李治

〔摘 要〕皮影戲，又稱“影子戲”或“燈影戲”，是一種以獸皮或紙板做成的人物剪影以表演故事的民間戲劇，具有悠久的歷史。據(jù)史書記載，始于西漢，興于唐朝，盛于清代，元代時(shí)期傳至西亞和歐洲，是中國(guó)民間古老的傳統(tǒng)藝術(shù)。在皮影戲《人魚姑娘》創(chuàng)作時(shí)，通過燈光與多媒體的融合，找到了一種新的燈具和布光方式，改變了傳統(tǒng)意義上皮影燈光僅僅只是起照明作用。通過這種改變，使皮影銀幕上每一種顏色深淺的細(xì)微變化及搭配能更好地渲染環(huán)境氣氛。

〔關(guān)鍵詞〕皮影戲《人魚姑娘》；皮影燈光；發(fā)展

2018年，在皮影戲《人魚姑娘》創(chuàng)作時(shí)，不安本份的心讓我對(duì)皮影燈光設(shè)計(jì)又做了一次創(chuàng)新意義的嘗試，通過燈光與多媒體的融合，找到了一種新的燈具和布光方式，改變了傳統(tǒng)意義上皮影燈光僅僅只是起照明作用。通過這種改變，使皮影銀幕上每一種顏色深淺的細(xì)微變化及搭配能更好地渲染環(huán)境氣氛。本文我將通過皮影戲《人魚姑娘》的燈光設(shè)計(jì)談?wù)勂び盁艄獾陌l(fā)展及歷史。

燈光在皮影戲表演中的作用及其發(fā)展歷程

皮影戲，又稱“影子戲”或“燈影戲”，是一種以獸皮或紙板做成的人物剪影以表演故事的民間戲劇，具有悠久的歷史。據(jù)史書記載，始于西漢，興于唐朝，盛于清代，元代時(shí)期傳至西亞和歐洲，是中國(guó)民間古老的傳統(tǒng)藝術(shù)。表演時(shí)，藝人們?cè)诎咨徊己竺妫贿叢倏v影人，一邊用當(dāng)?shù)亓餍械那{(diào)講述故事，同時(shí)配以打擊樂器和弦樂，有濃厚的鄉(xiāng)土氣息。其流行范圍極為廣泛，并因各地所演的聲腔不同而形成多種多樣的皮影戲。

皮影戲之所以又稱“燈影戲”，因其是光與影的結(jié)合。皮影戲表演是靠燈光在銀幕背面反射光源，產(chǎn)生人物、景物形象，通過燈光特有表現(xiàn)手段的作用，幫助創(chuàng)造藝術(shù)效果，由此可見燈光在皮影表演中有著舉足輕重的作用。

為了更好地體現(xiàn)皮影的操縱表演，讓皮影舞臺(tái)上的燈光成為一門讓人感動(dòng)震撼的藝術(shù)，皮影燈光人不斷努力，深入探索，光源不斷更新?lián)Q代，從古老的油燈、汽燈、白熾燈照明（色溫在1900K-2900K），直到今天的熒光管照明（色溫提高到5500K-6000K），讓燈光、投影、影人融為一體，產(chǎn)生出最佳的皮影戲藝術(shù)效果，讓皮影戲舞臺(tái)更加絢麗多彩。

大型皮影戲《人魚姑娘》在燈光方面的創(chuàng)新與發(fā)展

為參加第六屆湖南藝術(shù)節(jié)，湖南省木偶皮影藝術(shù)保護(hù)傳承中心創(chuàng)排了大型皮影戲《人魚姑娘》，該劇根據(jù)安徒生童話改編，光影的創(chuàng)新向前飛躍了一大步，國(guó)際木偶聯(lián)會(huì)中國(guó)中心主席、中國(guó)木偶皮影藝術(shù)學(xué)會(huì)會(huì)長(zhǎng)李延年在觀看該劇后稱贊其極大地推動(dòng)了皮影的現(xiàn)代表現(xiàn)手段，具有革命性意義。

