□ 王秋貴
正值花好月圓中秋之際,又到谷盛果茂農(nóng)民豐收節(jié),更欣逢全國(guó)人民喜迎中華人民共和國(guó)成立70周年的歡慶時(shí)刻,大別山南麓,皖河與長(zhǎng)江交匯處,迎來(lái)了一場(chǎng)文化盛會(huì)——安徽省地方戲曲(戲曲聲腔)匯演,于2019年9月11日至20日在安慶市舉行。
匯演由中共安徽省委宣傳部、安徽省文化和旅游廳、安慶市人民政府共同主辦。全省各地申報(bào)劇目57個(gè),主辦者從中遴選了24個(gè)劇種的5部大戲,28出小戲和折子戲,共33個(gè)劇目,分別在黃梅戲藝術(shù)中心和石化俱樂(lè)部演出10場(chǎng)。劇種各具特色,劇目豐富多樣,聲腔五花八門(mén),表演多姿多彩。藝術(shù)風(fēng)格則是異彩紛呈,各展其長(zhǎng),高雅與平實(shí)相間,本色與華彩比翼,古典與現(xiàn)實(shí)交輝,淮北與江南競(jìng)艷。十天里目相接,耳相聞,觀眾神情興奮;落幕后音猶在耳,影猶炫目,識(shí)者念念于心。
江淮大地,山川靈秀,文明早肇。四千多年前,夏禹治水巡省南土,塗山氏之女(女?huà)桑澳俗鞲柙弧蛉速忖ⅰ?,?shí)始為南音。周公及召公取風(fēng)焉,以為《周南》、《召南》。”(《呂氏春秋·季夏紀(jì)·音初》)這位塗山氏之女后來(lái)成為夏禹的妻子。中國(guó)歷史上開(kāi)創(chuàng)第一個(gè)“家天下”王朝的夏啟,就是她的兒子。禹見(jiàn)女?huà)蓵r(shí),塗山之人即興創(chuàng)作了千年后啟迪《詩(shī)經(jīng)》歌風(fēng)的《塗山歌》。(《樂(lè)府詩(shī)集》第八十三卷《塗山歌》)那塗山就在淮河?xùn)|岸,今懷遠(yuǎn)縣東南。
夏禹繼承虞舜之位以后,“命皋陶作為《夏籥》九成,以昭其功?!保ā秴问洗呵铩ぶ傧募o(jì)·古樂(lè)》)皋陶創(chuàng)作的《夏籥》,是以歌舞的形式,演繹夏禹的功業(yè)事跡,有九大段落(成),堪稱一部大型音樂(lè)舞蹈史詩(shī)性藝術(shù)作品。皋陶部族即在淮河南岸勞作生息,禹賜姓偃。春秋時(shí)期,其后代偃大夫受封為皖伯,封地有皖山、皖水,相當(dāng)于現(xiàn)在以潛山為中心的安慶地區(qū)。
春秋時(shí)“優(yōu)孟衣冠”所唱《忼慷歌》,歌唱輔佐楚莊王成就霸業(yè)的孫叔敖。壽縣有楚相祠,供奉孫叔敖塑像??h城西南的安豐塘,就是2600年前孫叔敖設(shè)計(jì)并組織施工開(kāi)鑿的“芍陂”,灌溉農(nóng)田,遺澤至今。
漢末建安中,皖山、皖水之間,又產(chǎn)生了世稱“古今第一長(zhǎng)詩(shī)”的《焦仲卿妻》,即“孔雀東南飛”,歌唱廬江府小吏焦仲卿與妻劉氏的愛(ài)情悲劇。那時(shí)的廬江府治所在今潛山市,焦、劉合墓在府城南的小市港(小吏港),今屬懷寧縣。后人還在附近建了一座“孔雀臺(tái)”(俗稱“萬(wàn)年臺(tái)”),是我省最早的古戲臺(tái)。
……
至今活躍著的安徽24個(gè)戲曲劇種,正是生息繁衍于江淮沃土上的文明之花,藝術(shù)之果。其中最古老的要算被稱為“中國(guó)戲曲活化石”的貴池儺戲。
1.貴池儺戲。
儺,可以上溯至遠(yuǎn)古的“方相氏”,“掌蒙熊皮,黃金四目,玄衣朱裳,執(zhí)戈揚(yáng)盾,帥百隸而時(shí)難(儺),以索室驅(qū)疫?!保ā吨芏Y·夏官·方相氏》)它原本是古人驅(qū)邪禳災(zāi)的一種巫術(shù)儀式,包含有咒語(yǔ)、呼號(hào)、叱責(zé)等聲音形態(tài),還有擊刺、打斗、驅(qū)趕等動(dòng)作。后來(lái),隨著人間需求的擴(kuò)張,逐漸衍變?yōu)殪鼮?zāi)、祈福雙重功能的儀式,改在新春正月舉行。于是聲音增加了歌唱,動(dòng)作增加了舞蹈。大約宋末至元、明之際,儺儀中引進(jìn)了宋元說(shuō)唱藝術(shù),演進(jìn)為以歌舞演故事的戲曲。
貴池儺戲?qū)儆诿耖g儀式劇,一般以一姓宗族(后來(lái)或以村落)為單位,于正月初七至十五日舉行的“儺神會(huì)”中,在祠堂里演出。演出與儀式融為一體,其形態(tài)特征,最突出的是,妝扮角色都戴相應(yīng)的面具。演出的劇目,主要為《孟姜女》《劉文龍》二種。此外,少數(shù)家族還演《章文顯》《陳州糶米》《花關(guān)索》等。劇本則延用宋元說(shuō)唱本,分配角色分別演唱。表演樸實(shí),也盡力模仿戲曲動(dòng)作。當(dāng)然也有特例:
縞溪曹家《孟姜女》《劉文龍》二種,殷村姚家的《陳州糶米》,只是由一位或兩位“先生”,便裝坐在一旁唱念腳本,照本宣科;場(chǎng)上演員僅戴面具穿戲曲服裝,妝扮成角色各就各位,或坐或立,而不發(fā)一聲,還一動(dòng)不動(dòng),如同泥塑木雕的“肉傀儡”。
太和章家的《和番記》(也是演劉文龍故事)又有不同:劇本是以曲牌體為主的青陽(yáng)腔格式,演出僅在“慶壽”等幾個(gè)莊嚴(yán)、隆重的場(chǎng)合戴“半臉子”面具,多數(shù)場(chǎng)次是不戴面具而作戲曲化妝,程式性演唱、表演。
貴池儺戲的唱腔稱為“儺腔”,一般為一戲一腔,多系世代傳承的老民歌。伴奏只用鑼鼓,不施管弦。唯獨(dú)太和章家的《和番記》唱青陽(yáng)腔。
貴池儺戲,至今仍然是“儺神會(huì)”中的重要儀程。儺戲脫離儀式走上舞臺(tái),則是20世紀(jì)90年代以后的事。2006年入選首批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
2.皖南目連戲。
皖南目連戲也屬于儀式劇,早期只在七月中元節(jié)期間演出,是“盂蘭盆會(huì)”祭奠亡靈活動(dòng)的重要儀程。它是佛教傳入中國(guó)后,接受儒家思想改造的產(chǎn)物。敦煌藏書(shū)中的唐、五代變文《目連緣起》《大目乾連冥間救母變文》《目連變文》等,是它的早期源頭。據(jù)〔宋〕孟元老《東京夢(mèng)華錄》卷八《中元節(jié)》條所記,北宋時(shí)的東京汴梁就有連續(xù)七天的演出:“構(gòu)肆樂(lè)人自過(guò)七夕,便般目連救母雜劇,直至十五日止,觀者倍增?!?/p>
明代嘉靖末至萬(wàn)歷初年,徽州祁門(mén)縣秀才鄭之珍,游學(xué)到池州石臺(tái)縣剡溪村,逗留了很久。在那里,他把七卷本的目連戲改寫(xiě)為三卷本的《新編目連救母勸善戲文》。這就是皖南目連戲和池州目連戲所宗的劇本。因?yàn)檫@時(shí)“徽池雅調(diào)”青陽(yáng)腔盛行,所唱的主要腔調(diào)也就是徽州調(diào)、青陽(yáng)腔。不過(guò),鄭作三卷本,一方面刪去了七卷本的許多枝蔓,另一方面還增加了不少民間題材的情節(jié),如《啞背瘋》《鵝毛雪》《三匠爭(zhēng)坐》《罵雞》《三大苦》等等,從而也把許多民歌曲調(diào)吸收了進(jìn)來(lái)。
