周靜，劉浩

【摘 要】愛德華·格里格（Edvard Grieg 1843—1907）挪威民族樂派的代表人物?！多l(xiāng)愁》與《還鄉(xiāng)》是格里格鋼琴抒情小品集中的兩首作品，創(chuàng)作于作曲家赴哥本哈根巡演時(shí)期，兩首作品運(yùn)用了豐富的民間音樂素材，體現(xiàn)了濃郁的鄉(xiāng)思之情。

【關(guān)鍵詞】格里格;抒情小品;鄉(xiāng)愁情感;民族特征

中圖分類號(hào)：J624.1 ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A ? ? ? ? ?? ?文章編號(hào)：1007-0125（2019）17-0039-02

《抒情鋼琴曲集》由格里格在1883年開始創(chuàng)作，至1901年完成最后一集。全冊(cè)共十集，以音樂的形式記錄了作曲家的生活歷程與情感體驗(yàn)。兩首作品在曲式結(jié)構(gòu)、音樂材料上有許多相似之處，思想情感上互為對(duì)比，形象地映射出了格里格兩種截然不同的心境。

一、作曲家與作品的創(chuàng)作背景

愛德華·格里格是十九世紀(jì)重要的民族主義作曲家，亦是挪威民族樂派的代表人物。他生于挪威卑爾根，青年時(shí)期曾就讀于德國萊比錫音樂學(xué)院。

格里格在他的自傳回憶錄《我的初步成就》中寫道：“巴赫和貝多芬那樣的藝術(shù)家，是在高地上建立起教堂和廟宇，而我是要給人們建造他們覺得像在家里一樣的幸福園地?！痹谝魳穭?chuàng)作中格里格一直在踐行這樣的理念。格里格的作品小型體裁居多，內(nèi)容取材于神話傳說、自然風(fēng)光、民俗風(fēng)情。作品立意清新，少有內(nèi)在的戲劇性矛盾沖突，易于普通聽眾接受。代表作品有歌曲《我愛你》、鋼琴作品《鋼琴抒情小品集》、樂隊(duì)作品《培爾·金特組曲》等。

關(guān)于兩首作品的創(chuàng)作時(shí)間，穆扎列夫斯基的《愛德華·格里格》中有明確記述，《鄉(xiāng)愁》（Op57.No6）完成于格里格1891年赴哥本哈根巡回演出期間，據(jù)格里格的摯友阿布拉哈姆說;“每次這樣的演出過后，他總會(huì)筋疲力盡，有氣無力地說‘我再也不會(huì)這樣演出了！而過幾天又開始準(zhǔn)備新的旅行了?！遍L時(shí)間旅居國外的孤獨(dú)感和病魔時(shí)時(shí)刻刻困擾著格里格的身心，而旅居的生活愈加辛苦，對(duì)故鄉(xiāng)的向往就愈加強(qiáng)烈。1896年，格里格病情有所好轉(zhuǎn)，即使旅行演出仍在繼續(xù)，但健康的身體允許他可以不時(shí)回到家鄉(xiāng)游覽，以解思鄉(xiāng)之情了，甚至不惜忍受“討厭”的秋天，那時(shí)“天上的水閘門開了，晝夜下雨！”格里格在回憶錄里如是說。鋼琴曲《還鄉(xiāng)》創(chuàng)作于格里格回到挪威的洛夫特胡斯與朋友們歡度自己53歲生日期間。在給摯友的一封信中，有格里格對(duì)當(dāng)時(shí)情景的回憶，字里行間洋溢著喜悅“這樣的體驗(yàn)從未有過，自然景色像仙境，天氣喜人，我們每天睡的時(shí)間不長，但自我感覺非常良好?！?/p>

