【摘要】中國民族室內(nèi)音樂在我國音樂領(lǐng)域中占據(jù)著極為重要的地位，民族室內(nèi)樂在很大程度上發(fā)揮民族樂器演奏的特色，并以其精簡的音樂形態(tài)、靈活的組合方式、多元化的演奏形態(tài)、精簡實(shí)用的演奏風(fēng)格，在當(dāng)代社會受到越來越多人的喜愛。與此同時(shí)，中國民族室內(nèi)音樂作為中國傳統(tǒng)音樂的重要組成部分，極其注重對演奏樂器音色的追求，尤其是在表達(dá)作品內(nèi)容多樣性、音樂可聽性方面的追求。本文將對中國民族室內(nèi)樂的演奏形態(tài)及音色特征進(jìn)行分析，以對中國民族室內(nèi)音樂的發(fā)展提供一定的借鑒價(jià)值。

【關(guān)鍵詞】中國民族室內(nèi)樂;樂器演奏;音色;演奏風(fēng)格

【中圖分類號】J632.6 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文章編號】1002-767X（2020）12-0044-02

【本文著錄格式】李文浩.中國民族室內(nèi)樂的演奏形態(tài)及音色特征分析[J].北方音樂，2020，06（12）：44-45.

一、中國民族室內(nèi)樂基本概況

（一）室內(nèi)樂的含義

從起源上來看，室內(nèi)樂最早出現(xiàn)在16世紀(jì)的歐洲音樂中心——意大利，距今已經(jīng)有500多年的歷史;從體裁上來看，室內(nèi)樂屬于意大利古典音樂體裁的一種。一般來說，室內(nèi)樂就是指以室內(nèi)或小型場所為演奏場地、使用二至四種或更多樂器而進(jìn)行合奏的小型器樂組合演奏。室內(nèi)樂多為專業(yè)人士創(chuàng)作、經(jīng)過較長時(shí)間的雕琢而成，因而其表現(xiàn)形式較為精致、細(xì)膩，屬于較為高雅的音樂形式，為上流人士所喜愛。

（二）中國民族室內(nèi)樂的特點(diǎn)

室內(nèi)樂作為小型器樂演奏的形式，在中國已經(jīng)存在較長的時(shí)間，但是中國并沒有形成室內(nèi)樂這一明確概念。并且中西方室內(nèi)樂存在較大的不同。首先，與西方室內(nèi)樂相比，中國民族室內(nèi)樂受中國傳統(tǒng)音樂文化的影響形成了重意境、重感受的音樂特點(diǎn)，其演奏帶有鮮明的情感色彩;其次，便是演奏形式的不同。我國民族室內(nèi)樂演奏聲部交織，采用重奏輪奏的方式較為普遍，演奏過程中注重對演奏樂器音色特點(diǎn)的充分保留與發(fā)揮，使演奏者的情感能夠得到淋漓盡致的發(fā)揮。隨著時(shí)代的發(fā)展，中國民族室內(nèi)樂不斷完善與發(fā)展，中國民族室內(nèi)樂更是有了突破性的進(jìn)展，朝著更專業(yè)化的方向不斷發(fā)展。

二、中國民族室內(nèi)樂的演奏形態(tài)

（一）中國傳統(tǒng)民族室內(nèi)樂演奏形態(tài)的起源與發(fā)展

絲竹作為中國民族室內(nèi)樂最具代表性的演奏樂器有著極為悠久的發(fā)展歷史。對于絲竹的記載可以追溯到西周時(shí)期，在《禮記·樂記》中便有“金石絲竹，樂之器也”的記載，當(dāng)時(shí)的絲竹除了用于室內(nèi)演奏外還被用于祭祀。從清代末年到建國初期，中國傳統(tǒng)室內(nèi)樂出現(xiàn)了齊奏、輪奏的演奏方式，在無數(shù)音樂藝術(shù)家、愛好者的大力宣傳下，絲竹以其規(guī)范的音樂結(jié)構(gòu)、通俗的內(nèi)容、極富感染力的節(jié)奏和旋律其影響力不斷擴(kuò)大，人們最常見到的傳統(tǒng)民族樂器便是用于室內(nèi)樂演奏的絲竹。到了20世紀(jì)初期，隨著大量西方音樂文化、西方演奏樂器的涌入，中國原有的音樂創(chuàng)作方法、演奏方法都出現(xiàn)了較大的改變。傳統(tǒng)的室內(nèi)樂受到極大的沖擊，出現(xiàn)了衰退趨勢。到21世紀(jì)初期，在改革發(fā)展思潮影響下，中國傳統(tǒng)的民族室內(nèi)樂也進(jìn)行了相應(yīng)的改革并取得了一定的成效，朝著專業(yè)化、規(guī)范化方向不斷發(fā)展。

