摘要：想象和舞蹈動(dòng)作之間是一種自然存在的狀態(tài)，它聯(lián)系著人的情感，表現(xiàn)人的思想。思想感情是一種可以激發(fā)人的表情動(dòng)作，另一方面也可以更好地指導(dǎo)人進(jìn)行舞蹈活動(dòng)。而想象活動(dòng)又可以相互激發(fā)思想內(nèi)容，在舞蹈動(dòng)作表現(xiàn)中，使得動(dòng)作色彩更加濃厚，從而產(chǎn)生鮮明的藝術(shù)效果。從中可以看出，舞蹈和想象力之間是緊密聯(lián)系的，就宛如一架機(jī)器一樣，只要其中的一個(gè)部件損壞或者失去平衡，這將影響整個(gè)機(jī)器的運(yùn)行。

關(guān)鍵詞：想象力；美學(xué)；舞蹈教學(xué)

想象力就是一種特殊的思維方式，在大腦中人們積累大量的信息，這些信息需要在大腦中得到加工，逐漸轉(zhuǎn)化形成心靈上的感悟，這個(gè)轉(zhuǎn)化過程中會(huì)突破時(shí)間和空間的限制，能夠起到調(diào)節(jié)機(jī)體作用，在舞蹈教學(xué)中，可以預(yù)見教學(xué)效果。具體而言，這是人的心理和意識(shí)系統(tǒng)重要組成部分，人接受的外界的知識(shí)，在大腦中會(huì)形成認(rèn)知。人的認(rèn)知反映了外界，同時(shí)也希望通過意識(shí)改變外部世界。想象是一切藝術(shù)創(chuàng)作和發(fā)展的源點(diǎn)。作為受教主體及表演主體的我們要具備一個(gè)清晰、明確、能辨真理的思維方式，在懂得接受知識(shí)和主動(dòng)思考問題的同時(shí)更要充分地展開自身的想象空間。在整個(gè)學(xué)習(xí)過程中，要保證縱向的知識(shí)積累和橫向的文化拓展同步走，要開放式地豐滿自己，要學(xué)會(huì)“思考、選擇、吸收、篩選”這四點(diǎn)要素：主動(dòng)“思考”學(xué)習(xí)過程中的每一個(gè)細(xì)節(jié)和問題；主動(dòng)“選擇”有利于自身培養(yǎng)和發(fā)展的知識(shí)來源；主動(dòng)“吸收”老師所傳授的有利指導(dǎo)及豐富的知識(shí)寶庫；主動(dòng)“篩選”出學(xué)習(xí)過程中有利于自身能力的因素來強(qiáng)化自我。

一、想象力是重要的藝術(shù)表現(xiàn)手段

想象力能夠以具體的方式來進(jìn)行形象的展現(xiàn)，可以給予觀賞者一種新鮮的美感，主要是由于想象力不會(huì)受到傳統(tǒng)表演的束縛，并且再加上想象力是對(duì)舞蹈作品的內(nèi)容、角色的深入分析的前提下，運(yùn)用辯證法來進(jìn)行統(tǒng)一化的處理，從而將舞蹈作品中的各類角色以及情節(jié)進(jìn)行協(xié)調(diào)，以此來展現(xiàn)出一部完整、富有特色且具有強(qiáng)烈藝術(shù)感染力的舞蹈表演。如何理解分析和綜合之間的關(guān)系和作用，分析是將意識(shí)擁有的表象東西分解出來，分解成各個(gè)要素。綜合指的是，需要在這些分解的要素中，進(jìn)行重新組合，將其構(gòu)成具備創(chuàng)造性物體。在舞蹈教學(xué)中，也應(yīng)該具備同樣的教學(xué)方法，這樣才能更好地提升學(xué)生學(xué)習(xí)舞蹈效率。擁有豐富舞蹈教學(xué)經(jīng)驗(yàn)的人員會(huì)明確，教學(xué)目的雖然可以保持一致，但是教學(xué)方式的形式多樣的，教學(xué)方法比較靈活，在實(shí)際教學(xué)中應(yīng)該靈活使用，達(dá)到教學(xué)目的效率便不一樣。在同一個(gè)動(dòng)作中，進(jìn)行教學(xué)的過程是多變的，即使是一個(gè)動(dòng)作也可以表現(xiàn)出多端的變化。有的時(shí)候，還可以將兩個(gè)不相干的動(dòng)作連接在一起，形成統(tǒng)一的意志，這樣就可以綜合進(jìn)行利用，使得成為一個(gè)統(tǒng)一的組合形式。這樣的課堂將會(huì)更加豐富，在課程中學(xué)習(xí)能力逐漸提高，領(lǐng)悟能力也得到提升。在課程中氣氛得到活躍，學(xué)生學(xué)習(xí)情趣高漲。然而，取得的效果不僅是課程中這么簡單，更重要的是學(xué)生的想象力也得到發(fā)揮和調(diào)動(dòng)，他們不僅簡單地去做一些肉體上的技術(shù)動(dòng)作。而是基于想象力基礎(chǔ)上，他們支配更多的意識(shí)活動(dòng)。這是評(píng)價(jià)教師是否擁有良好教學(xué)效果的標(biāo)準(zhǔn)之一。

