楊作鵬 王寶德
摘要:《第三二胡狂想曲》是著名作曲家王建民先生的優(yōu)秀作品,是王建民先生于2003年為第三屆“中國(guó)音樂金鐘獎(jiǎng)”民族器樂大賽創(chuàng)作的二胡狂想曲。該作品將傳統(tǒng)二胡演奏的精髓和西方現(xiàn)代樂曲的演奏技巧完美地融合,不僅繼承了傳統(tǒng)二胡藝術(shù),還將小提琴的演奏藝術(shù)融入二胡的演奏藝術(shù)中來(lái),這使得二胡演奏藝術(shù)的表現(xiàn)力變得更加寬廣。本文對(duì)《第三二胡狂想曲》的創(chuàng)作特征進(jìn)行初步探析,以期為相關(guān)研究者提供一定的借鑒。
關(guān)鍵詞:《第三二胡狂想曲》 創(chuàng)作特征 傳統(tǒng)繼承
一、關(guān)于狂想曲
狂想曲是19世紀(jì)末期西方興起的一種音樂體裁,原指英雄事跡的史詩(shī),后來(lái)常被用于表現(xiàn)奔放的感情,作曲家更是喜歡借此體裁來(lái)創(chuàng)作民族特色濃郁的作品,民間音樂和流行音樂也常以此為基礎(chǔ)進(jìn)行創(chuàng)作,欣賞民族特色濃郁的狂想曲就如同在欣賞瑰麗壯觀的民族風(fēng)情畫??裣肭慕Y(jié)構(gòu)更加自由,往往能讓作曲家突破束縛盡情發(fā)揮,曲調(diào)的民族風(fēng)十分濃郁,演奏的技巧性更是尤為明顯。《第三二胡狂想曲》將民族特色和世界性相結(jié)合,在二胡的自身特點(diǎn)基礎(chǔ)上增添了很多西方弦樂的演奏方式,不僅表現(xiàn)出了二胡自身的特色,而且也將新疆的民族風(fēng)情展現(xiàn)得淋漓盡致。
二、繼承與借鑒
王建民先生在將狂想曲作為二胡創(chuàng)作載體的過(guò)程中,最鮮明的特點(diǎn)就是樂曲的創(chuàng)造性和多樣性。區(qū)別于傳統(tǒng)的二胡創(chuàng)作形式,《第三二胡狂想曲》將整首曲子劃分成了六個(gè)段落,無(wú)論是調(diào)式還是調(diào)性上都采用了傳統(tǒng)音樂與西方樂曲相結(jié)合的形式,通過(guò)兩者的相同點(diǎn)將其串在了一起,在保留傳統(tǒng)作曲風(fēng)格的基礎(chǔ)上,增添了現(xiàn)代的創(chuàng)作特色,兩者形成了微妙的平衡,這讓樂曲更具表現(xiàn)力和震撼力。比如樂曲在轉(zhuǎn)調(diào)的處理上,作者精巧地將民族音樂的調(diào)式形式加入到了傳統(tǒng)二胡的創(chuàng)作過(guò)程,通過(guò)同音轉(zhuǎn)調(diào)的形式做到了不脫離狂想曲形式。
《第三二胡狂想曲》的形式是單樂章的多段體結(jié)構(gòu)。其中,第一個(gè)階段是整首曲子的引子,以散板為開頭,通過(guò)三個(gè)樂句構(gòu)成,旋律節(jié)奏輕快自在。第二個(gè)階段是行板,這一部分作者將單拍、復(fù)合拍、混合拍有機(jī)整合到了一起,讓這一段顯得富有彈性和表現(xiàn)力。第三階段是散板,通過(guò)由慢變快的小快板和散板共同組成。第四階段是快板,其中穿插進(jìn)了部分散板,新疆民族音樂的典型特點(diǎn)就是轉(zhuǎn)調(diào)比較頻繁,在本首曲子中也大量地采用了這樣的技巧,通過(guò)轉(zhuǎn)調(diào)表現(xiàn)樂曲的多變。第五階段是慢板,這里作者巧妙地將如真似幻的柔板和鏗鏘有力的廣板整合到了一起。第六階段是急板,作者賦予了此部分高超的表演技巧,加之十六分音符的使用,將這首曲子的技巧性和挑戰(zhàn)性推上了頂峰。
作者雖然引入了西方現(xiàn)代化的作曲形式,但他還是非常重視樂曲的韻律,通過(guò)小二度的處理方式,讓整首曲子充滿濃厚的少數(shù)民族氣息。同時(shí)為了更好地貼合作品的創(chuàng)作背景,在樂曲的行板階段采用了重音移位的方法,將重音安排在使用頻率較低的音區(qū),使曲子的旋律更具新疆音樂的特色。在音區(qū)的處理方面,傳統(tǒng)的二胡作品傾向于使用中低音音區(qū),但是作者在這里大膽地采用了高音區(qū)的音色,其中添加了較多的泛音,通過(guò)明澈靈性的音色,將新疆少數(shù)民族地區(qū)的音樂情景展現(xiàn)得栩栩如生。
三、創(chuàng)作與發(fā)展
在創(chuàng)作《第三二胡狂想曲》的過(guò)程中,王建民先生尤其擅長(zhǎng)創(chuàng)新,根據(jù)二胡樂器的特性和曲子的背景量身設(shè)計(jì)新的撥奏技巧,比如在樂曲中的一個(gè)部分是讓演奏的人用弓桿有規(guī)律地打擊二胡琴筒的旁邊,主要是通過(guò)這樣的技巧來(lái)還原少數(shù)民族同胞節(jié)日歌舞的熱鬧場(chǎng)景,這一部分的旋律也比較輕快,在演奏過(guò)程中有很大的施展余地。此外,除了在演奏技巧上的創(chuàng)新,作者在曲子的旋律上也有不少的改變,在其中加入了大量現(xiàn)代音樂中通常使用的比較繁雜的旋律,但也沒有忽略對(duì)傳統(tǒng)二胡曲目中常用旋律的保留和編排,如此一來(lái)形成了王建民先生極具代表性的狂想曲,也漸漸形成了屬于他獨(dú)特的作曲風(fēng)格。
西方現(xiàn)代音樂與中國(guó)傳統(tǒng)民間音樂的深入交融是《第三二胡狂想曲》的另一個(gè)顯著特點(diǎn),在西方現(xiàn)代音樂中注入中國(guó)傳統(tǒng)民間音樂的精髓,由此給傳統(tǒng)音樂帶來(lái)了嶄新又蓬勃的生命力。中國(guó)民間傳統(tǒng)音樂在演奏表現(xiàn)中稍顯枯燥,由于敘事性的風(fēng)格和單調(diào)的創(chuàng)作手法,常會(huì)導(dǎo)致演奏過(guò)程中不可避免地出現(xiàn)乏味的感覺,通過(guò)融合西方現(xiàn)代音樂中較為豐富的技巧,能夠很好地避免這樣的問(wèn)題。但是過(guò)多地使用西方樂曲的模式不一定能受到中國(guó)觀眾的認(rèn)可,所以在《第三二胡狂想曲》的創(chuàng)作中,作者既保留了傳統(tǒng)的精髓,又借助了西方音樂別致的風(fēng)格,這樣的創(chuàng)新既不顯得俗氣,又能被觀眾認(rèn)可。
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(作者簡(jiǎn)介:楊作鵬,男,碩士研究生,山東科技大學(xué),研究方向:二胡表演;王寶德,男,本科,山東科技大學(xué),教授,研究方向:民族樂器)(責(zé)任編輯 張?jiān)埔荩?/p>