申旭棟
在中國(guó)傳統(tǒng)雕塑中,多為帶有宗教色彩的寺觀石窟雕塑,也有民俗性質(zhì)的建筑裝飾、居家擺設(shè)、陵墓雕刻等雕塑作品,這些作品都有自己特殊的功能意義,比如禮佛祭拜、環(huán)境裝飾、祈福訴愿等。對(duì)其理論研究中,有一個(gè)概念,似乎我們關(guān)注較少,即雕塑作品的“場(chǎng)域”空間。場(chǎng)域是帶有社會(huì)關(guān)系的環(huán)境概念,是雕塑作品與受眾群體銜接的重要紐帶,是作品精神傳達(dá)的重要媒介空間。本文試圖通過對(duì)這一概念的闡釋,分析傳統(tǒng)雕塑中場(chǎng)域概念的具體應(yīng)用,以期對(duì)現(xiàn)代雕塑作品創(chuàng)作生發(fā)些許啟示。
文中所探討的場(chǎng)域概念,核心有三點(diǎn):一是對(duì)于空間環(huán)境的設(shè)計(jì)表達(dá)。場(chǎng),指物體在空間中的分布情況。場(chǎng)是一種特殊物質(zhì),看不見、摸不著,但它確實(shí)存在。場(chǎng)的一個(gè)重要屬性是它占有一個(gè)空間,它把物理狀態(tài)作為空間和時(shí)間的函數(shù)來描述。域,疆域,泛指某種范圍?!犊滴踝值洹纷鹘猓喊钜?,區(qū)域也,界局也。兩者共同構(gòu)筑了藝術(shù)作品的空間環(huán)境和情感環(huán)境;二是創(chuàng)作者的藝術(shù)情感傳達(dá)。不管是傳統(tǒng)雕塑,還是現(xiàn)代雕塑,抑或是民間工藝美術(shù)都離不開情感,一切藝術(shù)都包含有情感因素。情感的傳達(dá)是一切藝術(shù)必須具備的、不可或缺的本質(zhì)特征之一。藝術(shù)家作為社會(huì)當(dāng)中的個(gè)體,體驗(yàn)著社會(huì)的變革,感受著自然的魅力,感動(dòng)于人類的性情,并把這些感動(dòng)以藝術(shù)的方式傳達(dá)給觀者,由此藝術(shù)才有了情感,有了生命。三是受眾群體的心理參與。受眾參與就是受眾群體對(duì)雕塑作品傳播過程的介入和參加,是藝術(shù)家與受眾的心理交流過程。心理學(xué)家認(rèn)為,存在是思維的基礎(chǔ),而人腦思維又是其心理基礎(chǔ),心理活動(dòng)的產(chǎn)生,需要客觀環(huán)境的刺激。不管什么人,只要他欣賞參與雕塑作品,就有自己的態(tài)度和情感,就有一定程度的參與感,只不過每一個(gè)體參與程度不同。
作為石窟藝術(shù)的經(jīng)典代表之一,云崗石窟開鑿的主持者在設(shè)計(jì)之初也意識(shí)到了場(chǎng)域的重要性。云岡石窟建于北魏年間,屬于皇家主持開鑿的石窟?!皶谊孜蹇摺笔窃茖咴缙谠煜竦拇恚吹?6窟至第20窟,由北魏高僧曇曜主持,洞窟均是穹隆頂,馬蹄形平面,造像渾厚圓潤(rùn)、沉穩(wěn)肅穆??邇?nèi)主尊佛像高大挺拔,占據(jù)了大部分空間,使本就局促的窟內(nèi)空間更顯緊迫。禮佛人進(jìn)入窟內(nèi),視線剛及佛像腳踝,站立佛像面前,局限的空間使人不得不抬頭仰望,頂禮膜拜,形成強(qiáng)烈的場(chǎng)域感受,愈發(fā)增強(qiáng)了佛像的高大寬廣和虛懷若谷,同時(shí)凸顯了人類自身的渺小。洞窟南壁設(shè)計(jì)有明窗,透過明窗可見大佛體魄健碩,細(xì)眉長(zhǎng)眼,深目高鼻,兩肩寬厚。早期洞窟的設(shè)計(jì)把建筑結(jié)構(gòu)與窟內(nèi)造像有機(jī)結(jié)合,形成威而不嚴(yán)、大氣磅礴的氣場(chǎng)氛圍,使人在精神上得到感知。建筑空間結(jié)構(gòu)的巧妙設(shè)計(jì)營(yíng)造出極強(qiáng)的藝術(shù)感染力,造就了云岡早期洞窟特有的形式美感。(圖1、圖2)
在高平鐵佛寺塑像中,同樣對(duì)于“場(chǎng)域”概念有很好的運(yùn)用。鐵佛寺位于山西高平米山鎮(zhèn)的一戶農(nóng)家院落中,建筑坐北朝南,為一進(jìn)制院落,內(nèi)塑釋迦牟尼佛、文殊普賢二菩薩及背屏懸塑和二十四諸天像。造像體量高大、細(xì)節(jié)繁縟、造型夸張,有很強(qiáng)的張力。建筑內(nèi)部空間很小,只有三間房的大小,里面卻塑造了27尊主塑像,留給信眾的空間相當(dāng)局促。塑像下面有八十公分左右的地臺(tái),加之比真人大的塑像,膜拜者在其面前顯得尤為渺小,那種心靈的震懾力,任你是魑魅還是魍魎,都得折服。此堂彩塑通過空間的密集布局,塑像體量的加大,行走禮佛通道的緊縮,最終達(dá)成了特殊的場(chǎng)域環(huán)境。(圖3、圖4)
本人拙作《坐觀》在創(chuàng)作之初,場(chǎng)域概念便介入其中,前景山水懸置,離地是人坐姿的視平線高度,后景為一把明式座椅,空置,靜待觀者參與其中。在現(xiàn)代空間創(chuàng)造觀山聽水的意象場(chǎng)域是作者的創(chuàng)作動(dòng)機(jī),使觀者沉浸其中,享受心靈的靜謐。當(dāng)時(shí)創(chuàng)作這件作品的緣起是看到湖面的波光粼粼,水紋一起一伏,從遠(yuǎn)處走來,聯(lián)想到古人寄情于山水創(chuàng)作,托物言志,借物抒情。(圖5、圖6)
傳統(tǒng)雕塑流傳至今,對(duì)其研究更多的是造型本身或者中國(guó)畫理論、藝術(shù)哲學(xué)等范疇進(jìn)行,對(duì)于場(chǎng)域概念的探討鮮有出現(xiàn),我們?cè)诟袊@古人偉大智慧的同時(shí),也期望能運(yùn)用到當(dāng)今的藝術(shù)實(shí)踐當(dāng)中。