二、想象力表現(xiàn)出多種形式

想象表象是大腦中對(duì)現(xiàn)實(shí)的真實(shí)反映，這是一種特有的表現(xiàn)形式，具備了突破經(jīng)驗(yàn)限制的性能。但同時(shí)這是一種不受到限制的心理表現(xiàn)方式，表現(xiàn)中突出的美更加吸引人。例如踏歌。這是歷史舞蹈，真實(shí)的舞蹈表現(xiàn)形式?jīng)]有人能夠清晰認(rèn)識(shí)或者看過。創(chuàng)作人員不斷地查閱歷史資料，整理出古代畫卷。對(duì)該舞蹈的認(rèn)識(shí)通過想象記錄下來，這是一種心理思維活動(dòng)。在心理學(xué)上這被稱為再造想象，在現(xiàn)實(shí)中這樣的再造想象具備重要分量，藝術(shù)活動(dòng)需要這樣的功能。在對(duì)未知事物探索中，不斷基于想象基礎(chǔ)上加以理解，使得舞蹈表現(xiàn)更加多樣，更加吸引人。舞蹈的生命力都得到展現(xiàn)出來，這樣的美如果只是簡單地通過機(jī)械性表現(xiàn)出來，會(huì)顯得不夠深刻，借助想象力的融合，會(huì)表現(xiàn)得更加準(zhǔn)確，更加感染人。想象力使得舞蹈更具生命力，表現(xiàn)出來的舞蹈更加感染人心，人們看到的不僅是肢體的變動(dòng)，更是舞蹈生命的演繹，有內(nèi)涵的舞蹈在展現(xiàn)。這樣內(nèi)心的美感受，只有想象力舞蹈才得以實(shí)現(xiàn)。進(jìn)行舞蹈表演時(shí)，想象力發(fā)揮出巨大作用，使得表演形式多元化，使得表演更具吸引力。舞蹈表演是一項(xiàng)使用身體曲線表現(xiàn)藝術(shù)語言形式，想象力可以使得表演更具內(nèi)涵，表現(xiàn)出來的動(dòng)作更吸引人，使得舞蹈表演擁有更多元素。

