□黎子然 清華大學美術學院

一、新媒體藝術與傳統(tǒng)文化的研究背景

藝術的發(fā)展與科學技術的進步密不可分，以第四次信息革命為背景誕生的新媒體藝術，在吸納和融合各種高新科技的基礎上，逐漸發(fā)展成為一種兼具綜合性、交互性、虛擬性等多種特征的綜合藝術門類。隨著近年來新媒體藝術在中國的傳播和發(fā)展，本土的新媒體藝術創(chuàng)作逐漸脫離對技術的單純借鑒與模仿，轉而對作品中的藝術觀念和思想內(nèi)涵提出了更高的要求，越來越多的人開始重視中國藝術元素、本土思想、傳統(tǒng)文化同新媒體藝術的內(nèi)在聯(lián)系。一方面，新媒體藝術可以充分利用自身的媒介優(yōu)勢，加強觀眾對作品的認知與理解，更好地闡釋傳統(tǒng)文化中原本艱澀難懂的部分，使其更易于傳播；而另一方面，傳統(tǒng)文化的引入也可以豐富新媒體藝術的內(nèi)涵底蘊，并使之在多元文化并存的當代更具價值。對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的繼承和發(fā)揚將成為未來新媒體藝術創(chuàng)作中的一大趨勢。

新媒體藝術的多種特性為藝術表現(xiàn)提供了全新的維度，使傳統(tǒng)文化中諸多難以在傳統(tǒng)媒介中表現(xiàn)的內(nèi)容，能夠在新媒體藝術平臺上得到充分展現(xiàn)。作品《與非》正是基于上述背景進行的一次新媒體藝術創(chuàng)作嘗試。該作品為長5米高2米的投影交互裝置，投影前設置有6個安裝了聲音傳感器的風鈴，觀者可以通過撥動風鈴來和畫面中的魚群進行互動（見圖1）。風鈴發(fā)聲將喚出更多的魚，當數(shù)量累積到一定程度時，畫面黑白翻轉，魚群歸元于一，交互的方式也隨即發(fā)生改變，魚的行為將在被聲音吸引和被聲音驚擾遠離兩種狀態(tài)中轉換，以此實現(xiàn)陰陽相生轉化的意境。這一作品希望活用新媒體藝術綜合性、交互性和在時空上的流動性特點，結合傳統(tǒng)文化中陰陽和諧相生的思想理念，通過構建“場域”的方式，讓觀眾親身參與到作品的內(nèi)容創(chuàng)造和變化中，實現(xiàn)時間與空間、現(xiàn)實與虛擬的融合，展現(xiàn)“萬物有靈”的意境。

二、從新媒體藝術的“場域”理論到《與非》的創(chuàng)作

（一）新媒體藝術的定義特征與“場域”理論

新媒體藝術作為一種發(fā)展中的藝術范疇，其定義和內(nèi)涵尚處于不斷變化中，不僅表現(xiàn)形式越發(fā)多樣，涵蓋的藝術類型也逐漸增加?，F(xiàn)今，新媒體藝術主要包括錄像藝術、光盤藝術、互動裝置藝術、網(wǎng)絡藝術等[1]。由于媒介、技術和表現(xiàn)方式的多元化，新媒體藝術展現(xiàn)出諸多特征。

新媒體藝術具有綜合性的特征，不僅體現(xiàn)為技術運用和藝術形式的多樣化，更體現(xiàn)為這種綜合運用對信息、媒介所產(chǎn)生的影響。正如麥克盧漢“媒介即信息”所表達的觀點，技術創(chuàng)新對信息、知識、內(nèi)容有強烈的反映，不僅積極主動地影響著信息，甚至改變了媒介內(nèi)容的定義和結構方式[2]。多種技術和手段的綜合運用不只是簡單的媒介作用相加，新媒體藝術的綜合性使之對內(nèi)容和信息表現(xiàn)呈現(xiàn)出完全不同的方式，進而能夠從全新的角度展現(xiàn)傳統(tǒng)媒介難以表現(xiàn)的信息和內(nèi)容。

