2019年下半年，由新華先鋒策劃的臺灣知名作家黃春明的繪本系列上市。這是繼2014年現(xiàn)代出版社的“黃春明童話集”系列之后，這套兒童讀物在大陸實現(xiàn)的再版。

黃春明一直是以臺灣知名作家的身份而為兩岸讀者所熟知，自20世紀60年代以來，就以眾多聚焦小人物的小說作品活躍于臺灣文壇。但早在1972年，黃春明就參與策劃了《貝貝劇場-哈哈樂園》并擔任編劇一職，或許在當時就與兒童文學創(chuàng)作結下了不解之緣。而到后來成立“黃大魚兒童劇團”，以自編自導的兒童話劇在全臺巡演，則讓所有人都見識到了這位作家的童真以及對孩童的關愛。

與黃春明的兒童劇作相比，他的繪本則是通過淺顯易懂的文字和粗獷有趣的圖像，向小讀者傳遞出這位童心未泯的老爺爺想對小朋友們說的話。這套繪本（包括《小麻雀·稻草人》《我是貓也》《短鼻象》《小駝背》《愛吃糖的皇帝》）創(chuàng)作于同一年，是黃春明在繪本創(chuàng)作上的一次大爆發(fā)，因此可以算是其兒童文學創(chuàng)作中最耀眼的部分。其中涉及生命教育、自我意識等主題，是熔鑄了黃老先生獨特生命體驗的現(xiàn)代童話繪本。在《我是貓也》《短鼻象》《小駝背》中，我們可以看到黃春明文學創(chuàng)作母題的延續(xù)——受到損害的小人物如何努力活得有尊嚴。故事中的主人公都是在群體中感到格格不入的生命個體——被全村人看不起的黑貓、受人嘲弄的短鼻象、無家可歸的小駝背，這些主人公受到周圍人不公正的對待，但是他們沒有怨恨別人，而是努力克服困難，積極地面對生活。

黃春明繪本的再版，讓大陸的小讀者們有機會通過閱讀，親自收獲對于生命、對于自我、對于成長的感悟。

Interview 書香X李晨照

新華先鋒為什么想引進黃春明的繪本系列？

黃春明老師是非常著名的兒童文學作家、撕畫藝術家，其作品多次榮獲文學大獎。黃春明的繪本系列具有強烈的個人風格，他用“撕畫”的方式創(chuàng)作繪本的插圖，讓人耳目一新?？梢哉f，黃春明完全憑借個人的文學和藝術天賦，開創(chuàng)了一種全新的繪本形式。這種藝術風格的獨特性是黃春明的繪本最先吸引我們的地方。

與以前的版本相比，新華先鋒的新版有哪些不同？

我們在內文的文圖搭配上做了比較大的調整。黃春明的繪本文字量比一般的繪本要多得多，以前的版本文字所占的版面較大，有些頁面滿滿當當都是文字，給讀者帶來壓迫感，原版圖書也存在這個問題。我們的版本適當縮小了文字所占的版面，讓撕畫插圖居于主要位置。另外，我們的封面設計和開本都和以往版本不同。

與其他西方的作品相比，黃春明的繪本有什么獨特之處？

目前，在西方繪本的引進中，性格培養(yǎng)繪本、情緒管理繪本很受青睞，這類繪本探討的是孩子怎樣解決一些更為具體的成長問題，并且通常會有一個圓滿的結尾。而黃春明的繪本具有深刻的現(xiàn)實性，雖然是面向兒童的作品，但是他不避諱在繪本中展現(xiàn)個體生命在現(xiàn)代生活中面臨的困境，所以他的繪本關注的是更本質、更普遍的成長困境，特別是《我是貓也》《短鼻象》《小駝背》，這三部作品可以被視為“兒童自我認知三部曲”，它們共同回答了“我是誰”的問題。

應該說，黃春明的故事不是都那么“討喜”，當然他是一個很有幽默感的作家，而且是那種充滿童趣的幽默感，但是他在繪本中誠實地展現(xiàn)生活中殘酷的一面，這讓他的作品多了一種其他繪本所沒有的厚重感。