三、想象力可以促進(jìn)舞蹈表演的情感變化

想象力作為對(duì)形象的創(chuàng)作、表現(xiàn)的重要環(huán)節(jié)，也是表演者對(duì)形象的深入理解與認(rèn)識(shí)的重要過程。隨著想象力在形象表演中的不斷深入，形象的情感也會(huì)隨之變化。例如，在表演《天鵝之死》這部作品時(shí)，表演者需要從正常心理狀態(tài)來表現(xiàn)出那只將要死去的天鵝的心理與情感變化，在這一過程中，如果表演者不運(yùn)用其自身的想象力來進(jìn)行表現(xiàn)，那么必然也就無法真正地將天鵝慢慢死去的狀態(tài)表現(xiàn)出來。所以說，在舞蹈表演中的想象力的運(yùn)用不但可以使得舞蹈想象的情感有了豐富的變化，而且還能夠?qū)⑽璧感蜗笄楦羞M(jìn)行進(jìn)一步的發(fā)展，這也就要求舞蹈表演者必須要將全部的情緒投入到舞蹈表演的想象世界當(dāng)中。再比如俄國大文豪托爾斯泰進(jìn)行《安娜 · 卡列尼娜》創(chuàng)作過程中，主人公安娜對(duì)世俗生活的厭惡上的情緒都是隨著情節(jié)的變化而變化，尤其是在安娜不斷遭遇欺騙與傷害時(shí)，作者自己對(duì)這部作品也開始有了更加深入的變化，相應(yīng)的，這也造成主人公安娜的情感也從厭惡向同情變化。

四、想象力可以促進(jìn)舞蹈表演的情感的多樣化的發(fā)展

對(duì)于各類事物以及活動(dòng)的感受僅僅是感知者本身的一種情感的體現(xiàn)，而想象力不但是想象力本身的情感表現(xiàn)，更多的則是對(duì)各類形象的一種情感的賦予，由于舞蹈表演者在進(jìn)行各類舞蹈形象的分析與詮釋過程中必須要將每個(gè)人物的情感進(jìn)行細(xì)化處理，并且每個(gè)舞蹈形象都有各自的喜怒哀樂，所以舞蹈表演者能夠?qū)⒚總€(gè)情緒進(jìn)行合理化的處理與轉(zhuǎn)換，就必須充分運(yùn)用自身的想象力來完成，尤其是在對(duì)舞蹈形象的內(nèi)心情感的刻畫上，更加需要舞蹈表演者融入人物當(dāng)中，以自身情感與想象力來將人物的思維與情感進(jìn)行“真實(shí)”的表現(xiàn)?？傊?，在舞蹈表演中運(yùn)用想象力不但可以豐富形象，而且還可以提升舞蹈的藝術(shù)魅力。

舞蹈是由想象和形象來表現(xiàn)情感和思想、反映生活和現(xiàn)實(shí)的意識(shí)形態(tài)。沒有想象的感覺是麻木的、缺乏美感的，沒有感覺的想象是空洞的、游離的。所以，想象和感覺是相輔相成、相互促進(jìn)、缺一不可的。由此可見，只有想象和舞蹈感覺的完美結(jié)合才能體現(xiàn)出舞蹈的靈魂和美的本質(zhì)。

舞蹈表演中想象力的培養(yǎng)

