盧恩惠　陳物華

摘 要： 音樂戲劇創(chuàng)作中會有符號化人物的存在，在人物身上蘊含著視覺符號和聽覺符號的特征，在語言、身體、外形、音樂等方面都有意指功能的體現(xiàn)，在音樂劇《幸運的家伙》中處處體現(xiàn)符號化的存在，本文將解析人物托尼·漢頓，淺析音樂戲劇創(chuàng)作中對符號化人物的運用嘗試。

關(guān)鍵詞： 音樂劇;創(chuàng)作手法;符號化

符號學家維爾特魯斯基曾說：“舞臺上的一切都是記號”，在音樂劇中符號化特征較為明顯，音樂劇不同于其他藝術(shù)門類，音樂劇是有機的整體，多重符號化相互作用下，共同構(gòu)成音樂劇藝術(shù)符號化的藝術(shù)特征。對于音樂劇演出符號系統(tǒng)的劃分，音樂、舞蹈、表演只是對音樂劇演出符號系統(tǒng)做簡單分類，波蘭符號學家柯贊在《文學和斯白克達克勒》中將戲劇演出中所運用到主要符號分為多個系統(tǒng)，分別為語言、語調(diào)、表情、動作、……、音樂等系統(tǒng)，其中每個系統(tǒng)意義不同，構(gòu)成五大符號群，即語言、身體表現(xiàn)、外形、舞臺環(huán)境、非語言的聲音效果。而布拉格學派中卡萊爾·布魯薩克將符號系統(tǒng)分為兩組，“一是視覺的，即那些與戲劇空間發(fā)生聯(lián)系的因素;一是聽覺的，即與對話、音樂和音響效果發(fā)生聯(lián)系的因素”。而其中又可以將小道具、舞臺裝置、照明、音樂、音響歸類于演員外符號，其余是演員符號。筆者欲以從演員的視聽符號來淺析音樂劇《幸運的家伙》中，人物托尼·漢頓所體現(xiàn)的符號化。

1 《幸運的家伙》中托尼·漢頓人物的符號化

《幸運的家伙》這部音樂劇講述了，在英國生活困頓的哈利，意外獲得去世的叔叔托尼·漢頓留給他的一筆遺產(chǎn)。這筆遺產(chǎn)開啟哈利一段奇妙的旅途，發(fā)生一系列荒誕、懸疑的故事且讓哈利收獲一段愛情。

1.1 托尼·漢頓符號化的表現(xiàn)

在視覺符號化中，演員的動作占到首要位置。廣義的動作包括了演員的姿態(tài)，表情和手勢。它是塑造人物形象、性格、內(nèi)心狀態(tài)，揭示角色之間相互關(guān)系的重要手段之一，更可以傳達臺詞中的隱含意義。它構(gòu)成演員再體現(xiàn)的重要方面。沒有動作就沒有戲劇。在《幸運的家伙》中托尼·漢頓在開場“撲通”倒地。這樣一系列的動作是對現(xiàn)實世界里被槍擊致死最直接的動作模仿，觀眾所觀察到的信息是一個男人死了。當托尼·漢頓再次出場時，是坐著輪椅被律師所的秘書推出的。他一動不動，坐在輪椅上隨著活人操控，而這樣的相對靜止姿態(tài)是運動的特殊形式。將一個被觀眾意識判處“死亡”的人物又推上舞臺是一件讓人驚訝，直嘆瘋狂的迷惑行為。向觀眾留下懸念并揭開了他與哈利兩人之間的叔侄關(guān)系。而后，叔侄兩人乘坐游艇去澳門的途中，托尼·漢頓不再相對靜止。在游艇上他不受自我控制的隨著游艇的行駛在晃動，這是動作符號擔任的一個特殊的功能——交代環(huán)境，通過動作來表現(xiàn)舞臺上不存在的場景組合，還能知道游艇在行駛過程中的運動狀態(tài)。游艇上的美女來搭訕坐在托尼·漢頓的腿上，搭著托尼·漢頓的手，讓觀眾們能感受到澳門美女的熱情，也增加戲劇沖突，增添趣味。隨著全體人猛地搖擺，托尼一個踉蹌，象征游艇到達目的地，哈利叔侄兩人即將要在澳門開啟他們瘋狂的旅行。哈利推著托尼·漢頓與布魯克林環(huán)球流浪旺旺之家的法務(wù)專員安娜貝爾正面交鋒時，整個“尸體”暴露在安娜貝爾面前，沒有了之前任何的偽裝，揭示了角色之間的相互關(guān)系，安娜貝爾就是為了“他”來的。在哈利把托尼·漢頓弄丟后夢境的一場戲中，托尼·漢頓他的形體盡顯滑稽。他離開輪椅跳著詭異的僵尸舞步，甚至最后爬上了哈利的床。表現(xiàn)出哈利在托尼·漢頓不翼而飛后心理是恐慌不安，被受操控。表現(xiàn)這次旅行中的跌宕起伏。讓觀眾對托尼·漢頓的信碼是是一具滑稽愛惡作劇的“尸體”。為之后謎底的公布埋下伏筆。

