劉洋

摘 要：中國(guó)古典舞根植于中國(guó)傳統(tǒng)文化，化身于古代宮廷舞和戲曲舞蹈，具有鮮明的中國(guó)特點(diǎn)，講求以行傳神。西方現(xiàn)代舞的產(chǎn)生是為了反對(duì)古典芭蕾舞脫離現(xiàn)實(shí)、因循守舊的特點(diǎn)和只追求形式與技巧的傾向。尋找兩種相互借鑒的方法，首先應(yīng)該對(duì)兩種舞蹈的差異進(jìn)行分析，最后找出符合兩種舞蹈發(fā)展的正確路徑。

關(guān)鍵詞：中國(guó)古典舞 西方現(xiàn)代舞 文化差異

中圖分類號(hào)：J705 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1003-9082（2019）07-0-01

西方現(xiàn)代舞有很多種類，每種舞蹈的表現(xiàn)形式和要表達(dá)的精神內(nèi)涵也是不盡相同，但現(xiàn)代舞的生活觀都是寬容大度、積極向上、隨遇而安，我們?cè)趯W(xué)習(xí)和引進(jìn)現(xiàn)代舞時(shí)，要對(duì)它的理念以及內(nèi)容進(jìn)行充分了解，做到真正的取其精華、棄其糟粕。

一、中國(guó)古典舞蹈和西方現(xiàn)代舞的文化差異

1.背景差異

中國(guó)古典舞歷史悠久，起源可以追溯到中國(guó)古代宮廷舞、有一種說(shuō)法是可以追溯到更為遙遠(yuǎn)時(shí)代的民間舞、貴族祭祀舞。歷史上周代至唐五代，舞蹈方面都有宮廷專門設(shè)置的舞樂(lè)機(jī)構(gòu)進(jìn)行管理，并統(tǒng)一培養(yǎng)專業(yè)樂(lè)舞人員，機(jī)構(gòu)管理者會(huì)將各種舞蹈形式進(jìn)行整理和研究，并進(jìn)行再次創(chuàng)新，宮廷舞逐步發(fā)展成熟。到了宋元時(shí)期，舞蹈因戲曲的形成和發(fā)展，形成了戲曲藝術(shù)形式，這是一種綜合藝術(shù)形式，在原有舞蹈表現(xiàn)形式上，根據(jù)戲曲人物以及情節(jié)發(fā)展的需要，吸收了很多現(xiàn)實(shí)生活中的動(dòng)作，進(jìn)行改造和創(chuàng)新，進(jìn)一步豐富了舞蹈的表現(xiàn)力和張力。明清以后，社會(huì)矛盾極度加劇，復(fù)雜的現(xiàn)實(shí)生活又給舞蹈的創(chuàng)新提供了素材，舞蹈得到進(jìn)一步發(fā)展。新中國(guó)成立以后，舞蹈工作者借鑒了戲曲元素和中國(guó)武術(shù)中的動(dòng)作，參考西方芭蕾舞的訓(xùn)練技巧等，研究制定出了一套屬于中國(guó)古典舞的舞蹈教材。改革開放以來(lái)，中國(guó)古典舞一直在不斷的創(chuàng)新和進(jìn)取，緊跟時(shí)代步伐，創(chuàng)作出更多接近現(xiàn)實(shí)、能夠傳播主流文化精神的優(yōu)秀作品。

西方現(xiàn)代舞初生之時(shí)，主張擺脫古典芭蕾舞過(guò)于僵化的動(dòng)作技巧、固化的表現(xiàn)形式以及脫離現(xiàn)實(shí)生活的創(chuàng)作理念，提出以符合自然運(yùn)動(dòng)而進(jìn)行創(chuàng)作舞蹈動(dòng)作，自由抒發(fā)個(gè)人真情實(shí)感，舞蹈要反映現(xiàn)代社會(huì)生活。在初期，現(xiàn)代舞主要強(qiáng)調(diào)人體的自由解放和追求人性的解放和自由，浪漫主義色彩濃厚，在創(chuàng)作中，尋求情感的宣泄，帶有較強(qiáng)的主觀性。之后又相繼出現(xiàn)了心理表現(xiàn)派、象征派、人本主義舞蹈等流派，極大豐富了現(xiàn)代舞的動(dòng)作技巧和內(nèi)涵，使現(xiàn)代舞發(fā)展到了一個(gè)新的高度。

2.動(dòng)作技巧差異

中國(guó)古典舞在動(dòng)作形態(tài)上主要有仰、俯、翻、卷，擰、傾、圓、曲，強(qiáng)調(diào)肢體上的曲線美和含蓄柔韌、挺拔剛強(qiáng)的氣質(zhì)美完美融合；講求身韻對(duì)于舞蹈內(nèi)涵的有效傳達(dá)，使用適當(dāng)?shù)膭帕?qiáng)化和烘托舞蹈主旨；以精妙的律動(dòng)和張力，展現(xiàn)舞律的動(dòng)感和美感。中國(guó)古典舞的旋轉(zhuǎn)技巧，以擰傾形態(tài)為主，強(qiáng)調(diào)舞者腰部的力量；翻身是中國(guó)古典舞特有的舞蹈技巧，以腰為軸，是身體在水平線傾斜的狀態(tài)下進(jìn)行有序合理翻轉(zhuǎn)，形象生動(dòng)，表現(xiàn)力極強(qiáng)。

西方現(xiàn)代舞主要有六大技巧，分別是葛蘭姆技巧、韓福瑞技巧、李蒙技巧、何頓技巧、放松技巧以及自由形式，不同的技巧，產(chǎn)生靈感也來(lái)自生活中不同的事物和現(xiàn)象，比如何頓技巧，其靈感來(lái)自于原始種群和古代遺跡的形象，而放松技巧靈活運(yùn)用了生理學(xué)和解剖學(xué)的知識(shí)，延展了舞蹈動(dòng)作。