交互性是新媒體藝術區(qū)別于傳統(tǒng)藝術的重要標志之一。這一特性將傳統(tǒng)藝術形式中靜態(tài)的觀看轉化為動態(tài)的互動，交互式、體驗式的信息傳達方式不僅拓展了觀者的感官維度，賦予了觀者創(chuàng)作者身份，也將他們的參與和互動納入作品內(nèi)容中，使之成為創(chuàng)作整體的一部分，令新媒體藝術創(chuàng)作呈現(xiàn)出不同的面貌[3]。

虛擬性也是新媒體藝術的一大特點。通過引入圖形處理技術、數(shù)字技術、體感技術等先進技術，新媒體藝術能夠?qū)崿F(xiàn)對現(xiàn)實的模擬和偽造，甚至能夠構建具有自身邏輯的系統(tǒng)和框架，表現(xiàn)出現(xiàn)實中不存在的空間。而這種不局限于現(xiàn)實的虛擬性，也使新媒體藝術作品呈現(xiàn)出的時空更加自由。

新媒體藝術所展現(xiàn)出的諸多特性并非簡單的排列相加，這些特性相互影響、融合，最終使其成為一類可以在空間和時間兩種維度中展開的藝術，甚至能夠塑造出自身獨特的“場域”?！皥觥辈皇且粋€全新的概念，它既可以指地點、場所等具體的物質(zhì)空間，也可以指藝術場、經(jīng)濟場、空間氛圍等抽象的虛擬空間。但傳統(tǒng)藝術中的“場域”多指真實的空間，它所表現(xiàn)的是一瞬間的靜止形態(tài)，其空間感是永恒不變的，觀看者的視角也相對固定[4]。而新媒體藝術中的“場域”不僅包含作品實際存在的真實空間，還包含基于真實空間所創(chuàng)造的虛擬時空，是作品結合虛擬與現(xiàn)實，通過圖像、聲音甚至觸感等多種手段展現(xiàn)出的一種沉浸氛圍。新媒體藝術存在的現(xiàn)實空間不僅可以發(fā)生改變，其表現(xiàn)的虛擬時空也可以脫離靜止的、線性的傳統(tǒng)時空結構，產(chǎn)生更具流動性的變化。這種變化和新媒體藝術具有的交互性關系密切，以2018年teamlab團隊于巴黎拉·維萊特公園展出的作品《水粒子的世界》為例，作品構筑出了非常強烈的“場域”。藝術家以超主觀空間的理念，通過計算機技術模擬物理條件，以線條的形式構成了實時變化的虛擬粒子瀑布。當人們站在水流中或觸摸瀑布時，水流也會像遇到石頭一樣避開觀眾的位置，由于人們的互動，水流產(chǎn)生無窮無盡的豐富變化，傳遞出動態(tài)和生命的色彩[5]。不同于觀看拍攝出的瀑布，《水粒子世界》削弱了觀者與瀑布之間的阻隔，作品憑借巨大的體量將觀者幾乎包裹在內(nèi)，以視覺、聽覺和觸覺的融合形成了自身的獨有“場域”，帶來了極為震撼的沉浸體驗。

