【摘要】音樂是通過(guò)有組織的聲音在流動(dòng)中創(chuàng)造優(yōu)美的旋律,舞蹈是一門情感與技術(shù)相結(jié)合的藝術(shù),節(jié)奏是音樂和舞蹈的重要表現(xiàn),伴隨著音樂的節(jié)奏和音調(diào)的形成,產(chǎn)生了舞蹈的姿勢(shì)。從音樂篇章的每一個(gè)音符,到各民族最鮮活、最震撼的舞蹈藝術(shù)表演,從而具體生動(dòng)地說(shuō)明了音樂和舞蹈相輔相成、互為因果的關(guān)系,從而更形象地證實(shí)了恰當(dāng)?shù)囊魳房梢允刮璧父哂泄?jié)奏感和韻律感,兩者彼此融合、相互促進(jìn)、共同發(fā)展,并對(duì)舞蹈藝術(shù)的發(fā)展有著一定的啟示意義。
【關(guān)鍵詞】音樂;舞蹈;啟示
【中圖分類號(hào)】J712 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文章編號(hào)】1002-767X(2020)12-0224-02
【本文著錄格式】王怡歡.音樂對(duì)舞蹈的作用及啟示[J].北方音樂,2020,06(12):224-225.
中國(guó)舞蹈源遠(yuǎn)流長(zhǎng),舞蹈藝術(shù)的發(fā)展促進(jìn)舞蹈音樂的發(fā)展,音樂文化的發(fā)展對(duì)于推進(jìn)舞蹈文化的發(fā)展起著重要作用。音樂和舞蹈是密不可分的,兩者在表現(xiàn)和藝術(shù)層次結(jié)構(gòu)上有著相輔相成的關(guān)系,彼此之間具有很多相似相通之處。在舞蹈藝術(shù)中,音樂將永遠(yuǎn)是舞蹈最親密的伙伴,無(wú)論是從歷史的角度還是從發(fā)展的角度來(lái)看,兩者都是相互依存的。
一、音樂和舞蹈相互促進(jìn)
(一)舞蹈是音樂的回聲
舞蹈是以經(jīng)過(guò)提煉(典型化)、組織(節(jié)奏化)、美化(造型化)了的人體動(dòng)作,而人體本身就是它的物質(zhì)載體。舞蹈作為一種社會(huì)審美形態(tài),起源于遠(yuǎn)古時(shí)期,它和音樂結(jié)合在一起,是人類歷史上最早產(chǎn)生的藝術(shù)形式之一。[1]《樂記·樂本篇》中提到:“凡音之起,由人心生也。人心之動(dòng),物使之然也。感于物而動(dòng),故形于聲;聲相應(yīng),故生變;變成方,謂之音;比音而樂之,及干戚羽旄,謂之樂也。”這段話的意思是說(shuō):“音”的產(chǎn)生是發(fā)自人的內(nèi)心的思想情感,“聲”則是指人因受到了客觀外界事物的影響而產(chǎn)生了情感變化?!奥暋痹诨ハ鄳?yīng)和之中顯出變化,變化出來(lái)的有規(guī)律的“聲”,稱之為“音”。把“音”按照一定的結(jié)構(gòu)關(guān)系演奏出來(lái),再拿著道具跳起舞來(lái),就叫作“樂”了。
(二)音樂是舞蹈的延伸
在舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中,我們會(huì)通過(guò)音樂來(lái)編排動(dòng)作和表達(dá)情感,或者通過(guò)編排的動(dòng)作和情感來(lái)選擇合適的音樂,舞蹈需要音樂的激發(fā)和表達(dá),對(duì)比舞蹈,音樂的情感表達(dá)更直接、通透。在舞蹈當(dāng)中,相適合的音樂能更好地表達(dá)出舞者的情感。利用音樂補(bǔ)充和豐富舞蹈角色,增強(qiáng)舞蹈的表現(xiàn)力和感染力,從而豐富舞蹈的內(nèi)涵,烘托和渲染人物內(nèi)心世界的深層心理,或是快樂或是悲傷。當(dāng)然,并不是所有的舞蹈都是有音樂的,但是音樂的形式是多種多樣的。