（首都師范大學音樂學院，北京 100048；安徽師范大學音樂學院，安徽省 蕪湖市 241000）

長期以來，國際鋼琴教學領域很關注初級鋼琴教學，致力于教學研究和教材研究，出現(xiàn)了很多系統(tǒng)、科學的初級教材，符合鋼琴教學規(guī)律和少兒學習規(guī)律，而且能夠站在美育的高度去統(tǒng)籌教學。而中國的初級鋼琴教學還缺少這樣的意識和研究群體，在當前的美育時代，屬于社會音樂教育范疇的初級鋼琴教育也應該呼應學校音樂教育的理念和方法，使二者相互促進，為提高國民音樂修養(yǎng)提供更多渠道。因此，我們亟需一套“中國化”的初級鋼琴教材來引導初級鋼琴教育，進而助“美育”一臂之力。上個世紀八十年代以來中國特有的“鋼琴熱”至今仍持續(xù)升溫，八十八個琴鍵承載了幾代人的夢想，也實現(xiàn)了幾代人的成功，也承載著未來一代又一代人的鋼琴夢，而這么多年來我們都是踩著歐美鋼琴教材的肩膀艱難地站在了世界鋼琴的舞臺上，成績無疑是斐然的，而這些成功的背后是更多不以成為鋼琴家為目的的學琴者，從應試教育到素質教育，再到今天強調的美育，鋼琴教育應該成為少年兒童走進音樂世界的橋梁，而不是從眾多琴童中選拔天才進行精英教育的工具，有著至少八千年音樂文明史的中華民族應該借“鋼琴熱”的東風不斷提高國民的音樂修養(yǎng)，使本民族音樂得以充分的發(fā)展[1]。初級鋼琴教學這塊“地基”直接決定了鋼琴教學的“大廈”是否穩(wěn)固，這就需要一套系統(tǒng)且有中國特色的初級鋼琴教材來從根本上引導方向。中國鋼琴藝術發(fā)展的百余年間，也曾有過中國化教材的嘗試，甚至影響至今，但我們更需要的是如美國的《約翰·湯普森鋼琴基礎教程》、《巴斯蒂安鋼琴教程》、《菲伯爾鋼琴基礎教程》，英國的《鋼琴課》等科學系統(tǒng)的初級鋼琴教材。

在以上眾多優(yōu)秀的初級鋼琴教材里，美國的《巴斯蒂安鋼琴教程》以其鮮明、獨特的形式和內涵不斷吸引著世界范圍內的鋼琴教師和學者，這不得不引起我們對初級鋼琴教材進行反思。近年來，對《巴斯蒂安鋼琴教程》的研究大多是對其本體某些特點的研究，或是與其他教材的對比研究，較少涉及更深層面的研究，比如，如何借鑒優(yōu)秀成果催生科學、系統(tǒng)的中國化初級鋼琴教材，這將是本文探討的核心。

1、中國鋼琴教學視野下的《巴斯蒂安鋼琴教程》

關于 《巴斯蒂安鋼琴教程》（以下簡稱《BASTIEN》）的介紹不再贅述，讓我們用繼承和批判的眼光，結合中國鋼琴教學的現(xiàn)狀及問題來重新審視《BASTIEN》：

1.1 系統(tǒng)、科學的教學設計

《BASTIEN》將《基礎》、《樂理》、《技巧》、《演奏》、《視奏》五個模塊融入鋼琴課[2]?！痘A》采用多調性入門法，將坐姿、手型、鍵盤識別、節(jié)奏、各種記號等基本問題通過生動的彩色卡通插圖激發(fā)學生的興趣，簡單易學；《樂理》將基本樂理系統(tǒng)地編排，配合其他模塊使用，配有易懂的習題和測驗，符合少兒學習特點，也可以單獨使用，補充樂理知識，讓學生從一開始就知其然且知其所以然；《技巧》專門設計了有趣而有效的練習，配有練習指導，有針對性地提高手指技術，為彈奏樂曲做準備；《演奏》選擇各國民謠、流行音樂等在美國膾炙人口的旋律編配樂曲，讓學生掌握表達音樂的能力；《視奏》關注學生的學習過程，提供視奏練習，鍛煉學生的視奏能力，盡可能避免視讀樂譜困難造成的進步緩慢。