語言在音樂劇中起著重要作用。語言表現(xiàn)在演出過程中劇中人物說的話或者唱詞。在語言中同樣的語義內(nèi)容，用方言或普通話，停頓或流暢，都會產(chǎn)生語義之外的意指功能。在演出過程中還有一個特殊的問題：談話主體與語音的實際來源關(guān)系。有時聲音的來源和主人公有意的要分開就成為了主人公的內(nèi)心獨白或解說、或幽靈的記號。在劇中托尼·漢頓的聲音就是與主體有意識的分開。在舞臺虛構(gòu)世界里托尼·漢頓是一具“尸體”，所以采用錄音是合乎自然規(guī)律生活經(jīng)驗的。語言具有傳遞信息、情感表達還有“迫使”接受者或說話者改變交流主體之間關(guān)系從而進行交流。一段錄音揭開了兩人的關(guān)系，是一對從未見過面的叔侄。為哈利解決了疑惑，并給出了線索。在全劇中托尼·漢頓的語言命令功能表現(xiàn)的十分充分。

服裝在現(xiàn)實生活中本身就是具有符號功能的。它可以意指人在生活中扮演的社會角色，正在從事的活動與活動有關(guān)的環(huán)境以及心情等等。制作衣服，不是衣服本身的最終目的，裝扮人才是它的目的。裝扮是主體的一種表現(xiàn)，所以具有意指功能和交流作用。舞臺上對服裝細節(jié)性的處理就能夠體現(xiàn)人物生活遭遇，內(nèi)心活動、性格等，也能夠表示時代特征、季節(jié)天氣等環(huán)境信息。在音樂劇的舞臺上服裝的裝扮功能更加突出和強化。在劇中托尼·漢頓頭頂禮帽，身穿著一身西服，腳踏皮鞋。衣襟還別有一只玫瑰花。乍一看是一位穿衣講究、得體，是一位會享受生活，氣質(zhì)不凡的上流人士。但其實他是被動物標本專家風干處理后的一具“尸體”，意指托尼·漢頓是偽裝的活人，并不會與現(xiàn)實生活造成格格不入的情形。

道具是輔助演員表演為演員提供支點支撐的物品。道具可以理解為演員的非有機的機體。小道具和演員發(fā)生直接的聯(lián)系，它有著廣泛的符號功能。如道具能表示時代特色、社會環(huán)境、人物的職業(yè)、興趣愛好等，還可以表現(xiàn)人物的心理狀態(tài)。所以道具有著極強的意指功能。在劇中，托尼·漢頓一共有這么幾件小道具。墨鏡、錄音機、卡式磁帶、心形絲絨盒、支票、輪椅。一副小小的墨鏡始終沒有離開過托尼·漢頓，這是“尸體”偽裝正常人的制勝法寶。沒有墨鏡暴露在相關(guān)人物面前的便是一具緊閉雙眼的尸體。也是阻隔觀眾觀察的屏障。錄音機和卡式磁帶能很好的表示故事所發(fā)生的時代。心形絲絨盒是全劇線索的關(guān)鍵點，劇中人物都虎視眈眈的盯著這個盒子，在他們眼里這就是六百萬，是享不盡的榮華富貴，他們開始爭奪這份遺產(chǎn)。輪椅是托尼·漢頓的重要道具，如果沒有輪椅他無法完成在舞臺上的場面調(diào)度。更不會成為一筆移動的“遺產(chǎn)”。

音樂，是典型的“象征符號”，音樂的特殊性在于它能夠直接表達人類的感情。尤其是在音樂劇中，音樂更是占有不可或缺的地位，有時更是替代劇作地位。音樂的重要功能是揭示人物的情感體驗。音樂還是時代、社會、環(huán)境的記號。雖然在劇中托尼·漢頓沒有演唱但音樂伴奏有烘托人物、描寫環(huán)境、渲染氣氛的作用，在整劇歡快的、跳躍的音樂中，讓托尼·漢頓整個人物形象更立體更戲劇化。

以上是筆者對托尼·漢頓人物在出場過程中主要符號系統(tǒng)的表現(xiàn)形態(tài)及功能結(jié)合劇情進行的分析。我們體會到托尼·漢頓身上所體現(xiàn)的意指功能——遺產(chǎn)。

1.2 托尼·漢頓符號化的作用

推動劇情發(fā)展

在音樂劇的情節(jié)敘事中離不開人物的塑造，為了達到特定情節(jié)矛盾或情感需要，人物的藝術(shù)形象往往會有邏輯連貫性，起承轉(zhuǎn)合等環(huán)節(jié)都是層層相扣，相當繁瑣。而符號化人物在音樂劇敘事過程中能夠簡化敘事表達繁瑣的步驟，縮減冗長的敘事細節(jié)，推動劇情的發(fā)展。他們能夠完成敘事中的“所指”意義。又能很好的達到敘事的形象、鮮明等特點。

