孫建軍

翹楚云集的承德畫(huà)家群中有位性格內(nèi)斂的陳錦聯(lián)，他最大的成就莫過(guò)于對(duì)避暑山莊內(nèi)“七十二景”的再創(chuàng)作。

“七十二景”堪稱(chēng)一個(gè)王朝的縮影，融入了康乾兩位帝王的政治夙愿，從而鑄就了避暑山莊的魂魄。每一景都有其獨(dú)特性，它們與周?chē)纳剿菽居兄Ыz萬(wàn)縷的聯(lián)系，而那些置身崇山峻嶺的精巧建筑更與周?chē)乃聫R、丹霞地貌的自然景觀遙相呼應(yīng)，相得益彰。也因此，“七十二景”既體現(xiàn)了自然與建筑之美，也散發(fā)著哲學(xué)、宗教之神韻。

“七十二景”的再創(chuàng)作，不僅考驗(yàn)畫(huà)家的繪畫(huà)藝術(shù)，同時(shí)也需要畫(huà)家對(duì)那段歷史的深刻感悟解讀，唯有抓住不同景觀內(nèi)在的靈魂，方可表現(xiàn)出避暑山莊的特殊性及精髓。

“七十二景”中的很多景觀已淹沒(méi)在歷史的煙云中，去哪里尋求山水園林典范的精髓？借鑒與臨摹已有的其他作品只能是拾人牙慧。陳錦聯(lián)一頭扎在泛黃的故紙堆里，而后又在溝壑縱橫的山莊內(nèi)尋找歷史蹤跡。

人們常說(shuō)“功夫在畫(huà)外”。何謂筆墨之外的功夫？抑或是畫(huà)家豐富的想象力，但面對(duì)這特殊的創(chuàng)作，想象力不能太離奇，既要把握好園林藝術(shù)的美，也要兼顧那段歷史的回音。

試如，乾隆三十六景之一的“翠云巖”，曾坐落在山莊北側(cè)群山之巔的山崖下，懸崖峭壁間康熙皇帝不知為何親筆題寫(xiě)“翠云巖”三個(gè)字。也或許為了緬懷爺爺，乾隆完成了爺爺?shù)哪撤N夙愿。多個(gè)夕陽(yáng)西下的時(shí)刻，陳錦聯(lián)癡癡地站在遺址前，面對(duì)風(fēng)霜雨雪摧殘的巖石，他眼前呈現(xiàn)的是，落日余暉散落在山巖上，漂浮的云霧包裹著一座空山古剎的院落，閑云游走，微風(fēng)徐徐。

這便是陳錦聯(lián)的“遷想妙得”。

“遷想妙得”勢(shì)必突破繪畫(huà)中一個(gè)至關(guān)重要的問(wèn)題——時(shí)間、空間的設(shè)定。畫(huà)家就要在思維上敢越雷池一步，跳出繪畫(huà)框框，因地制宜，隨勢(shì)而變。

“七十二景”中畫(huà)的最多的便是《金山》?！敖鹕健笔欠轮平湘?zhèn)江的“金山”而造，是“七十二景”標(biāo)志性的景觀。陳錦聯(lián)畫(huà)筆下的《金山》內(nèi)容極為豐富，既有金山圣閣，又有天宇咸暢，還有承德地標(biāo)性的自然景觀磬錘峰，以及參天的古松、微波蕩漾的湖水。

但見(jiàn)他于楹尺之間，一反常態(tài)，將湖面慣常朦朧煙雨來(lái)個(gè)乾坤大挪移，直推背后更遠(yuǎn)的群山仙境中，而金山婷婷俊秀，她的倩影連同天宇咸暢飄落在湖面搖曳著的層層漣漪之中。虛實(shí)轉(zhuǎn)換間，一座“金山島”出神入化，氣勢(shì)恢宏，畫(huà)家眼里已然看山非山又是山。

