具象表現(xiàn)繪畫在現(xiàn)代繪畫藝術(shù)領(lǐng)域有著重要的影響力，雖然其作為一個(gè)流派被廣泛研究和學(xué)習(xí)的時(shí)間不足半個(gè)世紀(jì)，但以塞尚等繪畫大師為代表的畫家早就開始踐行具象表現(xiàn)主義思想。本文首先對具象表現(xiàn)繪畫創(chuàng)作理念與發(fā)展歷史作簡要介紹，然后結(jié)合其基本理論闡釋其藝術(shù)魅力，分析在現(xiàn)象學(xué)這一現(xiàn)代哲學(xué)思想的引領(lǐng)下，具象表現(xiàn)繪畫在追求回歸視覺本身的藝術(shù)創(chuàng)作道路上如何以情感共鳴、身臨其境的視覺對話再現(xiàn)事物的本質(zhì)，給人視覺上美的享受，傳遞深邃的思想意境，并且探討其在審美價(jià)值觀和創(chuàng)作題材選擇方面所體現(xiàn)出的古樸與包容、繪畫語言中蘊(yùn)藏的豐富精神內(nèi)涵以及主觀與客觀融合的真實(shí)魅力。

繪畫既是滿足人們審美需求的美的藝術(shù)，也是畫家傳遞思想和運(yùn)用藝術(shù)語言表現(xiàn)客觀世界的載體。但對美的追求與評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)不僅因人而異，而且受到不同時(shí)代社會與文化背景的影響。源自西方的現(xiàn)代繪畫藝術(shù)流派和創(chuàng)作風(fēng)格的演變與發(fā)展明顯有各個(gè)時(shí)期哲學(xué)思想與主流社會價(jià)值觀的印記，具象表現(xiàn)主義便是伴隨著現(xiàn)象學(xué)這一哲學(xué)流派的興起而走進(jìn)人們視野。

一、具象表現(xiàn)繪畫創(chuàng)作理念與發(fā)展歷史簡介

具象表現(xiàn)主義的繪畫創(chuàng)作可以追溯到19世紀(jì)末期，其創(chuàng)作理念被概括為回歸視覺本身。早期代表性人物塞尚、德朗與賈科梅蒂等在藝術(shù)創(chuàng)作生涯都經(jīng)歷過對多種風(fēng)格的嘗試與求索，最終殊途同歸地拋卻了對印象派、野獸派等流派的追求，轉(zhuǎn)而在作品中追求客體的視覺真實(shí)性。但與古典寫實(shí)主義和具象主義畫風(fēng)所倡導(dǎo)的客觀、真實(shí)又有本質(zhì)的區(qū)別。被公認(rèn)為具象表現(xiàn)主義繪畫思想和理論基礎(chǔ)的現(xiàn)象學(xué)，其思想方法的成熟與流行始于20世紀(jì)初期，并且在二三十年代真正被融入具象表現(xiàn)繪畫。

二、具象表現(xiàn)繪畫作品的視覺魅力

（一）光線運(yùn)用與空間構(gòu)造帶來的真實(shí)體驗(yàn)

具象表現(xiàn)繪畫是在現(xiàn)象學(xué)思潮的影響下逐漸自成一體，而現(xiàn)象學(xué)思想的核心是通過研究現(xiàn)象盡量接近、感知事物的本質(zhì)。因此，基于現(xiàn)象學(xué)的具象表現(xiàn)主義畫家將再現(xiàn)創(chuàng)作對象的視覺體驗(yàn)作為終極目標(biāo)，在創(chuàng)作手法與繪畫語言的運(yùn)用方面既有具象主義的明顯特點(diǎn)，又追求全面呈現(xiàn)的主觀感受。所以，具象表現(xiàn)繪畫不僅空間構(gòu)造效果非常立體和真實(shí)，而且運(yùn)用多變而細(xì)膩的線條刻畫事物的形象，給觀者一種夢幻般的真實(shí)感。并且，人們能夠在與畫家保持同樣的視角的前提下，通過觀賞畫作體驗(yàn)到身臨其境般無比真實(shí)的感受。