燈光照明方面的歷史性突破，多媒體融合參與創(chuàng)作

在回顧皮影歷史的時(shí)候，我一直在思考，怎樣讓皮影戲在燈光照明上有所突破。老一輩藝術(shù)家曾經(jīng)使用一盞油燈或汽燈作為皮影戲的主要照明光源，這是一種點(diǎn)照明光源、低照度的照明方式，它主要是通過光影的延長(zhǎng)變形，明暗的虛實(shí)變化，創(chuàng)作出一幅幅從夢(mèng)境到回憶的畫面，將世界的荒謬、宇宙的神秘、旅程的奇幻、內(nèi)心深處的糾葛詩(shī)意地展現(xiàn)。隨著時(shí)代的發(fā)展，皮影燈光照明也隨之產(chǎn)生變革與發(fā)展。熒光燈（T5）系列逐漸取代油燈與汽燈、直管形熒光燈。這種熒光燈屬雙端熒光燈，目前較多采用T5和T8。其中T5顯色指數(shù)>30，顯色性較好，光衰小，壽命長(zhǎng)，對(duì)色彩豐富的物品及環(huán)境有比較理想的照明效果，平均壽命達(dá)10000小時(shí)。皮影戲用熒光燈照明，是皮影戲照明方式的一種突破，因其使用多組燈管矩陣方式，增大了燈具照明范圍，解決了油燈、汽燈等點(diǎn)光源易造成的影（操縱桿）變形從而影響表演等問題。但同時(shí)也有許多的缺點(diǎn)，其中最致命的就是頻閃效應(yīng)。電源頻率在50Hz，而熒光燈整流器在50Hz頻閃無法克服，音頻噪聲有50Hz交流聲甚至可以干擾到音響設(shè)備。調(diào)光也是熒光燈的一個(gè)主要問題，熒光燈屬于氣體放電類燈具，燈管開始需要一個(gè)高電壓，通過整流器、啟輝器產(chǎn)生一個(gè)高壓脈沖，它與電源疊加后，加到燈管兩端，使燈管的惰性氣體電離而引起弧光放電，正常發(fā)光時(shí)只允許通過不大的電流。通過改變整流器輸入電壓，可適當(dāng)小范圍熒光燈的亮度，輸入電壓降低時(shí)，熒光管頻閃問題便更加明顯，甚至影響舞臺(tái)表演。隨著LED光源的發(fā)展，T8系列日光燈管逐漸取代T5系列燈管，LED發(fā)光是通過半導(dǎo)體內(nèi)部的電子遷移產(chǎn)生發(fā)光，發(fā)光過程不產(chǎn)生熱，也就是我們所說的冷光源色，色溫也達(dá)到了6500K。亮度調(diào)節(jié)通過采用數(shù)字電源加解碼器可使用DMX512信號(hào)進(jìn)行控制，控制方式得到更加精細(xì)化的調(diào)整。

皮影戲《人魚姑娘》較多地融合了多媒體，不但在燈光設(shè)計(jì)方面采用了新設(shè)備、新技術(shù)，同時(shí)將多媒體融入舞美當(dāng)中。控制系統(tǒng)采用18000流明激光投影機(jī)，通過數(shù)字調(diào)光臺(tái)、以太網(wǎng)交換機(jī)、多媒體服務(wù)器，所有服務(wù)器里儲(chǔ)存的素材通過數(shù)字控制臺(tái)編輯成CUE后，投射到皮影銀幕上。

將多媒體與燈光結(jié)合在一起，影像與舞臺(tái)布景在不經(jīng)意間流動(dòng)轉(zhuǎn)換，讓多種藝術(shù)形式在融合跨界中構(gòu)成新的藝術(shù)，從而開拓皮影藝術(shù)的多角度思維，為它灌入不可估量的新鮮活力。多媒體的視覺展現(xiàn)是最直觀的，一個(gè)畫面出現(xiàn)時(shí)能迅速吸引觀眾，有強(qiáng)烈的視覺沖擊。通過多媒體，觀眾的視角可以聚焦在傳統(tǒng)手段無法注意到的視覺情節(jié)上，延展了人物內(nèi)心的復(fù)雜性，增強(qiáng)了皮影舞臺(tái)的表現(xiàn)力度。多媒體與戲劇的結(jié)合，產(chǎn)生了復(fù)雜多元的作品樣貌，產(chǎn)生了嶄新的觀念、空間體驗(yàn)。

