張威
摘要:隨著19世紀(jì)末20世紀(jì)初中西方國家經(jīng)濟(jì)文化交流的日益繁榮,鋼琴成為了歐洲近代史上最受中國人歡迎的樂器之一。鋼琴音樂的中國風(fēng)格不僅體現(xiàn)在演奏中,也更多地體現(xiàn)在了鋼琴曲的創(chuàng)作中,一些音樂家希望能在這件外國樂器上演奏出具有中國特色的鋼琴曲,用西洋樂器鋼琴來演繹中國風(fēng)格的音樂作品,同時(shí)從中國音樂的精髓和神韻實(shí)現(xiàn)“二度”創(chuàng)作。中國鋼琴音樂中由各種民族器樂曲改編而來的鋼琴曲,其中不乏獨(dú)特的音色、韻味、和聲、表情等因素。因此,分析西洋樂器作品中的中國元素是一件很有意義的事情。
關(guān)鍵詞:西洋? ?樂器? ?作品? ?中國元素
中圖分類號(hào):J605? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號(hào):1008-3359(2020)04-0005-02
用鋼琴來演奏中國音樂作品,要在掌握中國風(fēng)格鋼琴作品的文化內(nèi)涵、風(fēng)格意蘊(yùn)和特色技法的基礎(chǔ)上,尊重其在演奏法上的獨(dú)特性。本文以王建中的《云南民歌五首》為例,具體分析中國鋼琴作品風(fēng)格處理中的細(xì)節(jié)問題。此曲作于1958年,五首樂曲以云南民歌為素材,以細(xì)膩的筆觸繪出了一幅美麗的風(fēng)景圖畫。五首樂曲個(gè)性鮮明,各具特點(diǎn),并互成對(duì)比,充滿生機(jī)。
一、《大理姑娘》音樂表現(xiàn)與演奏處理
《大理姑娘》是組曲《云南民歌五首》中的第一首。樂曲描述了在幽靜、如畫的美景中,一個(gè)漂亮的云南姑娘在深情地歌唱,姑娘是那么嫵媚、純樸、可愛,她的歌聲婉轉(zhuǎn)而動(dòng)聽,飄向她思念的人。
樂曲的結(jié)構(gòu)是帶過渡樂段的單二部曲式:A(第1-15小節(jié))—過渡樂段(第16-20小節(jié))—B(第21-37小節(jié))。以四個(gè)短句構(gòu)成的第一段在D商調(diào)式上用簡樸的音律表達(dá)了音樂的明亮。過渡樂段轉(zhuǎn)入D羽調(diào),第三段在提高一個(gè)八度的音區(qū)再回到D商調(diào)式。《大理姑娘》的演奏要突出淡雅、幽靜的氣氛,左手要輕輕地營造背景。演奏速度為80-96。全曲帶連線的同度音全曲多達(dá)二十四個(gè)(第一段十一個(gè)、過渡樂段三個(gè)、第二段十個(gè)),可以合理地使用踏板能增加樂句連貫的效果,除了第9-11,16-18,29-31小節(jié)每小節(jié)用兩個(gè)踏板,其余的都用一個(gè)踏板。第19、20小節(jié)及第35、36、37小節(jié)不用換踏板。第16-18小節(jié)左右手六次三對(duì)二節(jié)奏是全曲最難的樂段,可考慮把這三小節(jié)單獨(dú)練習(xí),先分手再合手。左手的指法分為三個(gè)手位,其中第16、18小節(jié)是相同的。
二、《跟哥》音樂表現(xiàn)與演奏處理
《跟哥》是《云南民歌五首》中的第二首,是感情真摯的情歌,兩個(gè)相戀的年輕人通過歌聲互相傾訴著愛慕之意。作曲家運(yùn)用卡農(nóng)的手法讓左右手互相交替應(yīng)答,讓人感受到空谷回聲的效果,好似青年男女的情歌在大山里回蕩。
《跟哥》樂曲的結(jié)構(gòu)分為三段:第一段A(第1-10小節(jié)),第二段B(第11-22小節(jié)),第二段C(第23-37小節(jié)),#F羽調(diào)。《跟哥》在兩只手對(duì)答時(shí),要把各自的旋律彈清楚,并做好各自的呼吸、走向,演奏速度為92-108。第一、第二段前4小節(jié)是完全相同的卡農(nóng),緊接著旋律就交給了右手。第三段的前4小節(jié)提高了四度轉(zhuǎn)入B羽調(diào)式,在一個(gè)短小的漸慢后又回到B羽調(diào)式,所不同的是由左手來完成最后的樂句,右手只是輕輕地應(yīng)答。