目連戲的演出沒(méi)有固定的舞臺(tái),而是根據(jù)劇情,在村子或寺廟內(nèi)外設(shè)置多個(gè)不同的場(chǎng)地,分段表演。其中有很多雜技、特技、舞蹈、武術(shù),以表現(xiàn)天上、人間、地獄的不同狀況,如吞火、噴焰、度索、盤(pán)叉、玩水蛇、挖四門(mén)、金剛?cè)鹊??!秵”朝偂穭t借助模型道具,以一人同時(shí)飾演兩個(gè)角色而別開(kāi)生面:下半身用丑角步伐、身段,上半身作旦角動(dòng)作、表情;發(fā)音主要是旦角聲口唱念,間作丑角啞巴“咿呀”應(yīng)答之聲,形成強(qiáng)烈對(duì)比。
目連戲以宣傳孝道和勸善警惡為主旨,歷來(lái)各地許多劇種紛紛模仿、移植、改編,昆曲、徽調(diào)、京劇以及婺劇、紹劇、莆仙戲、湘劇、祁劇、辰河戲、桂劇、贛劇、弋陽(yáng)腔、川劇、漢劇、豫劇、秦腔等等,都有或多本、或單本、或選折的演出。而皖南目連戲和池州目連戲則基本保持了鄭作三卷本的原貌,池州還有壓縮為一卷的“穿會(huì)本”。
2006年,皖南目連戲入選首批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
3.青陽(yáng)腔。
青陽(yáng)腔又名池州調(diào),明代嘉靖年間(1522—1566),江蘇昆曲、浙江余姚腔、江西弋陽(yáng)腔,流傳到池州府青陽(yáng)縣一帶,民間藝人兼收并蓄,結(jié)合本地民歌,創(chuàng)造出一種新式高腔,用以演唱故事,就叫做青陽(yáng)腔。到萬(wàn)歷中后期,青陽(yáng)腔已形成風(fēng)靡南北、傳播天下之勢(shì)。
青陽(yáng)腔的劇目遺存相當(dāng)豐富。1992年5月,在青陽(yáng)縣舉行首屆全國(guó)青陽(yáng)腔學(xué)術(shù)研討會(huì),安徽向各地與會(huì)者贈(zèng)送《青陽(yáng)腔劇目匯編》(上下冊(cè)),收錄有本戲64種162出,雜出15出,另有喜曲15種(安徽省藝術(shù)研究所、安慶市黃梅戲研究所、池州地區(qū)文化局、青陽(yáng)縣文化局合編??偩幮#喊嘤褧?shū)、王兆乾。編輯:鄭立松、汪兆稱、王敏、謝清泉、汪同元)。
青陽(yáng)腔屬于曲牌體南戲高腔系列,但他創(chuàng)造性地發(fā)揮了高腔的“滾唱”功能,不僅有曲牌之內(nèi)的“夾滾”,曲牌之尾的“加滾”,還有曲牌之外的“暢滾”。“滾調(diào)”的發(fā)展,推動(dòng)了中國(guó)戲曲聲腔和劇本體制的革命性變革,最后生發(fā)出完全擺脫曲牌體制的板腔體戲曲劇種。此后各地形成的地方戲如評(píng)劇、豫劇、越劇、黃梅戲等等,都是板腔體劇種。
青陽(yáng)腔的演唱特征是一唱眾和,臺(tái)前一角主唱,后面眾聲幫腔,鑼鼓應(yīng)節(jié),并配以“靠腔鑼”,伴奏不施管弦。這種演唱方式,也影響了后世許多地方戲曲,如黃梅戲、廬劇、川劇等。
2006年,青陽(yáng)腔入選首批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
4.岳西高腔。
岳西高腔是青陽(yáng)腔傳到大別山區(qū)后,當(dāng)?shù)厝擞米约旱姆窖脏l(xiāng)音演唱的產(chǎn)物,可以說(shuō)是青陽(yáng)腔余脈,形成于明代末葉。岳西高腔的劇目和聲腔音樂(lè)遺存,相當(dāng)豐富,存量比池州還大?!肚嚓?yáng)腔劇目匯編》(上下冊(cè)),大部分是在岳西發(fā)現(xiàn)、發(fā)掘、搜集到的。
進(jìn)入新世紀(jì),岳西縣成立岳西高腔傳承中心,編輯出版了《中國(guó)岳西高腔劇目集成》,錄劇目140余種300余出(安徽文藝出版社2014年3月第1版,主編崔安西、汪同元)。
緊接著,《中國(guó)岳西高腔音樂(lè)集成》問(wèn)世,錄曲牌126支,其中“正體曲牌”93支,“變體曲牌”20余支,“無(wú)名曲牌”20余支,“混用曲牌”1支(安徽文藝出版社2015年12月第1版,主編崔安西、汪同元)。
岳西高腔的演出形式有多種。除舞臺(tái)演出正本、單出外,還有“圍鼓坐唱”,還有很多滲入民俗活動(dòng)的喜曲演唱如:燈會(huì)、慶壽、賀婚、送子、賀屋等等。其演唱特征也是一唱眾和,主唱加幫腔、靠腔鑼,伴奏與過(guò)門(mén)只用鑼鼓,不施管弦。
2006年入選首批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
5.太湖曲子戲,俗稱“曲子”。清咸豐年間,青陽(yáng)腔傳到太湖北部山區(qū),與當(dāng)?shù)胤窖脏l(xiāng)音相結(jié)合,用于唱吉慶的喜曲,也承襲了青陽(yáng)腔部分劇目,所以也屬于青陽(yáng)腔余脈。上世紀(jì)八十年代以后,恢復(fù)了部分劇目,定為今名。此次參演的《降曹》就是唱青陽(yáng)腔,而另有小戲如《趕會(huì)》則唱民歌小調(diào)。
2006年入選首批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
6.徽劇。
徽劇原稱徽調(diào)、徽戲,1956年安徽省徽劇團(tuán)成立,才定名為徽劇。它以吹腔、撥子、二簧為代表性聲腔,又兼唱昆曲、高腔等,還唱民歌小調(diào),是一個(gè)多聲腔戲曲劇種。
明末清初,南方的昆弋腔、青陽(yáng)腔,北方的山陜梆子,流傳到安慶一帶,民間藝人兼收并蓄,結(jié)合本地民歌、民樂(lè),用皖江地區(qū)方言鄉(xiāng)音演唱,逐漸形成腔系,人稱安慶二簧,又叫“樅陽(yáng)腔”、“石牌調(diào)”、“安慶梆子”。
乾隆前期,“安慶班”、“石牌班”到徽州演出,備受民眾歡迎,卻遭到士紳驅(qū)趕,就冒名稱“徽班”(參閱朱萬(wàn)曙《〈徽郡風(fēng)化將頹宜禁說(shuō)〉所見(jiàn)徽班資料》。載《戲曲研究》第68輯。文化藝術(shù)出版社,2005)。