這五個模塊正是將初級鋼琴教與學中錯綜復雜的方方面面進行了梳理和合理布局，經緯分明，相輔相成。我國初級鋼琴教學當前存在的弊端就在此，很多鋼琴教師在實踐教學過程中，過分的強調技術的掌握，對藝術相對忽視，最終導致音樂性喪失，而出現(xiàn)上述問題的根本緣由就在于沒有對初級鋼琴教材進行科學化和系統(tǒng)化的構建。向學生教授樂理知識并非培養(yǎng)音樂素養(yǎng)的關鍵，也不在于能夠熟練彈鋼琴，還要從根本上做到能夠對音樂進行深層次的理解、表達及感悟。

而這五個模塊也正對應了我國現(xiàn)行《義務教育音樂課程標準》課程內容的四個模塊：感受與欣賞、表現(xiàn)（包括演唱、演奏、識讀樂譜等）、創(chuàng)作、音樂與相關文化。要完整、系統(tǒng)地學習音樂，這些內容都不可或缺[3]。

1.2 符合鋼琴教學規(guī)律

中國的“鋼琴熱”有史以來就伴隨著“功利化”，由于社會的、歷史的原因，很多家長讓孩子學琴是為了圓自己缺失的“鋼琴夢”，或是與別人攀比，或是為了拿考級證書，甚至是讓孩子學一技之長確保如果將來文化課成績不好可以通過考音樂專業(yè)走進大學的門檻，這些功利現(xiàn)象都不遵循鋼琴藝術的規(guī)律。[4]

很多考級的學生在學習音階、琶音時苦不堪言，覺得復雜難記，問題就在于很少有老師給學生講解“調式調性”、“調的五度循環(huán)”等知識，學生不懂規(guī)律，只靠死記硬背，就會感到學琴的艱難、枯燥。有的老師認為講樂理費神又費時，不愿意講，有的老師想講也無從下手，因為學生沒有系統(tǒng)學習樂理，沒有音程、和弦的知識基礎，也就聽不懂更難的理論。這樣，教與學就陷入了死胡同，“教”者困難重重，“學”者寸步難行，與鋼琴藝術漸行漸遠。

“習琴維艱，循規(guī)漸展”，鋼琴藝術的教與學是多維度的，不是僅僅會識譜、會彈出來音就算學會了彈鋼琴，換句話說，鋼琴難就難在它的“門檻”比較高，真正的“會彈鋼琴”意味著要懂得樂理、和聲、曲式、踏板、音樂史以及其它與音樂相關的哲學、文學、宗教、地理等文化知識，否則很難掌握音樂風格，難以理解各個時代、各個作曲家的作品，更別提如何表現(xiàn)音樂。

《BASTIEN》的理念和方法充分尊重了鋼琴教與學的規(guī)律，可以有效解決目前中國初級鋼琴教學中諸多問題。它全面系統(tǒng)的鋼琴教學模式，引導鋼琴老師不只要教學生如何動手彈琴，也要擔負起講授樂理、和聲、曲式、音樂相關文化等知識的責任。這樣的教學自然可以和學校音樂教育接軌，激發(fā)學生的學習興趣。

1.3 符合少兒學習特點

讓學生從入門開始就認識到學習鋼琴的循序漸進性，認識到學習鋼琴需要多方面的知識和能力，而不只是“動手指”，這一點對中國的鋼琴學生尤為重要。傳統(tǒng)教材《哈農》、《拜厄》、《約翰·湯普森》等初級教程，一個知識點就一首或兩首小樂曲，開始很簡單，一兩個月后就容易讓初學者覺得困難重重，面對一首十多個小節(jié)的樂曲，學生又要注意手型，又要看準音高、節(jié)奏，又要識記各種記號，又要處理好樂句，又要彈出美妙的音色，很容易出錯，往往沒有掌握牢固就要面臨新的樂曲，導致學習的挫敗感，影響學習效果，甚至產生厭惡情緒。

