楊強立

摘要：本文從中國山水畫的內涵、表現(xiàn)形式、筆墨精神、思想意境和詩意等方面來闡述其藝術特征，表達了中國山水畫作為中華民族的藝術瑰寶，是如何傳遞其審美價值和藝術魅力的。

關鍵詞：山水畫;藝術特征;意境;分析

中圖分類號：J212

文獻標識碼：A

文章編號：1005-5312（2020）05-0169-01

山水畫是中國畫傳統(tǒng)畫種之一，主要以自然風景為主要的描繪對象，題材古老，源遠流長，涉及祖國大江南北的風景名勝、名山大川、田園鄉(xiāng)村、城市園林、樓臺寺院等。

古往今來，中國文人對祖國的山河情有獨鐘，無論是詩人，還是畫家，千百年來，他們的筆下熠熠生輝，為歷史積淀了不少經典之作，這些都是我們的文化瑰寶。作為一門傳遞中國式審美和承載中國傳統(tǒng)文化的藝術，中國山水畫的藝術特征是什么呢？

一、中國山水畫重思想尚人文、講感情

中國山水畫的精神內核就是傳遞中國的智慧與哲學，它以筆墨為基礎，以意境為宗旨，傾注畫家的思想和才情，進而寓情于畫、以畫言志、以畫抒情。千百年來，中國山水畫不斷地在詮釋著中國文化的博大崇高，不斷地演繹著中國傳統(tǒng)文化的生命力。作為古老東方藝術的代表，中國山水畫其實就是中國的歷史社會和中華民族的人生觀、價值觀的反映。潘天壽說：“幗畫的基礎是哲學?！笨梢?，中國山水畫與中國的哲學思想血脈相承。

二、中國山水畫講筆墨精神

這里我們所言的“筆墨”，既是說中國畫的技法，也是說中國畫的格調。從技法來說，筆”是指勾、描、勒、點等筆法，墨”是指破.積、烘、染等墨法;而從格調來說，筆墨精神的體現(xiàn)需要畫家的藝術修養(yǎng)與生活閱歷。技法和格調是有機結合的，也就是說中國山水畫不僅僅要以筆墨的技法作為創(chuàng)作基礎，更加需要藝術思想和感情的投入，前者是形，后者則是神，只有形神兼?zhèn)?，才可見真正的筆墨精神。石濤在《畫語錄》云：筆與墨會，是為氤氳，氤氳不分，是為混沌，辟混沌者，舍一畫而誰耶？畫于山則靈之，畫于水則動之，畫于林則生之，畫于人則逸之。得筆墨之會，解氤氳之分，作辟渾沌手，傳諸古今，自成一家，是皆智得之也……”

三、中國山水畫講氣韻

歷代中國山水畫家都將氣韻視為至高境界。清方薰在《山靜居畫論》中說：“氣韻生動為第一義。然必以氣為主。氣盛則縱橫揮灑，機無滯礙，其間韻自生動矣”。黃賓虹先生在其著《古畫微》中載：“氣原骨力，韻在涵蓄;氣韻生動，全關筆墨?！睔忭崒χ袊剿嫷膭?chuàng)作和欣賞是非常重要的。氣韻真正體現(xiàn)了中國畫的審美情趣和藝術價值。畫家要使得自己的畫作達到氣韻生動的境界，不僅僅在于筆墨功夫，更不僅僅是畫面經營，還要能夠在畫外下苦心。黃賓虹先生還認為，除了“氣韻出自筆墨”外，重要的還在于“誦古今之書，睹古人之跡”，更在于“氣韻生動，本于自然。由人之學力有深淺，其效果所得有高下”，“屢變者體貌，不變者精神。精神所到，氣韻以生，本于規(guī)矩準繩之中，超乎形狀跡象之外，”“夫理法人于筆墨，氣韻出于精神”。由此可見，氣韻對于中國山水畫的意義。

四、中國山水畫注重意境

中國山水畫講究情景交融的意境。在意境中，“意”是指畫家的思想感情，而“境”是指畫家的描繪物象。只有“意”和“境”在作品中達到和諧統(tǒng)一，才能達到情景交融的效果。意境是中國山水畫的靈魂，追求意境是自古以來畫家的傳統(tǒng)。畫家通過山水畫來抒情，將自己的思想感情融入其中，從而達到精神的高度與藝術的深度。中國山水畫的意境，能使欣賞者通過聯(lián)想產生共鳴、受到感染。有句古話說：人生有三個境界，一是看山是山，看水是水，二是看山不是山，看水不是水，三是看山還是山，看水還是水。我認為用這句話來形容中國畫的意境是再合適不過了。

五、中國畫有詩的氣質與靈性

中國畫也被稱為是無聲之詩。中國山水畫與詩意密不可分，山水畫可以將詩意展現(xiàn)得淋漓盡致，詩意也同樣表現(xiàn)在中國山水畫筆墨構造的境界之中。山水畫與詩意的融合，成為了中國山水畫的特有的審美標準。詩與畫的交相輝映，也極大地豐富了中國山水畫的表現(xiàn)力和創(chuàng)作理念。中國畫以詩為魂的創(chuàng)作，將畫中的詩意之境成為筆墨的語言，成為中國畫的獨特風格和精神內涵。

有著悠久歷史的中國山水畫，它將我們的傳統(tǒng)文化、哲學思想巧妙地融合進來了，如果真正懂了中國山水畫，了解了中國山水畫的藝術特征，也就懂得了中國的美學思想，也就體會到了中國傳統(tǒng)文化的獨特魅力。