□危才超 廣西幼兒師范高等??茖W(xué)校
水彩畫發(fā)展至今日,人們的技法能力得到了明顯提升,這也是獲得理想寫生訓(xùn)練結(jié)果的重要基礎(chǔ)。而且,一個人所具有的寫生能力也是評判其是否具有較高水彩畫水平的標(biāo)準(zhǔn),只有借助大自然所形成的作品才具有更加強大的生命力,才能引起欣賞者的共鳴。所以,高校在開展水彩畫教學(xué)工作時要加強風(fēng)景寫生訓(xùn)練,提高學(xué)生風(fēng)景寫生能力,為其水彩畫繪畫能力的提升奠定良好基礎(chǔ)。
在自然界中,所有風(fēng)景都是隨時變化的,此種變化對于藝術(shù)寫生來說具有非常重要的意義,其不僅能夠考查畫家在臨場捕捉美景的能力,還能夠鍛煉他們的洞察力,從而在繪畫創(chuàng)作上積累大量的素材。風(fēng)景寫生將自然與畫家融為一體,利用自然風(fēng)景本身所具有的魅力填補畫家放空的心靈,并從中提煉出情感,讓觀賞者擁有更多的體驗[1]。如果僅僅將風(fēng)景寫生當(dāng)作是對大自然的一種臨摹,那么則會造成浪費。對于繪畫而言,特別是風(fēng)景畫,寫生的重要性不言而喻。從國內(nèi)外各大畫家的作品中,我們能看出其對于大自然的熱愛,其繪畫作品也主要是水彩風(fēng)景,重點突出水色,從而擁有非常獨到的表現(xiàn)。
在進行風(fēng)景寫生時,最為重要的就是觀看自然,這也是創(chuàng)作者在寫生之前需要做的第一件事情。自然景物是豐富多彩的,人們憑借自身的審美意識與洞察力能找到自然景物的美感因素,如農(nóng)家小院的恬靜、小巷的幽靜等,都是非常有趣的畫面[2]。而當(dāng)前風(fēng)景寫生的學(xué)生,在寫生時并沒有仔細(xì)觀看自然風(fēng)景,也沒有將自己與大自然融為一體,其所進行的風(fēng)景寫生只不過是對大自然的一種臨摹,在這種情況下所得到的寫生作品沒有任何的情感,而且在內(nèi)容上也難以完全展現(xiàn)出大自然的美。所以,高校學(xué)生要想提高自身水彩畫風(fēng)景寫生的水平,應(yīng)當(dāng)與大自然更加親近,要能夠觀看與體會自然,不僅要觀看自然整體的一種印象,更為重要的是要深入到微觀物象中提高自身對整體自然風(fēng)景的掌握。例如,學(xué)生可以對事物的外觀輪廓進行觀察,明確其在亮度上出現(xiàn)的反差等。此外,學(xué)生還需要在繪畫中將自然景色特征與自身的情感聯(lián)系在一起,如此才能夠畫出更好的風(fēng)景寫生作品。
要想提高水彩畫風(fēng)景寫生水平,最為重要的就是要打好基礎(chǔ)。如果沒有扎實的基礎(chǔ),那么繪畫作品則會表現(xiàn)得非常單薄,難以表現(xiàn)出較強的生命力。所以,學(xué)生在正式進行風(fēng)景寫生之前,需要先打牢自身的基本功,只有擁有扎實的基本功,在風(fēng)景寫生時才更加有自信。要想打牢基本功,應(yīng)當(dāng)做好以下幾個方面的工作。(1)加強素描練習(xí),能夠更準(zhǔn)確地描畫對象,以此來表現(xiàn)出更好的空間感,而且通過素描還能夠更好地完成作品的造型。所有繪畫作品都會使用素描來解決形式與形的問題,所以加強素描練習(xí),提高素描水平是提升風(fēng)景寫生的重要基礎(chǔ)。(2)掌握透視理論。在風(fēng)景寫生的過程中,繪畫者都會使用到透視理論,如果對這一理論不了解也就難以在平面上形象地畫出立體物體形狀。(3)掌握色彩相關(guān)的知識。水彩畫的風(fēng)景寫生是通過利用色彩將大自然呈現(xiàn)在紙面上,如果沒有扎實掌握色彩相關(guān)知識,那么也就無法繪畫出優(yōu)秀的寫生作品。(4)水分的掌控。水分在一定程度上決定了作品的成敗,如果水分使用得當(dāng),那么作品表現(xiàn)得溫潤且飽和,反之,作品會變得非?;野?,從而失去水彩畫本身的特點。因此,要想提升水彩畫風(fēng)景寫生水平,學(xué)生需要先打牢基礎(chǔ)。