在小劇場(chǎng)或有些舞蹈作品中,并不是全程都有音樂的,但是我們還是可以聽見演員的呼吸聲、肢體與地板接觸的聲音、身體舞動(dòng)時(shí)劃過(guò)空氣而帶來(lái)的氣流聲、汗水滴落在地板上發(fā)出的滴答聲,這些聲音所構(gòu)成的樂音在流動(dòng)中形成了一種獨(dú)特的旋律,雖然不能用音符來(lái)表現(xiàn),旋律也并不優(yōu)美,但是不可否認(rèn)的是這也是音樂的一種表現(xiàn)形式,這種特殊的旋律形成了特殊的音樂韻律,強(qiáng)化了舞蹈的動(dòng)作韻律,也提高了舞蹈的藝術(shù)感染力。
(三)兩者相輔相成,相互促進(jìn)
音樂是通過(guò)有組織的樂音在流動(dòng)中創(chuàng)造優(yōu)美的旋律,舞蹈是一門情感與技術(shù)相結(jié)合的藝術(shù)。音樂是以聲音為媒介的聽覺藝術(shù),而舞蹈是以動(dòng)作為媒介的肢體藝術(shù),兩者結(jié)合的自然基礎(chǔ)就是節(jié)奏,都存在著一定的力度。節(jié)奏是構(gòu)成音樂的基本要素,也是構(gòu)成舞蹈動(dòng)作的基礎(chǔ)。學(xué)習(xí)音樂最開始就是學(xué)習(xí)樂理知識(shí),而樂理最基礎(chǔ)的就是學(xué)習(xí)節(jié)奏,音的時(shí)長(zhǎng)、節(jié)拍、節(jié)奏型等。學(xué)習(xí)或者編排一個(gè)舞蹈作品,我們通常都會(huì)說(shuō)這個(gè)動(dòng)作做幾拍,這套動(dòng)作要幾個(gè)八拍。由此可見,舞蹈和音樂都有節(jié)奏,舞蹈需要音樂來(lái)強(qiáng)化節(jié)奏感,同時(shí)舞蹈節(jié)奏感也可以更好地表現(xiàn)優(yōu)美的旋律。有節(jié)奏的動(dòng)作自然地要求音樂來(lái)配合,因此歷代各種有節(jié)奏的集體勞動(dòng)都有勞動(dòng)號(hào)子,舞蹈作為一種感情沖動(dòng)的自由的有節(jié)奏的動(dòng)作表現(xiàn),自然更加需要音樂的配合,舞蹈動(dòng)作能更直觀的展現(xiàn)音樂的節(jié)奏,兩者都屬于“動(dòng)”的藝術(shù)。除了節(jié)奏,音樂和舞蹈還具有抒情性,都是直接抒發(fā)情感,表達(dá)社會(huì)生活活動(dòng)中的真善美。但一個(gè)有形無(wú)聲,一個(gè)有聲無(wú)形,音樂的表達(dá)具有抽象性,舞蹈的表達(dá)更具有形象性,兩者結(jié)合使情感表達(dá)更具體更直觀。
原蘇聯(lián)著名舞劇編導(dǎo)和舞蹈理論家扎哈諾夫曾說(shuō)過(guò):“作曲家寫作舞劇音樂,而舞劇編導(dǎo)則為音樂所激動(dòng),并在音樂的基礎(chǔ)上創(chuàng)作出舞蹈作品——舞劇?!彼哉f(shuō),并不是任何音樂都適合舞蹈,舞蹈可以服從音樂,但如果是專為構(gòu)思中的具體舞蹈作品創(chuàng)作音樂,那么就是音樂服從舞蹈,舞蹈編導(dǎo)在編舞過(guò)程中也可以要求對(duì)音樂進(jìn)行修改。一個(gè)好的舞蹈作品,應(yīng)該是舞蹈和音樂相互服從,進(jìn)一步感受和理解,從而激發(fā)內(nèi)心的真情實(shí)感,形成完整的舞蹈藝術(shù),給人帶來(lái)一種美妙的藝術(shù)享受,從而產(chǎn)生社會(huì)作用,這是一種“天作之合”。
二、音樂節(jié)奏和舞蹈動(dòng)律相互促進(jìn)
(一)音樂節(jié)奏有利于渲染舞蹈氛圍
