王 靜

江蘇宜興 宜興 214221

一部中國古代文明，可以說也是一部中國陶瓷藝術(shù)的發(fā)展史。從7000多年前的新石器時(shí)代早期，我們的先民就開始制作陶器，只不過當(dāng)時(shí)的生產(chǎn)力水平十分的低下，所制成的陶器比較粗糙，直到在新石器時(shí)代的晚期仰韶文化、河姆渡文化遺址中，發(fā)現(xiàn)了灰陶、彩陶、黑陶和幾何印紋陶等，已經(jīng)比較精致了，上面的紋飾非常漂亮，表現(xiàn)出了驚人的技巧。一直到兩漢時(shí)期,釉陶大量替代銅質(zhì)日用品,從而又使陶器得到迅速發(fā)展。漢代的釉陶已發(fā)展到很高階段,這是由陶向瓷過渡的橋梁。在后來的隋唐宋元時(shí)期，瓷器在工藝上取得較高成就，形成品種豐富多彩、造型簡潔優(yōu)美、裝飾方法多種多樣。到清代前期和中期的時(shí)候，康熙、雍正、乾隆三朝的社會(huì)經(jīng)濟(jì)比較繁榮，我國制瓷工藝達(dá)到了歷史高峰，形成了具有濃郁中國特色的陶瓷藝術(shù)文化，影響著世界陶瓷藝術(shù)的發(fā)展。

隨著越來越多的藝術(shù)家們開始關(guān)注中國的陶瓷藝術(shù)，作為“中國陶都，陶醉天下”的宜興更是以其別樣的魅力博得了世界關(guān)注的目光，在宜興連續(xù)舉辦的世界陶瓷藝術(shù)大賽之中，來自全球各地的藝術(shù)家們聯(lián)袂奉獻(xiàn)了精彩絕倫的視覺體驗(yàn)，其中有很大的一部分是利用紫砂良好的可塑性和色彩的豐富度來設(shè)計(jì)制作的雕塑作品，讓我們的眼前一亮，充分地認(rèn)識(shí)到原來紫砂還可以進(jìn)行這樣的演繹，不僅僅可以表現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵，還可以在創(chuàng)新的手法上大膽的突破。于是宜興的紫砂匠人們在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)之上，兼容并蓄了許多雕塑藝術(shù)的手法，特別是大量的工藝美術(shù)專業(yè)的新鮮力量加入到紫砂行業(yè)中來，為宜興紫砂藝術(shù)的傳承創(chuàng)新積蓄了蓬勃向上的力量，也為紫砂藝術(shù)的多樣化發(fā)展提供了新的選擇。

紫砂雕塑作品“冥·空·想”（見圖1）就是由三件獨(dú)立的作品組合而成為一個(gè)整體，采用了色澤嫩黃的段泥捏塑而成，突破了傳統(tǒng)的紫砂藝術(shù)的束縛，把西方雕塑的技藝手法和中國傳統(tǒng)的人文理念結(jié)合起來，形成了令人耳目一新的藝術(shù)表現(xiàn)魅力。此組作品由菩提葉和人物的形態(tài)組成，運(yùn)用了現(xiàn)代雕塑藝術(shù)的手法。把冥想、空靈等等元素蘊(yùn)含其中，可謂是精彩絕倫。且看第一個(gè)造型，一片樹立的葉子里面包裹著一位人物的造型，樹葉紋理清晰、卷合自然，很好地把人物的自然形態(tài)凸顯出來，雙目微閉、單臂撫腹，和樹葉完美地融合在一起，生動(dòng)傳神、細(xì)節(jié)到位。第二個(gè)造型是一位人物坐在葉子上面，此時(shí)的翩翩樹葉仿佛有著無窮的力量，托舉著低頭思考的人物，他已經(jīng)沉浸在自己的世界里面飄飄若仙，進(jìn)入空靈境地，造型設(shè)計(jì)很好地傳遞給我們這樣的感受。第三個(gè)造型是人物靜靜地躺在樹葉之上，沉醉其中，安靜祥和，有著以天為蓋，以地為廬的恬淡化境。從整體上來看這組紫砂雕塑“冥·空·想”，整體的設(shè)計(jì)創(chuàng)意非常到位，把中國傳統(tǒng)人物的形態(tài)和現(xiàn)代藝術(shù)思潮的設(shè)計(jì)語言完美地糅合在一起，表現(xiàn)出了中國傳統(tǒng)文化之中的哲學(xué)思想、佛學(xué)思想等等具有抽象意識(shí)形態(tài)的元素，讓我們在欣賞紫砂雕塑藝術(shù)巧奪天工的創(chuàng)新之美同時(shí)，感受到其中啟迪心靈的豐富文化內(nèi)涵和人文意境。

冥想可以說是中國傳統(tǒng)文化之中綜合性的一個(gè)體現(xiàn)，具體地融合了養(yǎng)生、修行、佛法等等的觀念來身體力行，從而達(dá)到放空自我、有所感悟的行為，在今天日益忙碌的生活節(jié)奏之中，可謂是難得的一種放松形式。在這種冥空想的狀態(tài)之下，我們可以調(diào)整自己的身體狀況和心態(tài)，參悟一些人生的哲理，有著諸多的好處。這組紫砂雕塑“冥?空?想”就是把紫砂技藝和雕塑藝術(shù)結(jié)合起來，運(yùn)用東方傳統(tǒng)的人文審美理念來演繹現(xiàn)代造型藝術(shù)的設(shè)計(jì)語言，在多元文化的交流融合之中，形成了自己的藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格，在時(shí)間和空間的交匯之中達(dá)到趨于至臻的藝術(shù)境界，給我們廣大的紫砂愛好者提供了一種全新的視覺體驗(yàn)，在欣賞到藝術(shù)魅力的同時(shí)，也讓自己跟隨著紫砂雕塑所營造出來的情景，沉浸在冥空想的美好氛圍之中。

雕塑藝術(shù)作為外來的一種藝術(shù)形式，最早是從古埃及、古希臘文明之中開始，而在我國其實(shí)很早以前就出現(xiàn)了用泥捏塑的行業(yè)，比如寺廟里的神像、裝飾用的泥塑等等，但是當(dāng)時(shí)只是把這一類的藝人劃分為實(shí)用性的匠人，并沒有上升到藝術(shù)創(chuàng)作的藝術(shù)類，和書法、繪畫等藝術(shù)形式并列起來。今天，雕塑藝術(shù)也受到了高度的重視和宣傳，紫砂雕塑也在以中國工藝美術(shù)大師徐秀棠為代表的紫砂匠人的堅(jiān)守之下，呈現(xiàn)出一派勃勃生機(jī)，我們有理由相信紫砂雕塑藝術(shù)的明天會(huì)更加美好。

圖1