《BASTIEN》步驟分明地將各種知識分解開來，事實上是讓學生從不同方面去掌握同一個知識點，看似進度緩慢，實則扎實牢固，成功地避免了傳統(tǒng)教材容易帶來的負面作用。例如，《基礎》中講述“斷奏”的概念，設置了預備練習和兩首小樂曲，《樂理》中設置了相應的習題，讓學生在音符上加小圓點并彈奏，《技巧》中編排了三首幾乎完全是斷奏的樂曲，這樣一來，學生針對“斷奏”反復強調、練習、演奏，從理論到訓練，再到演奏，學生掌握的很牢固，自然有了成就感和信心，這樣的教學才是成功的。

1.4 以學生為本，以音樂為本，審美教育貫穿其中

《BASTIEN》處處以讓學生感受、聆聽、體驗、創(chuàng)造為目的，而不是“一廂情愿”的直線式教育，這樣既尊重學習者的感受，又能激發(fā)學習的主動性。

例如，《樂理》中不僅講常規(guī)的基本樂理知識，還把音樂表現(xiàn)融入進去，在講述“問句和答句”的時候，不是單純地告訴學生，旋律分問句和答句，而是先解釋問句結束在主音以外的音上，答句結束在主音上，而后給出三個簡易調的問句，讓學生用相同的節(jié)奏寫出自己覺得好聽的答句。這不僅僅是一節(jié)鋼琴課，而是名副其實的音樂課，學生在創(chuàng)造中必須要聆聽、感受音樂，從而判斷是否好聽，是否構成問答，最終掌握問答句的表現(xiàn)，變被動學習為主動掌握。

《義務教育音樂課程標準》中“教材編寫原則”的第一條就是“以學生為本原則”，提到“以學習為中心，提供感受音樂、表現(xiàn)音樂、創(chuàng)造音樂及學習音樂文化知識的機會，為學生終身學習音樂及提高音樂審美素質奠定基礎?！盵5]同時也提到科學性原則、實踐性原則等，這些都與《BASTIEN》的設計相輔相成。

因此，我國的初級鋼琴教育也要著眼于“大教育”。中國的琴童數量覆蓋面巨大，如能通過初級鋼琴教育與學校音樂教育接軌，自然是事半功倍，不僅鋼琴教學不再唯技術、唯考級、唯進度，也能對學校教育中的音樂教育起到促進作用。

1.5 母語音樂教學的重要性

美國初級鋼琴教材的曲目大多選自本國民歌、流行曲調、其他國家和地區(qū)的民歌等，由于美國是一個多元文化交融的國家，這些樂曲、曲調都易于為美國人所熟知，特別是結合彩色插圖，配上英文歌詞，讓初學者感到朗朗上口，很容易找到文化認同感，從而獲得學習鋼琴的成就感。但遺憾的是，當我們用國外的初級鋼琴教材時，學生面對的都是 “洋”曲子，找不到母語音樂，便一直懵懵懂懂地在外國音樂文化中艱難前行。

“母語音樂教學”不是一個新鮮的名詞，放眼望去，成功的樂派都以本民族音樂為根基。俄羅斯非宗教音樂從18世紀才開始發(fā)展，到19世紀三四十年代就確立了以格林卡為奠基人的俄國古典音樂的傳統(tǒng)，19世紀六七十年代“強力集團”的出現(xiàn)使俄國音樂進入“狂飆突進”時代，僅僅200年，俄羅斯樂派就屹立于世界樂壇，它的鋼琴藝術發(fā)展更是突飛猛進，出現(xiàn)了眾多鋼琴音樂作曲家和鋼琴大師，世界級的職業(yè)鋼琴家觸目皆是，深邃、悠遠、略帶憂郁氣質的俄羅斯音樂風格就是站在民族音樂的根基上形成的；聞名于世的“柯達伊音樂教學法”，也立足本國音樂，提倡母語音樂教學，推展全民音樂教育，成為世界楷模；一提起德沃夏克、斯美塔那我們就會想起捷克民族音樂；一提起西貝柳斯我們就想到芬蘭民族音樂；一提到京劇外國人都能想到中國。如此的例子不勝枚舉，它們說明，“民族的才是世界的”。