新媒體藝術能夠展現(xiàn)的“場域”具有重要價值。一方面，受新媒體本身的媒介特征影響，新媒體藝術中存在的信息相較于傳統(tǒng)媒介更加簡短，單位時間內(nèi)的信息量更加豐富，信息的陳列方式也并非一貫線性的，這導致受眾對信息的接收容易流于表面。而和諧統(tǒng)一的“場域”能夠?qū)⒃舅槠男畔?nèi)容整合起來，使創(chuàng)作不局限于單純的感官刺激，在便于受眾接收的同時也更有深度，在一定程度上能緩解作品的浮躁氣息。另一方面，新媒體藝術所構建的“場域”形成了一種氛圍，若構建得當，“場域”能形成一種貼近平常認知的語言，觀者通過在短時間內(nèi)認識、學習和運用這種語言，和作品發(fā)生交互，和作品的創(chuàng)作者產(chǎn)生溝通，和共同參與的其他觀者產(chǎn)生交流，能進一步加深自己對作品的理解和認同。因此，相較于傳統(tǒng)的文字媒介和圖像媒介，新媒體藝術作品在自身“場域”的幫助下，能夠在相對時間內(nèi)表現(xiàn)更加復雜、深刻或抽象的概念，同時加強受眾對作品的理解，這對于發(fā)揚和傳播優(yōu)秀傳統(tǒng)文化有重要意義。

（二）從喚魚池到陰陽調(diào)和，《與非》的創(chuàng)作思路

新媒體藝術作品《與非》創(chuàng)作初期的靈感得益于一處名為“喚魚池”的歷史人文景點，這一景點以其所存在的時空展現(xiàn)出的“場域”，對新媒體藝術創(chuàng)作具有非常大的借鑒價值。

喚魚池位于四川省眉山市青神縣中巖寺景區(qū)，如果觀者在池邊拍手，池中魚便會循聲而至。該池相傳是蘇軾和其妻王弗結緣之處，池邊立有二者塑像，而池上懸壁上留有眾多石刻題字和佛教造像，其中最為醒目的“喚魚池”三字，相傳為蘇軾年輕時的手跡印刻。非常有趣的是，這一景點同時結合了有趣的互動形式和深厚的人文歷史，正如池邊清代詩云：“喚魚自昔羨坡公，今古雖殊興致同。我到池邊還拍手，風流未分讓髯公。”觀者在池邊拍手喚魚，并可聯(lián)想到千年前歷朝古人在池邊拍手之景，而池邊的眾多古代造像、樹木花草與之共同營造了一種聯(lián)系時空的“場域”，使人能夠沉浸其中，同時也對喚魚池背后的故事有了更加深刻的體會。

《與非》的創(chuàng)作正是從“拍手喚魚”這一互動體驗出發(fā)進行的新媒體藝術創(chuàng)作，但作品本身絕非喚魚池的單純復制或再演繹。正如前文所說，“場域”的構建與作品本身所處的時空密切相關，喚魚池具有的表現(xiàn)力與其歷經(jīng)數(shù)百年的文化沉積不可分割，單純分離“拍手喚魚”的形式，又或拘泥于喚魚池的文化背景，都不能實現(xiàn)獨立的新媒體藝術創(chuàng)作。喚魚池這一歷史人文景點最大的價值，在于提供了構建“場域”的思路，即以互動與思想的協(xié)調(diào)、互動與環(huán)境的統(tǒng)一，形成和諧自然的“場域”，使觀者沉浸其中，深化思想，傳播文化。即便想要采用“拍手喚魚”這一有趣的交互形式，也必須要賦予其新的內(nèi)涵。而在此基礎上，通過結合新媒體藝術本身具有的特質(zhì)，《與非》最終將陰陽調(diào)和相生的傳統(tǒng)文化理念融入創(chuàng)作中。

陰陽調(diào)和是一種極具中國特色的傳統(tǒng)思想，蘊藏著對比、轉化與協(xié)調(diào)的哲學觀念。這種觀點認為陰陽的和諧是人類生命的本源，調(diào)和陰陽使之和諧是促成事物發(fā)展變化的條件。正如《易傳》中所言：“日往則月來，月往則日來，日月相推而明生焉；寒往則暑來，暑往則寒來，寒暑相推而歲成焉。”對立的事物處于不斷的運動變化中，并互為前提運轉變化。這一思想在漫長歲月中不斷得以發(fā)展，在借鑒融合一些禪學觀念、儒學觀念的基礎上留存至今，帶來深遠的影響。陰陽調(diào)和思想蘊含著對比與調(diào)和的智慧，具有很強的包容性和適用性，正確地認識與理解這一思想，對當代文化建設乃至經(jīng)濟建設具有積極意義。

