佟圣金

摘要：聲樂表演并非是靜態(tài)的聲音傳遞過程，而是一個(gè)將聲音、氣息、肢體、眼神、表情、感情融為一體的動(dòng)態(tài)呈現(xiàn)過程，掌握這一藝術(shù)表演形式中的動(dòng)態(tài)平衡需要演唱者在日常進(jìn)行大量科學(xué)有效的訓(xùn)練。本文主要從聲樂表演過程中的動(dòng)態(tài)性表現(xiàn)和動(dòng)態(tài)訓(xùn)練方法兩個(gè)方面展開探討，以期為演唱者提供借鑒和思考。

關(guān)鍵詞：聲樂表演;動(dòng)態(tài)平衡;訓(xùn)練方法

聲樂表演具有藝術(shù)性和審美性的特征，歌詞一般都是具有文學(xué)色彩的靜態(tài)表象，當(dāng)靜態(tài)表象呈現(xiàn)在表演者面前時(shí)，表演者必須賦予其生命力，才可使靜態(tài)意象轉(zhuǎn)化為動(dòng)態(tài)呈現(xiàn)。因此表演者應(yīng)該將自己的內(nèi)心情感傾注其中，賦予歌詞恰當(dāng)?shù)纳省⒐?jié)奏、韻律。

一、聲樂表演過程中的動(dòng)態(tài)性表現(xiàn)

（一）聲音的動(dòng)態(tài)性

對于聲樂表演者來說，如何在現(xiàn)有的聲音條件基礎(chǔ)之上，最充分地展現(xiàn)出聲音的魅力，這是至關(guān)重要的一點(diǎn)。我們知道聲音在表演中可以大致分為真聲、假聲和混合聲三個(gè)類別。其中，真聲是指聲帶主體振動(dòng)發(fā)出的聲音;假聲是指由聲帶邊緣振動(dòng)發(fā)出的聲音;而混合聲則是高音區(qū)的假聲中帶有真聲成份或中、低聲區(qū)的真聲中摻有假聲成分的聲音。為了使表演具有豐富性和多樣性，演唱者在日常生活中必須進(jìn)行大量合理、有效的訓(xùn)練，來加強(qiáng)聲音的動(dòng)態(tài)性。

（二）表演的動(dòng)態(tài)性

動(dòng)態(tài)，代表一種動(dòng)作的行為或者變化，是運(yùn)動(dòng)變化時(shí)的狀態(tài)，最主要的特點(diǎn)就是要“動(dòng)起來”。著名聲樂教育學(xué)家沈湘先生曾經(jīng)說過：“歌唱是一種運(yùn)動(dòng)”。聲樂表演時(shí)，演唱者要注意氣息的動(dòng)態(tài)性，也要注意情感表達(dá)的動(dòng)態(tài)性。為了呈現(xiàn)給觀眾完美的視聽表演，演唱者要注意手勢、眼神、身段、步伐、表情等等肢體上的動(dòng)態(tài)呈現(xiàn)。這一過程需要表演者的大量練習(xí)，來找到自己最舒適、最優(yōu)美的動(dòng)作定勢，同時(shí)需要對自己的各部分器官進(jìn)行協(xié)調(diào)和配合，達(dá)到一種和諧自然的美感，而不是刻意的或者僵硬的姿態(tài)。當(dāng)然，這樣一種和諧的狀態(tài)并不是從歌曲一開始保持到歌曲結(jié)束，它應(yīng)該隨著表演中的不同吐字、咬字，不同聲區(qū)的運(yùn)用，以及不同情感的轉(zhuǎn)變之中，找到隨之變化的舒適區(qū)，從而建立起靈活的動(dòng)態(tài)平衡狀態(tài)。

（三）氣息的動(dòng)態(tài)性

除了良好的聲音條件和完美的樂感、律動(dòng)感之外，聲樂表演過程中的氣息同樣不可忽視。因?yàn)槊恳粋€(gè)音調(diào)、每一句歌詞的表達(dá)都需要?dú)庀⒌闹С?。氣息的運(yùn)用離不開“呼”和“吸”兩個(gè)相互交替的運(yùn)作過程。吸氣時(shí)，人體會(huì)有自然的一個(gè)瞬間停頓，在肌肉的控制下，使吸進(jìn)來的氣慢慢地、平穩(wěn)地呼出。氣息是聲樂表演中的重要因素，演唱者的歌聲動(dòng)力要依靠氣息供給，吸入的氣體對聲帶造成了沖擊，氣流振動(dòng)發(fā)出聲音。一個(gè)優(yōu)秀的演唱者，必須要做到靈活運(yùn)用呼吸，使之成為一個(gè)富有韻律的動(dòng)態(tài)過程，適配于歌曲的表達(dá)。沒有適當(dāng)氣息支持的聲音就會(huì)“緊”、“僵”，缺少舒適感和自然感。想要恰如其分地利用氣息，就要學(xué)會(huì)控制氣息，只有這樣聲音才會(huì)持久有力，維持在一個(gè)動(dòng)態(tài)平衡狀態(tài)之中，幫助演唱者穩(wěn)定在良好的歌唱狀態(tài)中。