乾隆中后期,“安慶二簧”東下?lián)P州。那時(shí)揚(yáng)州匯聚了南北各地許多聲腔劇種,如京腔、秦腔、弋陽(yáng)腔、梆子腔、羅羅腔等等,可謂眾芳云集,“而安慶色藝最優(yōu),蓋于本地亂彈”。(清李斗《揚(yáng)州畫(huà)舫錄》)精明的徽商慧眼識(shí)珠,對(duì)二簧調(diào)情有獨(dú)鐘,大力扶持,紛紛出資組建戲班。那時(shí)人稱“無(wú)徽不成市,無(wú)石不成班”——“徽”指徽商,“石”指安慶石牌一帶的藝人,意思是沒(méi)有徽商就成不了市場(chǎng),缺了安慶石牌一帶的藝人就組不好戲班。由此,徽班名聲大振。
乾隆五十五年(1790),伍拉納下令帶三慶徽班進(jìn)京,為高宗皇帝慶壽。三慶班在京城站穩(wěn)腳跟,愈演愈紅。南方的許多徽班紛紛跟進(jìn),到嘉慶年間便稱雄于京師,形成“戲莊演劇必徽班”的勢(shì)頭,世稱“四大徽班進(jìn)京”(蕊珠舊史《長(zhǎng)安看花記》)。
徽戲經(jīng)歷了乾隆年間“合京、秦二腔”,以及嘉慶、道光年間“徽、漢合流”,兩次大融合,實(shí)現(xiàn)了飛躍性發(fā)展,迅速傳播全國(guó),聲腔與劇目都更加豐富而精彩。京城人稱之為“皮黃戲”,而外地人則更多名之曰“京二簧”,后來(lái)又簡(jiǎn)稱“京戲”、“平劇”,最后命名為“京劇”——京劇是徽戲的發(fā)展,徽戲是京劇的前身,而徽戲之根則是安慶二簧。從安慶二簧到徽戲再到中國(guó)京劇,是戲曲藝術(shù)大交流、大融合的必然趨勢(shì)。
新中國(guó)成立之初,徽州地區(qū)仍有6家、安慶地區(qū)有4家業(yè)余徽戲班社演出。
2006年入選首批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
7. 潛山彈腔,至今仍然活躍在大別山南麓,是老徽調(diào)的遺響。明末清初,把許多地方戲曲統(tǒng)稱為“花部亂彈”,潛山彈腔就以此為名。清乾隆年間,安慶梆子(當(dāng)時(shí)也屬“花部亂彈”)傳到潛山北部山區(qū)(含今岳西縣部分),為當(dāng)?shù)孛耖g藝人所接受并傳承。嘉慶、道光年間,湖北漢調(diào)的“漢河路子”活躍在黃洲(今黃岡)地區(qū),時(shí)與皖西南徽調(diào)藝人交流,甚至相互搭班、合班,所以今潛山彈腔,不僅繼承了徽調(diào)的吹腔、撥子、二簧等,也有西皮腔調(diào)。潛山彈腔既繼承了徽調(diào)的多聲腔傳統(tǒng),也繼承了徽戲的許多劇目如本次參演的《打金枝》,以及《沙陀國(guó)借兵》、《二進(jìn)宮》等。2006年入選首批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
以上劇種歷史悠久,其中儺戲、目連戲?qū)賰x式?。磺嚓?yáng)腔(岳西高腔)于明萬(wàn)歷年間就已風(fēng)靡天下;徽?。撋綇椙唬┭葸M(jìn)為京劇成了“國(guó)劇”。它們彰顯了江淮大地豐富而深厚的文化底蘊(yùn),廣采博納的文化襟懷,和機(jī)敏靈動(dòng)的創(chuàng)新活力。
歷史進(jìn)入近代,江淮兒女繼續(xù)發(fā)揚(yáng)創(chuàng)造精神,多種地方戲曲藝術(shù)不斷涌現(xiàn),安徽這座美麗的藝術(shù)百花園更加繁榮茂盛,五彩繽紛。
清乾隆以降,全國(guó)各地民間戲曲聲腔劇種如雨后春筍,紛紛破土而出,各逞芳姿,時(shí)稱“南昆、北弋、東柳、西梆”。安徽處于中部,東連蘇、魯,南接浙、贛,西鄰贛、鄂,北近魯、豫。江淮大地四通八達(dá),隨著民間藝術(shù)交流的頻繁、深入和擴(kuò)展,各地民間藝人既鐘毓本地山水靈秀,又博采四方藝術(shù)英華,創(chuàng)造了豐富多彩的戲曲聲腔劇種。
1952年,華東文化部責(zé)成華東戲曲研究院調(diào)查所屬五省一市地方戲曲,在各省、市配合下,編輯《華東戲曲劇種介紹》,于1955年6月,由新文藝出版社出版。本書(shū)附有《華東戲曲劇種簡(jiǎn)表》、《華東戲曲劇種分布圖》和各省市“劇種分布說(shuō)明”。其中介紹,“安徽省劇種甚為豐富,根據(jù)目前統(tǒng)計(jì)共有十九種之多,分布在全省各地?!?/p>
那時(shí)新中國(guó)成立不久,百業(yè)待興,條件有限,調(diào)查結(jié)果,一方面把外省劇種在本省有演出的也列入其中,如越劇、評(píng)劇、揚(yáng)劇等;另一方面,本省的稀有劇種和小劇種又有所遺漏,這是在所難免的。隨著時(shí)代發(fā)展,社會(huì)前進(jìn),經(jīng)過(guò)深入普查和各地申報(bào),現(xiàn)知我省仍然活躍的戲曲劇種有24個(gè)。上述7個(gè)是形成于清乾隆以前的較古老劇種,近代興起的17個(gè)劇種,遍布我省東西南北中各地,展現(xiàn)著各具特色的風(fēng)華。
8.黃梅戲,植根于以安慶為中心的皖江地區(qū)鄉(xiāng)村,以皖江民歌為基礎(chǔ),用本地方言演唱,主調(diào)聲腔和劇目受青陽(yáng)腔、徽戲的影響較大。嘉慶、道光年間,在鄉(xiāng)村賽社、燈會(huì)等民俗活動(dòng)中出現(xiàn)以民歌演唱的“兩小戲”、“三小戲”;咸豐時(shí)期就有頗具規(guī)模的正本戲演出;光緒初年開(kāi)始向安慶、蕪湖等城市進(jìn)軍,上海《申報(bào)》光緒五年(1879.10.14.第2319號(hào))、光緒十一年(1885.3.21. 第4284號(hào))、光緒十八年(1892.5.24.第6855號(hào))有明確記載。
黃梅戲聲腔有曲牌體花腔和板腔體主調(diào)兩大類?;ㄇ患赐罱貐^(qū)流行的民歌,有長(zhǎng)短句,也有五言、七言齊言體。主調(diào)包括平詞、八板、火工、二行、三行、彩腔、仙腔、陰司腔等等。傳統(tǒng)劇目習(xí)稱“三十六大本,七十二小帷”,實(shí)際上不只此數(shù)。隨著藝術(shù)交流的頻繁和擴(kuò)展,安徽的黃梅戲,與贛北武寧采茶戲、鄂東南的黃梅采茶戲,互有滲透,聲腔和劇目都有很密切的親緣關(guān)系。
新中國(guó)初期,安徽黃梅戲唱響全國(guó),蜚聲海外,江西的彭澤、湖口、都昌等縣,湖北的黃梅、蘄春、英山等縣,紛紛效仿、改唱甚至改名為黃梅戲,并且派學(xué)員到安徽來(lái)學(xué)習(xí)安慶方言,學(xué)習(xí)黃梅戲的聲腔和表演。改革開(kāi)放以后,黃梅戲還被廣播電視觀(聽(tīng))眾評(píng)為全國(guó)“五大劇種”之一,也是安徽、湖北兩省重點(diǎn)扶持的戲曲劇種。
2006年,黃梅戲入選首批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
