【摘要】：當今世界，很多國家和民族都有自己特有的古典舞蹈。我國古典舞蹈創(chuàng)立于上個世紀五十年代，其融合了很多武術(shù)以及戲曲中的元素，特別重視眼神在舞蹈中的表現(xiàn)力以及呼吸的配合，富有東方特有的造型和韻律美。本文主要對我國古典舞的含義以及發(fā)展歷史情況進行了介紹，并就古典舞對傳統(tǒng)舞蹈的繼承和演變進行了探究分析，希望可以為我國古典舞的發(fā)展起到一定的促進作用。

【關(guān)鍵詞】：古典舞 傳統(tǒng)舞蹈 繼承演變

一、我國古典舞的內(nèi)涵和發(fā)展歷程

（一）我國古典舞的內(nèi)涵

在我國，古典這個詞語有著非常特殊的寓意，它代表的是我國文化藝術(shù)領(lǐng)域中的一種獨特的美，這種美貫穿古今。隨著時代的不斷發(fā)展變遷，各個國家和民族隨著時間的流逝形成了獨具特色的古典舞，這些古典舞吸收了很多其它舞種的優(yōu)點，是人類歷史發(fā)展的文化結(jié)晶。而我國的古典舞更是不僅僅吸收了五十六個民族舞蹈的精華以及上下五千年悠久的歷史文化精髓，更是根據(jù)時代發(fā)展的腳步，在其中融入了現(xiàn)代的審美和技術(shù)，對傳統(tǒng)的審美追求進行了全新的闡釋。

（二）我國古典舞的發(fā)展歷程

中華民族擁有上下五千年的悠久歷史傳承，我國古典舞同樣源遠流長，經(jīng)歷了非常久的發(fā)展演化，而我國古典舞還和戲曲之間有著密不可分的關(guān)系。中國古典舞正式命名時間是在1950年，自那時開始我國古典舞的發(fā)展就揭開了嶄新的一頁，當時著名的古典舞作品主要有《小刀會》、《寶蓮燈》等等。在當時古典舞不單單從戲曲舞蹈中脫離了出來，而且還成了之后中國“學(xué)院派”古典舞發(fā)展的基礎(chǔ)，而我國學(xué)院派古典舞蹈更是以這兩種舞蹈的形態(tài)動作特征為基礎(chǔ)進行了不斷的更新完善，創(chuàng)造出了《長城》、《黃河》等新的知名古典舞蹈作品。

中國古典舞是以教學(xué)為發(fā)展前提慢慢演變形成的，到現(xiàn)在為止它已經(jīng)成了時代發(fā)展的文化結(jié)晶。最開始的時候，古典舞對戲曲中的元素進行了全面吸收，并在當時知名的戲曲表演藝術(shù)家的幫助之下融入了其他傳統(tǒng)舞蹈的元素，為古典舞的發(fā)展增添了新的活力，為古典舞后來突飛猛進的發(fā)展打下了堅實的基礎(chǔ)。之后因為我們國家和西方國家的接觸越來越多，更是吸取了很多芭蕾舞的元素加入到了古典舞之中，在舞蹈之中又重現(xiàn)增添了開、繃、直、立等元素，并且對過于傳統(tǒng)單體的訓(xùn)練方式進行了更新。隨著時代的發(fā)展進步，到目前為止我國基本上已經(jīng)形成了完善的古典舞學(xué)科教學(xué)系統(tǒng)，古典舞的發(fā)展也變得更加的科學(xué)、正規(guī)。

二、古典舞對傳統(tǒng)舞蹈的繼承和演變

（一）合理的對傳統(tǒng)舞蹈元素進行取舍

傳統(tǒng)舞蹈的發(fā)揚與振興對我國文化藝術(shù)的傳承有著決定性作用。通過對我國古典舞發(fā)展歷史的回顧我們可以發(fā)現(xiàn)，只有熱愛傳統(tǒng)的人才可以學(xué)好古典舞，而發(fā)展傳播古典舞的目的就是為了繼承和發(fā)揚傳統(tǒng)文化，所以只有做到真正的扎根到傳統(tǒng)之中，才可以最大程度的發(fā)揚傳統(tǒng)舞蹈。但是，古典舞在繼承和演變傳統(tǒng)舞蹈時，我們必須以取其精華去其糟粕的態(tài)度對傳統(tǒng)舞蹈進行取舍，既要保證優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化不會出現(xiàn)丟失，同時還要對其進行更新，只有這樣傳統(tǒng)才可以得到最好的繼承和發(fā)揚。

（二）善于融合吸收外界的優(yōu)秀元素

中國古典舞自出現(xiàn)至今已經(jīng)有了將近七十年的發(fā)展歷史。但是，現(xiàn)在依然有一些阻礙其發(fā)展的元素，主要存在著對傳統(tǒng)的挖掘不夠深入，并且把握以及認識能力相對較弱等問題。在上個世紀五十年代古典舞剛剛出現(xiàn)的時期，學(xué)科建設(shè)還存在一些問題，甚至連一套系統(tǒng)科學(xué)的教材都不具備。為了促進古典舞事業(yè)蓬勃向上的發(fā)展，必須吸收傳統(tǒng)舞蹈的精華，并借鑒西方芭蕾舞等舞種先進的教學(xué)經(jīng)驗，建立獨具我國特色的古典舞教學(xué)體系，從而開發(fā)出符合我國實際情況實用價值更高的舞蹈教材。

（三）追求多元化發(fā)展

經(jīng)過對我國古典舞發(fā)展歷程的梳理分析，可以發(fā)現(xiàn)古典舞的完整主體性體系包含了表演、教學(xué)訓(xùn)練、創(chuàng)作以及理論四部分，而這四部分里面發(fā)展最成熟的就是表演體系和教學(xué)訓(xùn)練體系。隨著時代的發(fā)展進步，教學(xué)體系也逐漸向著更加多元化的方向發(fā)展。在這種情況下，古典舞的發(fā)展也出現(xiàn)了新的方向，現(xiàn)如今我國古典舞的學(xué)科體系主要有漢唐古典舞、敦化舞蹈以及李唐體系等為核心組成的。而且隨著時間的流逝，古典舞的表演與訓(xùn)練體系也越來越完善，全新的理論與創(chuàng)作體系正在形成過程中，我們國家古典舞的發(fā)展也正在向著多元化的方向邁進。

三、結(jié)束語

綜上所述，自從二十世紀中葉我國確定了古典舞之后，在藝術(shù)家以及相關(guān)學(xué)者的共同努力下，古典舞獲得了突飛猛進的發(fā)展。為了更進一步的促進我國古典舞的發(fā)展，我們必須吸收傳統(tǒng)舞蹈的精華，取其精華去其糟粕，并且合理的利用各種資源對古典舞進行多元化的創(chuàng)新，這樣才可以使古典舞得到更好的發(fā)展與傳承，并開拓出古典舞自己獨特的絢麗光輝，讓我們的中國古典舞立于世界舞蹈藝術(shù)之林。

【參考文獻】：

【1】教恩浦.淺談中國古典舞對傳統(tǒng)舞蹈的繼承與演變[J].黃河之聲，2017（19）：93.

【2】祁闖.淺談中國古典舞對傳統(tǒng)舞蹈的繼承與發(fā)展[J].黃河之聲，2016（01）：92-93.

作者簡介：王曉晗（1990.04），女，漢族，山東日照人，碩士研究生，單位：山東外國語職業(yè)學(xué)院，研究方向：舞蹈藝術(shù)表演及理論研究。