丁彥國

摘要：工筆畫藝術(shù)是中國傳統(tǒng)畫技技法之一，其畫面正是圍繞線條技法的研究，從而表現(xiàn)出工筆畫藝術(shù)精神。而工筆畫花鳥創(chuàng)作中需結(jié)合寫意技法進(jìn)行展示，借助抽象性的藝術(shù)形式將作者的個(gè)人情感和繪畫技法相結(jié)合，凸顯出工筆畫藝術(shù)的主體特征?；诖?，文章分析了工筆畫花鳥創(chuàng)作當(dāng)中的寫意藝術(shù)，結(jié)合寫意的創(chuàng)作方法和表現(xiàn)形式進(jìn)行分析，以期為鑒。

關(guān)鍵詞：工筆畫;花鳥;寫意性;表現(xiàn)形式

中圖分類號(hào)：J212 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2019）17-0148-02

一、引言

工筆畫主要以線條的形式勾勒出景物、人物、事物的本質(zhì)特征，借助完整的筆法要求和配色要求進(jìn)行綜合性探索，充分發(fā)揮出作者對(duì)于花鳥藝術(shù)的理解。同時(shí)，該藝術(shù)還講究了工整、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)穆涔P方法，借助顏色所帶來的色覺、色感沖擊，在作品中國凸顯出不同風(fēng)格形式的民族色彩特征和技法形式。

二、工筆畫花鳥創(chuàng)作與寫意性的融合

（一）工筆畫基本概述

工筆畫主要闡述了線條、筆法兩方面內(nèi)容，彰顯出景物的特色為目標(biāo)，明確“寫意”的本質(zhì)，促使繪畫中作者能借助線條形式、色彩反差與融合、筆墨特征與技法進(jìn)行創(chuàng)新進(jìn)行探究，從而提高該技法的精神價(jià)值。

（二）寫意性

寫意主要對(duì)景物的內(nèi)在精神進(jìn)行闡述，借助不同形式的整筆方式，促使不同形式的景物特征得到體現(xiàn)。例如在花鳥藝術(shù)的展現(xiàn)過程中，其需強(qiáng)調(diào)對(duì)筆鋒、筆勢技法的表現(xiàn)，借助畫面渲染方法和表現(xiàn)方法呈現(xiàn)出畫面的內(nèi)在形式。而這一理念與白描臨摹的技法相協(xié)同，著重對(duì)鳥類的眼睛、身形方面的勾勒，從而凸顯出線條的準(zhǔn)確性和靈動(dòng)性。

在此過程中，畫面更注重對(duì)作者所思所想的呈現(xiàn)，促使人們能通過聯(lián)想就能在大腦中想象花鳥的主觀特征。此外，通過對(duì)畫面整體內(nèi)容進(jìn)行協(xié)調(diào)，將花、鳥的精神再現(xiàn)至畫面氛圍當(dāng)中，促使畫面具有“神”和“形”的精神，達(dá)到綜合渲染的意義。

總的來說，寫意性就是作者自己對(duì)繪畫藝術(shù)的理解，借助畫面凸顯出自己的所思所想，而并輕度表現(xiàn)逼真性花鳥形態(tài)，促使畫面情感與人們靈魂進(jìn)行深度溝通。

三、工筆畫花鳥寫意創(chuàng)作方法分析

（一）筆法與寫意的融合

作者需明確工筆畫花鳥寫意的需求筆法，結(jié)合“意”表述凸顯出核心寫意形式和寫意規(guī)則，借助文字、筆法等形式，充分展現(xiàn)出作者的內(nèi)心想法。而這一筆法的運(yùn)用中需要將不同景物的特色進(jìn)行闡述，結(jié)合繪畫藝術(shù)特征、筆法已經(jīng)特征進(jìn)行綜合性拓展，促使筆法構(gòu)成具有“情景交融”的價(jià)值。由此可見，對(duì)于“意”理念的創(chuàng)作中，需注意整體畫面的兼容度。例如在“花”的創(chuàng)作中，則需要對(duì)花萼、花瓣、花托、莖、葉等景象意境進(jìn)行表露，體現(xiàn)出整篇作品的情意特征。

其次，作者需要對(duì)中國古代藝術(shù)形式、藝術(shù)內(nèi)容進(jìn)行拓展，將繪畫的神態(tài)進(jìn)行深度闡述。例如在作品《萬玉圖（陳淳）》的表現(xiàn)中，則在畫面展現(xiàn)出梅花的枝條走勢，在過程中闡述出一種安逸、靜謐的空間氛圍，使人們能夠通過梅花聯(lián)想到“銀裝素裹”的冬季世界;而陳淳作品中正闡述出“似白玉萬顆”的理念，以此達(dá)到作品的寫意性。如圖1所示，為該作品片選。