杜亞雄教授曾撰文說：“目前在世界上，不僅像匈牙利這樣的歐洲國家的音樂教育以本民族音樂母語為基礎和核心，大多數亞洲國家（如印度、泰國、緬甸和阿拉伯國家）也這樣做，甚至連美國這樣的移民國家，其音樂教育也在強調音樂母語。遺憾的是具有數千年樂教傳統(tǒng)、在古代倡導過‘禮樂治國’的我國，在20世紀卻逐漸成為在世界上為數不太多的、不以母語為學校音樂教育基礎的國家之一。[6]我們的音樂教育不以母語為圓心，而以歐洲音樂為圓心，教學中的其他內容都是圍繞著這個圓心所畫的、直徑不等的同心圓，連中國傳統(tǒng)音樂的教學，也必須圍繞著這個圓心才能進行?！敝袊匿撉俳逃踩绱?。

2、中國初級鋼琴教材現(xiàn)狀

一百多年來，鋼琴之于中國確屬“舶來品”，從入門教材到高級別的演奏我們都照搬的很好，而始終忽略了一個問題，就是鋼琴教學和鋼琴創(chuàng)作的中國化問題。早年的鋼琴教育里也不乏一些前輩們?yōu)榱私虒W而創(chuàng)作的小曲，有原創(chuàng)的，也有移植的，有傳統(tǒng)的，也有近現(xiàn)代的，還有較系統(tǒng)的《兒童鋼琴初步教程》（一套三冊），也有適合師范院校、鋼琴愛好者使用的《鋼琴基礎教程》（一套四冊），他們有自身的優(yōu)點，但也有不足之處，原因有三點：

2.1 缺乏科學的教學體系

前面講過，初級鋼琴教學是一項“大工程”。從鋼琴教學規(guī)律層面來說，需要有步驟地顧及樂理、和聲、曲式、踏板、音樂表現(xiàn)等方面；需要引導學生建立音樂聽覺，發(fā)展音樂記憶力，獲得情感體驗；需要構建學生的審美意識，提高學生的藝術修養(yǎng)。從少兒學習規(guī)律層面來說，需要符合少兒生理和心理特點，從感性引導入手而非理性傳授，忌面面俱到又要具體關照。這些都需要多維立體的教學安排，要有一套系統(tǒng)的教材，循序漸進地引導學生去全面掌握。而現(xiàn)有的一些教材，更多的是直線式的思路，只體現(xiàn)如何讀譜，似乎只把譜子上的音彈出來就學會了“彈”鋼琴，似乎只要一課一課往后彈就會順利進步，不能很好地遵循鋼琴教學規(guī)律和少兒學習規(guī)律，忽略了鋼琴教學是很多“點”形成的一個“面”。

2.2 缺乏與學校音樂教育的融合

在我國，初級鋼琴教學基本屬于社會鋼琴教育，自成體系，再加上功利主義作祟，初級鋼琴教育被束之高閣，或是一帶而過，顯得很薄弱。如果我們的初級鋼琴教育能夠和學校音樂教育相關聯(lián)，便可以使二者相互促進。

目前的鋼琴教學總會為了某些功利的目的，盲目追求進度，拔苗助長，結果只會是“欲速則不達”，致使大量學生會彈鋼琴，但不懂音樂。因此，從音樂教育理念上來說，初級鋼琴教育也應該遵循學校音樂教育的教育理念，以審美教育為核心，以鋼琴為工具，以提高學生感受、欣賞、表達音樂的能力為本，事實上，遵循音樂學習的規(guī)律，不但不會放慢鋼琴學習的進度，反而會讓鋼琴教與學更有效。

另一方面，理想的初級鋼琴教材應該多選擇學校音樂教育所使用的音樂素材，特別是中國音樂素材。這樣既能夠讓學生學以致用，又能實現(xiàn)母語音樂教學?；叵胍幌拢捎谠趯W習說話的過程中無法拔苗助長，我們就不得不遵循學說話的規(guī)律，反而不知不覺學會了說話，而且能夠運用自如。學習鋼琴也應如此，音樂是人的本能，也是一種語言，學習鋼琴要以音樂為目的，也要以音樂為手段，本民族的音樂就更容易被本民族的學生所理解，更容易找到文化認同感，從而真正學會鋼琴音樂。