色彩的變化

皮影舞臺(tái)燈光也是藝術(shù)中的光色，同樣能給人情感聯(lián)想，暗示與刺激，光與色的結(jié)合是舞臺(tái)燈光創(chuàng)造藝術(shù)效果的重要手段，光的色彩很大程度上決定了舞臺(tái)畫面的色調(diào)，富有刺激的色光被用來創(chuàng)造美的感受，具有很大的表現(xiàn)力和感染力。

采用日光燈照明后，皮影舞臺(tái)色彩變化基本采用在燈具前增加色紙，通過色紙的顏色、大小改變皮影表演區(qū)域的顏色及色彩范圍，在固定的表演場(chǎng)景中，燈光與皮影材質(zhì)的碰撞與交鋒，結(jié)合材質(zhì)本身非具象的特點(diǎn)，從而為表演創(chuàng)造一定的空間感、虛幻感。然而，色紙的顏色、大小無法隨時(shí)更換改變，這樣就使舞臺(tái)所呈現(xiàn)出的效果相對(duì)固定，燈光的虛、實(shí)、冷、暖無法產(chǎn)生變換，燈光的語(yǔ)匯相對(duì)固定單一。在皮影燈具創(chuàng)新上，我也曾做過多次實(shí)驗(yàn)與探索，用正玄波調(diào)光器調(diào)光、燈組前加換色器等方法進(jìn)行創(chuàng)作，但始終未能達(dá)到滿意的效果。

為了使皮影戲《人魚姑娘》在燈光體現(xiàn)上有所突破，我再次進(jìn)行大膽實(shí)驗(yàn)，使用LED平板燈作為該劇的主要照明光源。LED平板燈，這種燈具一般用于戲劇舞臺(tái)天幕鋪光，采用720顆LED燈珠，出光角度為50°，均勻的混色系統(tǒng)可創(chuàng)造出無限動(dòng)感和色彩變化。同時(shí)，這種燈具調(diào)光線性良好，每臺(tái)燈單獨(dú)的DMX地址碼，每個(gè)燈的通道參數(shù)可通過調(diào)光臺(tái)單獨(dú)控制。在燈位設(shè)置上采用上中下三排燈位設(shè)置，將皮影舞臺(tái)銀幕分為12塊可控區(qū)域，舞臺(tái)銀幕外平均照度達(dá)到700Lux。

皮影戲《人魚姑娘》采取分區(qū)域布光，我努力嘗試將舞臺(tái)燈光的表現(xiàn)處理上貼近戲曲程式化的表現(xiàn)理念，通過皮影特殊的表演形式，讓燈光參與表演，并在皮影銀幕上流動(dòng)。在表現(xiàn)劇中時(shí)空、人物內(nèi)心、舞臺(tái)空間等方面時(shí)，著重把握戲曲演出的“戲劇沖突”“規(guī)定情境”“再現(xiàn)真實(shí)”等核心要素，在舞臺(tái)空間中賦予燈光超越單純傳遞光與色的信息感受，進(jìn)而引導(dǎo)觀眾積極思考，留有“主動(dòng)創(chuàng)作”的思維空間。在影與景的變幻莫測(cè)的關(guān)系中，虛幻感、空間感，還有一種永恒感便在舞臺(tái)之上生發(fā)出來，一個(gè)無意識(shí)的世界也就有了它的輪廓。

判定一部劇舞臺(tái)藝術(shù)是否高級(jí)、動(dòng)人，絕不在技術(shù)，而在于創(chuàng)作觀念。觀眾能被打動(dòng)、念念不忘的，往往是深達(dá)人性與生活本質(zhì)之后，對(duì)混沌的現(xiàn)實(shí)世界非刻板概念的認(rèn)知和呈現(xiàn)。在藝術(shù)創(chuàng)作的道路上，要做到傳統(tǒng)與現(xiàn)代兼具，傳承與創(chuàng)新并舉，但凡能看到一丁點(diǎn)更好的創(chuàng)作可能性，便會(huì)一往無前，開疆拓土！

（責(zé)任編輯：張貴志）