二、《鄉(xiāng)愁》與《還鄉(xiāng)》的音樂文本分析

（一）相同的結(jié)構(gòu)承載相異的情感

《鄉(xiāng)愁》與《還鄉(xiāng)》兩部作品的結(jié)構(gòu)相同，皆為A、B、A的復(fù)三部形式，但每一樂部中所體現(xiàn)的音樂情感如同復(fù)調(diào)手法中的倒影一樣互相對(duì)立?！多l(xiāng)愁》中的A樂部體現(xiàn)了作曲家對(duì)故鄉(xiāng)深深的思念，A樂部以一個(gè)建立在e和聲小調(diào)上的，略帶傷感的旋律為主題，主題反復(fù)出現(xiàn)多次，隨著和聲的豐富，織體的增厚，悲傷的情感逐漸深化?！哆€鄉(xiāng)》的A樂部則是以一個(gè)建立在E大調(diào)上的，以三度、五度跳進(jìn)為主，節(jié)奏以帶有哈林舞曲特色的旋律為主題，表達(dá)了游子回鄉(xiāng)路上載歌載舞的愉悅心情?！多l(xiāng)愁》的B樂部以活潑歡快的旋律，民族特征的呂底亞調(diào)式，挪威斯普林舞曲的節(jié)奏描繪了一幅挪威鄉(xiāng)村舞會(huì)的場(chǎng)景，體現(xiàn)了在外的游子對(duì)故鄉(xiāng)生活的向往?！哆€鄉(xiāng)》的B樂部旋律以級(jí)進(jìn)為主，略帶感傷，節(jié)奏舒緩，和聲多用下屬方向和弦突出色彩性，帶有一種憂郁的氣質(zhì)，具有“近鄉(xiāng)情更怯”的意境。在兩部作品中，游子孤身在外的惆悵、對(duì)故鄉(xiāng)生活情景的懷念、回鄉(xiāng)路上的喜悅以及回到家鄉(xiāng)前的隱憂，都以音樂的形式表現(xiàn)得淋漓盡致，體現(xiàn)出作曲家對(duì)故鄉(xiāng)的情之深、意之切。

（二）民族音樂元素呼應(yīng)思鄉(xiāng)主題

1.利底亞調(diào)式的運(yùn)用。中古調(diào)式產(chǎn)生于11世紀(jì)的歐洲并廣泛運(yùn)用于當(dāng)時(shí)的音樂創(chuàng)作中，19世紀(jì)時(shí)已很少被主流作曲家采用。挪威地處北歐，歷史上在經(jīng)濟(jì)、文化方面一直處于十分閉塞的狀態(tài)，直到19世紀(jì)，中古調(diào)式在當(dāng)?shù)孛耖g音樂中仍然廣泛留存。作品《鄉(xiāng)愁》中部的第28-29小節(jié)使用了升高IV級(jí)音的E利底亞調(diào)式，旋律具有鄉(xiāng)土氣息，節(jié)奏富于動(dòng)力，描繪了一幅熱鬧的鄉(xiāng)村舞會(huì)場(chǎng)面，表達(dá)了作曲家對(duì)家鄉(xiāng)生活的懷念。

2.哈林舞與斯普林舞特征的節(jié)奏。哈林舞與斯普林舞是挪威具有代表性的兩種民間舞蹈。哈林舞為二拍子舞蹈，特點(diǎn)是附點(diǎn)化的節(jié)奏，節(jié)拍的重音顛倒。斯普林舞則是一種三拍子舞蹈，節(jié)奏輕快活潑，以三連音節(jié)奏型和小節(jié)重音的變換為特色。作品《鄉(xiāng)愁》第61-62小節(jié)的調(diào)式調(diào)性為A大調(diào)，旋律由主音開始并不斷迂回上行，輕松歡快;節(jié)拍為3/4拍，以前八后十六節(jié)奏型為主，具有斯普林舞的節(jié)拍節(jié)奏特征;伴奏織體為建立在主和弦上的屬—主的五度跳進(jìn)，描繪了熱鬧非凡的鄉(xiāng)村舞會(huì)場(chǎng)面?！哆€鄉(xiāng)》第3-4小節(jié)建立在E大調(diào)上，旋律以三度、五度跳進(jìn)為主，歡快靈動(dòng)，節(jié)拍為2/4拍，重音落于后半拍，具有哈林舞的節(jié)拍特征。表現(xiàn)了游子回鄉(xiāng)時(shí)載歌載舞的愉悅心情。

3.哈登格琴特征的空五度和弦。挪威的本土樂器——哈登格提琴是小提琴的一種變化形式，由 4-5根主弦和4-5根能夠一起奏出和聲的副弦組成，可以奏出具有特性的的空五度和聲，出色的琴手演奏哈登格琴，一把琴聽起來可以像兩把琴，如果兩琴齊彈，就像是小合奏。在作品《鄉(xiāng)愁》的A樂部與《還鄉(xiāng)》的中部，伴奏部分都使用了有哈登格琴音響特色的空五度和弦結(jié)構(gòu)。