2.3 缺乏一批研究初級鋼琴教育的專家

我們的鋼琴藝術領域不乏作曲家、教育家和演奏家，碩果累累、舉世矚目，卻缺乏一批投身于初級鋼琴教育的學者和作曲家。以初級鋼琴教育的學術研究為例，在中國知網中檢索“鋼琴教育”有133255條結果，而檢索“初級鋼琴教育”只有315條結果，以檢索面更廣的“初級鋼琴”為關鍵詞，也僅有17273條結果，只占“鋼琴教育”研究的13%。[7]可見學術界對初級鋼琴教育的研究相對滯后。

究其原因，不是因為我們沒有能力去研究初級鋼琴教學，也并非沒有能力編創(chuàng)優(yōu)秀的初級教材，更多是由于初級鋼琴教學是一種默默無聞的勞動，開花結果時的絢爛只屬于高級別的鋼琴教學，似乎初級鋼琴教學并不重要，也不容易出成果，更多的人便愿意投身高級別的教學和創(chuàng)作中，致使初級鋼琴教學長期處于不被重視、缺乏研究的狀態(tài)。這種現(xiàn)狀正好與鋼琴教與學的規(guī)律背道而馳，讓初級鋼琴教學成為空中樓閣，讓鋼琴教育“大廈”沒有了堅實的“地基”。這就需要廣大鋼琴教育工作者轉變觀念，明確鋼琴教育的目標，重視初級鋼琴教育。

3、中國化初級鋼琴教材的發(fā)展思考

教育要因材施教，教材也要因地制宜，縱使國外的初級鋼琴教材有千般好，也不能完全滿足中國的初級鋼琴教學。首先，國外的教材選用的曲目都是外國的民族音樂，不利于中國的母語音樂教學，也不利于中國民族音樂文化的傳承；其次，國情不同，作為高雅藝術的鋼琴音樂并沒有很好地融入中國的社會、文化環(huán)境中，沒有足夠的文化基礎，就需要在教材上下功夫。那么，我們到底需要什么樣的初級鋼琴教材呢？答案必須立足于初級鋼琴教材“中國化”這一問題上。除了借鑒像《BASTIEN》這樣的優(yōu)秀教材以外，我們還需要以下幾個方面的觀照：

3.1 充分關注歌唱和節(jié)奏訓練

柯達伊音樂教學體系最突出的特點就是“一切通過歌唱”。歌唱樂譜，能夠將識譜、聽覺、情感結合起來，讓學生集中注意力進行學習，又能簡單有效地讓學生建立基本的情感體驗經驗，是貫穿鋼琴學習的一條主線。我們的教材要體現(xiàn)重視歌唱這一導向，要求學生在彈奏新曲子前能夠認真歌唱樂譜，準確表達旋律的風格，讓學生意識到學鋼琴要用情感去歌唱，而不是上來就用手指去彈，急于求成就適得其反。其次，節(jié)奏感訓練也要在教材中更加強調，有意識地建立良好的節(jié)奏感才能使學習進行地更順利。這就需要教材的編排更關注“節(jié)奏”，搭配更多的節(jié)奏練習、節(jié)奏游戲，激發(fā)學生對節(jié)奏的好奇心和興趣，讓學生體會到節(jié)奏帶來的律動感，這更符合少兒活潑好動的生理特點，便于因勢利導地教學。

3.2 使用中國音樂元素編創(chuàng)教材

“中國化”的初級鋼琴教材要基于中國音樂元素，取材于幼兒園、小學普遍使用的旋律、兒歌、歌曲，讓少兒覺得音樂形象鮮明，朗朗上口，在保證學生能夠真正掌握大量傳統(tǒng)音樂精髓的同時，還可以對民族音樂進行宣傳和推廣，促進民族音樂的進一步的發(fā)展。同時，也要對鋼琴作曲家的創(chuàng)新意識及創(chuàng)作行為進行鼓勵和表揚，兼顧世界經典音樂，選取各國經典音樂主題豐富學生的音樂文化修養(yǎng)，實現(xiàn)我國傳統(tǒng)音樂同西方現(xiàn)代作曲技巧的完美整合，將我國鋼琴音樂作品的藝術魅力充分的展示出來，這一點無疑是“中國化”的靈魂所在。

