易琴

【摘 要】本文以《慶祝中華人民共和國(guó)成立七十周年暨戲曲進(jìn)校園演唱會(huì)》活動(dòng)為切入點(diǎn)，對(duì)舞臺(tái)化的戲曲傳承的真實(shí)性進(jìn)行了分析，同時(shí)對(duì)戲曲舞臺(tái)化傳承中出現(xiàn)的一些問(wèn)題進(jìn)行了思考。

【關(guān)鍵詞】戲曲;舞臺(tái)化;傳承

中圖分類號(hào)：J813 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號(hào)：1007-0125（2020）21-0034-01

2019年10月19日，《慶祝中華人民共和國(guó)成立七十周年暨戲曲進(jìn)校園演唱會(huì)》活動(dòng)于長(zhǎng)沙實(shí)驗(yàn)劇場(chǎng)隆重舉行，該活動(dòng)由中共長(zhǎng)沙市委宣傳部、長(zhǎng)沙市文化旅游廣電局聯(lián)合舉辦。整場(chǎng)活動(dòng)共14個(gè)節(jié)目，老中青少同臺(tái)演繹了湘劇、花鼓戲、京劇、黃梅戲、快板等戲曲、曲藝數(shù)種，隆重地向社會(huì)宣示“戲曲進(jìn)校園”的豐碩成果。

一、戲曲表演舞臺(tái)空間之變化

經(jīng)濟(jì)全球化給傳統(tǒng)戲曲文化的發(fā)展帶來(lái)挑戰(zhàn)的同時(shí)，也創(chuàng)造了機(jī)遇，戲曲的舞臺(tái)化傳承為戲曲的傳承路徑提供了新思路。其舞臺(tái)空間變化主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：首先，舞臺(tái)舞美形式的不斷豐富。在多元文化的沖擊下，與現(xiàn)代科技接軌的舞臺(tái)道具和絢麗多彩的電子音像讓戲曲表演更有層次感。其次，舞臺(tái)人員身份的多重性。學(xué)院派培養(yǎng)的專業(yè)戲曲人才開(kāi)始活躍在各大舞臺(tái)上，劇種專業(yè)人才因商演需要，可兼唱多個(gè)劇種劇目;再是，表演內(nèi)容的與時(shí)俱進(jìn)。

戲曲的舞臺(tái)化傳承是戲曲文化傳承的重要途徑。一方面，在多元文化格局下，戲曲逐漸失去了原有的魅力，它所蘊(yùn)含的深厚文化內(nèi)涵少有人知。通過(guò)各種演出讓人們熟知戲曲劇種、了解戲曲知識(shí)是戲曲舞臺(tái)化傳承的有效途徑;另一方面，戲曲的舞臺(tái)化傳承也是人們對(duì)自我文化認(rèn)同的表現(xiàn)，在西方文化不斷輸入的今天，本場(chǎng)晚會(huì)正詮釋了戲曲舞臺(tái)化傳承的新內(nèi)涵。

二、戲曲舞臺(tái)化傳承的真實(shí)性

真實(shí)性是傳統(tǒng)與現(xiàn)代、專業(yè)與業(yè)余的結(jié)合。本次晚會(huì)上，聲樂(lè)、器樂(lè)、舞蹈等多樣的節(jié)目形式使得這場(chǎng)以“戲曲傳承”為主題的晚會(huì)精彩紛呈;京劇、湘劇、花鼓戲、黃梅戲、快板等豐富的節(jié)目?jī)?nèi)容更是美不勝收。這無(wú)一不體現(xiàn)著傳統(tǒng)與現(xiàn)代、專業(yè)與業(yè)余結(jié)合的成果。

（一）傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結(jié)合：近些年，傳統(tǒng)音樂(lè)被現(xiàn)代音樂(lè)同化的現(xiàn)象受到學(xué)者們的高度關(guān)注。而在戲曲的舞臺(tái)化傳承方面，則以傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結(jié)合為主。按照資深票友的話說(shuō)：沒(méi)聽(tīng)到經(jīng)典的傳統(tǒng)唱腔就相當(dāng)于沒(méi)看戲。傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結(jié)合是戲曲舞臺(tái)化傳承的必然趨勢(shì)：一方面，保存?zhèn)鹘y(tǒng)唱腔可以讓人們認(rèn)識(shí)戲曲的獨(dú)特魅力;另一方面，為獲得更多市場(chǎng)，它也會(huì)迎合當(dāng)代人的審美，加入一些現(xiàn)代的主流元素，以貼近人們的生活，獲得人們的喜愛(ài)。