風(fēng)景寫生需要學(xué)生面對廣闊的大自然,但是學(xué)生通常都會變得手足無措,不知道該從何處下手。之所以會出現(xiàn)這類問題,主要在于學(xué)生在自然環(huán)境表現(xiàn)與塑造等方面上的能力相對較差,并且當(dāng)學(xué)生面臨各種問題時通常表現(xiàn)得難以應(yīng)對。因此,為了提高學(xué)生的自身風(fēng)景寫生能力,教師需要循序漸進地加強對其的訓(xùn)練,訓(xùn)練階段和內(nèi)容主要分為以下幾個方面:第一階段主要是對取景構(gòu)圖與整體色彩之間所存在的關(guān)系進行訓(xùn)練;第二階段是對畫面主次與表現(xiàn)空間兩者間的關(guān)系進行訓(xùn)練;第三階段是訓(xùn)練自身畫面深入能力,不僅能夠?qū)λ吹降漠嬅孢M行組織和概括,而且還能夠抓住某一些細(xì)節(jié)進行深入刻畫;第四階段是要對所看到的畫面進行處理,并結(jié)合自身的情感強化作品的情感表達(dá)。這種循序漸進的方式不僅能夠有效解決上述問題,還能夠降低教師對學(xué)生風(fēng)景寫生風(fēng)格所產(chǎn)生的不良影響,從而有效提高學(xué)生的自身風(fēng)景寫生水平與能力。
水彩畫風(fēng)景寫生在高校中是一門實踐性非常強的課程,也是對學(xué)生寫生技能與方法進行訓(xùn)練和考驗的重要形式。但是除了技能訓(xùn)練以,教師還要重視培養(yǎng)學(xué)生的審美水平?,F(xiàn)如今的具象繪畫已經(jīng)不再只重視對事物外觀的描繪,其雖然不以想象力作為事物抽象的構(gòu)成,但應(yīng)當(dāng)以現(xiàn)實作為表現(xiàn)的出發(fā)點,并能夠在現(xiàn)實景物或景色當(dāng)中形成虛構(gòu)意象。而隨著水彩畫形式的不斷發(fā)展,新的審美意識不斷形成,這不僅豐富了風(fēng)景畫本身所具有的意境,而且在表現(xiàn)形態(tài)上也擁有了更強的包容性。形式感也是構(gòu)成風(fēng)景寫生繪畫作品非常重要的特質(zhì),而且意境是構(gòu)成形式感的靈魂。如果學(xué)生只有熟練的風(fēng)景寫生技能,在風(fēng)景寫生作品中僅僅能夠表現(xiàn)出一個人的繪畫技巧,并不能賦予作品生命力。因此,學(xué)生需要擁有非常高的審美意識,并利用審美意識在繪畫過程中對作品進行進一步深化,讓所繪畫出來的作品不僅僅是一副簡單的美術(shù)作品,更是一種藝術(shù)。因此,要想提升風(fēng)景寫生能力,學(xué)生不僅僅要擁有扎實的繪畫功底,更為重要的是要具有更高水平的審美意識。
總之,水彩畫風(fēng)景寫生在高校美術(shù)教學(xué)中是非常重要的一個環(huán)節(jié),也是一門具有較強實踐性的課程,其不僅考查學(xué)生的基礎(chǔ)繪畫功底,而且在一定程度上也考查學(xué)生的審美。學(xué)生如果在審美意識上存在欠缺,則難以繪畫出優(yōu)秀的風(fēng)景寫生作品。從當(dāng)前高校水彩畫專業(yè)學(xué)生自身能力和素質(zhì)來看,其還存在一定欠缺,需要采取措施來提升自身在風(fēng)景寫生方面的能力,而文章便對這一方面內(nèi)容進行了詳細(xì)探討,希望能夠為廣大學(xué)生在風(fēng)景寫生素養(yǎng)的提升方面提供一定參考。