（揚州博物館 225000）

17世紀中葉至18世紀末，清代康熙、雍正、乾隆三朝，政治穩(wěn)定，經(jīng)濟繁榮，文化昌盛，史稱“康乾盛世”。揚州是兩淮鹽政駐地，運河和鹽運河都流經(jīng)此處，可以說富甲一方。揚州的文化藝術(shù)活動十分活躍，

“揚州八怪”實指哪八位畫家，說法不一。清末李玉棻《甌缽羅室書畫過目考》所列八人，金農(nóng)、黃慎、鄭燮、李鱓、李方膺、汪士慎、高翔、羅聘。另外列入“八怪”的畫家還有華嵒、高鳳翰、邊壽民、閔貞、李葂、陳撰、楊法等人。共計十五人。

陳撰，精通山水，擅長臨摹歷代名畫。詩也如其畫，意境高逸。善草書，工寫生，蕭疏簡遠，品格極高。

墨蘭圖

題識：湘皋春水深，澧浦春風(fēng)早。如何庭戶間，芳蕤獨妍好。不有君子心，飄拂同芳草。玉幾生鈐?。河駧祝ㄖ煳模?、撰（朱文）

數(shù)百年來，在揚州的花市，總能看見蘭的倩影，蘭，成為人們?nèi)粘Ｋ嘏枨骞┑幕ú荨！皳P州八怪”畫家們也喜畫蘭寫蘭。此幅扇頁以雙勾法寫蘭花，蘭葉素淡飄逸，墨色濃淡相宜，長撇舒展，寥寥數(shù)筆間，將畫面撐滿，配以上方題跋，意境高逸，布局生動，巧妙構(gòu)圖呈穩(wěn)定之勢，韻味清雅別致。蘭的勃勃生機已呼之欲出。

蘭形態(tài)典雅清幽，氣質(zhì)清芬脫俗，代表一種文化通性，一種“人不知而不慍”的君子風(fēng)格，一種不求仕途通達、不沽名釣譽的品質(zhì)。讀書不為做官、畫畫不為賣畫，陳撰終其一生不改其志。乾隆元年（1736年），陳撰因?qū)W識名于江淮，被薦舉作博學(xué)鴻詞科，但他拒不應(yīng)試。通政使趙之桓聞其才名，薦于朝中，陳撰也堅辭不就。陳撰性格孤僻，潔身自好，與達官顯貴甚疏遠。是“揚州八怪”中唯一不以賣畫為生的畫家。陳撰專心研究學(xué)問。藝術(shù)成就頗高，其"玉幾山房"藏書頗富，著作有《玉幾山房吟卷》《玉幾山房聽雨錄》《玉幾山房畫補錄》等。

李鱓，早年隨蔣廷錫學(xué)畫，畫法工致；后又求教指頭畫大師高其佩，崇尚小寫意手法。畫筆不拘繩墨，花卉蟲鳥，多得天然之趣。

墨菊圖

題識：昨夜燈前殘菊影，今朝紙上傲霜枝。黃金碧玉徒爭艷，賣與豪家佐酒卮。薿老學(xué)長兄正復(fù)堂李鱓鈐?。鹤跅睿ㄖ煳模⒒谕ぃò孜模?/p>

揚州菊，令在這里生活過的人難以忘懷，“揚州競菊市，晴日滿芳城。候雁頻回影，游人喜插黃。高秋不寂寞，茶肆有開張。楚俗競?cè)绱?，風(fēng)流不可忘。圖中，菊花布置高低錯落，筆法揮灑舒放，豪爽奔放，線條靈動，富于變化，畫家在創(chuàng)作過程中嫻熟控制用水量，成功地強化了筆墨的對比變化，花葉墨色滋潤，飽含水分，此幅扇頁是以水為突破的典型，使得畫面充滿了生命的律動。

此幅扇畫為李鱓罷官南歸，賣畫為生時所作，縱使筆下的菊頗有蒼涼之意，但是他將自己的人生體悟融入畫中，作品內(nèi)涵更加深刻，落花無言，菊品超然，其不慕榮華，獨具風(fēng)骨的君子品性，為后世文人所推崇。

金農(nóng)，博學(xué)多才，他的漆書，猶如用扁平的漆刷寫成的書體，橫劃粗而長，豎劃細而短.五十歲開始學(xué)畫，畫亦古拙自然，尤精墨梅。所作梅花，枝多花繁，生機勃發(fā)，運筆極有規(guī)律和節(jié)奏，再配以濃墨書體，書與畫表現(xiàn)出高度的和諧統(tǒng)一。詩文有《冬心先生集》、《冬心先生雜著》。

