彭青

[摘? ? 要]在人類所創(chuàng)造的一切藝術(shù)之中，歌劇是將音樂、戲劇、舞蹈等多種元素融入一體的綜合性舞臺表演藝術(shù)。本文立足當(dāng)代中國歌劇繁榮發(fā)展的現(xiàn)狀，以當(dāng)代性視角從創(chuàng)作、表演、人才等方面對中國歌劇進(jìn)行闡述，共同探討中國歌劇“當(dāng)代性”的意義及對未來中國歌劇的發(fā)展提供一定的借鑒和現(xiàn)實啟迪。

[關(guān)鍵詞]中國歌劇;創(chuàng)作;表演;人才

當(dāng)代性是什么？這是中國歌劇創(chuàng)作、表演等方向不可回避的學(xué)術(shù)問題。筆者認(rèn)為當(dāng)代性首先應(yīng)該具有“當(dāng)下”概念的含義。其次，當(dāng)代性應(yīng)該具有承前啟后的時間意義，明顯的特征應(yīng)該是具有廣闊的包容性，具有面向未來發(fā)展的時代性。中國歌劇自20世紀(jì)以來，經(jīng)歷了摸索期、定型期、成熟期、變革期的發(fā)展直到新時代的今天，已經(jīng)呈現(xiàn)出欣欣向榮的發(fā)展態(tài)勢，一批批優(yōu)秀的新創(chuàng)作的中國歌劇先后亮相國家大劇院、“中國歌劇節(jié)展演”等舞臺，全面地展示著當(dāng)代中國歌劇的新態(tài)勢、新成果、新氣象。筆者根據(jù)當(dāng)代中國歌劇的藝術(shù)現(xiàn)狀并結(jié)合在“當(dāng)下”如何繼往開來，如何將“創(chuàng)新性”運用到中國歌劇發(fā)展的當(dāng)代性中進(jìn)行闡述，以供同行參考。

一、 中國歌劇題材創(chuàng)作的當(dāng)代性

劇本是歌劇創(chuàng)作的范本，是歌劇創(chuàng)作的載體，歌劇作為一個獨立的戲劇樣式，中國歌劇的創(chuàng)作不同于西方歌劇創(chuàng)作樣式，必須在自身的結(jié)構(gòu)方式、情節(jié)發(fā)展、場面設(shè)計、高潮處理上有一定的創(chuàng)造性和包容性，同時為作曲家音樂創(chuàng)作提供音樂性的“歌劇化色彩”。中國歌劇創(chuàng)作自上世紀(jì)以來，經(jīng)過幾十年的發(fā)展，其創(chuàng)作的當(dāng)代性以選擇繼承我國歌劇藝術(shù)的現(xiàn)實主義傳統(tǒng)，把表現(xiàn)時代精神和現(xiàn)實生活作為歌劇創(chuàng)作的重心，風(fēng)格上以嚴(yán)肅歌劇為主。如今，放眼當(dāng)代，一批優(yōu)秀充滿活力的劇作家、作曲家聯(lián)手推出鮮活的、具有時代特色、展示中華優(yōu)秀傳統(tǒng)歷史文化的題材、故事的歌劇活躍在當(dāng)今舞臺上，創(chuàng)作題材廣泛，風(fēng)格多樣，思想性和藝術(shù)性都達(dá)到了一定的高度，迎來了新時代中國特色社會主義歌劇創(chuàng)作發(fā)展史上的又一個高峰！

首先，題材的選擇上，謳歌時代主旋律仍然是當(dāng)代性歌劇創(chuàng)作的熱門話題。2018年，文化部主辦“全國優(yōu)秀歌劇展演”活動，其中浙江省出品的劇目《呦呦鹿鳴》劇本以2015年諾貝爾生理學(xué)或醫(yī)學(xué)獎的寧波籍中國科學(xué)家屠呦呦教授為主人公，歌頌她嘔心瀝血并作出卓越貢獻(xiàn)的事跡，深情講述發(fā)明青蒿素背后那些不為人知的故事。自2017年5月該劇在寧波首演后，即登陸杭州，接著亮相第十九屆上海國際藝術(shù)節(jié)，12月又獻(xiàn)演第三屆中國歌劇節(jié)，演出好評不斷，口碑爆棚。