（二）專業(yè)與業(yè)余的結(jié)合：“專業(yè)的戲劇團(tuán)的重大任務(wù)是大力地促進(jìn)群眾業(yè)余戲劇工作……使戲劇藝術(shù)生根在群眾之中……”。戲曲的舞臺(tái)化傳承必然促成專業(yè)與業(yè)余的結(jié)合。此次活動(dòng)，湖南第一師范學(xué)院音樂(lè)舞蹈學(xué)院的合唱團(tuán)與戲曲專業(yè)演員的合作，既讓我們看到了戲曲傳承在校園中的活躍身影，也看到了專業(yè)與業(yè)余的良好結(jié)合，它讓戲曲文化的傳承“活”了起來(lái)，也使得戲曲表演既有深度，又有寬度。

三、問(wèn)題與反思

（一）特征模糊化：“傳統(tǒng)失去了其作為根的要義，廣西少數(shù)民族族群所特有的儀式風(fēng)俗、文化特色等區(qū)別于其他族群的文化模式被淡化了，取而代之的是科技化的舞臺(tái)和現(xiàn)代流行的文化元素”。文章作者提到的問(wèn)題又何嘗不是傳統(tǒng)音樂(lè)傳承共有的問(wèn)題呢？戲曲傳承也是如此，我們常?？吹轿枧_(tái)上沒(méi)有傳統(tǒng)的民樂(lè)隊(duì)，取而代之的是音色絢麗的電子伴樂(lè)。而正是這種“現(xiàn)代化”特征，使得劇種間的特征模糊化。

（二）程式簡(jiǎn)潔化：“臺(tái)上一分鐘，臺(tái)下十年功”過(guò)去是用來(lái)形容戲曲演員練功之艱辛的?，F(xiàn)在，人們的生活條件變好了，生活更加豐富多彩了，人們也越來(lái)越傾向于舒適圈，“十年功”的傳統(tǒng)也丟失了，更多的是因演出需要而進(jìn)行的幾次排練。學(xué)習(xí)時(shí)間和排練時(shí)間的缺乏、語(yǔ)言功底的欠缺，使得更多具有技巧性的內(nèi)容被刪除。程式的越發(fā)簡(jiǎn)潔，讓戲曲展演大多數(shù)也是“外行人看熱鬧”般的存在。

當(dāng)然“這場(chǎng)活動(dòng)雖然暫時(shí)掀起了一定的熱度，但既然是熱度它便會(huì)消失。熱度之后，湘劇或者其他劇種又會(huì)變成原本的狀況。我們要做的是想辦法吸引觀眾的注意力，擴(kuò)大戲曲的受眾面，培養(yǎng)年輕的觀眾土壤”。戲曲的舞臺(tái)化傳承是戲曲傳承的新路徑，戲曲傳承應(yīng)是融入生活式的主動(dòng)傳承。希望社會(huì)各界能夠引起高度重視，并齊心協(xié)力把戲曲藝術(shù)的傳承工作做到極致，不要讓戲曲傳承的熱度消退。

四、結(jié)語(yǔ)

舞臺(tái)化傳承是戲曲尋求自身發(fā)展的一條新路徑，我們年輕人也應(yīng)該踴躍參與其中，為傳承中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化貢獻(xiàn)自己的力量。正如劉鎮(zhèn)鈺教授在贈(zèng)送筆者的書籍上寫道：“希望多一點(diǎn)年輕人走進(jìn)劇場(chǎng)欣賞戲曲、研究戲曲，不要讓戲曲過(guò)早地消亡”！

參考文獻(xiàn)：

[1]錢靜人，吳白匋.也談專業(yè)與業(yè)余戲劇的結(jié)合，戲劇報(bào)，1958年第13期，第3頁(yè).

[2]李宣穎.南寧國(guó)際民歌藝術(shù)節(jié)呈現(xiàn)的文化認(rèn)同危機(jī)，馬克思主義美學(xué)研究，2009年第1期，第300頁(yè).

[3]2019年10月26日上午10：00，長(zhǎng)沙市五一廣場(chǎng)202大夏A座703室，采訪活動(dòng)主要策劃人王笑先生所錄.

[4]周寧.季羨林留給了我們什么？[N].河南日?qǐng)?bào)——文娛新聞，2009年7月14日第15版，2019年10月27日12：16瀏覽.