胡一真

【摘 要】舞蹈創(chuàng)作或者是舞蹈編導(dǎo)課程是很多舞蹈專業(yè)學(xué)生的一門必修課程或者是選修課程。這門課程主要是為了讓學(xué)生學(xué)會怎樣去創(chuàng)編舞蹈作品，是考驗學(xué)生的思維能力以及動作開發(fā)能力的課程。對于這門課程上什么？怎么上？則根據(jù)不同的老師以及不同的教學(xué)環(huán)境而決定。

【關(guān)鍵詞】舞蹈創(chuàng)作;高校;課堂設(shè)計

中圖分類號：G42 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）11-0142-02

一、舞蹈創(chuàng)作的意義和目的

舞蹈創(chuàng)作是舞蹈藝術(shù)發(fā)展的一門很重要的手段。從古至今，有無數(shù)個經(jīng)典的舞蹈作品成為了時代的藝術(shù)瑰寶，而且很多作品都具有里程碑式的意義。例如浪漫主義芭蕾時期的突破性作品菲利普·塔里奧尼的《仙女》、福金的現(xiàn)代芭蕾作品《天鵝之死》，以及中國民間舞蹈藝術(shù)家楊麗萍的《雀之靈》等都是舞蹈創(chuàng)作史上的杰作。觀眾能夠從這些舞蹈作品中感受到舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)魅力——肢體的語言是突破文字語言界限的一種獨特的空間方式，以及讀懂藝術(shù)家所要表達(dá)的內(nèi)容和接受他們所運用的方式。有的制定了新的舞臺表現(xiàn)方式以及舞蹈風(fēng)格，有的創(chuàng)立了自己獨特的藝術(shù)風(fēng)格和流派。有些作品能夠流傳至今，這樣的作品通常留有影像資料，所以能夠被不斷重新編排和演繹。甚至被重新解讀，給予更加深層次的意義。還有的作品由于年代久遠(yuǎn)，只能被文字記載下來，這些作品也成為了舞蹈藝術(shù)發(fā)展史上的標(biāo)志性作品。例如李隆基與楊玉環(huán)合力創(chuàng)作的具有道教風(fēng)格的《霓裳羽衣舞》。這樣的舞蹈對于我們來說只能通過史書的描述來猜測和想象當(dāng)時舞蹈的情景。也有很多當(dāng)代舞蹈編創(chuàng)者通過對這些舞蹈的文字描述進(jìn)行解讀和再構(gòu)造，把這些舞蹈用現(xiàn)代人理解和想象的方式搬上舞臺。從這些作品以及它們的呈現(xiàn)能夠看出來，一個優(yōu)秀的、成熟的、成功的舞蹈作品是能夠經(jīng)得起時間的推敲和打磨的，它們推動著舞蹈藝術(shù)的前進(jìn)發(fā)展。