其次，根據(jù)文學(xué)作品改編反映現(xiàn)實社會人物及歷史題材也是中國歌劇當(dāng)代創(chuàng)作的一大看點。歌劇《平凡的世界》則是根據(jù)作家路遙的小說進(jìn)行改編創(chuàng)作的一部現(xiàn)代歌劇。該劇反映中國當(dāng)代城鄉(xiāng)變遷史下平凡人不屈的奮斗成長歷程，謳歌社會變革中的普通勞動者。2017年，原創(chuàng)歌劇《二泉》則是江蘇文化廳資助無錫歌舞劇院打造的一部歷史正劇色彩的民族歌劇。歌劇以“二泉”象征阿炳失明但又清澈洞悉世界的兩只眼睛，塑造了一個創(chuàng)作出東方民族經(jīng)典的大民間藝人，一個剛毅桀驁的阿炳。全劇通過強烈的命運沖突與情感沖突，更深層揭示了阿炳復(fù)雜的內(nèi)心世界?？梢钥闯?，當(dāng)代生活、現(xiàn)實社會與人生題材是引導(dǎo)歌劇藝術(shù)家創(chuàng)作和關(guān)注的焦點。此外，新創(chuàng)作歌劇如《英雄》講述中國共產(chǎn)黨員英勇就義的故事。民族歌劇《松毛嶺之戀》則是以松毛嶺戰(zhàn)役為背景，講述客家女子賴阿妹為等候參加紅軍的丈夫林阿根歸來，堅守家鄉(xiāng)30年，并獨自將兒子和紅軍遺孤?lián)狃B(yǎng)成人的故事。歌劇《命運》以聽濤河畔的魯鎮(zhèn)為背景，聚焦中國改革開放大潮之下魯鎮(zhèn)的變遷，描述了魯鎮(zhèn)從鄉(xiāng)村向城鎮(zhèn)化轉(zhuǎn)變，原創(chuàng)中國品牌向國際化邁進(jìn)的艱難奮斗歷程。由此看出，中國歌劇“當(dāng)代性”創(chuàng)作不變的理念體現(xiàn)在“扎根人民、扎根生活”，用歌劇創(chuàng)作思維在表達(dá)人民心聲、抒發(fā)人民生活的自覺性上顯著增強。

二、 中國歌劇音樂創(chuàng)作的當(dāng)代性

音樂創(chuàng)作可以說是中國歌劇創(chuàng)作的“重頭戲”，“我國歌劇是在西方世界的文化藝術(shù)東漸的歷史條件下，在偉大的五四新文化運動中誕生的，并且當(dāng)之無愧成為這一新文化浪潮的一脈洶涌澎湃的支流”。①中國歌劇的歷代作曲家在經(jīng)歷抗日戰(zhàn)爭、解放戰(zhàn)爭和新中國成立以后這樣幾十年的發(fā)展及經(jīng)過幾代作曲家的“承前啟后”歌劇音樂的創(chuàng)作，已經(jīng)取得了不俗的成績。

首先，表現(xiàn)在作曲家對劇本音樂化的成功改造。曲作家成功地把握歌劇戲劇沖突過程中與音樂線索的同步發(fā)展，在形象塑造上完成音樂性與戲劇性的統(tǒng)一。如印青創(chuàng)作的歌劇《運河謠》中水紅蓮的唱段“來生來世把你愛”，這首詠嘆調(diào)段的戲劇性非常強，描寫了水紅蓮恐嘯生中計回來營救她而果斷燒毀貨船將自己化為河上的烈焰。作曲家巧妙地把握了女主角復(fù)雜而悲憤的情緒，將人物與音樂的速度、語氣、旋律的起伏、感情的抒發(fā)融合在一起，唱段非常出彩，完美地塑造了女主角的音樂性、戲劇性性格、形象的統(tǒng)一。由此可見，中國歌劇的音樂創(chuàng)作在塑造形象主要靠音樂，一部優(yōu)秀的歌劇作品，必須在音樂形象和戲劇形象的有機統(tǒng)一中完成！