音樂是通過(guò)有組織的樂音在流動(dòng)中創(chuàng)造優(yōu)美的旋律,其兩大要素就是旋律與節(jié)奏,而節(jié)奏更為重要。音樂的節(jié)奏指的就是音樂旋律的舒緩激烈等程度。舞蹈是在一定的時(shí)間和空間內(nèi),通過(guò)連續(xù)的舞蹈動(dòng)作過(guò)程、凝練的姿態(tài)表情和不斷流動(dòng)變化的畫面,結(jié)合音樂、服裝、布景、燈光、道具等藝術(shù)手段來(lái)塑造舞蹈的藝術(shù)形象,它是一種空間性、時(shí)間性、綜合性的動(dòng)態(tài)造型藝術(shù)。[1]如彝族群舞《快樂的羅嗦》,其舞蹈主題動(dòng)作高跳腿、夾臂快擺手的動(dòng)律極其簡(jiǎn)單,但配上快速激烈的音樂節(jié)奏,渲染出熱烈的氣氛,帶來(lái)了強(qiáng)烈的視覺效果,那種自由欲飛的感覺極其強(qiáng)烈地籠罩在演員身上,讓人為之感動(dòng)。
(二)舞蹈動(dòng)律有利于深化音樂節(jié)奏
舞蹈動(dòng)律是指舞蹈作品中最小也是最核心的帶有主題性的動(dòng)作,可以是一個(gè)簡(jiǎn)單顫膝或者是動(dòng)作的“黏”勁兒。在我們跳舞的過(guò)程中,跟著固定的伴奏,容易跳出機(jī)械感,根據(jù)音樂節(jié)奏來(lái)調(diào)整自己的呼吸和動(dòng)作,這樣就缺少了靈活性,所以在專業(yè)舞蹈院校中,上課經(jīng)常會(huì)請(qǐng)鋼琴伴奏的老師。老師會(huì)跟著學(xué)生的舞蹈動(dòng)律與狀態(tài),在音樂節(jié)奏上和恒拍(恒久不變的固定拍子)上做出相應(yīng)調(diào)整和即興,在某種程度上會(huì)起到相互促進(jìn)的作用,達(dá)到一種音樂與舞蹈的共鳴,從而在枯燥的基礎(chǔ)訓(xùn)練里體會(huì)樂趣,產(chǎn)生奇妙的化學(xué)反應(yīng)。在現(xiàn)代舞的創(chuàng)編上更是如此,一個(gè)優(yōu)秀的舞蹈作品更容易激發(fā)編曲者對(duì)音樂的創(chuàng)作欲望。動(dòng)律的快慢,呼吸的長(zhǎng)短,動(dòng)作的收放,這些細(xì)節(jié)上的處理,都是需要通過(guò)音樂節(jié)奏的輕重、強(qiáng)弱、附點(diǎn)、切分來(lái)結(jié)合,達(dá)到更完美的效果。通過(guò)外在的形體動(dòng)律表現(xiàn)出舞蹈作品中的音樂節(jié)奏,不僅可以幫助理解舞蹈作品的內(nèi)容,還可以加強(qiáng)音樂的感情色彩,使舞蹈顯得更加生動(dòng)而富有魅力,直接打動(dòng)觀眾的感情,這就等于在舞蹈與觀眾之間增加了一條感情的紐帶,使觀眾同舞蹈更加接近。
(三)音樂節(jié)奏有利于強(qiáng)化舞蹈動(dòng)律
民族民間舞是最能體現(xiàn)一個(gè)民族或地區(qū)的文化傳統(tǒng)、生活習(xí)俗及勞動(dòng)人民的精神面貌的舞蹈種類,對(duì)于舞蹈編導(dǎo)來(lái)說(shuō),其編創(chuàng)的難點(diǎn)就在于對(duì)各民族舞蹈動(dòng)律的把握。各民族的音樂都有著各自的民族風(fēng)格和特點(diǎn),將舞蹈融入到音樂中,音樂節(jié)奏有利于促進(jìn)舞蹈動(dòng)律的形成,提高舞蹈的藝術(shù)感染力。例如:朝鮮族音樂的節(jié)拍形式屬三拍系統(tǒng),往往形成前長(zhǎng)后短,或前短后長(zhǎng)的節(jié)奏形式。三拍子是使節(jié)奏既有長(zhǎng)和短的區(qū)別,又使長(zhǎng)與短的對(duì)比不失之過(guò)分,柔和自然。而朝鮮族舞蹈講究呼吸的長(zhǎng)短、輕重、緩急;十分細(xì)膩的體態(tài)和手、腳形的特點(diǎn)皆貫穿在動(dòng)律中。在三拍子的節(jié)奏里尋找呼吸的動(dòng)律,加上體態(tài)和手腳上的動(dòng)律,形成獨(dú)特的舞姿風(fēng)格。