包光潛

古往今來，畫紫藤者多矣，能畫出氣韻者少，畫出神韻且能映照內(nèi)心世界的更少。

無(wú)論是傳統(tǒng)工筆還是寫意，性情是繪畫的翅膀，性靈是繪畫的靈魂。記得我第一次看到徐熙《蝴蝶紫藤圖》時(shí)，為之耳目一新。目為色，耳為鳴。色是藤、莖、花和蝶，青紫紅藍(lán)白，筆筆到位，絲絲清晰，纖毫畢現(xiàn)，即便是枯梢萎須，以及蝶斑、觸須等也畫得非常逼真;鳴是蝴蝶振翮而生，翩翩起舞，咝咝復(fù)咝咝，輕微到不易覺察。如此細(xì)密周到，全仗性情而為。最近，我在研讀徐渭的詩(shī)與畫時(shí)，又重溫了他的《雜花圖》。此圖繪有13種花卉果蔬，其中紫藤令人嘆為觀止—絕非青藤書屋里種植的曲折裊然之野藤—全然大寫意，寥寥數(shù)筆，縱橫自在，捭闔自如，線條疾馳，近乎癲狂，墨枯筆止處，意猶未盡。本是一紙斑斕皆紫藤，春意闌珊流連處，而到了徐渭的筆下卻是花瓣裹挾在古拙蒼茫的藤莖之間，顯得格外蕭瑟，仿佛耳畔響起震撼人心的大樂章—戚戚而慟的背景音樂。

除卻徐渭，我還讀了吳昌碩和齊白石，偶爾也看一看現(xiàn)代畫家的作品，譬如我現(xiàn)在正凝視著的邱和法先生的紫藤圖，銀光閃閃，紫云飄香;百鳥鳴春，春意盎然。邱先生的這幾幅紫藤圖，都是最新作品，色彩鮮艷而奪目，墨香濃郁而彌漫。無(wú)論是洇染著整個(gè)畫面的熙熙紫云，還是灼灼與日同輝的攘攘紫藤花，它們都洋溢著春天的爛漫，令人感受到處處生機(jī)勃發(fā)，時(shí)時(shí)春光明媚。

邱和法先生生于津門，也許和我一樣，對(duì)紫藤有著特別的情感，尤其是童年的記憶歷歷在目，喚醒了沉睡的故鄉(xiāng)—靈魂深處的縮影。我老家麒麟畈是個(gè)依山的小村莊。每到春深季節(jié)，山野姹紫嫣紅，溪流嘩然。一片片紅杜鵑，點(diǎn)燃了山坡;一樹樹紫藤花，參差閃爍。一個(gè)如火如荼，激情迸發(fā);一個(gè)幽雅靜寂，浪漫盈懷。比較而言，我更喜歡紫藤花，一是好看，令人心安意靜;二是紫藤花煮熟曬干后可食，既是野蔬，又可果腹。城市化以來，紫藤已然成為都市的重要景觀，隨處可見。它枝繁葉茂，紫花如蝶翩然，花序如串似瀑，花香馥郁，令人心曠神怡，亦可自慰鄉(xiāng)思。

唐代李德裕在《潭上紫藤》中寫道：“故鄉(xiāng)春欲盡，一歲芳難再。巖樹已青蔥，吾廬日堪愛。幽溪人未去，芳草行應(yīng)礙。遙憶紫藤垂，繁英照潭黛。”欣賞邱和法先生的《紫云飄香》，我眼前油然浮現(xiàn)出“巖樹已青蔥”與“繁英照潭黛”的情景。邱先生的紫藤世界，充滿著歡樂與憧憬，有現(xiàn)實(shí)的影子，也有夢(mèng)幻般的向往。青藤翠葉，紫云花瓣，映照著遼闊的天空，那山形，那裊然的紫藤蘿，那鳴春吐翠的飛鳥……無(wú)不在水墨中蕩漾而升騰。它們是那么明凈而富有想象的內(nèi)涵，其中也不乏一些傳統(tǒng)的繪畫元素，譬如飛鳥，如同齊白石《紫藤蜜蜂》中的蜜蜂和《紫藤雛雞》中的雛雞等，令畫面充滿了生命的意趣以及對(duì)生活美滿的期盼;譬如頑石陋巖，如同吳昌碩《紫藤抱巖》和《紫藤垂露》中的巨然丑石等，它們都昭示著生命的來路與去向。有意思的是，齊白石的紫藤往往垂垂然，飄飄然，幾乎看不到石頭的影子，處處充斥著濃郁的世俗氣息，即大俗至大雅。吳昌碩卻時(shí)常在紫藤的世界里種植石頭，隨心所欲，令風(fēng)雨洗蝕，淺淺而不斷地釋放營(yíng)養(yǎng)，令整個(gè)畫面充滿著蒼古的意味，雕蟲而生雅，因此更適宜文人的雅玩與揣摩。邱和法先生的《紫藤圖》里也有丑石，旁樹曲枝，紫藤攀附，然后藤垂花墜，仿佛紫藤蘿瀑布，又似一簾幽夢(mèng)?；苋~疏，鳴春者悠然，此刻畫中的陋巖尤其顯得重要，似乎缺少了這幅畫就少了分量。

