魯婷婷

摘 要：謝德慶是最早利用后動(dòng)畫方式創(chuàng)作的藝術(shù)家之一，他的成名作《打卡》中便采用了這一方式。將宏觀的時(shí)間，通過(guò)行為及動(dòng)畫壓縮到微觀，改變了時(shí)空維度，這是這個(gè)作品呈現(xiàn)的方式。

關(guān)鍵詞：后動(dòng)畫;《打卡》;戶外;準(zhǔn)點(diǎn)圖像;操控時(shí)間

基金項(xiàng)目：本文系2017年重慶市教委人文社科重點(diǎn)規(guī)劃項(xiàng)目“后動(dòng)畫——實(shí)驗(yàn)藝術(shù)語(yǔ)境下的動(dòng)畫拓展研究”（17SKG123）;2017年四川美術(shù)學(xué)院科研項(xiàng)目“動(dòng)畫—反動(dòng)畫—后動(dòng)畫”（17ky19）;2018年四川美術(shù)學(xué)院教改項(xiàng)目“后動(dòng)畫——實(shí)驗(yàn)藝術(shù)專業(yè)中的動(dòng)畫系列課程建設(shè)”（2018jg24）。

一、后動(dòng)畫與謝德慶

所謂后動(dòng)畫，即是以動(dòng)畫方法表現(xiàn)的動(dòng)畫，而非必須以屏幕為介質(zhì)。近年來(lái)，在越來(lái)越多的展覽中，藝術(shù)家有意識(shí)或者無(wú)意識(shí)地大量采用后動(dòng)畫方式進(jìn)行創(chuàng)作。后動(dòng)畫最基本的特征就是其基于時(shí)間的序列，營(yíng)造各種不同媒介性質(zhì)的幻覺藝術(shù)。

在這篇文章中，筆者將介紹一位著名的行為藝術(shù)家——謝德慶，他以作品《打卡》聞名于八十年代，但在后動(dòng)畫理論興起的今天，再回過(guò)頭去看他的作品，會(huì)發(fā)現(xiàn)其不僅僅是行為藝術(shù)模式上的創(chuàng)新，而且是動(dòng)畫藝術(shù)的早期創(chuàng)新，即超然于媒介之外的后動(dòng)畫。謝德慶的作品在美術(shù)史中具有意義，這是眾所周知的，但其無(wú)意識(shí)地使用了“動(dòng)畫方法”來(lái)達(dá)成這一行為的追加表現(xiàn)（即行為記錄），是最早以跨越介質(zhì)的方式來(lái)展現(xiàn)動(dòng)畫的實(shí)踐之一，卻是從來(lái)無(wú)人提及的。

在2017年威尼斯雙年展上謝德慶的個(gè)展《做時(shí)間》（Doing Time），便是對(duì)上述行為的總結(jié)性展出，他試圖操控時(shí)間，以身體的角度展示時(shí)間的物質(zhì)性壁壘，以后動(dòng)畫方法論控制作品結(jié)構(gòu)體系。

《做時(shí)間》中展出了藝術(shù)家自1973—1982年期間六件作品。其中兩件源于他的五件一年期行為作品，三件是他移居美國(guó)之前在臺(tái)灣創(chuàng)作的行為影像，最后一件創(chuàng)作于2017年威尼斯雙年展前夕，作為對(duì)以上作品的冥想式行為記錄。

二、控制系統(tǒng)——時(shí)間與人

在創(chuàng)作《打卡》時(shí)，他在工作室中設(shè)置了一架工作用時(shí)鐘，天花板上懸置了一架16mm相機(jī)對(duì)準(zhǔn)時(shí)鐘。藝術(shù)家剃掉頭，并發(fā)表作品行為規(guī)范的聲明（在每個(gè)行為前他都會(huì)發(fā)表一則當(dāng)前作品相關(guān)行為準(zhǔn)則的聲明），然后封閉在工作室中，在一年的時(shí)間內(nèi)每天24小時(shí)整點(diǎn)打卡，并以相機(jī)記錄打卡瞬間（圖1）。最后展出作品以6分鐘影像串聯(lián)記錄照片。在《打卡》中，藝術(shù)家分裂了知覺時(shí)間與社會(huì)時(shí)間，質(zhì)疑了資本主義生產(chǎn)對(duì)于肉體時(shí)間的加速與改造。在這個(gè)層面上，社會(huì)實(shí)現(xiàn)了對(duì)生物的知覺改造，從而從側(cè)面上改造與控制了時(shí)間。作品將整個(gè)資本主義系統(tǒng)總結(jié)為一則時(shí)間控制系統(tǒng)，以不被察覺的“非法”途徑操縱生命，是獨(dú)立于知覺之外的無(wú)形存在。

藝術(shù)家于1980年4月11號(hào)發(fā)表的《打卡》聲明：

STATEMENT

I，Sam Hsieh，plan to do a one year performance piece.