梅花圖

題識：宋人畫梅皆以水墨行筆，惟紹興二年處士吳融涂粉為之。予亦仿作，冷香清艷，令觀者有月地云階之想也。辛巳春二月七十五叟杭郡金農(nóng)書于廣陵九節(jié)菖蒲憩館。鈐印：壽門（朱文）

此幅梅花學(xué)宋人法，濃墨點苔，圈花點蕊，白粉點染花瓣，圖中花枝繁密，滿紙飛花，既有勃勃生機，又有韻清神幽、雋樸秀雅之感。

金農(nóng)畫梅所借鑒者有宋代仲仁、仁濟、揚無咎、丁野堂、吳融等人。他曾在其家鄉(xiāng)“恥春亭”旁栽老梅三十株，反復(fù)揣摩梅花枝干的偃仰轉(zhuǎn)側(cè)、疏密穿插，亦曾履冰尋訪江路野梅。金農(nóng)對當時的畫梅能手汪士慎和高翔所畫的梅花，進行對比研究，“汪巢林畫繁枝，高西唐畫疏枝”，于是他便在“不疏不繁之間”創(chuàng)造自己獨特的梅花風(fēng)格。承續(xù)傳統(tǒng)技法與觀察自然、體驗生活互為融合，使金農(nóng)的梅花別具新意而又有古雅之氣。

金農(nóng)第一次踏進揚州這個城市，已是而立之年。他抱著“鬻書而食”的愿望而來，卻落個“閉門自饑”的結(jié)局而歸。他仍然不斷地來到這里，交了許多朋友，還憑超人的才華飲譽揚州，取得了立足的資本。揚州已成為他的第二故鄉(xiāng)。金農(nóng)晚年窮困潦倒，四壁皆空，一生清貧孤高。此幅梅花圖為其七十五歲所作，“既是為梅寫真，更是自身寫照。梅冰清玉質(zhì)，不染埃塵的性格，與其性格十分貼合，筆底的梅花，冷雋、疏空，成為他清苦、澹泊心態(tài)的外化之物。

鄭燮，清代官吏、書畫家、文學(xué)家。“清初揚州八怪”中的佼佼者，以詩書畫三絕聞名于世。他一生中作書畫無數(shù)，且流傳久遠。

蘭竹石圖

題識：老夫自任是青山，頗長春風(fēng)竹與蘭。君正虛心素心客，巖阿相借又何難。乾隆壬午春日揚州寓齋寫贈六源同學(xué)兄并題二十八字見志板橋道人鄭

燮鈐?。痕坪瘟χ醒桑ò孜模?、樗散（朱文）、橄欖軒（朱文）

揚州氣候溫潤，四季分明，頗適宜竹的生長。揚州的處處竹影，為藝術(shù)家們提供了無盡的創(chuàng)作源泉。鄭燮之竹瘦而簡?！笆荨敝钢U細，但細而不弱，挺拔勁瘦；“簡”指葉少而肥，以少勝多，有蒼翠茂盛之感。此幅蘭竹石圖畫幅之大在板橋作品中是極為少見的。一巨大峭壁占了半幅畫面，有拔地頂天之勢。幽蘭翠竹，同根并蒂，叢生于峭巖縫壁之中，蘭竹濃而山石淡，相互映襯，妙趣橫生。

竹因“本固、心虛、體直、節(jié)貞”，歷來受到文人推崇。鄭板橋善畫竹石，這幅板橋七十歲時的作品。正是其經(jīng)歷過康熙秀才——雍正舉人——乾隆進士——七品知縣——揚州畫師的坎坷。最終在揚州賣畫終老時所作。此時的鄭板橋，他雖有“補天”之心，卻不能輕易“得志加之于民”。只能藉書畫抒寫胸中郁勃不平之氣。

揚州博物館所藏的“揚州八怪”梅蘭竹菊作品只是滄海一粟，但我們可窺一斑而見全豹。“揚州八怪”的各個書畫家們，品行清高，個性鮮明，清雅如初，淡泊如許，師古而不泥古，勇于創(chuàng)新，留下了大量優(yōu)秀作品，對后世中國畫的發(fā)展產(chǎn)生了重大而深遠的影響。