9.泗州戲,舊稱“拉魂腔”,清中期以后形成于安徽北部,流行于淮河兩岸,與山東南部、江蘇北部的柳琴戲、淮海戲淵源較深。1952年,受華東局文化部和上海市文化局邀請(qǐng),與黃梅戲一道赴滬演出,泗州戲演出的現(xiàn)代戲《小女婿》等劇目,反響熱烈。之后又曾進(jìn)京演出,頗受好評(píng),郭沫若譽(yù)之為“淮北人民的一朵花”,梅蘭芳稱贊其中的“壓花場(chǎng)”舞蹈是泗州戲的藝術(shù)結(jié)晶,值得學(xué)習(xí)。
2006年入選首批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
10.廬劇,舊稱“倒七戲”、“小倒戲”,清中期以后形成于安徽中部,以大別山民歌和江淮之間的歌舞為基礎(chǔ),吸收了端公戲、嗨子戲、門(mén)歌發(fā)展而成。廬劇流行于淮河以南和長(zhǎng)江兩岸,分上、中、下三路。上(西)路以六安為中心,中路以合肥為中心,下(東)路以巢湖為中心,各具特色。唱腔也分主調(diào)和花腔兩大類,演唱有幫腔、“吆臺(tái)”。傳統(tǒng)劇目有小戲、折戲、本戲約兩百多個(gè),解放后整理出《借羅衣》《討學(xué)錢(qián)》《打蘆花》《休丁香》等劇。1957年曾進(jìn)京演出。1958年,丁玉蘭主演的《借羅衣》攝制了電影藝術(shù)片。
2006年入選首批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
11.淮北花鼓戲,清末民初形成于淮北地區(qū),由淮北民間歌舞發(fā)展而成,主要流布區(qū)域?yàn)橥?、豫、蘇、魯交界地區(qū)。唱腔有宿州調(diào)、會(huì)北調(diào)、口子調(diào)、平板、寒板等,分曲(曲牌體花腔)、調(diào)(男女分腔)、娃與羊(無(wú)特定曲調(diào),須結(jié)合其他曲調(diào)成腔)四類,伴奏以花鼓為主。傳統(tǒng)劇目有《王小趕腳》《四寶珠》等一百多個(gè)。2008年入選第二批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
12.皖南花鼓戲,流行于宣城、郎溪、廣德、寧國(guó)等皖東南一帶,是當(dāng)?shù)孛耖g燈會(huì)歌舞吸收徽戲等藝術(shù)營(yíng)養(yǎng),自道光末至光緒年間,逐步演進(jìn)、發(fā)展而成。唱腔分花腔(民歌)和主腔(有淘腔、四平調(diào)、北扭子等)兩大類,演唱用幫腔。伴奏由一人操作五件擊樂(lè)器(鼓、大鑼、小鑼、鈸、竹板,置于木架),稱“打五件”。表演較多保留了燈會(huì)歌舞的形式,常用彩扇、手巾為道具。傳統(tǒng)劇目有大戲37本,小戲87出,解放后整理演出了《打瓜園》《假報(bào)喜》《當(dāng)茶園》等劇。2008年入選第二批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
13.衛(wèi)調(diào)花鼓戲,即鳳陽(yáng)花鼓戲,光緒年間形成于淮河安徽段長(zhǎng)淮衛(wèi)、鳳陽(yáng)一帶,在花鼓燈后場(chǎng)小戲基礎(chǔ)上發(fā)展而成。流行于以蚌埠為中心的五河、懷遠(yuǎn)、定遠(yuǎn)、嘉山、靈璧等地。唱腔分主腔和花腔兩類,板式有五字緊、慢趕牛、流水等。傳統(tǒng)劇目有《大隔簾》《小隔簾》《東回龍》《西回龍》《壓裙記》《玉環(huán)記》等七十余出。2008年入選第二批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
14.淮北梆子戲,舊稱沙河調(diào)、沙河梆子,解放后改名為淮北梆子。流行于淮北、阜陽(yáng)、宿縣一帶二十余縣(市),清嘉慶年間,由本地區(qū)民間小調(diào)受秦腔、亂彈影響發(fā)展形成。河南梆子(豫?。┮灿猩澈诱{(diào)流派,而安徽沙河調(diào)也受河南梆子(豫劇)很大影響,幾近于同化。主要聲腔為梆子腔,有慢板、二八、流水、飛板四大板式。傳統(tǒng)劇目有《跑坡》《哭頭》《臨潼山》《探山》《罵閻》《反五關(guān)》等。2011年入選第三批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
15.推劇,即四句推子,流行于淮河沿岸鳳臺(tái)、潁上、壽縣、淮南市等地,是在民間歌舞花鼓燈的基礎(chǔ)上,吸收琴書(shū)、民間小調(diào)而形成。以前只用鑼鼓伴奏,解放后成立了專業(yè)劇團(tuán),增加了絲弦樂(lè)器。劇目有《小圓房》《割股救母》等,以及花鼓燈舞蹈《大花場(chǎng)》《小花場(chǎng)》《搶板凳》《搶扇子》《盤(pán)板凳》《游春》等。2006年入選首批省級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
16.嗨子戲,因演唱先以“嗨”字音起腔而得名。清嘉慶、道光年間形成,流行于阜南、潁上、臨泉一帶,以及河南淮濱、固始等地。唱腔分主調(diào)、花調(diào)兩大類。傳統(tǒng)劇目有《打挑花》《站花墻》《王員外休妻》等一百多個(gè)。2011年入選第三批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
17.四平調(diào),由安徽碭山、蕭縣和江蘇豐縣、沛縣一帶的花鼓戲演變而成,后吸收評(píng)劇、曲劇、豫劇部分唱腔,故名“四拼(平)調(diào)”。流行于皖、蘇、魯、豫四省交界處。解放后改編演出過(guò)《小二黑結(jié)婚》《白毛女》等現(xiàn)代戲。2014年入選第四批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
18.二夾弦,也叫兩夾弦、大五音,因主奏樂(lè)器四胡的琴弓是用兩股馬尾夾在四根琴弦間拉奏而得名。流行于皖北亳州、阜陽(yáng)等地和豫東、魯西南一帶,由農(nóng)村“花鼓丁香”發(fā)展而成。清末到民初由業(yè)余班社趁廟會(huì)、集市演小戲,發(fā)展到職業(yè)班社演本戲?;厩徽{(diào)為大板、二板,專用腔調(diào)有三板、北詞等,還有民歌小調(diào)。傳統(tǒng)劇目有《孟姜女》《安安送米》《呂蒙正趕齋》《大簾子》(梁祝隔簾相會(huì))《二簾子》(王二姐思夫)等近百個(gè)。2008年入選第二批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