選編我國鋼琴教材時，要基于整體性的角度，統(tǒng)籌分析各個方面的要素，對教材經典性、地域性進行充分的體現(xiàn)。[8]因為中國圖及面積非常廣闊，各個民族的音樂風俗及特征也會存在較大的差異，不同地區(qū)的民族民間音樂都蘊含著了當地的鄉(xiāng)土氣息。例如：內蒙古長調民歌的特征就是感情非常的深厚，而且氣息比較廣闊；青?！盎▋骸钡男刹▌哟?，音樂也比較寬廣；陜北信天游則具有粗狂和質樸的特征。所以，編寫鋼琴教材的過程中，要對不同民族音樂的地方性特征進行著重的表達，在教材中融入這些蘊含本土氣息的音樂素材，使教材的內容更加豐富化，確保學生能夠熟悉并熱愛我國民族音樂文化。在教材的內容設置方面，樂曲必須擁有音響、文字等相關資料，文字內容主要指的是曲目的音樂性質、樂器特征、曲目的取材等，也可以添加一些結合民族器樂曲所編著的鋼琴演奏音響作品。鑒于一些民族器樂曲具有形象生動的特征，而且民間歌曲所賦予的生活氣息非常濃厚，因此在鋼琴改編民間舞曲的過程中，要對作品的鋼琴表現(xiàn)力、作曲技巧、藝術性等幾個關鍵點進行分析，確保教材中所涵蓋的作品非常典型化，為學生更好的學習鋼琴奠定基礎，并保證學生所學習的鋼琴曲具有較高的價值及藝術性。

3.3 豐富教學內容，完善教材結構

針對我國鋼琴中國化教材進行分析，能夠發(fā)現(xiàn)鋼琴作品相對較少，影響了鋼琴教育的民族化發(fā)展進程；在促進我國鋼琴表演藝術不斷進步的過程中，必須要提要對創(chuàng)作音樂作品的重視[9]。在數量方面，我國同西方的鋼琴教材存在很大的差距，這就迫切的需要對鋼琴作品量進行增大，使教材壓力問題得到解決，并處理好缺少中國鋼琴教材的問題。然而，從實際角度來看，很難對中國鋼琴作品在短時間內進行大量創(chuàng)作，難度和任務量非常巨大，再加上中國鋼琴作品長時間的被人們所冷落和不看重也是致使我國鋼琴教材缺陷的一大緣由。外國鋼琴藝術的發(fā)展歷程較為悠久，構建出了完善化和系統(tǒng)化的鋼琴教材體系，如果單借助我國作曲家對中國化教材缺陷進行處理，肯定會對物力、人力以及精力進行大量耗費，同時還會經受公眾考驗及歷史考證，所以當前不能僅通過這樣的途徑來處理所遇到的問題。所以可以從下述幾個角度來解決上述問題：首先需要對當下的中國鋼琴作品進行集中和分類，使中國鋼琴教材體系形成初步化的科學和系統(tǒng)框架結構，并將精確參照物提供給學生；其次，還要集合當下短缺教材類型開展統(tǒng)計整理工作，包括：大量鋼琴教材、基礎性教材以及啟蒙交代等不同類型，支持并鼓勵鋼琴作曲家開展創(chuàng)作，解決中國鋼琴教材體系中所存在的弊端。在對中國鋼琴教材進行完善化和歸整處理之后，可以有效的緩解中國話鋼琴作品短缺的現(xiàn)狀。

3.4 關注學生情感體驗，激發(fā)音樂本能需要

樂曲的選材和編創(chuàng)要與學生的感性經驗結合，讓學生能夠產生情感體驗，讓學習音樂成為學生的一種日常需要。這對教材提出了很高的要求，不僅要把知識點融在每一首樂曲中，還要讓每一首樂曲容易激起學生的情感體驗，這需要熟知少兒的心理特點，也要善于觀察少兒的日常生活，積累對少兒情感體驗和情感表達經驗的認識。這也是讓學生產生文化認同感的重要手段，當學生體會到演奏鋼琴和自己的生活息息相關時，便有了對學習鋼琴的需要，學習便會良性循環(huán)下去。歸根結底，中國鋼琴教學必須跟上時代的步伐，革新、創(chuàng)新初級鋼琴教學理念，嘗試結合中國國情推出中國化初級鋼琴教材，勢在必行。