王光伍

京劇蘊含了許多中華民族的印記，是中華民族重要的歷史文化遺產(chǎn)，因此被稱之為國粹。京劇在我國已有200多年歷史，是中華民族文化之精華，民族之瑰寶，是人們精神世界里一朵璀璨的花朵。京劇作為一門綜合藝術形式，其不僅要有優(yōu)秀的表演，同時還要與音樂、舞臺美術等共同配合才能塑造出京劇藝術精品。其中，京劇服飾在京劇藝術中的表現(xiàn)作用至關重要，其對于塑造表演角色的外部造型和人物形象都具有重要作用。

一、京劇藝術中的服飾概述

京劇的服飾，是以明代日常生活的服裝為基礎，參照了宋、元兩代服裝的樣式，同時吸收了清代服裝的某些特點，經(jīng)過歷代藝術家繁榮概括、提煉、美化形成的?？梢哉f京劇服飾融會了宋、元、明、清各個朝代的服裝特點，體現(xiàn)了中華民族的審美情趣和文化意識，形成了美觀、夸張、概括力強、適用范圍廣等特點。京劇服飾大致可以分為五類：蟒、帔、靠、褶、衣。在這五類中，又根據(jù)人物的社會地位、性別、性格、行業(yè)、經(jīng)濟狀況等有更詳細的區(qū)別。

京劇的服飾一開始都是為扮演某一個角色而設計的。因為好而流傳下來，服飾多了，逐漸形成了程式。如穿黃蟒的是皇帝；穿紅、紫色蟒的是大臣；穿官衣的是小于大臣的地方官；穿衣裙的是夫人小姐；穿坎肩和裙子的是丫環(huán)。武生穿的褶子多繡飛禽；小生穿的褶子多繡花卉；貧困書生穿的褶子上補著不規(guī)則的雜色綢子，叫富貴衣；頭上纏著帶子，身上系著裙子表示這個人有病等等。所以京劇人物一出場，觀眾就能對他的年齡、社會地位、生活狀況和人品等有個簡單的概念。京劇界把服裝叫行頭，是各種角色穿戴的服飾總稱，它包括：長袍類，短衣類，鎧甲類，盔帽類，靴鞋類，以及附屬于服裝范疇的輔助性、服飾性的東西。比如戲衣的名目就很多，重要的有蟒袍、官衣、靠、箭衣、帔、褶子等二十多種。戲衣的色彩分上五色、下五色。材料上主要采用緞、綢、布等。戲衣的紋飾有龍、鳳、鳥、獸、魚、蟲、花卉、云、水等。由于色彩、紋樣和質(zhì)量的不同，以及穿戴上的不同搭配，使整個戲衣顯得豐富多彩，富有表現(xiàn)力。

“蟒”是行話，一般觀眾把它叫做“龍袍”。京劇里帝王將相大多數(shù)都要穿這種服裝。蟒的樣式是圓領、大襟、長袍，腋下開叉，配有異色寬邊，叫做“擺”，前后襟下面繡海水江牙圖案，男蟒周身繡團龍或行龍；女蟒繡丹鳳朝陽等圖案，下配裙子飄帶。

“鎧甲”行話為“靠”。這種服裝依照古代戰(zhàn)爭時所披的甲胄設計。武將扎上“靠”，表現(xiàn)出人物威風凜凜、氣宇軒昂的英雄氣概?？糠帜锌?、女靠兩種。男靠前后身分為兩片，用素緞繡魚鱗花紋，靠肚呈虎頭形，兩肩做成蝴蝶式或虎頭形，長袖緊口，頸口配云頭領，腿的兩側(cè)系靠牌子，背子還系有插靠旗的皮套，名為“靠殼”。

“褶”在京劇服裝里，屬于便服，穿用機會特別多，不論哪個行當或哪種身份的人物都可以穿這種服裝。褶子和從前人們穿的長衫類似而特別肥大，和尚領，袖子尤其闊。旦行的褶子為對襟，略短。褶子如繡有飛鳥、蝴蝶、花卉等圖案的稱為花褶子；沒有刺繡的稱為素褶子。