五、如何開發(fā)學(xué)生想象力

一個(gè)成功的舞蹈表演，實(shí)際上就是能夠?qū)⑷藗兊膭?chuàng)作活動(dòng)、情感表達(dá)活動(dòng)、肢體動(dòng)作以及舞臺(tái)音樂等內(nèi)容，通過一定的想象和聯(lián)想結(jié)合在一起。而如果沒有表現(xiàn)力，那么舞蹈表演無法具備中心思想，也一定不會(huì)有內(nèi)在的生命靈魂。當(dāng)然，舞蹈表演并不是對(duì)真實(shí)人物和環(huán)境的直接表現(xiàn)。由于受到歷史條件、時(shí)間和空間等因素的影響，舞蹈表演只是在一個(gè)虛擬的時(shí)空中，由舞蹈的編劇和舞者通過一定的想象進(jìn)行二次創(chuàng)造，從而將舞蹈的精神內(nèi)涵表現(xiàn)出來，最終達(dá)到引起觀眾情感共鳴的目的。在如何培養(yǎng)想象力的問題上，諸多前輩都提出了很多有力的觀點(diǎn)和具有可行性的方法。在想象力對(duì)于舞蹈藝術(shù)的重要性及其作用的觀點(diǎn)上本論文也已進(jìn)行了仔細(xì)深入的論述和分析。但縱觀現(xiàn)實(shí)，我們的舞蹈教學(xué)還是把更多的注意力放在了技術(shù)能力的開發(fā)和訓(xùn)練上，而對(duì)于學(xué)生想象力開發(fā)與訓(xùn)練的缺乏是顯而易見，這點(diǎn)是需要我們?nèi)ニ伎嫉?。因?yàn)槲璧高@門藝術(shù)的終極主旨還是情感的交流與溝通，而非技術(shù)的展示和攀比。筆者在吸收前輩們的觀點(diǎn)和方法上，結(jié)合自身的感同身受，在此對(duì)如何培養(yǎng)和開發(fā)學(xué)生想象力提出了以下幾點(diǎn)個(gè)人見解。遵循藝術(shù)是以人為主體的，是人對(duì)世界，對(duì)情感認(rèn)知的釋放途徑這一主旨。首先，筆者認(rèn)為作為以培養(yǎng)人才，培養(yǎng)有益于社會(huì)的人為主要任務(wù)的施教主體和教學(xué)計(jì)劃設(shè)置機(jī)構(gòu)——教師和學(xué)校，在培養(yǎng)舞蹈學(xué)生時(shí)，注重和強(qiáng)調(diào)學(xué)生的技術(shù)技巧的能力是前提，是不可否定的，因?yàn)檫@些是作為舞蹈表演者的必然因素。但筆者認(rèn)為在保證這必然因素的開發(fā)及訓(xùn)練之外，施教主體應(yīng)加大與想象力相關(guān)的培訓(xùn)課程的開設(shè)力度，以拓展學(xué)生思維，豐富學(xué)生的情感感受力，讓學(xué)生擁有廣闊、豐富的想象空間和想象途徑。通過身體技術(shù)與情感、想象力的相互作用去盡最大的可能培養(yǎng)和挖掘?qū)W生的藝術(shù)潛能。對(duì)于施教主體 ——教師而言，一定要明確培養(yǎng)學(xué)生想象力的重要性。培養(yǎng)方法可以引薦趙國緯老師編寫的《培養(yǎng)舞蹈演員的想象力》一文中的可行方法：1. 應(yīng)鼓勵(lì)學(xué)生在模仿中發(fā)揮想象力。首先，教師本人要富于想象，善于想象，然后才能去啟發(fā)，引導(dǎo)學(xué)生的想象力。學(xué)生的想象，有時(shí)會(huì)比老師想得更美，更豐富。教師要鼓勵(lì)學(xué)生超過自己，善于向?qū)W生學(xué)習(xí)，才善于教學(xué)，這是教學(xué)相長的辯證統(tǒng)一。2. 設(shè)法創(chuàng)造與舞蹈內(nèi)容相符合的情境。劇場里有舞臺(tái)布景，藝術(shù)氣氛，音響效果等；這些都能促使演員和觀眾盡快進(jìn)入劇目所需要的意境中去。但教室有這般條件，不過教師通過語言或動(dòng)作語匯來創(chuàng)設(shè)相應(yīng)的舞蹈意境也是激發(fā)學(xué)生想象力的有效途徑。3.誘發(fā)學(xué)生的情緒想象。如普通心理學(xué)所述：“情緒情感是指人對(duì)客觀事物的態(tài)度，是人們帶有主觀的心理反應(yīng)”，與情緒情感直接聯(lián)系的想象叫情緒想象。許多舞蹈演員有良好的體型和運(yùn)動(dòng)素質(zhì)卻缺乏藝術(shù)表現(xiàn)力，看來這與他們不善于進(jìn)行情緒想象有密切關(guān)系，高爾基說：“漠不關(guān)心的藝術(shù)是不存在的?！彼砸瓣P(guān)心”情緒想象這點(diǎn)正是老師要引為注意的。4. 向?qū)W生進(jìn)行美感教育。美感是指人對(duì)客觀存在的事物和現(xiàn)象產(chǎn)生美的感受和美的體驗(yàn)，心理學(xué)稱之美感。美感經(jīng)驗(yàn)是形象的直覺，而這形象就是在知覺基礎(chǔ)上再創(chuàng)造的藝術(shù)。這種再創(chuàng)造的藝術(shù)就包括著豐富的想象力。人的比較復(fù)雜的美感不僅取決于人對(duì)事物美的形式的感受，而且取決人對(duì)事物的內(nèi)容的領(lǐng)會(huì)，作為一個(gè)舞蹈演員應(yīng)該具備較高的審美能力，它與想象力的發(fā)展密切相關(guān)。5. 通過音樂、繪畫和文學(xué)發(fā)展學(xué)生的想象力。音樂是舞蹈的孿生姐妹，音樂能夠幫助舞蹈表達(dá)情緒情感、體現(xiàn)人物性格，烘托舞蹈氣氛，還能配合舞蹈去感染觀眾。繪畫是發(fā)展學(xué)生想象力的主要途徑，繪畫是靜態(tài)藝術(shù)，舞蹈是動(dòng)態(tài)藝術(shù)，雖然兩者的藝術(shù)表達(dá)方式各不相同，但兩者之間還是有著“神”通之處的。很多經(jīng)典舞蹈作品的靈感也都來源于美術(shù)作品的原型啟發(fā)。對(duì)于文學(xué)而言，高爾基曾說：“想象是創(chuàng)造形象的文學(xué)技巧的最主要手法之一?！蔽覀冏寣W(xué)生學(xué)習(xí)和欣賞文學(xué)作品不僅是為了使其掌握語言文字，還有開發(fā)學(xué)生想象力的重要作用。