要注意同度音連線所形成的持續(xù)音,不要隨意增減音符的時(shí)值。踏板的正確運(yùn)用能起到豐富和聲色彩的效果,基本以每小節(jié)用兩個(gè)踏板,第一、第二段的前4小節(jié)用一個(gè)踏板,左右手有保持音的樂句可根據(jù)需要延長踏板的時(shí)間。
三、《猜調(diào)》音樂表現(xiàn)與演奏處理
《猜調(diào)》是《云南民歌五首》中的第三首。作曲家用快速的十六分音符構(gòu)成的主題和緩慢的間插樂句表達(dá)了聰明機(jī)靈、活潑開朗的少數(shù)民族青年男女嬉戲的場(chǎng)面。民歌《猜調(diào)》流行于云南彝族地區(qū),后來流傳到漢族地區(qū),并廣為傳唱。它的歌詞內(nèi)容是猜謎,一段問謎,下一段答謎,一問一答巧妙機(jī)智,演唱風(fēng)趣、俏皮。鋼琴曲也體現(xiàn)了原來民歌詼諧、機(jī)敏、幽默、愉快的音樂情緒。
樂曲的結(jié)構(gòu)是帶前奏和尾聲的三段體曲式:前奏—A—B—C—尾聲,前奏(1-5小節(jié)),第一段A(第6-16小節(jié))第二段B(第17-28小節(jié)),第三段C(第29—37小節(jié)),尾聲(第38-44小節(jié)),D徵調(diào)式。建議速度72-88。
全曲沒有標(biāo)明連音的音符都要彈成跳音(sempre staccato)。左手的三次滑音(第6、19、30小節(jié))一定要敏捷,1指的音要與右手第一拍的音對(duì)齊。第19-22小節(jié)左手的八分音符可用斷奏。
在第19-22小節(jié)、第27-28小節(jié),右手的旋律音在雙音或和弦音的上方,要把這個(gè)旋律音清楚地彈出來。整首曲子都要注意主旋律和伴奏的音量,讓主旋律清晰,左手只起陪襯、烘托的作用。在彈奏時(shí)一定要明確旋律音在和弦或雙音的最髙音,這樣才有可能把這個(gè)樂句彈清楚。邊唱邊彈是非常有效的方法。右手第9小節(jié)第二拍前十六分節(jié)奏的指法為2、1、3。如同這樣的指法全曲共有8次。(第10、11、12、32、33、34、35)應(yīng)盡量保持一致。踏板的運(yùn)用需謹(jǐn)慎,建議只在三種情況下才能使用:左手三次滑音時(shí);第23-26小節(jié)每小節(jié)兩次;尾聲的第38-41小節(jié)踏板與左手的和弦同步。
四、《山歌》音樂表現(xiàn)與演奏處理
《山歌》是《云南民歌五首》中的第四首。在優(yōu)美略帶豪放的旋律中穿插著琶音,把“山歌”的特質(zhì)表現(xiàn)得淋漓盡致。唱云南山歌時(shí)既抒情奔放又細(xì)膩纏綿、回聲繚繞。整首作品的節(jié)奏應(yīng)寬松一些,自由一些。
樂曲分為兩大段四個(gè)樂句:A—A1—B—B1,G羽調(diào)式(建議速度為104-120)。第一段A(第1-10小節(jié)),A1(第11-20小節(jié));第二段B(第21-29小節(jié)),B1(第30-39小節(jié))。
左右手相互交叉跨越的彈奏共有六次、7小節(jié):前五次是左手跨越右手彈奏;第2、21、22、23、25、26小節(jié),最后一次是右手跨越左手彈奏;第39小節(jié),第20小節(jié)可有兩種音型次序的分配,指法也有些不同。一種是按樂譜要求彈奏(有一定的難度);另一種是左右手交替彈奏(較容易)。