維吾爾族舞蹈活潑優(yōu)美,步伐輕巧靈快,音樂伴奏多用切分音、符點(diǎn)節(jié)奏,通過(guò)弱拍強(qiáng)化、強(qiáng)拍弱化的節(jié)奏處理,通常以“咚噠、咚噠、咚咚噠、噠噠咚噠咚咚噠咚咚噠”或者“咚噠一咚噠咚咚噠、咚噠咚噠一咚噠”的節(jié)奏來(lái)進(jìn)行動(dòng)作的學(xué)習(xí),舞蹈多采用動(dòng)、靜的結(jié)合和大、小動(dòng)作的對(duì)比。動(dòng)作與動(dòng)作的連接,主要是膝部連續(xù)性的微顫或變換動(dòng)作前瞬間的微顫,以及移頸、翻腕、彈指頭等裝飾性動(dòng)作來(lái)點(diǎn)綴舞蹈動(dòng)律,用以突出舞蹈熱情、穩(wěn)重、細(xì)膩的風(fēng)韻和民族色彩。
三、音樂和舞蹈相互促進(jìn)的啟示
踏入編導(dǎo)課,之前的舞蹈課堂都只是跟著音樂,在情境中進(jìn)行舞蹈即興,毫無(wú)規(guī)律的動(dòng)作相連,生硬的空間流動(dòng),根據(jù)以前的肌肉記憶和對(duì)音樂的感觸形成不同的體態(tài)。而現(xiàn)在最大的不同,就是肢體不再受音樂控制,而是通過(guò)對(duì)整個(gè)舞蹈的編排和構(gòu)思,通過(guò)對(duì)音樂的理解來(lái)創(chuàng)作屬于這個(gè)舞蹈的音符,哪怕只是簡(jiǎn)單的打擊聲,或者是斷斷續(xù)續(xù)的旋律,或者是間斷著空白的短句,只要這些與編導(dǎo)的初衷、與音樂的情感相契合,都能夠被很好地運(yùn)用到每一個(gè)舞段當(dāng)中。此時(shí),優(yōu)先的便是我們活躍的舞蹈思維和靈感以及對(duì)音樂的賞析,而獨(dú)特的編導(dǎo)思想就要靠不斷的學(xué)習(xí)來(lái)積累和開發(fā),更好地了解音樂與舞蹈,從而讀懂舞蹈中的韻律所在。
學(xué)習(xí)永無(wú)止境,思想也應(yīng)不斷進(jìn)步。全球化時(shí)代,舞蹈藝術(shù)肩負(fù)著不可推卸的傳統(tǒng)使命,音樂和舞蹈有著共同的節(jié)奏、韻律和情感內(nèi)容。從音樂與舞蹈密切的聯(lián)系中可以領(lǐng)悟到,一個(gè)好的舞蹈作品,不僅僅是視覺上的美感、心靈上的碰撞,更是舞蹈和音樂的結(jié)合,共同肩負(fù)表現(xiàn)思想內(nèi)容、刻畫人物形象的職責(zé),塑造出完美的藝術(shù)形象。每一支足以稱為經(jīng)典的作品,從服飾上的一針一線,音樂篇章的每一個(gè)音符,每一件精美的道具,舞者們的每一個(gè)動(dòng)作,到最后表現(xiàn)出來(lái)的行為,都是一次思考。音樂能彌補(bǔ)舞蹈的局限,舞蹈能賦予音樂可視性,兩者的關(guān)系猶如紅花和綠葉,相互襯托,相映生輝。
學(xué)會(huì)欣賞并試著品評(píng)一段舞蹈,找到舞蹈和音樂之間的內(nèi)在聯(lián)系,獲取他人所難獲得的東西,從而運(yùn)用到舞蹈當(dāng)中,帶入自己的情感,將音樂與舞蹈相融合,深度挖掘自己的創(chuàng)作潛力,讓別人獲得你所想給他們的那份韻律,感受到舞蹈與音樂的渾然一體和音符的跳躍與舞動(dòng)的美好,這不僅可以讓自己上升到不一樣的思想高度,也是讓自己的舞蹈編創(chuàng)擁有一定的內(nèi)涵和深度,使舞蹈更加生動(dòng)而有魅力。我們的生活離不開音樂和舞蹈,兩者是同時(shí)存在我們的身邊。
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作者簡(jiǎn)介:王怡歡,女,湖南株洲人,湖南工業(yè)大學(xué)音樂學(xué)院舞蹈編導(dǎo)專業(yè)在讀研究生。