如此的“視覺(jué)沖擊力”，使得《金山》里的物象有不同于尋常的新奇，立刻牢牢抓住了人的心。

當(dāng)代中國(guó)畫(huà)家石魯對(duì)繪畫(huà)藝術(shù)有其心得——意、理、法、趣。“法”自然是繪畫(huà)的技法，而“意、理、趣”關(guān)乎的是抽象思維的“立意”。立意，是山水畫(huà)的靈魂，是畫(huà)家要表達(dá)的思想與情感。立意的高低，決定作品的深度、藝術(shù)的魅力。

避暑山莊內(nèi)的“試馬埭”曾是乾隆皇帝為木蘭秋狝選馬的彈丸之地。而陳錦聯(lián)揮毫潑墨中令畫(huà)面鮮活起來(lái)，遼闊的草原，藍(lán)天白云，水草豐美，薄霧纏綿，馬兒姿態(tài)萬(wàn)千。畫(huà)面色調(diào)祥和，其背后體現(xiàn)出兩層含義，一是幾匹迎風(fēng)馳騁的戰(zhàn)馬，恰似奔向長(zhǎng)河落日、黃沙漫漫、旌旗獵獵的硝煙戰(zhàn)場(chǎng);二是幾匹馬或低頭凝思，或回眸遠(yuǎn)眺，蘊(yùn)含了老子“卻走馬以糞”的人間正道。畫(huà)家追求的不是戰(zhàn)爭(zhēng)，是百姓安樂(lè)祥和，讓馬返回其自然屬性，歸于田里去耕作。

如此的“立意”，是一般繪畫(huà)技法無(wú)法企及的，讀畫(huà)人不免眼前一亮，心中一動(dòng)。

仔細(xì)欣賞陳錦聯(lián)“七十二景”畫(huà)作，筆墨之中存在著一種內(nèi)在的美，它兼?zhèn)淞嗽煨秃屠硐?，那柔韌、飄逸的線條之間一幅幅畫(huà)更接近音樂(lè)和詩(shī)歌。

一幅獨(dú)具意義的《梨花伴月》在畫(huà)家的筆下，瞬間的光影印象得以永恒保存。此畫(huà)透著陳錦聯(lián)爐火純青的筆法，著墨淺淡素雅，而非傳統(tǒng)山水畫(huà)慣用的醬色，且細(xì)膩精湛的筆墨里蘊(yùn)含著一份濃情。若說(shuō)康熙詩(shī)意盎然的“梨花伴月”，得益晚唐詩(shī)人鄭谷“月里見(jiàn)梨花”的真諦，陳錦聯(lián)筆下的“花與月”，卻滲透著此生難忘的母子情。

創(chuàng)作這幅畫(huà)時(shí)老母已在他的臂彎里安然離世。那一刻，他想起了一輪圓月的中秋，百歲母親靠在自己的懷里，老母親用昏花的雙眼凝視著窗外空中的那輪圓月，蛩鳴低吟，落葉蕭蕭……畫(huà)家百感交集，潸然淚下，《梨花伴月》畫(huà)得一往情深。

陳錦聯(lián)“七十二景”大多數(shù)繪畫(huà)作品，是一邊陪伴近百歲老母，一邊在陋室中潛心創(chuàng)作，他猶如一個(gè)衣衫襤褸的朝圣者。

生活，是藝術(shù)家取之不盡用之不竭的唯一源泉。

作為承德優(yōu)秀的畫(huà)家，陳錦聯(lián)難能可貴的是心身沒(méi)有“躁氣”，畫(huà)如其人，也因此其畫(huà)作自然沒(méi)有“躁氣”。其畫(huà)風(fēng)得以獨(dú)樹(shù)一幟，緣于他嚴(yán)謹(jǐn)?shù)奈幕孕藕万\(chéng)的藝術(shù)態(tài)度。面對(duì)大千世界，他以虛靜之心悟萬(wàn)物，不急不躁，款款而行，不僅在繪畫(huà)藝術(shù)上，更是人生路上筆墨鋪就的“知白守黑”。