（四）表達(dá)的動(dòng)態(tài)性

聲樂演唱中想要完美展示歌曲的內(nèi)涵，單單是將歌曲完整無誤的唱出是不夠的，更需要演唱者將自己的理解和真情實(shí)感注入其中才能使這一個(gè)表演過程靈活生動(dòng)。比如在表演經(jīng)典紅色曲目《保衛(wèi)黃河》時(shí)，演唱者就要展開想象，將自己置身于那一時(shí)代背景中，通過自己真實(shí)情感的抒發(fā)來將聽眾帶入到演唱情境之中，使之產(chǎn)生情感共鳴。

二、聲樂表演過程中的動(dòng)態(tài)訓(xùn)練方法

對于聲樂表演者來說，想要維持好表演過程中的狀態(tài)，日常的基本功訓(xùn)練是不可缺少的。在高強(qiáng)度、長時(shí)間的表演過程中，訓(xùn)練不足的演員會(huì)出現(xiàn)體力不支、氣息不穩(wěn)等影響表演效果的現(xiàn)象，因此我們應(yīng)注意日常生活中的基本功訓(xùn)練。

（一）加強(qiáng)體能訓(xùn)練

聲樂表演工作者的體力尤為重要，體力不支有再好的嗓音條件或者演唱技巧都是無濟(jì)于事的。所以日程生活中合理科學(xué)的體能訓(xùn)練必不可少。表演者可以通過跑步、瑜伽、體操、杠鈴、游泳、拳擊等各種適合自己身體情況的體育運(yùn)動(dòng)來加強(qiáng)自己的體力。除此之外，在表演之前的一段時(shí)間，演唱者應(yīng)該有意識(shí)的進(jìn)行健康飲食，第一是為了保證自己的身體狀態(tài)，第二也是為了將自己的聲音保持在最佳水平上。

（二）加強(qiáng)氣息訓(xùn)練

體能運(yùn)動(dòng)可以增強(qiáng)聲樂表演者的肺活量，但是肺活量并不完全等同于氣息。演唱中最重要的是加強(qiáng)對自身氣息的控制，使之完美恰當(dāng)?shù)卣宫F(xiàn)聲音的魅力。表演者在舞臺(tái)上一般不會(huì)是呆若木雞地站著不動(dòng)，一定會(huì)有肢體上的動(dòng)作，因此學(xué)會(huì)如何在“喘氣中唱歌”和怎樣在“唱歌中喘氣”就很重要。一開始邊做動(dòng)作邊歌唱是肯定會(huì)出現(xiàn)氣喘吁吁、聲音發(fā)抖的現(xiàn)象的，沒有什么方法可以幫助演唱者立刻解決這個(gè)問題。但我們可以通過科學(xué)、系統(tǒng)的訓(xùn)練，來逐漸改善這一問題。比如我們在做有氧運(yùn)動(dòng)時(shí)可以注意監(jiān)測自己的心跳或脈搏，當(dāng)呼吸有一點(diǎn)急促時(shí)，開始借機(jī)練習(xí)演唱曲目，并盡量控制自己的發(fā)音位置保持穩(wěn)定、保證氣息處于穩(wěn)定平和的狀態(tài)。在運(yùn)動(dòng)結(jié)束之后再次練聲或練習(xí)歌曲，并盡快平復(fù)自己的氣息。除此之外，演唱者還可以在其他的動(dòng)態(tài)狀態(tài)下進(jìn)行發(fā)聲練習(xí)，開始階段可以主要以民族舞或是古典舞中的一些基礎(chǔ)、簡單的舒展動(dòng)作為主，在舒緩的動(dòng)作中練唱，氣息穩(wěn)定之后逐漸過渡到較快、動(dòng)作幅度稍大的舞蹈動(dòng)作，同樣練習(xí)歌曲的演唱。這主要是為了讓歌唱者經(jīng)歷不同的動(dòng)作狀態(tài)，都可以保證身體變化時(shí)聲音和氣息的穩(wěn)定性。

結(jié)語

聲樂表演過程中，演唱者應(yīng)該有意訓(xùn)練自己身體的協(xié)調(diào)性，并在動(dòng)態(tài)中練習(xí)演唱曲目，從而獲得聲音和氣息的穩(wěn)定性，保證舞臺(tái)表演中的良好演唱狀態(tài)。聲樂表演本身就是一個(gè)較為抽象的藝術(shù)活動(dòng)，具有一定的難度。歌唱者在表演過程中不僅要保證歌舞的完整性，也要注意自己聲音和氣息的穩(wěn)定性，同時(shí)還要關(guān)注情感去舞臺(tái)表演的適配性。這的確需要時(shí)間去琢磨，也需要日常生活中的大量科學(xué)有效的訓(xùn)練。