通過在畫面中顯現(xiàn)出梅花枝干的筆法特征，呈現(xiàn)出極具深度的“詩意”形式，促使畫面更為生動(dòng)。所以，在花鳥寫意筆法的表述中，需要求創(chuàng)作者具備較好的心境，根據(jù)自身對(duì)花鳥的理解表現(xiàn)出花鳥的本質(zhì)“意義”，而這一本質(zhì)意義能夠直接體現(xiàn)出作者內(nèi)心深處的所思所想。同時(shí)，寫意與書法也具有一定兼容度。因此，在實(shí)際創(chuàng)作中，務(wù)必掌握運(yùn)筆的靈魂特征，借助寫意和國畫兩種表現(xiàn)方法凸顯出作者的本身情感。而這方面本質(zhì)情感的表述，正需要將空間形式的技法藝術(shù)進(jìn)行融合。

最后，待創(chuàng)作者落筆時(shí)，需作者本人注重對(duì)景物框架的設(shè)計(jì)，在腦海中構(gòu)建花鳥的基本特征和基本形態(tài)，聯(lián)袂白描（素描）的形式進(jìn)行線條勾勒，表現(xiàn)出作者的情感理念。

（二）寄情于景

“寄情于景”意識(shí)所闡述的正是作者的內(nèi)心世界，而不同創(chuàng)作者的思想都具有明顯差異性。例如《臘梅山禽圖》、《寒雀圖》等意象的表現(xiàn)中，需重視細(xì)致入微景物的表現(xiàn)，結(jié)合景物特征、自然景物的變化規(guī)律以及作者對(duì)景物的深層理解，從而引導(dǎo)作者在作品中建立具有指向性形式的情感內(nèi)涵。此環(huán)節(jié)的創(chuàng)作過程中，需引導(dǎo)作者結(jié)合身邊的景物特征進(jìn)行探索，創(chuàng)建出符合自身特色的空間意象。同時(shí)，景物意象的表現(xiàn)中，需注意不同景物內(nèi)涵的表述。如對(duì)于梅、蘭、竹、菊氛圍的表現(xiàn)中，需重視此類景物意象的表現(xiàn)方法，聯(lián)動(dòng)各這些植物的“正氣”、“清廉”的品質(zhì)，進(jìn)行整合寫意創(chuàng)作，以便在創(chuàng)作中凸顯出景物的內(nèi)在情感價(jià)值和主觀意識(shí)形象。

此外，對(duì)于繪畫藝術(shù)的展示中，需在空間中表現(xiàn)出畫家的心境特征，聯(lián)動(dòng)精神、物質(zhì)和作者情感多方面因素，構(gòu)建出一個(gè)具有“心靈溝通”的創(chuàng)作空間。

最后，在該方面思想意境的表現(xiàn)中，還需要注意對(duì)自然規(guī)律的分析，探索中需注意身邊花鳥景物的本身形態(tài)。通過聯(lián)動(dòng)古代文學(xué)和古代文化的特征形式，從而凸顯出自然景物變化與空間意向的內(nèi)容。例如可結(jié)合《警世賢文·勤奮篇》的內(nèi)容與梅花作品及其品質(zhì)相結(jié)合，促使人們能夠通過繪畫藝術(shù)聯(lián)想到“寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來”的高昂精神。通過借助藝術(shù)符號(hào)凸顯出花鳥藝術(shù)本身的色彩，加深出人們對(duì)梅花的認(rèn)知與理解。

（三）天人合一

天人合一思想所講究的人類與自然景物的充分聯(lián)動(dòng)，通過構(gòu)建和諧的空間形態(tài)，從而彰顯出自然界景物的形式特征。寫意形式在“天人合一”理念中所闡述的就是自然生態(tài)規(guī)律的探索與認(rèn)知，讓作者在繪畫作品中不斷抒發(fā)出自己對(duì)事物的理解。由此，在實(shí)際創(chuàng)作過程中，需要求創(chuàng)作者始于大自然并源于大自然，在自然空間中發(fā)掘景區(qū)的意象特征和形式特征，并借助自己的作品表現(xiàn)出大自然的空間意境。如在《錦鯉碧荷》的表現(xiàn)中，則需利用較為簡單的形態(tài)勾勒出錦鯉及荷花的形態(tài)，重視對(duì)荷花淡紅、荷葉碧綠的特征進(jìn)行表露。通過在景物中構(gòu)建出一個(gè)“協(xié)調(diào)”的空間藝術(shù)，全面彰顯出作者對(duì)于自由的向往。所以，在寫意手法的表露和闡釋中，需重視描繪出作者對(duì)文學(xué)作品、繪畫作品的理解。通過在花鳥藝術(shù)中闡述“創(chuàng)新”理念，強(qiáng)調(diào)不同形式下作者的情感。促使作者能夠借助寫意意境抒發(fā)自身的情感，使自身情感得到合理宣泄。

總的來說，“天人合一”的理念正強(qiáng)調(diào)了人類與大自然之間的關(guān)系，結(jié)合對(duì)應(yīng)的空間背景將創(chuàng)作技術(shù)和煩惱發(fā)相結(jié)合，從而凸顯出作者對(duì)不同事物的本質(zhì)情感，也能深度展現(xiàn)出寫意作品的特色。