黃春明的繪本配圖采用的是他自創(chuàng)的“撕畫”，這與其他繪本的配圖相比，有什么顯著的特點？

撕畫是一種富有拙趣的藝術。撕畫也叫撕紙畫，與剪紙是同源藝術，它的創(chuàng)作方式是以紙張作為材料，用手撕出形狀，經過拼貼組成畫面。用手撕出來的線條歪歪扭扭的，不像用剪刀剪出來的那樣冷冰冰的，撕畫中，直線不直、圓圈不圓，很像小孩子的畫。黃春明先生的撕畫非常純真，達到了美術上的一種境界。

不同于一般人用現(xiàn)成的彩色紙制作撕畫，黃春明是選用雜志的廣告紙作為撕畫的材料。這會不會產生特別的表現(xiàn)效果？

用廣告紙作為材料，有時會在撕畫作品中留下廣告文字。這種現(xiàn)象在《短鼻象》這本書中出現(xiàn)得較多。這本書的配圖中出現(xiàn)了各種語言的廣告文字，有日文、中文、英文。這些廣告文字大多和配圖本身沒有直接的聯(lián)系，只是作為一種紋理填充了畫面，但是以廣告文字入畫顯然又是有意為之的。這個故事講到短鼻象為了把自己的鼻子變長，去了整形醫(yī)院，還被藥店的人忽悠，糊里糊涂吃了減肥藥。這里有對美容整形潮流的反思，短鼻象以自己的鼻子短為恥，隱喻了人們受到整形廣告的影響，對自我的認識出現(xiàn)偏差。由于編校標準的相關規(guī)定與要求，我們對這些配圖上出現(xiàn)的無實際意義的文字做了處理，只保留了幾處比較有代表性的廣告語入畫的地方。

由作者自己撰寫文字、自己配圖，是不是更有利于故事的表達？

作者能為自己創(chuàng)作的故事配圖，當然是最理想的?！段沂秦堃病返墓适轮杏幸粋€場景是黑貓在梳妝臺上照鏡子，配圖中，在黑貓身邊添上了一瓶花，鏡中不僅映出了黑貓，還映出了這瓶花，創(chuàng)造了鏡中之花的意象。這個細節(jié)的象征意義與作品的主題是契合的。故事中的黑貓想盡辦法讓別人承認自己是一只貓，最后它終于證明了自己是貓，然而它卻哭了，在故事中作者只是說黑貓是因為太高興所以哭了。一般的所謂性格培養(yǎng)繪本肯定不會這樣去寫，證明了自己應該高興啊，皆大歡喜，有什么可哭的呢？事實上，《我是貓也》的故事可以有另一種理解，黑貓為了向別人證明自己，不得不改變自己的喜好，所以它證明自己的同時，也失去了自己，這種證明本身是虛無的。

這一版本還附贈了撕畫的體驗材料，這是此版本新增的內容嗎？

是的，我們只是設計了一些簡單的活動，主要是想讓孩子有參與感，能了解撕畫的創(chuàng)作過程。當然撕畫本身是很難的，黃春明先生創(chuàng)作撕畫的時候，為了不在紙張上留下指甲的印記，只用指尖很小的一塊區(qū)域接觸紙張，撕出一幅作品是很辛苦的。撕畫本身需要很多張不同顏色的紙疊到一起，組成一個完整的畫面，但是印刷成繪本后，這種層次感只能通過畫面中撕紙留下的毛邊才能感受到，不仔細觀察的人可能會覺得撕畫和油畫沒什么區(qū)別。通過撕畫的體驗活動，孩子可以更進一步了解撕畫藝術。

華語作家因為了解中國人的思維方式、教育習慣，因此其作品在啟發(fā)兒童方面會不會有不同的側重？

華語作家更加注重作品在思想和倫理方面對兒童的教育意義。黃春明對于現(xiàn)代兒童的教育情況是充滿憂慮的，他認為現(xiàn)代教育只注重灌輸知識，而缺少了至關重要的生命教育。他的作品對于啟發(fā)兒童認識自我、理解生命的意義有很大的幫助。