三、不如歸去——格里格的鄉(xiāng)土情懷

（一）對(duì)故鄉(xiāng)的思戀

鄉(xiāng)情，是人類共有的一種美好情感，也是每個(gè)人都無法解開的心結(jié)。格里格在15歲時(shí)離開家鄉(xiāng)，前往歐洲著名的音樂院?！R比錫音樂學(xué)院學(xué)習(xí)，后又去挪威尋求發(fā)展。1865年回到祖國后，格里格深深扎根于挪威的土地上，再也沒有長時(shí)間旅居異國了。在創(chuàng)作《鄉(xiāng)愁》與《還鄉(xiāng)》兩首作品時(shí)，格里格正處在藝術(shù)事業(yè)的繁盛期，在挪威國內(nèi)受到贊揚(yáng)的同時(shí)在全歐洲的聲譽(yù)也迅速上升。1890年他從巴黎寄出的信中談到第三小提琴奏鳴曲受到“掌聲如雷和無數(shù)次的返場(chǎng)”“熱烈的喝彩”。在這一年格里格被選為法蘭西學(xué)院院士。迅速攀升的知名度和眾多頭銜之后便是紛至沓來的演出邀請(qǐng)，雖然格里格在之后的兩年時(shí)間里曾在十幾個(gè)國家旅行演出，但對(duì)故鄉(xiāng)的思念從未停止，兩首作品中的音樂情感便是格里格思鄉(xiāng)之情的真切流露。

在歐洲，有所成就的音樂家前往國外尋求發(fā)展的例子并不少見，同時(shí)代的捷克民族主義音樂家德沃夏克在蜚聲國際后曾就任美國紐約音樂學(xué)院院長四年時(shí)間，但長時(shí)間旅居外國對(duì)格里格來說是難以接受的，每在外演出幾個(gè)月后，他總要回到故鄉(xiāng)去，呼吸山間的空氣，遠(yuǎn)眺山中的美景，再回到鄉(xiāng)下的小木屋從事創(chuàng)作，好像“年輕了十歲”一樣。

（二）對(duì)民族音樂文化的熱愛

弘揚(yáng)挪威的民族音樂文化是格里格一生堅(jiān)持的事業(yè)，在萊比錫學(xué)習(xí)期間，格里格曾利用休假時(shí)間回到挪威與本土作曲家交流創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)。在哥本哈根時(shí)，格里格與挪威作曲家諾德拉克一起成立了旨在發(fā)揚(yáng)挪威音樂的“歐忒爾佩”音樂社，當(dāng)時(shí)被稱為“音樂家之王”的李斯特在傾聽格里格的作品后更是邀請(qǐng)他來自己家中暢談，對(duì)他說“在您的作品中，挪威的風(fēng)土人情歷歷在目，而且充滿了陽光?！痹趦墒鬃髌分忻褡逡魳吩氐倪\(yùn)用體現(xiàn)了格里格把民族素材融入傳統(tǒng)作曲技術(shù)的成果，正如格里格發(fā)表在克里斯蒂安尼亞《晨報(bào)》上的一篇文章，“我們所說尊重民族的東西時(shí)，絕不是指片面追求某種情況的閉關(guān)自守，我們只是讓學(xué)習(xí)音樂的學(xué)生也熟悉我們的民族財(cái)富。”

四、結(jié)語

《鄉(xiāng)愁》與《還鄉(xiāng)》均在1890年后創(chuàng)作，屬于格里格的晚期作品。兩首樂曲的規(guī)模不大，亦沒有強(qiáng)烈的樂思發(fā)展與戲劇性對(duì)比，音樂中蘊(yùn)含的豐富情感和鑲嵌的民族性音樂元素使作品輕巧而精致。在思想情感上，兩首作品呈現(xiàn)出互為倒影的形態(tài)，但都表達(dá)出了“月是故鄉(xiāng)明”這樣一個(gè)明確的主題，堪稱格里格鋼琴小品中的一對(duì)“姊妹之作”。

參考文獻(xiàn)：

[1]格里格.鋼琴抒情小品集[M].北京：人民音樂出版社，2002.

[2]張洪模.格里格傳[M].石家莊：花山文藝出版社，1998.