其次，重視歌劇音樂創(chuàng)作沖突性的把握。沒有沖突，就沒有戲劇，作曲家必須隨著歌劇線索在音樂的表現(xiàn)形態(tài)中完成人物形象的塑造。對詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、重唱、合唱、樂隊音樂等音樂基本形態(tài)的熟練運用，在這些音樂形態(tài)中完成歌劇人物之間沖突性及刻畫人物形象，正因為有這些豐富多樣的音樂形態(tài)的塑造，才成為歌劇音樂創(chuàng)作中最富有活力的因素，它為作曲家的靈感創(chuàng)作帶來無窮盡的源泉。如今，當(dāng)代的中國作曲家已經(jīng)基本完成對以上音樂形態(tài)因素的深刻理解和熟練把握，全面地展示了個性化音樂創(chuàng)作中自由駕馭的能力。

再次，中國歌劇音樂的當(dāng)代性體現(xiàn)在作曲家繼承民族音樂戲劇的傳統(tǒng)，融會貫通，繼往開來，遵循中國觀眾的音樂視聽審美習(xí)慣，創(chuàng)作出一批批具有濃郁民族風(fēng)格、中國氣派、中國特色的優(yōu)秀歌劇作品。2017年，江蘇文化廳出品的原創(chuàng)歌劇《二泉》在中國歌劇展演現(xiàn)場給全國觀眾帶來了驚喜。這部歌劇作品以阿炳苦難的一生為線索，曲作家的音樂創(chuàng)作一是注重向江南民間音樂學(xué)習(xí)，同時把握思想性、戲劇性、音樂性的統(tǒng)一，二是注重對阿炳人物形象的塑造，在大量唱段（詠嘆調(diào)、二重唱等）音樂形態(tài)中體現(xiàn)戲劇結(jié)構(gòu)的完整性，三是追求每一首唱段的旋律的優(yōu)美性、生動性，《無錫景》《二泉映月》等耳熟能詳?shù)男刹粩鄠魅攵校騽又F(xiàn)場的每一位觀眾，發(fā)揮了音樂抒情表意的功能性。一言以蔽之，曲作家不但要尊重歌劇藝術(shù)的獨特規(guī)律，還要加強對各種音樂手段、素材的挖掘，寫出扣人心弦的唱段，注重聲樂表現(xiàn)力的廣度及探究多方面的音樂創(chuàng)作想象和空間。

三、中國歌劇表演的當(dāng)代性

新時代中國民族聲樂的發(fā)展在完善自身學(xué)術(shù)、表演等體系的同時，也豐富了中國歌劇的表演形式和內(nèi)容。在新時代中國歌劇繁花似錦的今天，多樣性的表演風(fēng)格、一流的大劇院、唱演俱佳的一批中、青年歌唱家正在為今天中國歌劇的繁榮發(fā)展貢獻(xiàn)著自己的力量。如亮相中國歌劇展演舞臺的山東省出品的農(nóng)村喜歌劇《馬向陽下鄉(xiāng)記》的首演，無論是題材還是、聲樂演員的選擇都給觀眾帶來一定的驚喜。

首先，唱法表演形式不拘一格。男主角馬向陽的扮演者萬傳亮是畢業(yè)于星海音樂學(xué)院的美聲男高音，而女主角的首演扮演者竟然是京劇表演的出身，戲曲藝術(shù)家加盟中國歌劇的表演反映中國歌劇的表演“包容性”大大增加了，美聲、戲曲兩種不同的聲音審美標(biāo)準(zhǔn)在兩位藝術(shù)家的傾情表演下，完美地塑造了新時代農(nóng)村發(fā)展的新變化、新氣象。作品接地氣，劇情詼諧，充滿時代氣息，可以說是一部成功的當(dāng)代農(nóng)村題材的中國民族歌劇。

其次，音樂表演更加突出民族性、地域性的中國色彩、中國風(fēng)格、中國文化精神的傳承與創(chuàng)新。從2018、2019年全國舞臺藝術(shù)優(yōu)秀劇目暨優(yōu)秀民族歌劇展演來看，一批批唱演俱佳的中國民族歌劇活躍在國家大舞臺之上，新一代歌劇新秀正在崛起。《運河謠》《二泉》《沂蒙山》《塵埃落定》《平凡的世界》等表演形式多樣的作品先后亮相，觀眾深深地被這些充滿令人驚喜的音樂旋律、民族氣韻的作品感動。歌劇《沂蒙山》當(dāng)中的“沂蒙山小調(diào)”那動人的旋律幾乎貫穿在整部歌劇場次之中，山東民間音樂素材、山東地方民間音樂的“嵌入”，結(jié)合國家一級演員、著名歌唱家王麗達(dá)樸實而生動的人物表演，藝術(shù)感染力不斷地沖擊著觀眾的內(nèi)心，讓現(xiàn)場的觀眾沉浸在美妙絕倫的舞臺藝術(shù)氛圍之中。