（二）唯美的形象塑造與色彩變幻

西方藝術(shù)界在19世紀(jì)末到20世紀(jì)中期經(jīng)歷了百家爭鳴的喧囂與躁動，繪畫與雕塑等藝術(shù)形式的風(fēng)格流派以前所未有的速度演進(jìn)和分化。這一時(shí)期正是具象表現(xiàn)主義萌芽和發(fā)展的重要階段，很多代表性畫家都是在這場藝術(shù)界的盛宴中經(jīng)過多種嘗試，最終選擇倡導(dǎo)回歸視覺本身的具象表現(xiàn)主義創(chuàng)作之路。而這些藝術(shù)家所放棄的印象派、野獸派等后現(xiàn)代主義流派恰好有著與具象表現(xiàn)主義截然相反的價(jià)值觀，其在摒棄古典主義繪畫與雕塑藝術(shù)刻板、寫實(shí)的創(chuàng)作理念的道路上逐漸走向?yàn)榱嗽黾又饔^元素而刻意追求夸張的色彩、造型的另一個(gè)極端。因此，經(jīng)過對藝術(shù)價(jià)值的反思后所產(chǎn)生的具象表現(xiàn)主義作品在形象塑造與色彩運(yùn)用方面回歸古典主義的審美價(jià)值取向，以具象化的造型、唯美的色彩對比與變幻給人以視覺上純粹的美的享受。

（三）不可言傳的思想意境

具象表現(xiàn)主義所追求的真實(shí)經(jīng)過了藝術(shù)手法與智慧升華，而不是簡單的客觀場景或人物形象的呈現(xiàn)。因此，具象表現(xiàn)主義繪畫作品的觀感不僅限于視覺的美感與畫面的立體，而且能夠通過繪畫語言向觀賞者傳遞無法言傳的思想意境，使其在不同內(nèi)容與主題的作品中通過視覺感知深邃的哲學(xué)思想、世界萬物蘊(yùn)藏的奧秘以及無處不在的人文關(guān)懷。具象表現(xiàn)主義繪畫既能帶來具象主義畫派唯美的精神享受，使人能夠聚精會神地領(lǐng)略凝固于畫框中的景物與人物形象的靜態(tài)美，又可以使人從中感知到時(shí)空流轉(zhuǎn)變幻的動感之美。

三、激發(fā)情感共鳴，打開想象的空間

（一）對現(xiàn)象的再現(xiàn)與升華

藝術(shù)家與匠人在表現(xiàn)與創(chuàng)造美方面能夠達(dá)到相似的高度，但二者的本質(zhì)區(qū)別在于前者能夠運(yùn)用藝術(shù)靈感與獨(dú)特的表現(xiàn)手法，升華和傳遞人類的精神文明成果。匠人則擅長模仿和復(fù)制生活中美的元素，將其以各種工藝固化于日常生產(chǎn)生活用品上。具象表現(xiàn)主義繪畫本質(zhì)上就是畫家對現(xiàn)象的再現(xiàn)與升華，呈現(xiàn)給觀賞者的不單純是包含美的元素的表現(xiàn)，還有畫家本人在觀察與探索其本質(zhì)過程中所感知到的一切，包括心理體驗(yàn)、情緒起伏以及思索過程，這些元素都通過畫家的具象表現(xiàn)繪畫技巧展現(xiàn)在欣賞者面前。所以，欣賞畫作的過程便是以畫家的視角和求知理念，探索事物本質(zhì)的探索之旅。

（二）動靜相宜的主題表現(xiàn)形式

具象表現(xiàn)主義繪畫的表現(xiàn)形式涵蓋所有繪畫創(chuàng)作手法，觀賞者可以基于對畫家風(fēng)格的了解，嘗試通過景物、人物形象以及色彩與線條的細(xì)節(jié)變化理解其表現(xiàn)的主題。而在此期間觀賞者能夠從人物神態(tài)、光影的細(xì)微變幻中體驗(yàn)動靜結(jié)合之美，這正是具象表現(xiàn)繪畫大師對現(xiàn)象進(jìn)行探究、捕捉其真相與實(shí)質(zhì)的創(chuàng)作軌跡。因此，具象表現(xiàn)繪畫的主題既不是簡單、直觀的存在于畫面中，也絕非是運(yùn)用常規(guī)藝術(shù)欣賞的眼光可以輕易領(lǐng)悟到的，而是需要通過視覺方面的入微觀察，調(diào)動所有感官與智慧，追隨畫家的腳步并沿著其在作品中留下的線索，在靜態(tài)畫面背后的動態(tài)時(shí)空中找到繪畫作品的主題。