在具體的表現(xiàn)過程中，由于傳統(tǒng)陰陽調(diào)和理念是一種對立統(tǒng)一的哲學觀念，其陰陽理念以二分對立的理念為基礎，二者形式不一，相互排斥。陰陽之間交融轉化又是其內(nèi)在邏輯，二者相互吸引，互相轉化。這種相斥相生的狀態(tài)實際上是一種相對靜止的概念，是在不斷變化和發(fā)展中取得的動態(tài)平衡。傳統(tǒng)靜態(tài)、平面的形式對這種概念的表現(xiàn)相對晦澀，而新媒體藝術更符合現(xiàn)當代的語境，并能憑借自身“場域”中的流動時空特性，為這種動態(tài)的、抽象的觀念展現(xiàn)提供有利條件。而交互性的存在，又有機會讓觀者親身體驗到陰陽轉化的過程，以此來加深受眾對作品的理解。與此同時，從視覺認知角度上講，“魚”的意象同陰陽太極中“陰陽魚”的形象聯(lián)系頗為緊密，尤其是在本土文化中更是一種自然的認知，容易引起觀者的聯(lián)想和共鳴。

在此基礎上，《與非》中“拍手喚魚”的交互方式得以延伸拓展。觀者的交互行為不僅會引起魚的行為變化，還會影響魚的數(shù)量，而量的積累又會使魚的狀態(tài)在被交互行為吸引和排斥兩種狀態(tài)中轉化。以“與”象征吸引，“非”象征排斥，二者相互區(qū)別，又相互轉化，《與非》的名字和創(chuàng)作思路在這一階段大致得以確立。

三、實際的“場域”構建：新媒體作品《與非》的具體創(chuàng)作流程

（一）體驗構想

新媒體藝術中的視覺設計與技術使用雖然更加多樣化，但是作品本身不能只是技術的堆砌，為了達到觀者與作品之間的良好互動交流效果，以人為本是非常重要的創(chuàng)作理念。類似于產(chǎn)品設計中對用戶畫像和交互行為的模擬，新媒體藝術作品在創(chuàng)作前期也可以進行類似的體驗構想。對于《與非》來說，構想中的體驗希望觀者能夠通過拍手產(chǎn)生更多的魚，魚會被聲音吸引，而數(shù)量累積，量變引起質(zhì)變，致使其狀態(tài)發(fā)生變化，再拍手出現(xiàn)的魚會排斥聲音，數(shù)量累積后又會回到一開始的狀態(tài)。最終體現(xiàn)出兩種狀態(tài)相互轉化、不斷循環(huán)的過程。而體驗構想階段的任務即如何使觀者在作品“場域”中的感受更加自然。

例如，原本想法中的“拍手喚魚”，在《與非》的環(huán)境中略有不協(xié)調(diào)。究其原因，這一想法本身來源于喚魚池，但喚魚池中“拍手喚魚”的互動認知卻是在當?shù)氐沫h(huán)境中才得以確立的。除“喚魚池”三個巨大的懸崖刻字外，現(xiàn)場還有很多的詩詞以及景點介紹，帶有很強的心理暗示作用，觀者很容易就認識并接受了“拍手來呼喚魚”的行為。而在《與非》中，“拍手”這一行為和“喚魚”并沒有引起直接的聯(lián)想。觀眾在看到作品的瞬間，除了投影畫面中的內(nèi)容外空無一物，很難想象到需要通過拍手來進行互動。生硬的交互行為意味著作品元素的分散和脫離，對于“場域”的構建并無益處。因此，《與非》需要一個更加具體、醒目而自然的媒介來連接互動與反饋。而通過仔細分析喚魚池中的互動行為，可以發(fā)現(xiàn)“拍手喚魚”的本質(zhì)其實是通過聲音引起交互，尋找一種更加自然而直接的發(fā)聲媒介，進而成為《與非》創(chuàng)作的重點。