再次，文藝精神的傳承，經(jīng)典作品的復(fù)排，代代相傳。新時代文藝工作者在民族文化精神創(chuàng)新發(fā)展的今天，更要承擔(dān)對我國優(yōu)秀經(jīng)典劇目進(jìn)行表演精神的傳承。青年歌唱家雷佳領(lǐng)銜主演的新歌劇《白毛女》的復(fù)排及全國巡演，可以說就是對我國優(yōu)秀民族文化精神的一次傳承。《白毛女》是我國歌劇發(fā)展史上的里程碑，對今后中國歌劇的創(chuàng)作、表演指明了一條中國特色、民族歌劇的發(fā)展方向。第一代白毛女的扮演者郭蘭英老藝術(shù)家現(xiàn)場指導(dǎo)雷佳的“唱、演、形、身”，將我國民族歌劇表演的精髓傳給下一代“白毛女”的扮演者，這是我國歌劇在新時代優(yōu)秀傳統(tǒng)文化大背景發(fā)展中的創(chuàng)新性的一次完美轉(zhuǎn)變，在我國全面復(fù)興傳統(tǒng)文化的今天具有時代的價值和意義。新歌劇《白毛女》的復(fù)演成功，讓我們?yōu)槔纤囆g(shù)家的精神喝彩，為新時代文藝工作者的全新表演點贊！

四、 新時代中國歌劇面向未來發(fā)展的幾點余論

當(dāng)今，文藝工作者在習(xí)近平新時代中國特色社會主義思想指引下，堅持中國特色社會主義文化發(fā)展道路，承擔(dān)新時代賦予的新使命，鮮明彰顯以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向，火熱開展“深入生活、扎根人民”主題實踐活動，大力弘揚、創(chuàng)新發(fā)展中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，努力創(chuàng)作生產(chǎn)傳播當(dāng)代中國價值觀念、反映中國人審美追求的優(yōu)秀作品，為中華民族偉大復(fù)興凝心聚力、培根鑄魂。

首先，新時代歌劇藝術(shù)工作者更要放眼四海，海納百川，不斷繼承我國歌劇與時代同步、與人民同心的理念，并在新形勢下以百花齊放的態(tài)勢進(jìn)行發(fā)展，使得中國歌劇在題材、創(chuàng)作、表演等方面更加多元化、多樣化?！皠”緞?chuàng)作上堅持情節(jié)的豐富性和生動性，講究人物形象的塑造;音樂創(chuàng)作上堅持調(diào)性，堅持以如歌的旋律和聲樂為主要表現(xiàn)手段，同時能生動地發(fā)揮交響樂隊的戲劇表現(xiàn)力，將較易為觀眾接受和喜愛的歌劇分曲作為聲樂部分的重要形式。”{1}

其次，培養(yǎng)和造就一批中國歌劇的制作人、經(jīng)紀(jì)人和商業(yè)化的專門人才。{2}中國歌劇發(fā)展到今天相比于上世紀(jì)已經(jīng)取得了令人欣喜的進(jìn)步。但是放眼未來，中國歌劇的前進(jìn)腳本仍然需要反思和革新。當(dāng)下國家大劇院、保利劇院等一批新的歌劇市場化模式正在蓬勃發(fā)展，我們的時代今后更加需要一批懂歌劇商業(yè)運作、發(fā)展的專門人才。在這些表演經(jīng)濟(jì)運營人才的運作下，中國歌劇的前景才會更加廣闊和燦爛！此外，中國歌劇的經(jīng)濟(jì)轉(zhuǎn)型和意識形態(tài)要進(jìn)行轉(zhuǎn)變，正如滿新穎著《中國歌劇音樂劇理論思潮發(fā)展與嬗變研究》中指出“歌劇要走出市場，由百姓來供養(yǎng)歌劇，那么關(guān)注社會和民生幸福指數(shù)、關(guān)注人的現(xiàn)代性生存狀態(tài)和境遇，就成為歌劇求得生存的寬闊道德，才是新世紀(jì)我們要合理地繼承的中國歌劇的優(yōu)良傳統(tǒng)”{1}。中國歌劇要為人民服務(wù)，這是亙古不變的原則。中國歌劇更要承擔(dān)起塑造和定位中國形象、中國文化、中國精神的責(zé)任，從而讓作品的思想性、藝術(shù)性、觀賞性實現(xiàn)有機統(tǒng)一。