（二）近現(xiàn)代中國民族室內(nèi)樂演奏形態(tài)的發(fā)展

總的來看，近現(xiàn)代中國室內(nèi)樂主要經(jīng)歷了兩個發(fā)展時(shí)期。

從19世紀(jì)40年代西方音樂文化傳入到20世紀(jì)80年代是近現(xiàn)代中國民族室內(nèi)音樂的萌芽時(shí)期，這個時(shí)期我國的民族室內(nèi)樂合奏的主要形式有江南絲竹、廣東音樂、潮州音樂、福建南音等。它們在演奏形式上多以齊奏、輪奏為主，曲目內(nèi)容上相對比較單一，作品結(jié)構(gòu)也較為簡單?？梢哉f，這種傳統(tǒng)音樂更多還是重旋律輕技術(shù)，但這也是我國民族室內(nèi)樂的最早的形式，直到20世紀(jì)我國民族室內(nèi)樂才開始有了自己的創(chuàng)作和發(fā)展。

20世紀(jì)80年代之后，中西方之間的交流日益密切，中西結(jié)合、古為今用成為社會共識。在改革創(chuàng)新思潮影響下，社會各個領(lǐng)域都呈現(xiàn)出改革趨勢，中國民族室內(nèi)樂也不例外，其中以上海音樂學(xué)院教授、作曲家、教育家胡登跳先生為代表，創(chuàng)立了以二胡、琵琶、揚(yáng)琴、中阮、古箏為主要演奏樂器的絲線五重奏，而演奏作品也是胡登跳先生自己創(chuàng)作和改編，這種演奏組合和模式開啟了民族室內(nèi)樂的新篇章，而絲弦五重奏《歡樂的夜晚》也成為我國民族室內(nèi)樂代表作中最為突出的作品。

在一大批優(yōu)秀音樂家的不懈努力之下，我國室內(nèi)樂獲得了極大發(fā)展，在這一時(shí)期也創(chuàng)作出一大批優(yōu)秀的、體現(xiàn)中西結(jié)合特色的音樂作品，如譚盾的《風(fēng)雅頌》《南鄉(xiāng)子》、王建民的《阿哩哩》等。在這一時(shí)期，受市場經(jīng)濟(jì)的影響，中國傳統(tǒng)室內(nèi)樂出現(xiàn)明顯的娛樂化、商業(yè)化趨勢，因而其更為注重音樂作品的技巧與旋律，而在一定程度上忽視了音樂作品上內(nèi)涵。在進(jìn)入21世紀(jì)后，中國傳統(tǒng)室內(nèi)樂有了極大的突破，其專業(yè)化趨勢更為明顯，在對傳統(tǒng)民族室內(nèi)樂整合并借鑒西方音樂發(fā)展的基礎(chǔ)上出現(xiàn)了一些優(yōu)秀的室內(nèi)樂團(tuán)隊(duì)，這些室內(nèi)樂團(tuán)隊(duì)由專業(yè)作曲指導(dǎo)、合作而形成，在很大程度上推動了我國民族室內(nèi)樂水平的提高，在這樣的情況下，民族室內(nèi)樂的演奏風(fēng)格和特點(diǎn)都取得了較大的突破，帶有鮮明民族特色的演奏風(fēng)格、立體和聲結(jié)構(gòu)的演出效果開始出現(xiàn)。

（三）中國民族室內(nèi)樂演奏面臨的瓶頸

中國民族室內(nèi)樂經(jīng)歷了較為漫長的發(fā)展歷史，形成了較為完備的音樂演奏體系和演奏風(fēng)格。但是，步入21世紀(jì)，隨著科學(xué)技術(shù)的飛速發(fā)展，人民的生活水平不斷提高，與此同時(shí)，在經(jīng)濟(jì)全球化趨勢影響下世界各國之間的聯(lián)系日益密切，在這樣的時(shí)代背景下，我國傳統(tǒng)下民族室內(nèi)樂受到極大的沖擊，尋求突破是面臨最大的挑戰(zhàn)，對中國民族室內(nèi)樂演奏形式進(jìn)行改革是當(dāng)務(wù)之急。首先是混合組合音色產(chǎn)生對中國民族室內(nèi)樂所造成的沖擊，通過組合創(chuàng)新作曲以及組合不同樂器音色的方式出現(xiàn)了大量新的音色組合，這在很大程度上滿足了不同人群的要求;其次便是人員編制變化所造成的沖擊，室內(nèi)樂演奏人員突破了原有人數(shù)的限制，室內(nèi)樂的體裁更加廣泛，以新生代作曲家李博禪為代表創(chuàng)作的新作品層出不窮。