“帔”，繡有團龍團鳳圖案的黃帔，為皇帝、后妃、公主所穿；繡有鶴、鹿、牡丹、花卉等圖案的帔，為宰相、重臣、紳士、夫人、小姐等人物所穿；狀元登科和新婚拜禮時穿大紅繡花帔；一般文人學士只穿素帔。男、女帔均為大領、對襟、寬袖；男帔較長，女帔至膝并配有裙子。

下層人物各有專門服式。除兵卒的衣外，劊子手、龍?zhí)拙刑囟ǖ囊?。漁家、堂倌、書童穿對襟粗布衣褲。天真活潑的少女，穿繡花的襖子、褲子，腰間系汗巾或四喜帶，顯得秀麗多姿。還有僧人、道人穿的八卦衣、道姑衣、法衣等。神仙人物也有各自的衣式。

上層人物的服裝除蟒、褶、帔外，還有宮衣、太監(jiān)衣、官衣、箭衣等。宮衣為公主、郡主等人物所穿，周身繡花并綴有飄帶、纓穗，下配裙子，肩上罩云肩，顯得格外嬌媚尊貴。官衣是文武官員辦公理事所穿的服裝，胸背繡有方形圖案，如仙鶴、旭日、海水等，以紅色、紫色為高品位，黑色次之，黑色不繡圖案的為黑素，為下級官吏的服飾。箭衣小領、大襟、緊腰、窄袖，袖口馬蹄形，并帶紐扣。

京劇里的人物頭上所戴的統(tǒng)統(tǒng)稱為“盔頭”?！翱^”有盔、冠、巾、帽等類?！翱毕捣抡展糯鷳?zhàn)將所戴的頭盔樣式并加以夸張美化而形成的，分有許多種類：虎頭盔、倒纓盔、大額子盔、夫子盔、草王盔、帥盔等。凡戴盔的都是重臣武將，具有威武莊重的氣質(zhì)。

京劇中各類人物都有特定的帽式?！盎拭薄?，又稱“王帽”、“唐帽”、“堂帽”。帽為圓形，前低后高，背后有朝天翅一對，黑地飾以龍紋，頂端有黃色大絨球兩個，并有許多珠子。左右各掛黃色大穗，稱為“流蘇”，為皇帝專用的禮帽。封侯者戴侯帽，它的兩旁有寬翅，翅的邊上垂著穗子，握有兵權的，頂端加戟頭，稱為臺頂。“汾陽帽”俗稱文陽，與相貂略同，金地龍紋，綴有絨球珠子，兩旁為金色如意翅，用于權勢顯赫的宰輔。紗帽帽形微圓，前低后高，左右加翅；由于翅的形狀不同，又有“方紗”“圓紗”“尖紗”之別。一般說品位較高的文官，紗帽的兩側(cè)插長方形帽翅；品位次之的插長圓形帽翅；品位低的戴“尖紗”或“圓紗”，含有貶義，多為奸臣丑角所戴用。

水袖的名字來自水衣。水衣就是一種襯衣，演員穿戲衣時，里邊要襯一件水衣，水衣的袖子長一點，露在戲衣的外邊。后來，演員發(fā)現(xiàn)這種襯衣的袖子，不但可以保護戲衣，而且還可以用于歌舞表演，就逐漸把它放長，脫離水衣，直接縫在寬袖的戲衣上，就成了水袖。水袖的功法有：抖袖，表示整理衣服；投袖，表示生氣；揮袖，表示叫人離開；招袖，表示叫人來；擺袖，表示飄灑自如等?！洞蛏窀鎻R》是敫桂英接到王魁休書以后，痛訴于海神廟的一場獨角戲。在這段表演中，演員交叉使用水袖的功夫，再配合表演身段，更突出了桂英的悲憤心情。

胡須的表演又稱為髯口功。京劇里老生、凈、丑都掛髯口，各個角色利用髯口表現(xiàn)人物的喜、怒、哀、樂種種感情。現(xiàn)在常用的髯口有三髯、滿髯、扎髯、丑三髯、吊搭等十多種。老生的髯口功所表示的意思，如捋須表示整理；托須表示思考；擋須表示著急；繞須表示喜悅；吹須表示惱怒等等。在舞臺上髯口功要配合其表演加以運用。在《烏龍院》這出戲里，閆惜姣逼宋江寫休書。演員運用抖須、甩須、吹須等功法，表現(xiàn)宋江著急、驚恐、激怒等復雜心情。