再次，進(jìn)一步加強歌劇交流和合作演出。中國歌劇的“走出門”展演與國外藝術(shù)家合作、交流演出等形式，可以更好地促進(jìn)不同民族、地區(qū)之間的文化表演藝術(shù)的交流。在不同文化、思想的碰撞中進(jìn)一步催生、發(fā)展、創(chuàng)造中國歌劇的發(fā)展和藝術(shù)生命力的延續(xù)。藝術(shù)是需要交流的，通過藝術(shù)交流可以相對完善中國國內(nèi)歌劇演出市場的運作、機制，同時也可以學(xué)習(xí)、了解到國外先進(jìn)國家歌劇商業(yè)演出的運作機制，開闊中國歌劇院團(tuán)、歌劇從業(yè)者的視野和思路。通過交流，在國外藝術(shù)舞臺上展示中國歌劇的創(chuàng)作、表演實力，增強民族文化自信。通過藝術(shù)交流也反有助于解決我國高校歌劇教育事業(yè)的未來發(fā)展等種種問題。

最后，培養(yǎng)、建立中國歌劇學(xué)派、人才培養(yǎng)體系、基地。北京大學(xué)歌劇研究院可以說是中國高等院校歌劇人才培養(yǎng)的先鋒，為中國歌劇事業(yè)的發(fā)展做出了有益的成功探索，成果顯著。高校是科研“重心”之地，在高校研究機構(gòu)，匯聚一批專家、學(xué)者來共同探討中國歌劇的學(xué)派、規(guī)格及后繼人才的培養(yǎng)，可以說是中國歌劇未來發(fā)展不可忽視的課題。創(chuàng)作、表演人才缺一不可，專業(yè)分工到位，人才濟(jì)濟(jì)，中國歌劇的發(fā)展才會有前景期待！加大對中國歌劇學(xué)術(shù)理論的探究，我國著名的歌劇理論家居其宏可以說是中國歌劇界學(xué)術(shù)泰斗，他為中國歌劇的理論研究貢獻(xiàn)了一生，如今我國歌劇的未來更需要一批從事歌劇學(xué)術(shù)研究的專家加入到這個課題研究中來。此外，苦練內(nèi)功，加強對歌劇表演人才的嚴(yán)格訓(xùn)練和培養(yǎng)。北京大學(xué)歌劇研究院是北京大學(xué)直屬的二級學(xué)院，是國內(nèi)第一所專門從事歌劇研究、創(chuàng)作和表演的高等教學(xué)科研機構(gòu)。如今，北京大學(xué)創(chuàng)立了獨立、完整、系統(tǒng)的歌劇學(xué)學(xué)科和歌劇教學(xué)科研體系。希望今后有更多的國內(nèi)高校能夠成立專門的歌劇人才培養(yǎng)基地等科研機構(gòu)為中國歌劇人才、中國歌劇表演體系的構(gòu)建添磚加瓦，共同推動歌劇事業(yè)的進(jìn)步！

參考文獻(xiàn)：

[1] 居其宏.歌劇綜合美的當(dāng)代呈現(xiàn)[M].北京：中央音樂學(xué)院出版社，2006.

[2] 居其宏.中國歌劇音樂劇創(chuàng)作歷史與現(xiàn)狀研究[M].合肥：安徽文藝出版社，2013.

[3] 滿新穎.中國歌劇音樂劇理論思潮發(fā)展與嬗變研究[M].合肥：安徽文藝出版社，2013.

[4] 北京大學(xué)歌劇研究院.中國歌劇·第一輯[M].北京：中國書籍出版社，2018.

[5] 智艷，張強，錢慶利.中國歌劇音樂劇演唱歷史與現(xiàn)狀研究[M].合肥：安徽文藝出版社，2013.