Rajiv Ranjan

電影是促進(jìn)民心相通的重要載體。

人類天生喜愛藝術(shù)。藝術(shù)和人類生活的淵源可以追溯到上古時代，從素描、彩繪、唱歌、舞蹈開始，慢慢地演化出了如今眾多的藝術(shù)形式。

19世紀(jì)末，電影這種新型藝術(shù)形式的出現(xiàn)引發(fā)了娛樂產(chǎn)業(yè)的革命，從此不斷發(fā)展。導(dǎo)演、表演、攝影、音樂、燈光……電影是許多藝術(shù)形式的結(jié)合，而且能夠?qū)Υ蟊姰a(chǎn)生神奇的影響。電影的種類多樣，包括喜劇、悲劇、動作片、家庭劇、動畫等。同時，在互聯(lián)網(wǎng)高度發(fā)達(dá)的今天，網(wǎng)絡(luò)連續(xù)劇受到了全球年輕人的熱捧。

中國電影產(chǎn)業(yè)的演變

中國國產(chǎn)電影誕生于20世紀(jì)初，從最初的黑白無聲電影發(fā)展到有聲彩色電影，再到今天的3D和巨幕電影。

1896年，電影在上海登陸。1905年，第一部中國國產(chǎn)電影《定軍山》公映，這部電影是一出京劇的簡單錄像。20世紀(jì)初，上海和香港是重要的電影產(chǎn)業(yè)基地。當(dāng)時的上海被譽為“東方好萊塢”。1920年，美國技術(shù)人員對中方人員進(jìn)行了電影培訓(xùn)，影響了中國電影隨后幾年的發(fā)展。

1924年至1927年間，中國成立了175家電影制片公司，其中141家設(shè)在上海。上世紀(jì)30年代，中國本土電影開始不斷涌現(xiàn)，而且是在沒有外國支持的情況下制作完成的。其中也誕生了一些經(jīng)典，如程步高導(dǎo)演的電影《春蠶》、孫瑜導(dǎo)演的電影《大陸》以及吳永剛導(dǎo)演的電影《神女》。當(dāng)時，電影主要關(guān)注社會現(xiàn)實問題，關(guān)注女性、農(nóng)民等。1937年，日本發(fā)動的侵華戰(zhàn)爭阻斷了中國電影的發(fā)展。

中國的武術(shù)電影一度受到西方的批評，一些西方觀眾認(rèn)為電影里的人“跳來跳去”，不符合好萊塢風(fēng)格嚴(yán)肅電影的標(biāo)準(zhǔn)。隨著時間推移，中國的武術(shù)電影開始在世界上廣泛流行。上世紀(jì)50年代至70年代，李小龍、洪金寶、成龍等電影明星開始揚名世界。1972年，由李小龍執(zhí)導(dǎo)并出演的電影《猛龍過江》大獲成功，他主演的另一部電影《龍爭虎斗》更讓他名聲遠(yuǎn)播。

上世紀(jì)80年代，中國電影進(jìn)入發(fā)展黃金期，劉曉慶主演的電影《神秘的大佛》（1980）和李連杰主演的電影《少林寺》（1982）蜚聲世界。自那時起，中國電影產(chǎn)業(yè)逐漸融入世界電影發(fā)展的潮流。根據(jù)國際咨詢機(jī)構(gòu)普華永道的數(shù)據(jù)，2016年，中國的電影票房已經(jīng)突破了60億美元，而且預(yù)測中國將超過美國成為世界上最大的電影市場。

印度電影的成長之路

印度電影的發(fā)展歷程同中國頗為相似。印度的第一部無聲電影《哈里什昌德拉國王》誕生于1913年。第一部泰米爾語無聲電影《基查卡·瓦達(dá)姆》誕生于1916年，由R.Nataraja Mudaliar指導(dǎo)。印度的第一部有聲電影《阿拉姆·阿拉》誕生于1931年。

上世紀(jì)40年代至60年代是印度電影發(fā)展的黃金時期，涌現(xiàn)出許多經(jīng)典作品，如《大地之子》《貧民窟》《流浪者》《兩畝地》《印度母親》《詩人悲歌》《紙花》等，許多作品享譽國內(nèi)外。20世紀(jì)70年代，印度電影的題材從愛情轉(zhuǎn)向了更具反叛精神的主題，反映出當(dāng)代印度社會面臨的諸多挑戰(zhàn)。著名影星阿米塔布·巴沙坎便是在此時走紅。

進(jìn)入21世紀(jì)，印度電影發(fā)生了巨大轉(zhuǎn)變，主要關(guān)注社會話題，內(nèi)容與普通人的生活息息相關(guān)。過去幾年，這一趨勢還在延續(xù)，同時，性別平等、種姓歧視等新的主題開始出現(xiàn)，小城故事取代了脫離現(xiàn)實生活的題材。

如今，印度電影在世界各地越來越受歡迎。印度每年制作各個語種的電影超過1600部，成為世界上電影產(chǎn)量最高的國家。印度電影的歌舞部分雖然常常受到批評，但這正是印度電影的獨特之處。

電影合作促進(jìn)中印民心相通

電影是大眾藝術(shù)的源泉之一，也是文化交流的重要載體。電影可以拉近印中兩國人民的距離。21世紀(jì)，世界變成了地球村，電影幫助不同國家的人了解彼此，越來越受歡迎。人們通過電影了解其他國家的社會風(fēng)俗和文化藝術(shù)，但也遇到了許多語言上的障礙，因而對影片名稱、字幕的翻譯以及配音等提出了更高要求。如果影片的名稱翻譯拙劣，就無法傳達(dá)電影的本意，而且很多電影只有通過配音才能引起國外觀眾的興趣。

盡管面臨重重困難，電影在中印關(guān)系的發(fā)展中還是扮演了非常重要的角色。早期的印度電影如《流浪者》（1951）、《印度母親》（1957）、《兩畝地》（1953）、《大篷車》（1971）、《奴里》（1979）等在中國都非常受歡迎，也幫助中國人更好地了解印度。

21世紀(jì)，中印關(guān)系進(jìn)入了一個新的階段。兩國電影人的合作可以在改善雙邊關(guān)系方面發(fā)揮巨大作用。兩國對對方市場的開拓仍不充分，一些印度電影在中國上映后大受好評，但是在印度上映的中國電影卻寥寥無幾。兩國的電影都參加了國際電影節(jié)，如果兩國能合作參展，將會在評獎上更有優(yōu)勢，在電影節(jié)上也將更受歡迎。

此外，中印兩國都有眾多的旅游勝地，如果能在這些地點拍攝電影，將會促進(jìn)兩國旅游業(yè)的發(fā)展。歐美的許多旅游景點都因為是電影取景地而被游人熟知。中印兩國人口占世界三分之一，兩國人民又都喜歡優(yōu)秀的電影，通過電影合作讓兩國的旅游勝地名聲大噪，這樣的機(jī)會未來一定數(shù)不勝數(shù)。