19.洪山戲,別名洪山調(diào),流行于來(lái)安、天長(zhǎng)一帶,清代中葉形成,源自民間“香火戲”,與江蘇揚(yáng)劇有有較多共同點(diǎn)。音調(diào)高亢嘹亮,民間將其區(qū)別于“小開(kāi)口”的花鼓戲,而稱“大開(kāi)口”。主調(diào)有“七字”、“十字”、“娘娘調(diào)”等幾十種,傳統(tǒng)劇目有《洪江上任》《斬老龍》《劉全進(jìn)瓜》《大香山》等四十多出。2006年入選首批省級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
20.梨簧戲,舊名泥簧、平安戲。流行于蕪湖,道光時(shí)已有職業(yè)班社演出。聲腔有梨調(diào)、簧調(diào),部分吸收了二簧、南棒子和昆曲,還有大量民歌小調(diào)。傳統(tǒng)劇目有《獅吼記》《偷詞》《回頭轎》等。2006年入選首批省級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
21.文南詞,又稱“文詞腔”,因主腔有文詞、南詞而得名。形成于清末,流行于皖西南宿松、東至等地。湖北廣濟(jì)(今武穴市)文曲戲與之有親緣關(guān)系。聲腔分正本戲主腔和小曲兩大類。主腔有文詞、南詞、平詞三種,板式有正板、慢板、快板、數(shù)板、平板、四板、哭板等多種。傳統(tǒng)劇目有《蘇文表借衣》《煙花女子告狀》《陳姑追舟》《玉堂春》《宋江殺惜》等三十多個(gè)。2008年入選第二批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
22.含弓戲,形成于清末,流行于巢湖、蕪湖等地,原為盲藝人在街頭或堂會(huì)結(jié)隊(duì)清唱的曲藝“灘簧”,后發(fā)展為戲曲。因起源于皖東江北含山縣,以弓弦(二胡)為主要伴奏樂(lè)器,故名“含弓”。唱腔分主腔和雜腔,主腔有〔大曲〕、〔西宮詞〕、〔對(duì)藥調(diào)〕三種;雜腔也稱“套曲”,有數(shù)十種曲牌,一般用于生活小戲。傳統(tǒng)劇目遺存多是折子戲,解放后整理了《劉二姑吵嫁》。2006年入選首批省級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
23.清音戲,流行于太和、阜陽(yáng)一帶,源于具有宗教色彩的“清音”、“曲子經(jīng)”,解放后發(fā)展為舞臺(tái)劇。唱腔即〔四句腔〕,板式有慢板、二板、垛板、快板、散板等,也吸收了〔夜(葉)落金錢(qián)〕、〔太平年〕等小調(diào)。傳統(tǒng)劇目有《陳潘詞》《琵琶詞》《謀館》《賞雪》等二十多出。2006年入選首批省級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
24.墜子戲,因主要伴奏樂(lè)器為墜胡而得名。原為揚(yáng)琴、單口墜子類曲藝,與河南墜子互有影響。1942年,蕭縣藝人組成“大揚(yáng)琴班”演故事劇,也稱“道情班”,后改以墜子曲調(diào)為主要唱腔。1951年改為專業(yè)劇團(tuán),命名為蕭縣曲藝實(shí)驗(yàn)劇團(tuán),1959年改稱墜子劇團(tuán)。主體唱腔叫〔四句腔〕,保留了單口墜子曲調(diào)和一些民間小調(diào)。板式有平板、寒板、慢板、快板、垛板、寒韻、送板、搖板、散板等。劇目有正本戲《小包公》《大紅袍》《張廷秀私訪》《秦英征西》等;小戲《小菜園》《三姐拜壽》等。2008年入選第二批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
24個(gè)劇種遍布安徽東西南北中各地,展現(xiàn)了文化大省悠久而豐厚的藝術(shù)積淀,彰顯出江淮大地世代傳承、生生不息的創(chuàng)新活力。
【注】本文劇目介紹部分,以本次匯演??膭》N簡(jiǎn)介為基礎(chǔ),參考了《中國(guó)大百科全書(shū)·戲曲 曲藝》、《中國(guó)戲曲曲藝詞典》、《華東戲曲劇種介紹》、《中國(guó)戲曲志·安徽卷》等書(shū)。
這次匯演為期10天,24個(gè)劇種帶來(lái)5部大戲、28出小戲和折子戲。各團(tuán)體推出劇目的著眼點(diǎn)各有側(cè)重:有的注重保護(hù)傳承,推出了原生態(tài)的傳統(tǒng)劇目;有的突出創(chuàng)新發(fā)展,帶來(lái)了新編新創(chuàng)的古裝劇甚至現(xiàn)代戲;有的給傳統(tǒng)劇目賦予新的表現(xiàn)形式;還有的則以傳統(tǒng)聲腔和程式來(lái)表現(xiàn)新時(shí)代新人新風(fēng)……真可謂各顯其能,異彩紛呈。
安徽省徽京劇院這次推出了一大一小2個(gè)徽劇劇目。大戲是新編清裝劇《徽班》,表現(xiàn)徽劇藝人與漢調(diào)藝人在競(jìng)爭(zhēng)中相互助長(zhǎng),在磨難中互相扶持的高尚品德,以及對(duì)藝術(shù)一絲不茍、精益求精的進(jìn)取精神。劇本是新編,而唱腔設(shè)計(jì)則保持了徽調(diào)的傳統(tǒng),既展現(xiàn)了吹、撥、二簧等基調(diào),又有高腔遺響,還穿插漢調(diào)西皮,使人感受到徽漢合流的自然進(jìn)程,領(lǐng)略到徽班廣采博納的襟懷,善于融會(huì)貫通的氣質(zhì),從而領(lǐng)會(huì)到徽劇這個(gè)多聲腔劇種所包涵的中國(guó)傳統(tǒng)文化“和而不同”的哲學(xué)精神。
小戲是《白蛇傳》中《斷橋》一折,傳統(tǒng)戲、傳統(tǒng)聲腔、傳統(tǒng)表演,尤其體現(xiàn)了徽劇成熟期創(chuàng)造“文戲武演”的特色和功力。
安徽省徽京劇院這批青年演員令人刮目相看。演唱聲情并茂,身段穩(wěn)健優(yōu)美,毯子功扎實(shí)矯捷,讓我們看到了傳統(tǒng)戲曲的希望。愿他們?cè)俳釉賲?,更上層樓?/p>
潛山市黃梅戲劇團(tuán)演出的彈腔《打金枝》,劇本與聲腔都保持基本原生態(tài),繼承了五廟鄉(xiāng)許家畈彈腔班的老徽調(diào)風(fēng)格,而在演唱的藝術(shù)性,表演程式的規(guī)范性,舞臺(tái)設(shè)置和調(diào)度的靈動(dòng)性等方面,都有明顯的加工和提高,更適應(yīng)現(xiàn)代觀眾的觀賞需求。在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間,找到了較為合拍的契合點(diǎn)。
安徽最古老劇種儺戲和目連戲,帶來(lái)的都是傳統(tǒng)劇目。
