李爽

摘 要：摹仿或者再現客觀自然現實的傳統(tǒng)藝術，是現代藝術發(fā)展的基本內容，并以此為藝術精神和理性的認知目的，發(fā)映出寫實的美學原則，為現代藝術打破了可視的邏輯世界。而目前對現代藝術只有一個較為籠統(tǒng)的概念，即突破一切傳統(tǒng)觀念的藝術，而現代藝術的發(fā)展自然也是離不開人類文明的發(fā)展?，F代藝術自進入20世紀以來不僅僅只是表現自然界的景物和人物，而是注重理性和寫實的表達。無論創(chuàng)作材質、載體、題材、受眾、創(chuàng)作目的、傳播途徑等等，都是與創(chuàng)作者所處時代的政治、經濟、文化、科技水平有著密切關系的。

一、創(chuàng)作材質和載體的變化給為現代藝術及技術帶來更多可能

從巖畫、木雕，到上色的壁畫到石雕，再到紙張和和色彩更豐富的顏料。從只能用文字記錄的音樂、歌劇、舞蹈演出，到“暗箱”技術、攝影技術，進而到攝像、攝像技術的應用。技術的革新突破一直在影響和改變著藝術創(chuàng)作以及藝術品本身。比如青銅器雕刻從焚失法到失蠟法;比如西方繪畫從干壁畫到濕壁畫，從蛋彩畫（坦培拉）到油畫到丙烯畫;雕塑工藝也從木雕到石雕乃至現在更多樣化的金屬材質雕塑等等。正是因為載體的不同，創(chuàng)作過程、呈現方式也發(fā)生著巨大變化。眼下時代同樣是技術革命性發(fā)展的時代，多媒體+互聯網技術的廣泛應用，何嘗不是再次給藝術賦予了更多的可能。比如最近幾年部分博物館開始日漸增多的全息影像技術，應用在建筑物還原展示、古代繪畫的動態(tài)展示上。當技術服務于藝術的時候，技術也成為了藝術的一部分。一部藝術發(fā)展史，不僅是思想史、經濟史和文化史，也是技術史。我們接受了將法國喬治·梅里愛稱為電影藝術家;我們接受了將德國的萊妮·里芬斯塔爾稱為攝影藝術家;我們接受了將中國蔡國強稱為煙火藝術家;甚至我們已經將創(chuàng)作于20世紀初的克蘇魯神話稱之為藝術。那么，我們應該也會迎來AR藝術家、VR藝術家，以及運用其他某種新技術的藝術家。

二、文化差異和意識形態(tài)的重塑，新材質、新媒介的運用，推動現代藝術向多元化發(fā)展

無論東西方及其他文化族群，在載體有限、使用材質有限、創(chuàng)作技術有限的情況下，所有的藝術創(chuàng)作莫不圍繞祭祀（宗教）與征戰(zhàn)兩個主題。但是隨著經濟、政治、文化等多方面的發(fā)展，藝術創(chuàng)作不再只服務于宗教和征戰(zhàn)。不再只有神話英雄、史詩長歌;不再只有帝王將相、才子佳人。所以西方有了但丁、薄伽丘、塞萬提斯、莎士比亞;有了達芬奇、拉斐爾、米開朗基羅;乃至后來的工業(yè)革命，有了狄更斯、雪萊;有了莫奈、梵高。我們沒有漫長黑暗的中世紀，所以自古以來便在祭祀征戰(zhàn)之外不乏吟詠風景、歌頌愛情、描繪市民生活的詩篇和畫面。但也一樣是漸漸發(fā)展出了禪畫、文人畫;民間話本、傳奇小說等藝術形式。標準意義上的“現代藝術”，以兩次世界大戰(zhàn)為標志發(fā)端，戰(zhàn)后漸漸衰弱，直至冷戰(zhàn)深入而告終。新意識形態(tài)的覺醒等因素，都會讓創(chuàng)作題材和創(chuàng)作目的更為多元、豐富。同時，由于更多新材料、新技術、新媒介的廣泛運用，也會引發(fā)創(chuàng)作目的和方式的多元化，現代藝術的發(fā)展改變同樣也是技術沖擊帶來的?，F代藝術在發(fā)展的過程中也逐漸向技術和藝術保持一致的方向發(fā)展，用以“還原更加真實世界””的目的展示新的藝術成果。

三、個體記憶取代集體記憶的時代

藝術的發(fā)展離不開時代的影響，例如在1920-1940年正處于戰(zhàn)爭時代，所以很多藝術作品反應的都是戰(zhàn)爭;到了1950-1960年代的紅色記憶;再到1970-1980年代的改開記憶;每個時代都有著不同的記憶，而到了現在應該屬于互聯網時代了，自童年之始便能夠通過網絡找到和自己有同好的群體。即便物理空間有限，無論東西方的這一代人，幾乎都享受著工業(yè)文明發(fā)展以來最大程度的思想自由、興趣自由——以及藝術的自由。這種“自由”，應該也是現代藝術發(fā)展的趨勢之一吧。也許現代藝術在未來的發(fā)展中會涉及到更多不同文化圈層的藝術，而不同文化圈層間審美隔離和藝術理論的沖突，同樣也會引發(fā)廣泛的討論。例如現在的錄音技術、攝影技術、攝像技術誕生之初都曾經被討論這是否是藝術一樣，而不僅僅是西方抽象、印象主義藝術，現代藝術的發(fā)展也會更加多元化具有包容性。

四、人人都是藝術家、大眾一起創(chuàng)作藝術品享受藝術的時代正在來臨

目前還沒有公認的術語來描述20世紀末至21世紀初這二十年間產生的藝術。但是，過去的這二十五年非同凡響，從未有如此多的現代藝術品誕生和被收購。公眾和媒體對這一題材從未抱有如此大的興趣，也從未有像現在這么多的場所去欣賞藝術品。這期間藝術發(fā)展的一個明顯的趨勢是：藝術家通過創(chuàng)作出具有刺激性和震撼力的作品，來質疑過往關于品味和體面的限定界限。說到現代藝術，具有劃時代的意義，是推動藝術向前發(fā)展的領導力量，新一代藝術家樂于成為自我存在的中心，他們懷有一種企業(yè)家精神，預示著他們創(chuàng)作的藝術，并且遲早會預示著我們所生活的世界的樣貌。今天，藝術包容著世界，世界也包容著藝術。物質上的提高已經遠遠不能滿足我們的生活，我們需要更多的精神上的滿足，藝術跟人類的歷史進程一樣，是越來越進步的，我們的生活中將會有更多的藝術品！也許將來某一刻會被認為是上一個時代的“當代藝術”的終結，和下一個時代的“當代藝術”的開始也說不定。