四、基于花鳥藝術(shù)中寫意表現(xiàn)形式的探索

（一）構(gòu)圖方法的探索

花鳥藝術(shù)的構(gòu)圖方法和構(gòu)圖規(guī)律的探索與認(rèn)知中，需明確不同空間形式的意象特征，結(jié)合指向性的藝術(shù)內(nèi)容和藝術(shù)氛圍進(jìn)行深度整合，促使不同筆畫能夠在畫面中得到全面的體現(xiàn)。

首先，作者需注意對(duì)事物的溝通規(guī)律進(jìn)行探索，確立意象表達(dá)順序和空間發(fā)展順序，促使花鳥藝術(shù)能夠與空間景物實(shí)現(xiàn)兼容。在此過程中，需協(xié)調(diào)花鳥藝術(shù)中的整體畫面感，摒棄過于繁瑣的線條，篩選出畫面中精干的線條，提升畫面的整體感知。例如玫瑰花的表現(xiàn)中，則要注意玫瑰花花瓣特色、花萼特色、植物桿莖的特色的表現(xiàn)，圍繞這一藝術(shù)感知進(jìn)行空間創(chuàng)作，明確出構(gòu)圖的主次原則。同時(shí)，在色彩的搭配過程中，需注意不同顏色的沖擊感知和協(xié)調(diào)感知，構(gòu)建有效的搭配方法和搭配目的。

此外，創(chuàng)作者還需注意將“和諧”、“生態(tài)”的形式氛圍與溝通原則相互整合，促使人們的情感都能細(xì)微表現(xiàn)到藝術(shù)創(chuàng)作中，有利于提升畫面的寫意特征，不斷提高人們的思想認(rèn)知和思想境界。

最后，創(chuàng)作完畢后，創(chuàng)作者需采用過渡方法聯(lián)動(dòng)自然和人性兩方面內(nèi)容，明確出景物之間的聯(lián)系和協(xié)調(diào)性，避免由于景物“不協(xié)調(diào)”而導(dǎo)致畫面完整性不強(qiáng)的情況?？偟膩碚f，在當(dāng)前實(shí)際構(gòu)圖的探索中，需注意摻入作者對(duì)畫面認(rèn)知情感，通過虛實(shí)結(jié)合的特征形式，將線條藝術(shù)、筆法藝術(shù)、構(gòu)圖藝術(shù)相結(jié)合，從而著顯出構(gòu)圖的有效性。

（二）構(gòu)色方法的探索

色彩表現(xiàn)也是工筆畫藝術(shù)所表述的重心。所以，色彩創(chuàng)作中，需明確自然界中的生機(jī)形式，結(jié)合季節(jié)變化規(guī)律、花鳥的本身色澤進(jìn)行探索，使用“自然一臨摹”的理念進(jìn)行空間整合，提升自然空間色彩價(jià)值。例如在于色彩基調(diào)的探索中，需創(chuàng)作者明確基調(diào)色彩的協(xié)調(diào)價(jià)值和兼容程度，結(jié)合色彩創(chuàng)作的原則分析出自然界之間的色彩變化規(guī)律。

同時(shí)，創(chuàng)作者還需摒棄較為繁瑣的空間色澤形式，融入簡易的構(gòu)色方法，在作品中表現(xiàn)出自己對(duì)花鳥藝術(shù)的理解。同時(shí)，色彩設(shè)置的權(quán)衡中，需明確冷酸色調(diào)的沖擊感，將明色、暗色穿插運(yùn)用至實(shí)際構(gòu)圖當(dāng)中，凸顯出作品的生動(dòng)性。

最后，色彩搭配中，也需注意不同色調(diào)的融合與兼容，防止主觀色調(diào)與客觀色調(diào)失衡的情況。例如在創(chuàng)作中就需避免扭曲客觀事實(shí)，促使客觀的色差、色彩搭配方案更為自然，有利于提高工筆畫作品的流暢程度。

此外，色彩與線條的搭配也是實(shí)際創(chuàng)作中需要注意的部分，明確花鳥在不同空間的動(dòng)作形式。如在鳥類飛翔的創(chuàng)作中，則需著重展示出鳥類飛翔的造型特征，借助該造型進(jìn)行輪廓構(gòu)建和質(zhì)感強(qiáng)化，有利于在繪畫藝術(shù)中表現(xiàn)出更為傳神的構(gòu)色、線條、造型的形態(tài)價(jià)值。

五、結(jié)語

綜上所述，工筆畫寫意技法的表現(xiàn)中，需注重對(duì)寫意精神的探索，明確對(duì)空間意境的表達(dá)與闡述，促使觀賞者與作者均能在繪畫創(chuàng)作中認(rèn)知自己對(duì)花鳥藝術(shù)的見解，從而提升花鳥工筆畫的人文情感價(jià)值。