二、高校舞蹈創(chuàng)作課堂的設(shè)計

舞蹈創(chuàng)作的課堂為舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域輸送人才。通過對舞蹈創(chuàng)作技能的學(xué)習(xí)，舞蹈編創(chuàng)人才能夠很好地利用思維和肢體來表達(dá)他們想要說的話，也就是知道如何去運用“意”和“形”來呈現(xiàn)藝術(shù)。如今除了個別藝術(shù)類專業(yè)院校，例如北京舞蹈學(xué)院、上海戲劇學(xué)院、南京藝術(shù)學(xué)院等有專門的舞蹈編導(dǎo)專業(yè)以外，普通高校的非舞蹈編導(dǎo)專業(yè)的學(xué)生也會有舞蹈創(chuàng)作或者舞蹈編導(dǎo)這門必修和選修課程。普通高校開設(shè)這門課程的目的是希望能夠讓舞蹈專業(yè)的學(xué)生知道如何去編創(chuàng)舞蹈，去理解創(chuàng)作，為這個社會培養(yǎng)創(chuàng)作型的藝術(shù)人才。這門課程的設(shè)置也是適應(yīng)了現(xiàn)代社會對舞蹈作品量的需求，例如不斷增加的舞蹈藝術(shù)節(jié)、舞蹈比賽、國家藝術(shù)基金項目、文藝晚會等，需要源源不斷的舞蹈作品呈現(xiàn)，以及為了舞蹈專業(yè)學(xué)生擇業(yè)就業(yè)方向的擴展。隨著市場經(jīng)濟的發(fā)展，很多舞蹈專業(yè)畢業(yè)的本科生都要面臨激烈的就業(yè)競爭問題。舞蹈演員市場的飽和以及有限的教育科研崗位資源，也使得很多舞蹈畢業(yè)生選擇編創(chuàng)這條路，把作品當(dāng)成文化藝術(shù)商品輸出，建立自己的工作室、劇場、舞團等進(jìn)行舞蹈創(chuàng)作，運用自己所學(xué)的專業(yè)知識創(chuàng)業(yè)，以增加經(jīng)濟收入。

再說到具體的課程規(guī)劃。課程內(nèi)容則往往根據(jù)學(xué)生的年級從易到難，由淺入深。國內(nèi)大部分的舞蹈創(chuàng)作課程最開始以動作開發(fā)為主。從一個造型或者一個動勢出發(fā)，時間、空間、力度三個方向不斷變化和發(fā)展，可以單一強調(diào)某個方向也可以疊加復(fù)合式的開發(fā)動作。這對于創(chuàng)作經(jīng)驗少的人來說是一種很好擴充動作語匯的技能，讓他們不至于沒有動作可以跳。然后從人數(shù)上進(jìn)行擴充，如雙人舞、三人舞、群舞等，是逐漸進(jìn)入高年級的編創(chuàng)課程內(nèi)容。雙人舞、三人舞注重舞者之間的默契配合，可以在某些托舉的動作中來體現(xiàn)。群舞可以開發(fā)創(chuàng)作者對舞臺調(diào)度的掌握。從人數(shù)不斷增加的課程規(guī)劃來看，獨舞強調(diào)舞者個人的時間與自然時間的差異。雙人舞、三人舞則增加了這種差異性，可以出現(xiàn)三個、四個不同的時間進(jìn)程，群舞則更甚。時間被舞者不斷切割重組，這也是創(chuàng)作者掌握節(jié)奏韻律的重要手段?？臻g上則比較直觀，舞臺上人數(shù)的多少能夠體現(xiàn)空間的占有率。當(dāng)然，某些舞臺有舞美道具，這就豐富了舞蹈的空間形態(tài)。從一般情況來看，群舞的力度大于獨舞。但是創(chuàng)作者可以通過對時間和空間的運用來打破這一定律，獨舞可以很有張力，群舞可以弱化力度，這主要看創(chuàng)作者的意圖。以這樣的體系或者是方式授課，能夠訓(xùn)練學(xué)生對人數(shù)、時間、空間、力度由小到大的掌控方式。因此，在課程進(jìn)行中，老師要教會學(xué)生如何從單一到多維的思考，從各個方面之間的關(guān)系來尋找盡可能多的交叉點。越深度剖析，看到的可能性就越大。

三、舞蹈創(chuàng)作課程需要培養(yǎng)學(xué)生的探索能力

雖然，每個學(xué)校都有著不同的編創(chuàng)課程設(shè)置體系或者模式，但是對于編創(chuàng)的目的來說，都有著相同或者相似的理念，即舞蹈是用肢體語言表達(dá)編導(dǎo)或者演員的想法。如果失去表達(dá)這一目的，只是運用肢體來創(chuàng)造不一樣的動作形式，這樣的舞蹈作品很難被觀眾所理解和接受，也就失去了它用肢體說話的本質(zhì)屬性。