除此之外，在課堂訓(xùn)練中，除了在具體動(dòng)作的教學(xué)中要對(duì)學(xué)生進(jìn)行相應(yīng)的想象力的引導(dǎo)外，還應(yīng)該多為舞蹈表演專業(yè)的學(xué)生開設(shè)“舞蹈編創(chuàng)”課程。在筆者看來“舞蹈編創(chuàng)”這一課程具有著極好的推動(dòng)和開發(fā)想象力的作用，雖然這門課程的開設(shè)針對(duì)的是舞蹈編導(dǎo)專業(yè)，但筆者認(rèn)為“舞蹈表演”更需要它。筆者雖然是舞蹈表演專業(yè)出身，但也較系統(tǒng)地學(xué)習(xí)過“舞蹈編創(chuàng)”的課程，并對(duì)此深有感觸。在接觸與未接觸此課程之間，筆者對(duì)于動(dòng)作語匯的理解、定義和感受是完全不同的。因?yàn)槊慨?dāng)自己在編創(chuàng)時(shí)，一定會(huì)尋找所謂的“靈感”，這也正是基于創(chuàng)作者專注觀察和捕捉，善于想象的結(jié)果。然后，再將此“靈感”運(yùn)用到具體的動(dòng)作語匯開發(fā)中，通過動(dòng)作開發(fā)來訓(xùn)練自身對(duì)動(dòng)作的理解、認(rèn)知以及重組再造，這就要求自身在編創(chuàng)一個(gè)動(dòng)作或者是一組動(dòng)作時(shí)，要充分地發(fā)揮主觀能動(dòng)性，以使動(dòng)作編排更加個(gè)性化、合理化，在動(dòng)作語匯中體現(xiàn)準(zhǔn)確的情感和意義。雖然，這種情感和意義是個(gè)人的認(rèn)知，但對(duì)于習(xí)慣了接受和等待接受的舞蹈表演者來說這是有著開拓性意義的。

