哲學是我國紙本山水畫的重要根基，儒釋道文化中蘊含的人文哲理對文藝體系造就了深遠的影響。因此，人文精神不僅是中國傳統(tǒng)文化的精髓，更是紙本山水畫的核心。脫離于客觀物象本身，超然于個體的具體世界，我國紙本山水畫以白入畫，更加體現(xiàn)了“道法自然”、達觀于山水的人文精神理念。紙本山水畫中的虛白技法，聯(lián)想創(chuàng)造，虛室生白，天道至美。虛白不僅僅是一種技法，更是一種審美形式。因此，本文結(jié)合《無與美——國畫藝術(shù)虛白美研究》一書，探討我國紙本山水畫中的人文精神。

《無與美——國畫藝術(shù)虛白美研究》一書，作為國畫藝術(shù)創(chuàng)作的理論研究，共由八個章節(jié)構(gòu)成。在導言部分，作者李富貴闡明了研究國畫藝術(shù)理論的緣由，并梳理了國畫山水的發(fā)展歷程，縱觀國畫發(fā)展藝術(shù)歷程，作者得出了虛實相生是藝術(shù)基本問題的結(jié)論。第一章節(jié)論證了虛無與存在的關系。通過前期的準備，作者在第二章節(jié)探討了虛無與藝術(shù)的關聯(lián)。第三章節(jié)討論了儒釋道、虛無主義和自然審美主義的關聯(lián)。第四章節(jié)通過虛無主義和自然主義藝術(shù)、自然虛無審美與中國藝術(shù)人生等問題的闡明，解釋了虛無藝術(shù)與中國人生的關系。第五章節(jié)通過以無為本、虛室生白、以形傳神等內(nèi)容說明了國畫藝術(shù)大美言無，妙在無處。”解衣盤礴，無以現(xiàn)美”和”無以審美，美在體無”兩個章節(jié)的闡述揭示了國畫理論的精華。作者在最后一章節(jié)還討論了信仰、虛無藝術(shù)與現(xiàn)代審美主義的關聯(lián)，為國畫理論研究作了升華。作為論述傳統(tǒng)藝術(shù)美學思想的研究專著，李富貴撰寫的《無與美——國畫藝術(shù)虛白美研究》一書，為國畫藝術(shù)理論研究作出了突破性的貢獻。

紙本山水畫的歷史悠久，自產(chǎn)生開始，自然便是其主要創(chuàng)作內(nèi)容。受儒釋哲學影響，藝術(shù)哲學觀植根于山水畫創(chuàng)作。在中國畫家眼中，山與水有著特殊的含義，山是肉，水是血，山與水的形象是有情之物的化身，容易解放人的精神。中國山水畫的人文精神，在畫面形象上便可見一斑，“氣”與“質(zhì)”透過畫面呈現(xiàn)在觀者眼前。美與生活的樣態(tài)畫家透過山水畫的畫面直抒胸臆，透過眼睛，利用虛白，世間萬象展現(xiàn)無限藝術(shù)魅力。虛白非無物，是畫家生命之音，想象之筆。人與山水意理的滲透是人文精神的另一重表現(xiàn)。深刻的事理透過有限的畫面直逼人心。詩畫精神是山水畫人文精神的再一體現(xiàn)，詩畫相互交映，各自成就，情景交融，為山水魅力增色不少。

深受道佛思想的影響，中國人樂忠于移情山水，紙本山水畫是其中重要的藝術(shù)表現(xiàn)形式。在紙本山水畫中，虛白是較為常見的藝術(shù)表現(xiàn)手法，有著重要的意義。虛室生白、遷想妙得、氣韻生動、無以體道，“無”成為山水畫藝術(shù)中最具韻味的藝術(shù)語言?！稛o與美——國畫藝術(shù)虛白美研究》一書對虛白美做出了深入的研究。一是虛室生白。在徐復觀的觀點中，山水畫追求無以言表只可意會的意境，利用有限的畫布，追求無限的畫外之境，是對難以表達的事物的再表達。受本土人文精神影響，藝術(shù)表達的含蓄性，藝術(shù)內(nèi)容的豐富性，一張張有限的畫布在虛白的啟發(fā)下，迸發(fā)出無限的靈感。畫外之境是畫家的畢生追求，虛白的技法使得有限的空間被無限的延展開來，表現(xiàn)空間被畫家包羅萬象的幻想填滿，畫面空靈飽含深度，言簡意賅，更大地增添了感染魅力。二是遷想妙得。含蓄，“弦外之意”是紙本山水畫的本意，不作強解的虛白較之面面俱到的直率增添了詩情畫意的象外之象。山水畫意境植根于空白的未定性。虛實相生、顯中有隱、藏中有露，為紙本山水畫增添了趣意橫生的意味。虛白并非絕對的空白，虛中有實，顯露作者表達的實在內(nèi)容，韻味綿長傳神。畫外之意的虛白既留有作者意氣風發(fā)的創(chuàng)造，也尊重了讀者的發(fā)揮空間，增添了讀者深含義博的想象。畫布的虛空使得紛雜的意象洶涌流動，提升了作品的內(nèi)涵，體味了幽深神韻，觀賞了深邃的情趣。虛白，自然傳神，余韻悠遠，即景會心，山水神韻在此。三是氣韻生動。來自虛無的“氣韻”為山水畫的審美增添了不凡的一筆。實處之妙皆因虛處而生，掙脫“有”的束縛，“虛無”的未定性、開放性、建構(gòu)性使得畫外的空間呈現(xiàn)在觀者眼前。實則無趣，虛而有味，“空白”穿插于畫面之中，畫面布局虛實結(jié)合，黑白呼應，飽含節(jié)奏之韻律，視覺觀感張弛有度。四是無以體道。辭盡旨遠，以小見大是山水畫給人的第一印象，其隱隱約約闡明的人生哲理給予人舒暢通透的享受。實有之物因其具體的形態(tài)帶給人以約束、壓抑、限制等觀感，人下意識會產(chǎn)生不適感，而受儒釋道影響的山水畫，則突破形的限制，堅持創(chuàng)作主體的自由意志，追求象外之道。藝術(shù)的世界，脫離具體形態(tài)的限制，走進虛無妙諦的“空”，超越靈魂的想象，創(chuàng)作出語言形象無法描述的象外之象。

扎根于傳統(tǒng)文化的紙本山水畫人文內(nèi)涵豐富，追求無拘無束的自由精神是畫家的創(chuàng)作源泉，虛白的技法為內(nèi)涵展現(xiàn)提供了發(fā)揮空間。虛白，一種常見的傳統(tǒng)繪畫技法，呈現(xiàn)了畫面之外的弦外之意，是畫家展現(xiàn)意境的重要手法。因此，有必要結(jié)合《無與美——國畫藝術(shù)虛白美研究》一書，對我國紙本山水畫中的人文精神進行研究。