朱天曙

書法是一個以實踐為主的專業(yè)，創(chuàng)作是基礎(chǔ)。不同的階段，我們對創(chuàng)作的要求也不同。創(chuàng)作的本質(zhì)是學(xué)習(xí)古人而獲得創(chuàng)造，入古出新。臨摹和創(chuàng)作是一個銅板的兩面，我們要一直把臨古作為個人終生的課程。王鐸曾說“書不師古，便落野俗一路”“古難今易，古深奧奇變，今嫩弱俗稚”，他為了避免染于時風(fēng)，一日臨帖，一日應(yīng)請創(chuàng)作，終身不易。學(xué)古、臨古、師古不等于泥古，而是要把古人筆法上的規(guī)律、方法、精神化為自己的筆下，在創(chuàng)作中表現(xiàn)出來，這樣日積月累，我們筆底下就會越來越豐富。

在教學(xué)中，我們歷來是主張楷行草篆隸諸體都要“會”，其中一兩種書體要精熟。“會”就是要領(lǐng)會其中筆法，懂得不同書體用筆的同性。在此基礎(chǔ)上，我們重點突破一兩種書體，直到精熟后慢慢形成自己的風(fēng)格和面貌。任何藝術(shù)作品的風(fēng)格都不是一下子能形成的，要在反復(fù)錘煉后逐漸完善。在書法藝術(shù)創(chuàng)作中，我們要有探索，要有“系列作品”的意識，但探索不是胡來，要有方向，創(chuàng)作作品要形成一系列某種風(fēng)格的作品，漸漸走向形式上的成熟。清代金農(nóng)的創(chuàng)作有楷隸、隸書、隸行、渴筆八分、寫經(jīng)體，都是一個系列一個系列的。近代吳昌碩學(xué)石鼓文，也形成了一系列石鼓文為創(chuàng)作題材的作品，齊白石的篆書、篆刻，國畫中的蝦、荷、牡丹、梅花、人物等都成系列，這個創(chuàng)作方法我們可以借鑒。我在創(chuàng)作中，如稿書、磚文題跋、隸行等幾個系列也努力在風(fēng)格上形成系列，大家也要有這方面的探索和風(fēng)格意識。我們還要注重審美元素和內(nèi)容的有機統(tǒng)一。一個藝術(shù)家的作品成功有很多因素，不僅是書寫本身的能力、技巧、熟練程度，還有選擇合適的紙張顏色、生熟，印章的鈐蓋、大小、風(fēng)格和印泥的顏色等和書法創(chuàng)作審美風(fēng)格相關(guān)的元素。同時，我們要加強與書法相關(guān)的篆刻和中國畫的審美訓(xùn)練，觸類旁通，培養(yǎng)和提升審美的鑒別能力和實踐能力。書法創(chuàng)作除了形式語言外，書法內(nèi)容也是我們尤其要下功夫?qū)W習(xí)的。我們不光要能抄錄古代的詩文，還要能做題跋，這需要有古漢語的修養(yǎng)，各種稱謂、紀(jì)年、紀(jì)時、別號等都要會靈活而準(zhǔn)確的運用。有條件的話，還要學(xué)會做一些詩詞，豐富自己的創(chuàng)作。書寫的內(nèi)容最能體現(xiàn)一個人的人文素養(yǎng)和品味。

中國書法具有技法、審美、人文和哲學(xué)四個方面的內(nèi)容，書法創(chuàng)作外在的是技法和審美，內(nèi)在的是人文和哲學(xué)，“書內(nèi)”和“書外”我們都要重視。我曾經(jīng)用四句話來形容我們學(xué)習(xí)的理想境界：正見力學(xué)，深美閎約，文心詩境，圓融神明。也就是我們要重視自己的藝術(shù)創(chuàng)作.正見力學(xué)，而后能達到深美閎約的高度。我們再求得文心詩境，最終達到圓融神明的藝術(shù)理想。學(xué)書者要把書法創(chuàng)作作為終身的功課，不斷提高審美認(rèn)識，提升個人的人文涵養(yǎng)，使我們的創(chuàng)作有血有肉，有情有境，不做會寫字沒文化的空頭藝術(shù)家，也不做只有學(xué)歷，而沒有藝術(shù)才能的空頭理論家。畫

（作者系北京語言大學(xué)教授，博士生導(dǎo)師）