在《山歌》的第2、12、20、34小節(jié),是樂句間快速的經(jīng)過片斷,要一氣呵成。第2、12小節(jié)可以漸強(qiáng),第20、34小節(jié)要輕。第15-17小節(jié)右手的pp(較弱)要有回聲的感覺。第34小節(jié)有一個(gè)六連音的色彩性和聲外音,要朦朧一點(diǎn),不要太響而破壞旋律。
踏板的運(yùn)用是必須的,這樣才能把山歌的特質(zhì)表現(xiàn)出來。方法是:首先,跟著左手和弦節(jié)拍(如第4、5小節(jié));其次,需要保持時(shí)值時(shí)(如第3小節(jié));再次,帶有華彩性質(zhì)的琶音時(shí)(如第2、12、20、21、34、37、38、39小節(jié));最后,左手有跳音時(shí)不能用踏板(如第21、22、23、25、26、30、31、33小節(jié))。
五、《龍燈調(diào)》音樂表現(xiàn)與演奏處理
《龍燈調(diào)》是《云南民歌五首》中的第五首。作曲家運(yùn)用兩個(gè)不同風(fēng)格的民歌素材作為A、B兩段的旋律,音樂開朗而活潑,表現(xiàn)了人們?cè)谪S收后的喜悅和對(duì)未來的祝福。音樂形象地描繪了耍龍燈時(shí)鑼鼓震天、到處是歡笑的人群和喧鬧的場(chǎng)景。
樂曲的結(jié)構(gòu)是帶尾聲的單三部曲式:A—B—A—尾聲,第一段A(第1-50小節(jié)),第二段B(第51-62小節(jié)),第三段A(第63-84小節(jié)),尾聲(第85-97小節(jié))。D徵調(diào)式,建議速度為132-160。
在《龍燈調(diào)》里,第1-4小節(jié)、第23-28小節(jié)、第61-62小節(jié)、第91-97小節(jié)是模仿鑼鼓敲擊的節(jié)奏,分別充當(dāng)引子、間奏、尾聲。右手旋律有很多從上向下的滑音和弦(用從上向下的波狀線標(biāo)記在音符左邊),在第5、7、9、29、31、33小節(jié),是表現(xiàn)舞龍的人們得意、俏皮,也可想象成樂隊(duì)吹奏的滑音或龍燈的快速舞動(dòng)。右手的下滑音(如第1小節(jié))是由上方音開始向下彈奏,而且旋律音在滑音的最低音(如第5小節(jié)旋律音是la;第7小節(jié)旋律音是si)。
左右手相互交叉跨越的彈奏共有兩次(第24小節(jié),第61、62小節(jié)),另有一次左右手相互交替地彈奏(第91-94小節(jié))。因速度較快指法的合理固定是非常重要的。如第24、61、62小節(jié)右手的三連音應(yīng)該用1、2、4指。第51、52、54、55、57-60小節(jié)左手五度雙音建議都用4、1指彈奏,雖然一直在半音下行移動(dòng)換位,實(shí)際上更為簡便更容易準(zhǔn)確。第三段左右手交叉彈奏本身并不難,但還要加上三對(duì)二節(jié)奏及三連音對(duì)附點(diǎn)節(jié)奏就不容易了,這也是這首作品的難點(diǎn)之一。
踏板的使用需謹(jǐn)慎:連續(xù)八分音符、八分休止符(如第1-4小節(jié))、跳音(如第51-60小節(jié))不能用踏板。即使使用也只能在每小節(jié)的第一拍(如第5、6小節(jié)及第63、64小節(jié))。
六、結(jié)語
鋼琴是舶來樂器,中國鋼琴音樂是從模仿西洋音樂曲式結(jié)構(gòu)、調(diào)式規(guī)則、節(jié)奏旋法、創(chuàng)作技巧等一系列范式法則的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的,使之在表現(xiàn)出“中國音樂普遍的或傳統(tǒng)化的風(fēng)格”的同時(shí),還表現(xiàn)出一種“中西合璧”式的特殊風(fēng)格。
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