經(jīng)過創(chuàng)作團隊的研究和討論，風鈴作為承載聲音交互的媒介替換了原本的“拍手”，成了構成作品的另一個重要元素。一方面，對《與非》的現(xiàn)實空間而言，風鈴作為一種視覺元素足夠醒目，能夠快速引起觀者的注意，并由此引發(fā)接下來的交互；另一方面，相對于拍手發(fā)出聲響，風鈴與聲響之間的聯(lián)系更加直接，容易讓觀者認識與理解。除此之外，還有許多內(nèi)容都在這一階段得以具體確立，這些內(nèi)容都是基于對《與非》前期構想與策劃的理解，目的是形成更加自然、更加容易被觀者接受的體驗流程，而在這一過程中，《與非》也基本擺脫了對喚魚池中固有元素的堅持，展現(xiàn)出屬于自身的獨特面貌。

值得注意的是，以人為本的設計并不意味著遵照體驗構想一意孤行，尤其是在新媒體藝術作品的創(chuàng)作過程中，前期的企劃與概念需要時刻結合實際技術條件，進行謹慎的調(diào)整與安排。

（二）中期實現(xiàn)

為了實現(xiàn)作品與受眾的雙向交流，在創(chuàng)作過程中首先需要重視的是軟硬件平臺的構建，這也是整個作品“場域”形成的基礎條件。

從硬件層面來說，首要目標是決定視覺的承載形式以及傳輸交互信號的方式，而這一過程體現(xiàn)了技術對前期構想，乃至后期維護的影響。其中，作為交互重點的聲音信號傳輸硬件是一個非常明顯的例子?！杜c非》使用了arduino聲音傳感器進行信號傳輸，原本希望能夠以最少的聲音傳感器來定位觀眾的具體交互位置，使其互動能夠得到視覺上的反饋。但在實際操作的過程中卻發(fā)現(xiàn)傳感器的靈敏度不及預想，直接導致少量的傳感器無法支撐正常的交互體驗?？紤]到時間和資金方面的成本，為了得到更加精確而自然的交互體驗，必須要增加傳感器和風鈴的數(shù)量。為此，《與非》的傳感器數(shù)量和風鈴數(shù)量最終都被增加到了6個，相比于前期的構想數(shù)量更多，而且更多數(shù)量的傳感器也為后期的維護增加了負擔。但這種調(diào)整本質(zhì)上是為了使作品能夠有更自然的交互體驗，對于構建和諧的“場域”具有重要意義。而從軟件層面來說，虛擬中的“場域”構建首先需要建立有邏輯的系統(tǒng)，具體落實到技術層面上，需要根據(jù)前期策劃的需求，編寫一套粒子邏輯模式作為承載概念的數(shù)字平臺。《與非》采用了unity平臺來完成信號的接收以及吸引、排斥的粒子行為模擬，從搭建初期到最終調(diào)試完成需要一個相當長的周期。

除此之外，作品在視覺效果的處理上也進行了一系列選擇和調(diào)整。作品摒棄了魚的具體形象，選擇了更加抽象的方式來表現(xiàn)魚的意象，這也是出于一種信息傳達的訴求?！杜c非》的目的不在于用華麗的視覺效果來吸引觀眾，而更希望觀者能夠通過互動了解作品所展現(xiàn)出的內(nèi)涵。抽象的魚類形象，一方面符合傳統(tǒng)藝術中的“陰陽魚”的視覺形象，另一方面也是為了讓觀眾能夠在短時間內(nèi)將注意力聚集在交互本身上。同時，作品選用了黑白反色的效果來表現(xiàn)吸引和排斥兩種不同狀態(tài)。在傳統(tǒng)陰陽和諧理念中，黑白兩色具備對立統(tǒng)一而又相互轉化的形式美，同吸引與排斥的粒子行為模式相照應，作為交互情況改變的暗示，讓受眾能夠更快地認知到作品的變化。