表達思想

符號化人物在音樂劇中起到抽象的作用，這種抽象不是單獨于音樂劇所要表達的意義和內(nèi)涵，而是基于音樂劇的劇作文本之上的，在音樂劇演出過程中，隨著劇情的推進，敘事結(jié)構(gòu)也越來越清晰時，觀眾開始關(guān)注整部劇的表達本身，希望能夠了解到情感表達的方向。戲劇的最終目的還是想觀眾通過敘事來感受到整劇所要傳達的思想感情。符號化人物特點的放大，人物形象會更加飽滿，性格更豐富，這不僅僅是為了角色塑造而存在，也是為了能夠擴展音樂劇思想傳達，簡單著重的告訴觀眾內(nèi)容，做到“言簡意深”，從而在藝術(shù)形象上聯(lián)想到社會生活，感受到社會意義。

烘托主體

音樂劇的編創(chuàng)往往會有一個核心，它的敘事也是圍繞著這一核心來進行。符號化人物能夠讓編創(chuàng)通過內(nèi)外的轉(zhuǎn)化，將藝術(shù)形象作用到敘事中，外在形象和內(nèi)在情感相互融合使觀眾對劇目的主體立意更加明白清晰，能夠讓主體意義得到升華。

2 國內(nèi)音樂戲劇符號化人物運用與嘗試

在國內(nèi)，戲曲門類繁多，歷史悠久，對人物創(chuàng)作處理上也是各有千秋，但萬變不離其宗，戲曲中各行當都有著嚴格程式性的裝扮流程，符號化直接區(qū)分了不同人物的內(nèi)外特征，形成典型的符號化戲曲人物如鼻梁抹小白粉的“小花臉”。隨著社會變革，文明戲引進國內(nèi)，話劇開始在國人生活中活躍，初期的話劇有戲曲的程式性也有西方劇的現(xiàn)實性，在人物塑造方面更多的參考了戲曲中符號化人物創(chuàng)作如李叔同反串扮演的茶花女，隨著話劇逐漸成熟，人物不單在外形上做單一的程式性符號化處理，開始注重在戲劇文本上塑造符號化人物，通過符號化人物，推進戲劇沖突發(fā)展。

在母校浙江傳媒學院制作大型原創(chuàng)音樂劇《紅船往事》過程中，我很榮幸是一位參與見證者。在此劇中符號化人物運用，大大為整劇增色。在劇作文本創(chuàng)作階段，導演與編劇達成共識。在全劇中，不設(shè)立特定的歷史反派人物，而是設(shè)立角色“黑暗者”、“黑暗兵”來表示一股惡勢力，是中國共產(chǎn)黨初期發(fā)展時期內(nèi)外勢力的侵略。在劇中黑暗者全身著黑色服裝，披風在身，在外形符號群上，服裝、發(fā)型、化妝多重所指該角色是“壞蛋”。黑暗者的唱詞“黑暗里迷茫著濃霧，嗅到獵物就收網(wǎng)”打破了一大會議召開的寧靜，唱詞黑暗里迷茫著濃霧，簡單的環(huán)境描寫是在交代當時的政治環(huán)境，中國共產(chǎn)黨是在層層危機、恐怖中生存下來，渲染緊張恐怖的氣氛，“嗅”字更讓人有精神緊繃對待“惡獸捕獵”的過程，在緊張的音樂節(jié)奏帶動下，不自主陷入當時的環(huán)境，感受當時的“一大”召開的不易。簡單的十六字唱詞，充斥著“白色恐怖”，囊括整個緊張危險的抓捕過程，推動整劇的劇情發(fā)展?！昂诎嫡摺痹诙嘀胤柣淖饔孟?，在整劇中表現(xiàn)許多戲劇對抗，為整劇增色，卻又不讓觀眾陷入對某位歷史人物的批判。歷史題材的音樂劇中，往往會出現(xiàn)許多的歷史人物，用符合化人物，減去繁瑣的介紹，減小演員的運用成本，也會更好講述好中國故事。

這是我校在音樂劇創(chuàng)作上運用符號化人物一次成功的嘗試，也讓我感受到符號化人物的運用對音樂劇的作用與意義。

3 結(jié)語

通過挖掘人物的符號性，能間接感受到在音樂劇中符號化創(chuàng)作手法的意義與作用，符號化人物推進劇情發(fā)展，提供線索，揭示主體立意為整劇添色。塑造符號化人物形象，更需要各個符號系統(tǒng)綜合體現(xiàn)。運用在中國原創(chuàng)音樂戲劇中，是為要更好用中國語言講好中國故事。

參考文獻

[1]鮑昌.文學藝術(shù)新術(shù)語詞典[M].百花文藝出版社，1987.

[2]（法）于貝斯菲爾德.戲劇符號學[M].中國戲劇出版社，2004.