池州市黃梅戲劇院儺藝團(tuán)演出的《孟姜女·洗澡結(jié)配》,唱腔選用了幾種不盡相同的“儺腔”,而糅合得很妥帖,接轉(zhuǎn)自然而不著痕跡。表演方面,在民間表演古樸平實(shí)風(fēng)格的基礎(chǔ)上,較適當(dāng)?shù)刈髁怂囆g(shù)加工,程式動(dòng)作規(guī)范優(yōu)美,再加上服裝和布景的設(shè)置,就恰到好處地適應(yīng)了舞臺(tái)演出的觀賞性。作為儀式劇的舞臺(tái)表現(xiàn),這是必要的。對(duì)于觀眾來(lái)說(shuō),無(wú)表情的面具反而成為別具一格的新穎,而演員貼切劇情的身段、動(dòng)作和演唱,則彌補(bǔ)了面具的隔膜,讓人心領(lǐng)神會(huì)。
皖南目連戲《毛雪》(應(yīng)作《鵝毛雪》)是《目連救母勸善戲文》中的一段獨(dú)角戲,由南陵縣新黃梅文化演藝傳媒有限公司演出。傳統(tǒng)戲傳統(tǒng)裝扮,傳統(tǒng)唱腔,傳統(tǒng)表演。演員功力深厚,口齒清晰爽朗,字字分明;音韻曉暢通透,和諧悅耳;演唱不緊不慢,板眼穩(wěn)妥;表演不溫不火,自然順暢。配以民歌體唱腔和接地氣的唱詞,更令人激發(fā)出一種懷舊的溫馨與現(xiàn)實(shí)的聯(lián)想交織的感嘆。
青陽(yáng)縣九華云水文化旅游傳媒有限公司演出的《美周郎·顧曲》,是一部新編古裝戲,卻依然令人感受到高腔古韻“徽池雅調(diào)”的風(fēng)范。小喬的情意綿綿與家國(guó)情懷互為映襯;周郎的風(fēng)流倜儻與英雄氣概相得益彰。聲腔還是高腔風(fēng)味,伴奏則在保留“靠腔鑼”的同時(shí)增加了管弦樂(lè)器,古曲新奏,不失為一種有益的嘗試。中國(guó)許多地方戲曲也都是從“三打七唱”逐步走上管弦齊鳴道路的。
岳西高腔傳承中心推出的是傳統(tǒng)折子戲《琵琶記·書(shū)館相逢》。老腔老調(diào)老唱法,原汁原味原生態(tài)。在聽(tīng)多了交響混奏,看多了五彩繽紛之后,令人感覺(jué)到這種古樸、幽深的風(fēng)味,特別氤氳而清新,如同空谷幽蘭般馨香。
然而,這出戲又不只是讓人品味溫馨,而是很快就推進(jìn)到戲劇高潮。趙五娘責(zé)備蔡伯喈的一段“滾唱”:“臣不能盡忠,子不能盡孝,夫不能顧妻,三綱不正,五倫顛倒。哎!冤家!你還讀什么書(shū)?論什么文?做什么官?管什么民……”像竹筒倒豆子似的滾滾而出,嘎嘣清脆,配以鼓板應(yīng)節(jié),鐃鑼靠腔,更加暢快淋漓。岳西高腔傳承中心不僅在劇本、聲腔的搜集、整理上花了大功夫,在演員、樂(lè)隊(duì)的訓(xùn)練、培養(yǎng)方面也下足了氣力。這種保護(hù)傳承措施、方法,特別是尊重傳統(tǒng),認(rèn)真、執(zhí)著的精神,值得學(xué)習(xí)、推廣。
太湖曲子戲選送的是《古城會(huì)》中《降曹》一折,也是青陽(yáng)腔傳統(tǒng)劇目,由太湖縣黃梅戲演藝有限公司演出。同樣是古腔、古韻、傳統(tǒng)表演。關(guān)公一角聲音高亢明亮,工架穩(wěn)健氣概,這在黃梅戲演員中是不可多得的。
廬劇推出了正本戲《梁?!泛驼圩討颉吨偃A認(rèn)母》。
合肥演藝股份有限公司演出的《梁祝》,傳統(tǒng)聲腔伴以現(xiàn)代輕音樂(lè)配器,賞心悅耳;戲曲程式與現(xiàn)代舞蹈相結(jié)合的表演,清新靚麗。整場(chǎng)演出既遵循廬劇傳統(tǒng),又契合現(xiàn)代意識(shí),觀賞性很強(qiáng)。
和縣廬劇團(tuán)演出的《仲華認(rèn)母》是連臺(tái)本戲《貍貓換太子》中的一折。兩位演員的演唱和表演,于樸實(shí)中見(jiàn)規(guī)范,于哀怨中顯風(fēng)趣,于平淡通俗的對(duì)話、對(duì)唱交流中,展露出人性的真誠(chéng)和善良,令觀眾在悠然欣賞藝術(shù)的同時(shí),獲得心靈的慰藉。
泗州戲也帶來(lái)一大一小兩個(gè)劇目。
《休丁香》由渦陽(yáng)縣泗州戲劇團(tuán)有限公司推出,是傳統(tǒng)戲改編。改編者一方面大幅度刪繁就簡(jiǎn),使得整本戲干凈利落順暢,又對(duì)重點(diǎn)場(chǎng)次作了細(xì)節(jié)描繪加工,突出了主題,主要人物性格更加生動(dòng)而鮮活。兩位主演的表演非常到位:丁香秉性善良、賢淑,先是逆來(lái)順受被休棄;接著遇見(jiàn)好人,升起生活希望,便安心過(guò)日子;最后發(fā)現(xiàn)路邊盲人乞丐竟是前夫,從驚到嘆,從略覺(jué)解恨到同情憐憫。演員把這個(gè)人物的本質(zhì)、個(gè)性的發(fā)展、人生態(tài)度和情感的幾次轉(zhuǎn)變,都把握得恰到好處,表現(xiàn)得真切而動(dòng)人。張萬(wàn)倉(cāng)原本也有愛(ài)心,但自私、淺薄,一旦發(fā)跡就露出輕狂;落魄之后又頹廢沮喪,不顧臉面茍全性命;最后意識(shí)到這位施舍湯面的好心人就是前妻,頓時(shí)悔恨交加,無(wú)顏于人世。演員很有生活體驗(yàn),善于刻畫(huà)細(xì)節(jié),看似微小的動(dòng)作(如抹筷子,舔碗),一顰一蹙的表情,都給人很深刻的印象,令觀眾忍俊不禁。
宿州市泗州戲劇團(tuán)的《打焦贊》,兩位演員的身段、把子、毯子功都很好,表演也很精彩,不時(shí)博得觀眾陣陣熱烈掌聲。
淮北梆子戲有3個(gè)單位3個(gè)劇目參演。
阜陽(yáng)市演藝有限公司演出的正本戲《穆桂英掛帥》,氣氛熱烈,演員陣容整齊,令人感到這個(gè)團(tuán)體是很有前途,很有希望的。
淮北市豫劇院的《倔知縣》是一出新編小型歷史劇。別的劇種也演過(guò)“強(qiáng)項(xiàng)令”,董宣一角是以凈行(花臉)應(yīng)工,《倔知縣》卻以丑行應(yīng)工,別開(kāi)生面。演員功底深厚,情緒飽滿,表演相當(dāng)投入,令人叫絕。
亳州市演藝有限公司演出的《能干鬧房》,是傳統(tǒng)戲《打南陽(yáng)》中的一折。唱得清爽,做得利索。尤其是飾演能干的演員,技巧純熟,手法干練,而且臉上、身上都有戲,較好地塑造了這位聰明能干又風(fēng)趣活潑的青年平民形象。
宿州市埇橋區(qū)花鼓戲劇團(tuán)的淮北花鼓戲,只帶來(lái)《姐妹易嫁》的一個(gè)唱段。但演員的演唱以情帶聲,以聲傳情,面部表情豐富,臺(tái)步腳下生風(fēng),一段獨(dú)角戲演得滿臺(tái)轉(zhuǎn)。
二夾弦《站花墻》,也是亳州市演藝有限公司演出。選的是小姐、丫鬟“游園”一段。小姐滿懷憂思,百無(wú)聊賴;丫鬟善解人意,刻意排遣。青衣端莊、穩(wěn)重,小旦活潑、機(jī)靈。一愁一樂(lè),一靜一動(dòng),既相映成趣,又相輔相成,于恬淡中見(jiàn)波瀾,賞心悅目。