幾幅紫藤圖中，我尤其欣賞《銀光春色》中的熠熠銀光。那些漫不經(jīng)心而點(diǎn)染的色彩，如風(fēng)夾雨，一瀉千里，滌滌塵埃，還原了春天的潔凈之貌。而銀光流瀉的方向恰恰與雙鳥同視的角度保持一致。兩只鳥憑借陋巖，居高臨下，眺望遠(yuǎn)方—這是詩(shī)的遠(yuǎn)方，也是現(xiàn)實(shí)生活的遠(yuǎn)方。無(wú)論畫家是無(wú)心還是有意，它的寓意都是深刻的，令人回味無(wú)窮。此圖中，花朵豐饒，枝葉窈窕，光色斑斕，危巖岌岌，鳥的情態(tài)安然無(wú)恙。它們也許同畫家以及我一樣，心中有著無(wú)限的惆悵，仿佛紫云濃郁，揮之不去。

通覽邱和法先生的《紫藤圖》，我有幾點(diǎn)感受。一是水墨洇染謹(jǐn)慎卻不乏恣意，胸中藏墨，筆端流情，大雅可及; 二是賦光于形，無(wú)中生有，將春光的形態(tài)表現(xiàn)得恰到好處;三是點(diǎn)染與潑墨相濟(jì)，由近及遠(yuǎn)，由實(shí)而虛，渲染層次分明、質(zhì)感生動(dòng)，蘊(yùn)含了豐富的意境;四是隨類賦彩的傳統(tǒng)技藝在其筆下成為豐盈的現(xiàn)實(shí)，即黑白與彩色的恰當(dāng)融合與相互滲透，你中有我，我中有你，營(yíng)造了迷離空蒙的藝術(shù)視覺效應(yīng)。

邱和法先生跟我同行，是高級(jí)教師，從事美術(shù)教育四十余載。只是我從事的是理科教育，且在不惑之后棄理從文，不過我的身份仍然是中學(xué)高級(jí)教師。教師的職業(yè)是嚴(yán)謹(jǐn)?shù)?，甚至待人觀物都是嚴(yán)苛的。教師的職業(yè)烙印要明顯于其他行業(yè)，一般從教超過10年，不可磨滅。這一點(diǎn)，在我詩(shī)文的遣詞造句以及邱先生的繪畫語(yǔ)言中都能明顯地感受到。我喜歡邱先生繪畫語(yǔ)言中的嚴(yán)謹(jǐn)與干練，幾乎沒有偷懶之筆和潦草之墨，即便是潑墨洇染之處，也是十分謹(jǐn)慎的。這是他的優(yōu)點(diǎn)，難能可貴。當(dāng)然，他因此而拘謹(jǐn)，少了縱放之感。如果多一點(diǎn)齊白石的放肆之“俗”和吳昌碩的琢心之“雅”，把水墨潑得再開闊一點(diǎn)，寫意再放大一些，我想邱先生的大境界就上去了。這個(gè)要求似乎高拔了，但藝術(shù)的追求應(yīng)該是無(wú)止境的。

邱和法，天津市人。字易拓，號(hào)一峰，別署一峰草堂主人。自幼酷愛繪畫藝術(shù)，早年隨畫家楊其昌學(xué)畫，后畢業(yè)于天津師范大學(xué)美術(shù)專業(yè)。從事美術(shù)教育工作四十余年，高級(jí)美術(shù)教師。先后受教于著名畫家馬翰章、郭書仁、阮克敏及劉鳳棋先生。作品多次參加全國(guó)和地方美展并獲獎(jiǎng)，被收入多部畫集并被多家機(jī)構(gòu)和個(gè)人收藏?，F(xiàn)為中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)天津分會(huì)會(huì)員，天津市書畫研究會(huì)花鳥畫研究院會(huì)員，今晚書畫藝術(shù)中心會(huì)員，河?xùn)|區(qū)美術(shù)家協(xié)會(huì)理事，中國(guó)劉奎齡書畫研究院研究員，中國(guó)國(guó)際書畫家交流促進(jìn)會(huì)會(huì)員，中華之光書畫院畫家，漢唐書畫網(wǎng)（原大中華書畫網(wǎng)）畫家。