3.表達(dá)形式差異

西方現(xiàn)代舞注重形式和意識(shí)技巧，專注表達(dá)肢體動(dòng)作的空間，也就是以形為主，強(qiáng)調(diào)動(dòng)作的形式感。中國(guó)古典舞通常采用再現(xiàn)歷史事件或者引申演繹歷史題材的方式，展現(xiàn)特有的文化底蘊(yùn)和精神，往往表達(dá)一種統(tǒng)一內(nèi)斂思想，符合中國(guó)人講求以和為貴，含蓄圓轉(zhuǎn)的特點(diǎn)，強(qiáng)調(diào)“以意示形”。

二、中國(guó)古典舞和西方現(xiàn)代舞的互相吸收和借鑒

1.中國(guó)古典舞對(duì)西方現(xiàn)代舞定位吸收借鑒

1.1在舞蹈技法上的借鑒

要想促進(jìn)古典舞得到更好的發(fā)展，需要合理引進(jìn)西方現(xiàn)代舞科學(xué)的訓(xùn)練方法，這些方法對(duì)古典舞的發(fā)展有著非常大的價(jià)值。比如上文中提到的六大技巧中的葛蘭姆技巧、李蒙技巧、何頓技巧，這些方法有自己的特點(diǎn)和優(yōu)勢(shì)，強(qiáng)調(diào)動(dòng)作上的平衡性，對(duì)古典舞的訓(xùn)練具有極大的指導(dǎo)意義。如李蒙技巧，要求舞蹈演員倒地和爬起的連貫動(dòng)作，需要以一種優(yōu)美順暢、輕柔放松的狀態(tài)來(lái)處理，過(guò)程中在兩者極限之間對(duì)身體實(shí)現(xiàn)拉扯訓(xùn)練，以取得最佳的平衡狀態(tài)，這種訓(xùn)練方式增強(qiáng)了中國(guó)古典舞站立動(dòng)作和地面動(dòng)作的連貫性，利于加強(qiáng)古典舞舞臺(tái)上的表現(xiàn)張力，展現(xiàn)古典舞的身韻。

1.2觀念上的借鑒

現(xiàn)代舞強(qiáng)調(diào)肢體動(dòng)作，我們可以借鑒這一觀念的積極一面，探索出符合古典舞訓(xùn)練的新方式。在舞蹈表演過(guò)程中，演員的動(dòng)作是形式，所表達(dá)的思想內(nèi)涵和精神境界賦予在肢體動(dòng)作上，表演的過(guò)程就是思想和動(dòng)作達(dá)到高度統(tǒng)一并帶給觀眾視覺(jué)上和精神上的雙重享受過(guò)程，因此就需要強(qiáng)調(diào)肢體和思想之間的互動(dòng)關(guān)系。先以肢體開發(fā)思想，努力融入角色中，細(xì)挖動(dòng)作背后蘊(yùn)含的人物情緒，以情緒帶動(dòng)自己更好的開發(fā)思維，做到形神具備。然后用思想引導(dǎo)肢體，舞蹈并不是動(dòng)作的簡(jiǎn)單堆積，在訓(xùn)練或者表演過(guò)程中，可以利用思想進(jìn)一步引導(dǎo)肢體更圓滿的表達(dá)出舞蹈情感和內(nèi)涵，做到每一個(gè)動(dòng)作，都帶著靈魂展示，給舞蹈賦予更高藝術(shù)表現(xiàn)效果，從而進(jìn)一步促進(jìn)古典舞的創(chuàng)新發(fā)展。

2.西方現(xiàn)代舞對(duì)中國(guó)古典舞的吸收借鑒

學(xué)習(xí)并提高審美情趣。西方現(xiàn)代舞在吸收中國(guó)古典舞時(shí)，要充分了解其蘊(yùn)含的文化內(nèi)涵和文化精神，結(jié)合自身特點(diǎn)，逐步提升審美意識(shí)。中國(guó)悠久的舞蹈文化歷史是無(wú)法復(fù)制的，但是西方現(xiàn)代舞工作者可以學(xué)習(xí)這種文化所蘊(yùn)含的人本思想和儒家思想，吸收精華，創(chuàng)新舞蹈形式和理念，增強(qiáng)現(xiàn)代舞的藝術(shù)審美感，同時(shí)做到個(gè)性和共性的完美融合，不僅僅單一講求個(gè)性的張揚(yáng)。

結(jié)語(yǔ)

中國(guó)古典舞和西方現(xiàn)代舞各具特點(diǎn)，相互之間的學(xué)習(xí)和借鑒應(yīng)該建立在互相尊重彼此文化習(xí)慣的基礎(chǔ)上，合理利用彼此間的優(yōu)點(diǎn)，彌補(bǔ)自身不足，推動(dòng)各自完善發(fā)展。如中國(guó)古典舞借鑒西方現(xiàn)代舞的訓(xùn)練技巧和觀念，可以推動(dòng)古典舞理論體系的完善發(fā)展，增強(qiáng)古典舞的時(shí)代性，做到與時(shí)俱進(jìn)。當(dāng)然，在學(xué)習(xí)借鑒時(shí)，要把握好分寸，不能操之過(guò)急，舞蹈本身是一種獨(dú)立的藝術(shù)形式，忌諱其他無(wú)關(guān)因素的介入。為了更好的表現(xiàn)舞蹈，也應(yīng)該在舞蹈配樂(lè)中投入精力，使其更加適合舞蹈表現(xiàn)。

參考文獻(xiàn)

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