譯：我，謝德慶，計(jì)劃開始一項(xiàng)為期一年的行為藝術(shù)。

I shall punch a TIME CLOCK in my studio every hour on the hour for one year.

譯：我將在工作室時(shí)鐘上打卡，每個(gè)小時(shí)準(zhǔn)點(diǎn)，為期一年。

I shall immediately leave my Time Clock room，each time after I punch the Time Clock.

譯：每次我打卡之后，會(huì)立即離開打卡室。

The performance shall begin on April 11，1980 at 7 P.M. and continue until April 11，1981 at 6 P.M.

譯：行為將從1980年4月11號(hào)下午7點(diǎn)開始，持續(xù)到1981年4月11號(hào)下午6點(diǎn)。

Sam Hsieh

三、政治系統(tǒng)——流浪與生存

在五個(gè)一年行為中的第二件作品《戶外》（圖2），是在紐約街頭露宿一年的行為記錄。同樣開始之前發(fā)表了此次行為規(guī)則的聲明，并嚴(yán)格地實(shí)施。他只帶了極少的生活補(bǔ)給與換洗衣服，一個(gè)手電筒，一個(gè)帆布背包，一個(gè)睡袋，一臺(tái)相機(jī)及收音機(jī)，在紐約街頭無(wú)遮蔽地流浪一年。留下的文獻(xiàn)除一些照片外，還有隨手記錄流浪路線的地圖（圖3）。由于他當(dāng)時(shí)屬于非法移民，在行為過(guò)程中也遭到了警察的干預(yù)。行為討論了居所的必要性，對(duì)棲居處的渴望，以及一無(wú)所有的人群（社會(huì)最底層）的生活狀況與求生技能。20世紀(jì)80年代左右是亞洲人偷渡美國(guó)的高峰期，藝術(shù)家本人也不例外，其面臨的法律與生存問(wèn)題使其成為處于城市之外的邊緣群體與流浪族群。藝術(shù)家在問(wèn)題最尖銳的時(shí)代前瞻性地進(jìn)行討論，使問(wèn)題的本身顯現(xiàn)在他的流浪行為本身上。相比早幾年的約瑟夫·博伊斯的《我愛美國(guó)，美國(guó)愛我》，謝德慶在美國(guó)土地上的徜徉，不僅展現(xiàn)了人與環(huán)境的關(guān)系，同樣蘊(yùn)含對(duì)美國(guó)自由主義精神的調(diào)侃與質(zhì)疑。

以后動(dòng)畫為方法，中國(guó)最早的后動(dòng)畫藝術(shù)家謝德慶，其作品中的動(dòng)畫方法也許從來(lái)沒有評(píng)論家注意到。但是，實(shí)際上從1973年在臺(tái)灣的系列創(chuàng)作開始，直到八十年代的行為藝術(shù)，他的創(chuàng)作中一直貫穿對(duì)時(shí)間序列的關(guān)注與動(dòng)畫合成的方法論。直到《做時(shí)間》的個(gè)展，后動(dòng)畫的整個(gè)方法體系在他的作品中浮現(xiàn)了出來(lái)，不管藝術(shù)家的創(chuàng)作過(guò)程是有意的還是下意識(shí)的。展覽除了《做時(shí)間》《戶外》外，還展出了3件1973年藝術(shù)家于臺(tái)灣創(chuàng)作的早期作品。第一件是《修路》，謝德慶在徘徊臺(tái)灣街頭的過(guò)程中發(fā)現(xiàn)了工人修補(bǔ)柏油公路破洞時(shí)無(wú)意濺出的焦油圖紋，于是拍下序列圖像。第二件是《曝光》，他最早的行為影像。他在一塊澆濕的地面擺上10*10英寸的柯達(dá)相紙，在其遇天光曝光變暗的過(guò)程中持續(xù)將相紙序列翻向反面，這樣水和天便相接了，曝光的紙面緊貼濕的地面，他用8厘米的攝影機(jī)錄制下了整個(gè)過(guò)程。第三件是《跳》，他縱身從二樓跳下并折斷腳踝的照片序列，以反映重力的暴力性，與克萊因《墜入虛空》的詩(shī)意反抗重力的飛翔姿態(tài)相反，只是如實(shí)地揭示了事物的宿命與物理的真相。