宿州市墜子戲劇團(tuán)帶來(lái)一出新創(chuàng)作的現(xiàn)代小戲《跪妻》。通過(guò)夫妻間一場(chǎng)誤會(huì),反映關(guān)愛(ài)留守兒童的社會(huì)問(wèn)題,以小愛(ài)襯托大愛(ài),立意新穎,主題鮮明。演唱彰顯了劇種特色,表演貼近于百姓生活,是一出接地氣的好戲,有提煉、加工成精品的希望。
阜南縣演藝中心的嗨子戲《考官》,根據(jù)呂劇《逼婚記》“搜樓”一折改編。知縣與皇姨地位懸殊,青衣與小丑對(duì)比鮮明:一個(gè)于盛氣凌人的高傲中透露出賢淑通達(dá)的善良本性,另一個(gè)于卑躬屈膝的謹(jǐn)慎中顯示著正義凜然的耿直倔強(qiáng)。兩位演員對(duì)人物表象與個(gè)性反差,把握得很有分寸,恰到火候。
四平調(diào)《楊門(mén)女將·探谷》,由碭山縣演藝有限公司推出,滿臺(tái)的青春氣息令人興奮??吹贸?,這是一批尚未出師的少年學(xué)員,導(dǎo)演根據(jù)孩子們的功力程度和生理特點(diǎn),作了十分恰當(dāng)?shù)木幣藕驼{(diào)度,于稚嫩中彰顯朝氣蓬勃,于簡(jiǎn)約中展示功底規(guī)范,令人對(duì)這個(gè)演出團(tuán)隊(duì)充滿期待。
衛(wèi)調(diào)花鼓戲《三代婆媳》是一出新編創(chuàng)的倫理劇,蚌埠市龍子湖區(qū)文化館請(qǐng)來(lái)一批老藝人演出,目測(cè)平均年齡應(yīng)該在65歲以上。乍一看有點(diǎn)擔(dān)憂,可一開(kāi)口就令人如聆鄉(xiāng)音,溫馨親切;一舉手一投足便令人刮目相看,如坐春風(fēng)。演唱念白字正腔圓,韻味淳厚,板眼穩(wěn)健;表情動(dòng)作樸實(shí)而規(guī)矩,不夸張,不矯飾,平易而生動(dòng)。觀眾在欣賞傳統(tǒng)聲腔的過(guò)程中,竟渾然忘卻舞臺(tái),如同目睹村落、里弄間平民生活中的真事真人。貼近群眾的內(nèi)容,貼近生活的表演,恰恰是地方戲藝術(shù)的特長(zhǎng)和感人之處。
文南詞《借衣》,宿松縣新黃梅演藝有限責(zé)任公司演出。這是根據(jù)文南詞傳統(tǒng)戲《蘇文表借衣》改編的。原劇演窮書(shū)生蘇文表向表兄馬三借衣,遭受百般刁難,肆意奚落,遂憤而離去,是生、丑對(duì)戲的小鬧劇。現(xiàn)改成生、旦對(duì)戲,反其意而用之:表姐見(jiàn)蘇文表圖慕虛榮,又自甘墮落,不思進(jìn)取,為激勵(lì)他發(fā)奮上進(jìn),才痛下猛藥,故意作難、羞辱,終于逼得他憤而離去,發(fā)誓洗心革面,奮發(fā)上進(jìn)。這一改,主題隨之升華,一出搞笑的小鬧劇轉(zhuǎn)型為很有教育意義的勵(lì)志劇。
含弓戲《劉二姑吵嫁》,含山縣群英戲劇團(tuán)演出。表現(xiàn)一個(gè)清純少女大膽追求愛(ài)情和婚姻自主的勇敢行為和潑辣個(gè)性,襯以父親的吝嗇,媒婆的油滑,算命先生的見(jiàn)風(fēng)使舵,趣味盎然。
洪山戲《玉堂春·三堂會(huì)審》,來(lái)安縣德才洪揚(yáng)團(tuán)演出。女主角演唱頗見(jiàn)功力,突顯了劇種特色?!叭谩钡呐浜弦脖容^默契。整出戲很有觀賞性。
推劇《送香茶》,鳳臺(tái)縣推劇團(tuán)演出。一對(duì)基于恩義的小青年,在共同生活中,彼此心生愛(ài)意。而小生的知書(shū)達(dá)禮、循規(guī)守矩,與小旦的清純活潑、機(jī)靈調(diào)皮,形成強(qiáng)烈對(duì)比,于性格沖突中平添風(fēng)趣,戲劇性躍然眼前,賞心悅目。
清音戲《秋江》,太和縣文化館、高滔豫劇團(tuán)演出。傳統(tǒng)戲傳統(tǒng)表演,演唱老腔老調(diào)卻滲透著清新氣息。艄公的風(fēng)趣與陳姑的急切相映成趣。兩位演員以配合默契的身段表現(xiàn)波瀾起伏,以行云流水般的臺(tái)步表現(xiàn)催船追舟,頓時(shí)滿臺(tái)生風(fēng)。
梨簧戲《安安送米》,蕪湖市藝術(shù)劇院有限公司演出。一場(chǎng)小誤解引起小沖突,慈母的嚴(yán)格要求和嚴(yán)詞責(zé)備,蘊(yùn)涵著愛(ài)子親情的深摯;孝子的純樸聰慧與天真活潑,展露出誠(chéng)實(shí)善良的赤子之心。這出戲如源頭清泉潺潺流淌,沁人心脾,給人以心靈凈化之感。
皖南花鼓戲《掃花堂》,宣城市宣州區(qū)文苑藝術(shù)團(tuán)演出。一出典型的小旦、小丑、小生“三小戲”。從劇本內(nèi)容,唱詞、道白,到演唱、表演,隨處滲透著民間藝術(shù)的平民本色,樸實(shí)、清純、活潑,洋溢著青春氣息。
黃梅戲是當(dāng)今我省群眾基礎(chǔ)最深,普及面最廣,影響力最大的劇種之一,這次匯演,參演單位和參演劇目也最多,有5個(gè)單位帶來(lái)1大4小5個(gè)劇目。
安慶市黃梅戲藝術(shù)劇院推出的新編古裝正本戲《玉天仙》,取材于明傳奇《爛柯山》朱買臣馬前潑水故事,而作了顛覆性改造,立意全新。傳統(tǒng)戲從傳奇到昆、高、徽、京,都是諷刺崔氏慕虛榮、嫌貧賤、不貞不節(jié),為朱買臣解恨出氣?!队裉煜伞芬环磁f旨,塑造了一個(gè)熱切向往真愛(ài)情,勇于追求幸福生活的玉天仙;刻畫(huà)了一個(gè)迂腐、懶惰、極度自私,心理陰暗,又狡詐無(wú)情的朱買臣;還設(shè)置了一個(gè)粗俗、好色又見(jiàn)利忘義的屠夫阿旺。前夫如此,后夫這般,玉天仙的悲劇結(jié)局便勢(shì)所必然。一個(gè)弱女子,試圖沖破無(wú)情的舊禮教、虛偽的舊道德,終于被殘酷的現(xiàn)實(shí)所摧毀。這個(gè)故事蘊(yùn)涵的社會(huì)歷史內(nèi)容,發(fā)人深思。
演員的表演幾乎無(wú)可挑剔。如果劇本在人物性格定位上,再精雕細(xì)刻得準(zhǔn)確、明朗、深化一些,可望成為一部值得保留傳承的優(yōu)秀劇目。
安徽再芬黃梅文化藝術(shù)股份有限公司演出的傳統(tǒng)小戲《打豆腐》,是個(gè)久演不衰的保留劇目。盡管是在黃梅戲的老家安慶市,盡管面對(duì)的都是看過(guò)無(wú)數(shù)遍的老觀眾,兩位青年演員中規(guī)中矩正宗老腔老調(diào)的演唱,看來(lái)樸實(shí)平易卻非?;L(fēng)趣的表演,還是激起一陣陣會(huì)心的微笑和開(kāi)懷大笑。歷代藝術(shù)家反復(fù)打磨、代代接力、不斷淘煉積淀而成的傳統(tǒng)魅力,得以充分展現(xiàn)。