四、審美追求和題材選擇的古樸與包容

雖然具象表現(xiàn)繪畫的理論方法略顯高深和晦澀，但在欣賞這一流派的作品和研讀其基礎(chǔ)理論時(shí)卻可以發(fā)現(xiàn)，具象表現(xiàn)繪畫的審美價(jià)值觀十分樸素，飽含著古典主義情愫，并且創(chuàng)作題材的多樣性也非常突出，體現(xiàn)出這一流派在思想意識與審美價(jià)值觀方面的包容。首先，由于創(chuàng)作題材的寬泛與審美理念的復(fù)古傾向，使具象表現(xiàn)繪畫能夠契合絕大部分畫家或欣賞者的審美情趣。其次，對于從事具象表現(xiàn)繪畫作品創(chuàng)作或?qū)W習(xí)的人而言，基本上都能找到符合個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格與價(jià)值取向的創(chuàng)作方向，無需顧慮個(gè)性與創(chuàng)作才華是否受到制約。

五、具象表現(xiàn)繪畫的價(jià)值

藝術(shù)本身既是具備獨(dú)特審美價(jià)值的人類文明成果，又有著人類思想、文化與歷史傳承的載體作用，不僅可以直觀地呈現(xiàn)不同時(shí)代與文化背景下的人文風(fēng)貌，為人類學(xué)、歷史學(xué)等領(lǐng)域的學(xué)術(shù)研究提供素材，還能以造型、色彩運(yùn)用等藝術(shù)語言向人們傳遞豐富的精神與文化內(nèi)涵。以哲學(xué)思想為理論基石的具象表現(xiàn)繪畫在思想內(nèi)涵方面有獨(dú)到之處，可以成為傳播優(yōu)秀人類文明成果、促進(jìn)思想文化交流的媒介。具象表現(xiàn)繪畫突破了人們對繪畫作品價(jià)值的認(rèn)知，在傳統(tǒng)藝術(shù)性之外擁有無可比擬的思想內(nèi)涵與傳承多個(gè)領(lǐng)域人類文明成果的價(jià)值。

六、具象表現(xiàn)繪畫所呈現(xiàn)的是主觀與客觀的雙重真實(shí)

現(xiàn)象學(xué)作為一種哲學(xué)思想方法，在被用于重新定位繪畫創(chuàng)作目標(biāo)和探尋藝術(shù)創(chuàng)作的意義時(shí)，各個(gè)時(shí)代的藝術(shù)家普遍借鑒其求知理念，即將直觀的現(xiàn)象作為最有價(jià)值的研究對象。因此，現(xiàn)象學(xué)直接影響畫家觀察的方式與藝術(shù)創(chuàng)作追求，體現(xiàn)為在作品中倡導(dǎo)回歸視覺本身，不再糾結(jié)于追求惟妙惟肖的模仿或是極力關(guān)注人的內(nèi)在體驗(yàn)與情感表達(dá)，而是致力于捕捉和呈現(xiàn)主觀與客觀在特定瞬間的奇妙融合。具象表現(xiàn)繪畫在某種意義上類似中國傳統(tǒng)繪畫所追求的意境和天人合一理念，雖然二者在風(fēng)格與創(chuàng)作技法方面沒有共通之處，卻同樣體現(xiàn)出畫家通過作品表現(xiàn)與傳達(dá)哲學(xué)思想的追求。具象表現(xiàn)繪畫有耐人尋味的特質(zhì)，而且欣賞者在不同心境下觀賞相同一幅作品時(shí)，能夠感知到的信息和被激發(fā)的靈感各異。

七、結(jié)語

具象表現(xiàn)繪畫在得到藝術(shù)評論家關(guān)注并被系統(tǒng)研究的歷史雖然很短，但早在20世紀(jì)90年代初期便被引入國內(nèi)，并且在油畫教學(xué)中被推廣。探究具象表現(xiàn)繪畫作品的魅力所在、深刻理解其理論基礎(chǔ)和方法的內(nèi)涵有益于提升人們的創(chuàng)作或欣賞水平。

（北部灣大學(xué)）

作者簡介：張澤佳（1982-），男，黑龍江大慶人，碩士，副教授，研究方向：雕塑、陶瓷、油畫。