四、現(xiàn)實“場域”的變化與調(diào)整：《與非》的策展思路與展覽現(xiàn)場情況

對新媒體藝術，尤其是新媒體投影與裝置藝術而言，作品實際存在的真實空間是其“場域”存在的必要條件，這也導致環(huán)境對新媒體藝術作品的影響相較于傳統(tǒng)藝術更加突出。根據(jù)不同的展覽主題和環(huán)境條件，作品所處的空間也會發(fā)生相應的變化，因此需要根據(jù)現(xiàn)實情況做出調(diào)整。

作品《與非》首次展覽于第二屆隆里國際新媒體藝術節(jié)，作為清華大學美術學院信息藝術設計系系列作品的一部分，“歸去來兮”是展覽總體的策展主題?！皻w去來兮”意味著對于藝術的思考需要回到“原初”，追本溯源，因此展覽非常重視新媒體藝術與貴州隆里村鎮(zhèn)的結合?；谶@一思想，《與非》的策展理念中也涵蓋了融入與和諧的概念，希望作品形式能更自然地融入隆里當?shù)氐沫h(huán)境中。因此，作品的展示空間不僅與傳統(tǒng)隆里民居進行了結合，風鈴等器物的樣式選擇也更加古樸。而之后，《與非》作為“萬物有靈”清華大學文化遺產(chǎn)保護與創(chuàng)新研究成果展的作品參加了全國巡展。該系列展覽的策展理念在于在采集和整理數(shù)據(jù)的同時，運用新媒體技術手段，構建數(shù)字化虛擬的文化遺產(chǎn)，實現(xiàn)文化遺產(chǎn)的生命傳承。在此基礎上，作品更強調(diào)互動變化所產(chǎn)生的生命靈動，因此更加重視交互體驗的優(yōu)化。并且不同于之前的融入，存在于專門展示空間的新媒體藝術，需要一種更加獨立和完整的“場域”?！杜c非》脫離了之前的隆里的空間環(huán)境后，現(xiàn)實的“場域”有一定不足，作品需要更有力的現(xiàn)實環(huán)境以展現(xiàn)其自身的藝術氛圍和生命氣息。因此，在之后的展覽過程中，創(chuàng)作團隊對《與非》的外觀、場地布置進行了進一步的完善和調(diào)整，實現(xiàn)了更加完整的獨有“場域”，加強了極致歸一、陰陽相生的流動意境。

結 語

中國的新媒體藝術發(fā)展已經(jīng)不能單純局限于對先進技術的追求，積極探索新媒體藝術和本土文化、本土藝術之間的內(nèi)在聯(lián)系，拓展優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的表現(xiàn)和傳播方式，是未來中國本土新媒體藝術發(fā)展的重要方向。新媒體藝術通過對技術的吸納與融合，不僅創(chuàng)造出了全新的藝術表現(xiàn)形式，更進一步為優(yōu)秀的本土文化思想提供了嶄新的表現(xiàn)維度。

作品《與非》雖然是使用了綜合技術的新媒體藝術作品，但無論是其“場域”構建的方式，還是作品中表現(xiàn)的文化思想，都根植于本土優(yōu)秀文化的土壤中。從這次創(chuàng)作歷程中可以了解到，我們的傳統(tǒng)文化仍然存在許多尚待發(fā)掘的、值得我們傳承與發(fā)揚的內(nèi)容。希望有更多藝術創(chuàng)作者能夠回望自身文化，創(chuàng)作出更貼近當下民眾生活，更能體現(xiàn)中國文化思想價值的新媒體藝術創(chuàng)作。