銅陵市藝術(shù)劇院有限公司推出的是一出新編古裝小戲《昭君淚》,也是對(duì)傳統(tǒng)的“昭君和番”故事作了顛覆性改造。已經(jīng)貴為“娘娘”的王昭君,面對(duì)宿仇毛延壽,如果復(fù)仇,惡有惡報(bào),天經(jīng)地義;但要誅滅九族,就是160口無(wú)辜的生命毀于一旦。王昭君最后選擇了不惜自毀芳容,以挽救160口生靈,善良的人性戰(zhàn)勝了怨恨。立意很好,刻畫(huà)得也很細(xì)致。兩位演員的唱、做、念、表也相當(dāng)?shù)轿弧?/p>
新編現(xiàn)代小戲《柳玉》,休寧縣徽之韻黃梅戲劇團(tuán)有限公司推出。作者抓住扶貧攻堅(jiān)這個(gè)主旋律題材,表現(xiàn)新時(shí)期農(nóng)民樸實(shí)、勤勞、忠厚、善良、友愛(ài)的品德風(fēng)貌,值得贊揚(yáng)。三個(gè)人物都是普通農(nóng)民,優(yōu)缺點(diǎn)并存,性格各異,而樸實(shí)忠厚勤勞善良則是共性,使人覺(jué)得親切、可信。
六安市金安黃梅戲演藝有限公司,帶來(lái)一出新編古裝小戲《七斤》。縣官由丑行扮演,但他清廉勤政的作風(fēng)、惜老憐貧的品性,每每從一言、一行、一顰、一笑、一怒中自然而然地表現(xiàn)出來(lái),帶點(diǎn)滑稽的喜劇性表演,偏偏產(chǎn)生令人肅然起敬的正劇效果。這與演員準(zhǔn)確把握角色行當(dāng)和人物個(gè)性特征,全身心投入演出,是分不開(kāi)的。
24個(gè)劇種風(fēng)華璀璨,33個(gè)劇目異彩紛呈。這次匯演,充分體現(xiàn)了我省豐富而深厚的文化底蘊(yùn),充分展示了各地為“非遺”保護(hù)傳承和創(chuàng)新發(fā)展,所付出的努力,所取得的成果。當(dāng)然,這還是第一次較全面的展示,還有許多未完成甚至未知的課題,需要我們繼續(xù)分析、研究、完善和發(fā)掘;還有一些未盡人意之處,有待我們不斷改進(jìn)和糾正。我們相信,通過(guò)互相觀摩學(xué)習(xí),取長(zhǎng)補(bǔ)短,假以時(shí)日,下一屆匯演,一定能讓大家看到更真、更精、更美,更加全面、更加豐富、更加光彩奪目的輝煌展現(xiàn)。
【附議】?jī)H供參考
一 徽劇《徽班》:據(jù)我所見(jiàn)史料,“徽漢合流”不是因徽班與漢班競(jìng)爭(zhēng),而是徽班在京城唱紅以后,漢調(diào)藝人進(jìn)京搭入徽班演出的結(jié)果。最早是道光年間,湖北漢調(diào)藝人王洪貴、李六來(lái)到北京,直接搭入徽班演出。(自道光、咸豐到同治年間,程長(zhǎng)庚一直主持三慶班。)咸豐年間,程長(zhǎng)庚創(chuàng)辦“四箴堂”科班,湖北譚鑫培是他的得意門(mén)生,“事長(zhǎng)庚最久”。程長(zhǎng)庚號(hào)稱“叫天”,譚鑫培稱“小叫天”?!盎諠h合流”標(biāo)志著“皮黃戲”形成,后稱“京二簧”、“京戲”、“平劇”、“京劇”——建議再編一本表現(xiàn)“徽漢合流”的戲,突出徽為主,漢為輔,相輔相成,相得益彰。
二 儺戲《孟姜女·洗澡結(jié)配》:民間儺戲傳統(tǒng)不允許女性參加,現(xiàn)改由女演員扮演孟姜女,似無(wú)此必要。/ 孟姜女洗澡脫掉外衣,露出半透明紗衫,女形體若隱若現(xiàn),很不雅觀,也不符合中國(guó)戲曲傳統(tǒng)特征——《岳母刺字》都是“刺”在“岳飛”的箭衣后背上。
三 青陽(yáng)腔《美周郎·顧曲》:小喬試探周郎的“故意”,和最后表露真情,都沒(méi)有表現(xiàn)得很清楚,觀眾在現(xiàn)場(chǎng)看不明白。應(yīng)該適當(dāng)強(qiáng)調(diào),讓觀眾心明如鏡,唯獨(dú)周郎信以為真,這才能激起劇場(chǎng)效應(yīng)。
四 太湖曲子戲《降曹》:演出中有關(guān)公居中,甘糜二夫人立于身后的造型亮相,不妥。劇詞有“叔嫂同言,成個(gè)什么規(guī)矩?像個(gè)什么模樣?”演義故事有曹操故意安排叔嫂同居一室,關(guān)公便安排二嫂內(nèi)室就寢,自己大開(kāi)中門(mén),獨(dú)坐堂上,秉燭讀書(shū)達(dá)旦。都為刻畫(huà)關(guān)公的忠義和光明磊落。
五 泗州戲《打焦贊》:劇目選得不夠妥當(dāng)。中國(guó)戲曲300多個(gè)、安徽24個(gè)劇種,彼此之間的區(qū)別,主要在于聲腔、音韻和語(yǔ)言(方言),而這出戲重在武打,唱念太少,不能顯示劇種特色。以此作為參加“劇種匯演”的劇目,不能說(shuō)不是個(gè)遺憾。
六 淮北梆子戲《穆桂英掛帥》:基本照套豫?。ê幽习鹱樱┌妫茨茱@示本劇種地方特色。
七 淮北梆子戲《倔知縣》:主演(董宣扮演者)3次退場(chǎng)重上,不知何故(觀眾很體諒,沒(méi)發(fā)生鬧場(chǎng))。對(duì)于職業(yè)演員來(lái)說(shuō),偶然失誤固然在所難免,但,如此反復(fù)地出事故,不論出于什么原因,都不應(yīng)該。演員和單位都要汲取教訓(xùn)。
七 淮北梆子戲《能干鬧房》:陳府千金陳玉蓮的妝扮不像個(gè)大戶人家千金小姐,卻與武旦女俠十三妹近似。
八 二夾弦《站花墻》:選小姐丫鬟“游園”一段,非本劇戲膽。若選生、旦“花墻會(huì)”,則更為妥當(dāng)。
九 文南詞《借衣》:蘇文表的自甘墮落,應(yīng)在前半部充分表現(xiàn)作涎皮賴臉狀,既體現(xiàn)其前后變化,又襯托表姐的善良本意,也增強(qiáng)戲劇性。此次演出,劇本未明確賦予,導(dǎo)演和演員也沒(méi)有表現(xiàn)出來(lái),蘇文表自始至終都是作正面(小生)形象表演。
十 洪山戲《玉堂春·三堂會(huì)審》:“藍(lán)袍”與“紅袍”,一個(gè)是故意為難、捉弄,一個(gè)表露同情并維護(hù)王金龍的體面,王金龍則“心懷鬼胎”而頗善應(yīng)變。三人的心理與表現(xiàn)各不相同,所以產(chǎn)生戲劇性。本次演出刻畫(huà)得不夠。
十一 推劇《送香茶》:小旦(陳秀英)的發(fā)式、首飾、服裝不妥當(dāng),不符合普通民間少女身份。
十二 黃梅戲《昭君淚》:毛延壽本性未改,乞憐時(shí)也不見(jiàn)悔罪表現(xiàn),只是利用王昭君的善良,以160口性命打動(dòng)她,實(shí)質(zhì)上有要挾之意,結(jié)果自己也逃脫了應(yīng)得的懲罰——令觀眾難以接受。
十三 黃梅戲《柳玉》:三個(gè)人物的個(gè)性差別,還有待加工,還須更突出、更鮮明一些。
十四 黃梅戲《七斤》:七斤從忤逆、頑劣到幡然悔悟,作者設(shè)置了幾次受罰而慈母不忍的過(guò)程,但演員沒(méi)能很恰當(dāng)、有分寸、有層次地表現(xiàn)出來(lái)。