白雪：

Q&A

Q：《北京青年》周刊

A：《過春天》導演白雪

關(guān)于《過春天》

Q：當初為什么想做這個題材？怎么關(guān)注到“跨境學童”這個群體的？

A：6歲時，我和父母搬到深圳，在那兒一直呆到18歲。所以，我對深圳有比較特殊的情感。我—直希望能用電影，記錄下和這個城市相關(guān)的點滴。

其實，對于“跨境學童”這個群體，我不是突然關(guān)注的，只是之前沒有深入了解。后來，詳細地聽到一些和他們相關(guān)的故事，我就覺得，一定要做這個題材。

Q：為《過春天》選角時，沒有考慮過找一些更加出名的演員嗎？為什么最后會選擇他們？

A：我一直覺得，選演員合適最重要，很多時候不是光靠演技或者人氣去評判的。當你看到孫陽、湯加文的時候，你就知道他是那個角色。并且我這個電影需要會兩種方言，所以來試戲的演員本身就不太多。

其實每個演員都是從新人成長起來的。所以，我覺得要給新人機會，事實也證明他們完成得很好。

Q：和電影中的幾位演員都是第一次合作，你們磨合了多久？

A我覺得人和人之間是有氣場的，我們氣場很對，幾乎不需要磨合。

Q：和演員有什么記憶深刻的瞬間嗎？

A：我記得孫陽有個小細節(jié)特別打動我。電影是先在香港開機，然后轉(zhuǎn)場去深圳。去深圳的時候，劇組浩浩蕩蕩幾十個人，拿著非常多的行李、器材，場面特別壯觀。因為東西特別多，走起來非常困難。當時，孫陽就很自然地去幫著大家拿行李、拎東西。其實那些都是他不用做的，但他去做了。

Q：為《過春天》獨自調(diào)研的兩年里，有什么記憶深刻的事嗎？會覺得孤獨嗎？

A：其實，調(diào)研的時候和人聊天兒是很開心的。但是回來以后，你要把這些東西變成現(xiàn)實的人、環(huán)境和故事，這是很痛苦的。它需要你一個人，一點點地想，一點點地磨，那個過程是比較孤獨的。

當時我也想過放棄，不干了。但后來我覺得不行，我從沒想過放棄拍電影，那我就得把它完成。而且，我覺得這個東西只有我能拍，我得把它拍出來。哪怕拿著50萬也得拍出來。

Q：之前你路演的時候說，合作的主創(chuàng)基本都是大學同學，所以發(fā)生分歧的時候，能肆無忌憚地吵，那最終會怎么化解分歧？

A：我覺得我特別壞，我總是坐收漁翁之利。就是在那兒他們吵吵吵，最后沒結(jié)果，就會說聽導演的吧。他們吵的時候，我一般就不說話。我聽他們把所有想法和可能性全盤托出，然后我再綜合去想怎么做。所以我覺得我特別壞。（笑）

Q：有沒有印象最深的一場戲是大家吵得最兇的？

A：沒有，其實都還好，因為大家都是基于創(chuàng)作本身去吵的，不會傷感情。

Q：電影里用了不少手持鏡頭和長鏡頭，原因是什么？

A：電影是在香港和深圳兩個地方拍攝的。在香港部分，我們用了很多手持鏡頭，想表現(xiàn)佩佩在這座城市的不安定，包括缺少身份認同的感覺。在深圳用的是固定鏡頭，因為深圳是佩佩的家，對她來說是比較安穩(wěn)的環(huán)境。