四、謝德慶作品的創(chuàng)作特點(diǎn)

首先，從1973的序列作品到1982年的打卡與流浪，藝術(shù)家的創(chuàng)作中總是無(wú)法避免地使用圖像序列幀。街區(qū)柏油圖案《修路》是對(duì)隨機(jī)的勞動(dòng)作業(yè)的序列記錄，《曝光》的序列相紙通過(guò)有序曝光并有序翻轉(zhuǎn)，跳樓的瞬間以序列幀攝影的方式連續(xù)拍攝下來(lái)。最具有后動(dòng)畫特征的是《打卡》，通過(guò)將一年的打卡瞬間序列記錄下來(lái)，并壓縮到六分鐘的動(dòng)畫影像中。為什么說(shuō)是動(dòng)畫影像？因?yàn)橛涗涬m然以實(shí)拍方式進(jìn)行，但串聯(lián)起來(lái)的方法論實(shí)際非電影方法，而是實(shí)拍動(dòng)畫的序列幀合成法，即定格動(dòng)畫。最終呈現(xiàn)的動(dòng)畫影像藝術(shù)家并未提及其媒介屬性，但以行為創(chuàng)造序列瞬間，后動(dòng)畫的方法論已從《修路》時(shí)植根于創(chuàng)作手段中。再到《戶外》的流浪者地圖，每天記錄行走路線及休憩地點(diǎn)，也是以同底（曼哈頓地圖）不同記號(hào)的形式，以序列幀的方式展出。

其次，在《打卡》中出現(xiàn)的一拍一的原始時(shí)間是具有動(dòng)畫特征的重要基準(zhǔn)。根據(jù)傳統(tǒng)電影放映標(biāo)準(zhǔn)，一秒為24張連續(xù)圖像，一拍一指每張圖像占據(jù)1/24秒時(shí)間（一拍二代表每張占據(jù)1/24×2=1/12秒的時(shí)間）。而一天也為24小時(shí)。謝德慶尋找到其中的共同之處，以每小時(shí)為一張，一拍一的方式，將一天的24張“準(zhǔn)點(diǎn)圖像”串聯(lián)為一秒定格動(dòng)畫，將一天的時(shí)間加快到一秒的知覺?！洞蚩ā返淖罱K行為記錄以序列幀與定格動(dòng)畫方式呈現(xiàn)，人物在打卡機(jī)旁呈現(xiàn)漂浮的抖動(dòng)感，這其實(shí)是逐幀動(dòng)畫中常見的視覺特點(diǎn)，拍攝或繪制中無(wú)法完全對(duì)位的視覺微差，也即動(dòng)畫不可替代之處。從媒介創(chuàng)作論來(lái)說(shuō)，謝德慶用行為“創(chuàng)造”序列幀，將24幀與24小時(shí)串聯(lián)起來(lái)，這個(gè)絕妙的策略將一天加快到一秒的元時(shí)間，使用后動(dòng)畫方法，從側(cè)面構(gòu)建了時(shí)間體系，暗指社會(huì)生產(chǎn)加快知覺時(shí)間造成的生物性改造。

五、結(jié)語(yǔ)

在2016年底中國(guó)四川美術(shù)學(xué)院的跨越本體——國(guó)際實(shí)驗(yàn)動(dòng)畫論壇上，英國(guó)藝術(shù)家Dr Birgitta Hosea以不斷擦拭序列紙片造成序列幀的方式，指涉家務(wù)勞動(dòng)的無(wú)效性，以行為介入序列幀創(chuàng)作。這一后動(dòng)畫的行為同樣體現(xiàn)在她寫作的學(xué)術(shù)文獻(xiàn)上。Birgitta所做的行為介入動(dòng)畫的方式也可稱為后動(dòng)畫的一種，無(wú)論最終表現(xiàn)以屏幕或是非屏幕為媒介，動(dòng)畫都在跨越本體的形態(tài)上取得了勝利。而謝德慶作為華人早40年的嘗試，無(wú)論在東方或是全世界范圍內(nèi)，都是值得致敬的。

作者單位：

四川美術(shù)學(xué)院新媒體藝術(shù)系