三、中國民族室內(nèi)樂的音色特征

（一）對音色多樣性的追求

中國民族室內(nèi)樂最為鮮明的音色特征便是對于音色多樣性的追求。音色的多樣性的實(shí)現(xiàn)主要有兩種方式：第一，通過演奏方式的轉(zhuǎn)變和演奏技巧的使用實(shí)現(xiàn)同一樂器的不同音色效果的演奏，在中國傳統(tǒng)室內(nèi)樂演奏過程中極為注重演奏技巧的運(yùn)用，通過演奏者演奏方式、技巧的應(yīng)用使中國傳統(tǒng)室內(nèi)樂演奏具有極為鮮明的多元化特征;第二種則是增加演奏樂器的種類，中國音樂在漫長的發(fā)展過程中創(chuàng)造了大量的形態(tài)各異、音色各異的演奏樂器，如打擊樂器、管弦樂器等，通過對不同音色樂器是使用可以充分實(shí)現(xiàn)我國傳統(tǒng)室內(nèi)樂音色的多元化。通常情況下，室內(nèi)樂多以組合的方式出現(xiàn)，其組合一般有下列幾種：首先是常規(guī)的組合搭配：拉弦組合（如高胡、二胡）彈撥組合（揚(yáng)琴、琵琶）吹管樂組合（傳統(tǒng)笙、竹笛）、打擊樂（中國鼓）;其次，在以上常規(guī)組合中，拉弦組合中還加入板胡、中胡、京胡，彈撥組合中加入中阮、柳琴，吹管組合中會加入鍵笙，打擊樂中加入鋼片琴等，這樣做的目的就是豐富樂曲音色多樣性，更加全面地表達(dá)作品內(nèi)涵。這也為我國現(xiàn)代室內(nèi)樂作品表現(xiàn)形式提升了很大空間和對傳統(tǒng)室內(nèi)樂的顛覆。

（二）對音色和諧統(tǒng)一的追求

由于室內(nèi)樂演奏僅僅只是少數(shù)幾件樂器的合奏，因而其所發(fā)出的聲響較小，但是室內(nèi)樂演奏中所使用的樂器都具有相應(yīng)的獨(dú)奏能力，為了保證演奏的和諧統(tǒng)一，在演奏中所選擇的樂器其音色極為相近，與此同時(shí)，在演奏過程中還要對一系列演奏細(xì)節(jié)進(jìn)行詳細(xì)的處理如對力度進(jìn)行把控等，以最大程度上達(dá)到和諧統(tǒng)一的效果。對音色和諧統(tǒng)一的追求還體現(xiàn)在室內(nèi)樂演奏中對于音色的轉(zhuǎn)變上，室內(nèi)音樂演奏多采用合奏、轉(zhuǎn)奏的演奏方式，因而，為了實(shí)現(xiàn)整首作品演奏的和諧流暢還需對音色轉(zhuǎn)變進(jìn)行一定的處理，而對于音色的轉(zhuǎn)變需要演奏者通過一定的演奏技巧、并經(jīng)過長時(shí)間的合作訓(xùn)練才能實(shí)現(xiàn)。

（三）對音色的充分保留與發(fā)揮

音色在音樂中占據(jù)著極為重要的地位，在一定程度上可以說音色是音樂的靈魂，中國傳統(tǒng)民族室內(nèi)樂也不例外，其在演奏中極為注重對演奏作品音色的保留與發(fā)揮，以表達(dá)出不同演奏者對于音樂作品想理解與發(fā)揮，使其情感能夠得到淋漓盡致的發(fā)揮。

四、結(jié)語

目前，我國民族室內(nèi)樂正處于不斷發(fā)展中，同時(shí)越來越多的作曲家也開始關(guān)注和加入到對民族室內(nèi)樂的創(chuàng)作中。不論是作品體裁、表現(xiàn)形式上都有了很大進(jìn)步和提升。本文淺析了當(dāng)今民族室內(nèi)樂的發(fā)展，同時(shí)也提出了音色在室內(nèi)樂中的意義，筆者認(rèn)為，對于正在發(fā)展的民族室內(nèi)樂，希望有更多的演奏者、作曲家對我國民族室內(nèi)樂進(jìn)行更多更好的作品創(chuàng)作，我國民族樂器種類繁多，音色多樣豐富，正是這樣多元化的組合搭配在一起，也為作曲家和演奏家提供了更多的發(fā)揮空間，使民族室內(nèi)樂發(fā)展才能更趨于完善和多樣，而作曲家們只有抓住了這些特點(diǎn)，在傳統(tǒng)、民間、現(xiàn)代之間進(jìn)行融會貫通，才能寫出更好的民族室內(nèi)樂作品，只有在不斷發(fā)展和改進(jìn)中我國民族室內(nèi)樂發(fā)展才會越來越好，使民族室內(nèi)樂在民族音樂的土壤中茁壯成長起來，成為中國音樂當(dāng)中不可缺失的一部分。

參考文獻(xiàn)

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作者簡介：李文浩（1988—），男，漢族，甘肅蘭州，藝術(shù)碩士，講師，研究方向：民族器樂演奏。