翎子，是古代武將在盔冠上插的兩根雉雞尾，表示官職比較高的將領，也作為英勇善戰(zhàn)的象征。藝人為塑造人物把雉雞尾加到七、八尺長，除起裝飾作用外，還通過舞動翎子，做出許多優(yōu)美身段動作，借以表現(xiàn)人物的心情、神態(tài)。翎子功，生、旦、凈、丑各行都用，小生用的最多，故有雉尾生一行。翎子功有掏翎，有銜翎，有繞翎、刷翎、抖翎、擺翎等多種?？杀硎鞠矏?、得意、沉思、驚恐等各種情緒?？系闹榍虻拿钣茫缪蓐P公的演員，演到刮骨療毒一場，既神態(tài)自若地在用心下棋，又讓盔上的珠球抖動發(fā)出聲響，以表示手術的疼痛。

甩發(fā)是生、凈、丑等角色在頭頂上扎一綹長發(fā)，演員可以通過舞動甩發(fā)，表現(xiàn)人物的情緒，這種表演技巧叫甩發(fā)功。甩發(fā)功，一般有甩、揚、帶、閃、盤、旋、沖等多種。如《周瑜歸天》中演周瑜的演員就是用甩發(fā)功，表現(xiàn)人物的激憤、驚恐、絕望和掙扎的心情。

京劇舞臺上用的扇子有大折扇、小折扇、團扇、羽扇等多種。扇子功法有揮、轉(zhuǎn)、托、合、遮、撲、抖、拋等耍法。通過這些動作的組合，配合身段可以衍化出各種舞姿，刻畫人物性格。

京劇里的“旗”很多，如帥旗。它是大本營的標志，同時也是兩軍勝敗的象征，旗不倒兵不敗。在生活中，風是看不見的，京劇把它有形化了，制成風旗。而水旗、云片則把自然界本來流動不定的形態(tài)固定化了，然后經(jīng)過演員的舞動，再讓它活動起來。大旗在武場里用它抄筋斗，表現(xiàn)搏斗，還能耍出各種旗舞。

二、京劇服飾的藝術作用

（一）表現(xiàn)人物類型的表征

京劇服飾與京劇表演一樣，表演為一出完整劇目和處理各類人物，它可以分為多種行當，而且通過各自的行當動作、唱念、翻打等手段去塑造人物，那京劇服裝也不例外為能塑造不同人物，分門別類地劃分為大衣、二衣、三衣、盔帽等專業(yè)行當，它們各自又有各自的工作范疇和具體使命。

筆者以大衣為例論述。大衣是京劇服裝內(nèi)部分工的行當之一，它的存在是為演員創(chuàng)造角色服務。大衣類中的服裝名稱有：蟒、改良蟒、旗蟒、官衣、改良官衣、學士官衣、判官衣、開氅、鶴氅、帔、八卦衣、法衣、僧衣、褶子、宮裝、古裝、裙、褲、襖以及其它服飾配件。論及大衣行當?shù)姆秶白饔盟婕暗挠嘘P人物領域，明顯可以看出它塑造的大都是文職官員、老爺太太、少爺小姐、丫鬟仆人等范疇的人物。另外從服裝樣式來看，有一個比較突出的特點，就是蟒、帔、褶子、開氅、宮裝、八卦衣、官衣等服裝在袖口處均有水袖，這正是區(qū)別于二衣、三衣之間的不同。