再者，學(xué)校還應(yīng)該加強(qiáng)學(xué)生“即興表演”的能力，筆者認(rèn)為加強(qiáng)此能力的開發(fā)對(duì)于想象力的訓(xùn)練同樣是至關(guān)重要的。很多學(xué)生自身?xiàng)l件、感覺都不錯(cuò)，但一遇上“即興表演”時(shí)會(huì)表現(xiàn)出緊張、木訥、不會(huì)跳舞或不知如何跳舞的問題。歸根結(jié)底，大多在于學(xué)生在進(jìn)行“即興表演”時(shí)，潛意識(shí)里第一時(shí)刻不是通過想象去捕捉命題和音樂的形象，而是在顧慮跳得對(duì)不對(duì)或者好不好的，這樣有些學(xué)生就會(huì)直接采用旋轉(zhuǎn)、技巧或者是與自己內(nèi)心，與音樂、與形象完全不符的動(dòng)作語匯來“敷衍”過去，造成學(xué)生“不敢、不會(huì)、不做”的現(xiàn)象。作為從這種狀態(tài)中走過來的我，我相信所有學(xué)生在面對(duì)“即興表演”這一“難題”時(shí)都是想將它表現(xiàn)好的，但又因?yàn)榇竽X里會(huì)受到諸多來自主觀和客觀的束縛和約束，而沒有辦法展開自身的豐富想象力，進(jìn)而完全喪失自我表達(dá)。筆者認(rèn)為加強(qiáng)“即興表演”的訓(xùn)練，可以使學(xué)生克服心理上的逃避、退縮、害怕等消極因素，學(xué)生會(huì)在被要求的狀態(tài)中迫使自己融入這無預(yù)示的“表演”中去，即時(shí)地調(diào)動(dòng)自己大腦中所有的記憶因素。再在老師的引導(dǎo)和鼓勵(lì)下，讓學(xué)生們敞開思維，擺脫束縛，自由地去想象，給學(xué)生充足的想象空間，讓學(xué)生們真正成為“表演”中的主角。我相信學(xué)生在受到一定的激勵(lì)后，通過不斷的訓(xùn)練，他們會(huì)從“不適應(yīng)”到“適應(yīng)”，會(huì)逐步地從中去感受音樂、感受肢體、感受大腦在受到某首音樂或者某個(gè)啟發(fā)時(shí)所帶來的“靈感”。通過這樣長期的訓(xùn)練和培養(yǎng)，不但能增強(qiáng)學(xué)生肢體語言的表達(dá)能力、提升音樂修養(yǎng)的能力，還能鍛煉學(xué)生在大腦第一反應(yīng)下進(jìn)行快速的思維及想象，而此時(shí)的想象不會(huì)局限于程式化的思維模式里，是具有突發(fā)性和無意性的創(chuàng)造力的。

此外，本人還認(rèn)為“戲劇表演”的訓(xùn)練在培養(yǎng)和開發(fā)想象力方面同樣是不可或缺的。因?yàn)樵趹騽”硌葜形覀兛梢愿嗟厝ジ惺懿煌男蜗?、環(huán)境、情節(jié)、情緒、時(shí)空等表演要素。要在戲劇式的表演訓(xùn)練中去開發(fā)學(xué)生準(zhǔn)確的情感表達(dá)方式的想象能力和把握能力。想象能力的開發(fā)和培訓(xùn)途徑更是多樣的，是開放式的。比如，參觀畫展、藝術(shù)展覽、話劇、戲劇、舞劇、音樂劇等，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中能真正“走出去”，進(jìn)入“大環(huán)境”中去，以此來讓學(xué)生在受到多個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域的視覺、聽覺及感覺的刺激下，獲得更多的藝術(shù)認(rèn)知、情感熏陶、想象空間及儲(chǔ)存豐富的藝術(shù)題材及藝術(shù)形象。

總結(jié)

綜上所述，給予學(xué)生自由想象的空間，在學(xué)生發(fā)揮自身想象力時(shí)，在積極、健康的想象力結(jié)果面前，學(xué)生能得到老師的鼓勵(lì)和認(rèn)可，讓他們的舞蹈用想象的方式去創(chuàng)造屬于自己的心靈舞臺(tái)。這也不失為培養(yǎng)和開發(fā)學(xué)生想象力的有效途徑之一。

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作者簡介：張璨，1983年4月，講師，博士，研究方向：高師舞蹈理論與教學(xué)研究。