有很多舞蹈編創(chuàng)課程的老師會指導(dǎo)學(xué)生參考和填充文本內(nèi)容。例如，一些民族舞的編創(chuàng)需要學(xué)生掌握民族舞蹈語匯以及了解它的歷史文化，從而創(chuàng)作出符合其民族文化內(nèi)涵的舞蹈。但是，這一過程往往也是舞蹈專業(yè)學(xué)生最匱乏的，因為他們的文學(xué)背景薄弱，注重了形式上的提高往往忽略了內(nèi)容上的填充。重舞輕文的課程設(shè)置、社會對舞蹈專業(yè)的環(huán)境向?qū)А⑵偷母呖间浫》謹(jǐn)?shù)以及學(xué)生自己對文化課程不重視，都會影響學(xué)生對于作品文本內(nèi)容的不重視，不愿意花時間琢磨。在尋找舞蹈素材和編創(chuàng)的過程中不愿意去解構(gòu)一個形象，去耐心觀察所要用來表達(dá)的東西，只是一個模糊的概念加上大量的想象，就充當(dāng)一個“豐滿的藝術(shù)原型”。隨便選一個形象，背景題材就用舞蹈動作填充，導(dǎo)致學(xué)生創(chuàng)作出來的作品經(jīng)不起時間的推敲，花哨的技術(shù)動作沒有溫潤細(xì)膩感，不耐看，不能細(xì)看。

課程老師文化素養(yǎng)不高也會影響到學(xué)生對文本研究的態(tài)度。在創(chuàng)作性研究發(fā)展中，老師具有很重要的作用。一代傳一代，一代影響一代。從大多數(shù)舞蹈學(xué)生的口中可以得知，老師所教授的知識最多的是如何開發(fā)動作、怎么跳好看、如何利用練功房里的時間和空間來創(chuàng)作舞蹈，等等。弱化了用練功房以外的時間去豐富除了肢體語言之外的其他語言形式的輸入，從而失去了文本的力度，無法提高學(xué)生對動作以外其他方面的探索能力。這些作品談不上是優(yōu)秀的藝術(shù)品，但可以成為商品，因為有市場有觀眾。如此一來，就影響到了高校的課堂內(nèi)容設(shè)置。作品要多、要快，就很難用時間去打磨，長期以來留在人們心中的作品就寥寥無幾了。光是學(xué)會如何開發(fā)出更多的肢體動作是不夠的，要創(chuàng)作出高質(zhì)量的藝術(shù)作品。老師應(yīng)該除了教會學(xué)生在動作和隊形上的變化發(fā)展之外，還需要培養(yǎng)學(xué)生有一顆能沉浸于藝術(shù)創(chuàng)作的探索的心。

四、結(jié)語

舞蹈創(chuàng)作課堂如何發(fā)展，是需要學(xué)科老師仔細(xì)思考的問題。擁有著各種不同課程內(nèi)容的設(shè)置足以讓學(xué)生能夠?qū)W到很多有用的編創(chuàng)技能。但是，指導(dǎo)學(xué)生創(chuàng)作出藝術(shù)作品，從文本和舞蹈動作以及其他方面培養(yǎng)學(xué)生鉆研的能力，才是為這個社會輸送人才的關(guān)鍵?，F(xiàn)代社會文化經(jīng)濟的發(fā)展以及政治環(huán)境影響著舞蹈創(chuàng)作課堂的內(nèi)容設(shè)計。課程相關(guān)老師要考慮到方方面面的培養(yǎng)策略，才能為社會輸送高質(zhì)量的藝術(shù)人才。

參考文獻(xiàn)：

[1]邢惠英.群眾歌舞創(chuàng)編指導(dǎo)[M].上海：上海音樂出版社，2013.

[2]卡琳娜，伐納.舞蹈編創(chuàng)技法[M].上海：上海音樂出版社，2018.

[3]周黎.舞蹈編排與創(chuàng)作技法基礎(chǔ)課程[M].武漢：華中科技大學(xué)出版社，2016.