（二）尊卑權位的寫照

在京劇中，尊卑權位通過服飾能表現(xiàn)出很強的力度。

京劇服飾的用色受到“五色”觀念的影響，同時有其自身特點。服飾色彩上，它分為上五色和下五色，即正色與間色。上五色包括紅、黃、綠、白、黑，下五色包括紫、藍、粉、湖色、古銅。在中國古代，黃色與紅色是最為尊貴的象征。黃色是帝王專用色，京劇中黃色蟒袍也為劇中皇帝、皇后、貴妃等所專用，杏黃色較為穩(wěn)重，為劇中王子、親王、王爺及有地位的老旦等一類角色穿用，以顯其高貴地位。如劉備、劉秀、李艷妃等。紅色為尊嚴、權力的象征，它表現(xiàn)出一種高貴莊重的氣質(zhì)。紅色蟒袍多為劇中公伯王侯等顯要人物穿用，如曹操、孫尚香、楊玉環(huán)等。紅色官衣為三品以上的官員、狀元、使官等一類人物穿用，故而，在京劇舞臺上，區(qū)分官員級別有“紅為府、藍為縣”之說。

再如舞臺上的各種冠帽，也能體現(xiàn)出劇中人物等級的明顯不同。冠帽翅子的樣式，基本有三類，即向上、平直、向下。這是區(qū)別劇中人身份的明顯標志之一。向上的叫朝天翅，有這種翅子的冠帽如皇帽、皇巾、九龍冠、扎鐙、相巾等，都是皇帝和高級文武臣僚戴的。一般中下級文官戴的帽子，如方翅紗帽、尖翅紗帽、圓翅紗帽、桃葉翅紗帽，都是用的比較平直的翅子。宰相戴的相貂也用了平直的翅子，但其翅子很長，尾端略為上翹，就同一般官員的帽子區(qū)別了開來。

（三）悠久歷史的符號

回顧服飾歷史。19世紀末，強調(diào)曲線的緊身曳地長裙，20世紀70年代充滿青春活力的“A字裙”和活潑性感的“迷你裙”，到了20世紀80年代，科技迅速發(fā)展，人們開始追求體現(xiàn)女性的自然曲線美。反觀上述文字，筆者認為可以看到不同服飾作為不同時代的符號性意義。

中國戲曲服裝與其生存的自然環(huán)境、歷史傳承、宗教信仰、審美情趣、心理素質(zhì)及風俗習慣等諸多因素有著密不可分的聯(lián)系。筆者在此以蟒服為例，它作為京劇服飾中體現(xiàn)統(tǒng)治階級地位的代表，其在造型布局與色彩、圖形裝飾的運用等方面，無不滲透中國傳統(tǒng)文化的意識，體現(xiàn)著人物性格特征和道德上的審視。蟒服中的紋樣更是涉及中國哲學思想的內(nèi)容，包括宗教思想、道德觀念以及民俗習慣等等，還集中反映象征父權、象征天人合一的皇權、象征宗教觀念的物態(tài)和圖形。這種裝飾生活、概括生活、突出生活之美的表現(xiàn)手法，充分體現(xiàn)了中華民族深厚而濃郁的傳統(tǒng)文化。

（四）藝術美感的流露

京劇傳統(tǒng)服飾不受時代、地區(qū)、季節(jié)的限制，以有限的服飾演繹無數(shù)的人物，并不使觀眾感覺雷同。人的服飾是形式美的一種體現(xiàn)，而它不僅是形式美，也從一定意義上彰顯著內(nèi)在，正所謂形式即內(nèi)容。京劇中水袖的運用，是美感的一大體現(xiàn)。男用的水袖一般長一尺有余，女用水袖長兩至三尺，其作用為表演時延長和放大人物的肢體展現(xiàn)力，體現(xiàn)思想情緒、感情，同時創(chuàng)造出許多優(yōu)美的舞姿，增加舞臺效果。毋庸置疑，水袖舞動如波，輕盈飄逸。

美是一種主體感受，在這一點上，京劇中的服飾所起到的作用是更為直觀的，顯而易見的。

結(jié)論

單就服飾而言，當無法直接觀察生活理念時，可以通過特定文化時期的典型穿著和時裝來觀察，對選擇的服飾可以顯露出許多十分重要的觀念，京劇服飾亦然。實用、美觀、奢侈、傳統(tǒng)、成熟、個性、內(nèi)涵等，這些觀念屬于文化價值和信念，是服飾行為的動力。它從一個特殊的角度，向大眾展示了國粹的內(nèi)核與外延。