張 聰

（上海視覺(jué)藝術(shù)學(xué)院，上海 201620）

表演專業(yè)的形體教學(xué)體系建設(shè)一直是戲劇影視演藝人才系統(tǒng)培養(yǎng)的重要基礎(chǔ)，傳統(tǒng)表演形體訓(xùn)練綜合了舞蹈、武術(shù)、戲曲等藝術(shù)形式進(jìn)行教學(xué)，但因?yàn)榻虒W(xué)往往局限在舞蹈、武術(shù)、戲曲等藝術(shù)形式的單科模式中，不能真正有效地服務(wù)于演員豐富的內(nèi)部性格和外部表現(xiàn)力、幫助演員塑造人物而被詬病。如何創(chuàng)新發(fā)展表演形體課程體系建設(shè)，使表演專業(yè)的學(xué)生在學(xué)習(xí)舞蹈、武術(shù)、戲曲等藝術(shù)形式的同時(shí)，更好地提升學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，豐富完善自我，激發(fā)創(chuàng)造力，是表演形體課程教學(xué)改革與創(chuàng)新的核心命題。

一、表演形體教學(xué)與生源現(xiàn)狀

（一） 表演形體教學(xué)現(xiàn)狀

伴隨著國(guó)內(nèi)表演教學(xué)的發(fā)展與沿革，表演專業(yè)的形體教學(xué)也經(jīng)歷了幾十年的發(fā)展。在全國(guó)表演教育斯坦尼①世界戲劇三大表演體系即分別以斯坦尼斯拉夫斯基（Konstantin·Stanislavsky，蘇聯(lián)戲劇家），布萊希特（Bertolt Brecht，德國(guó)戲劇家），梅蘭芳為代表的三種表演體系。一盤(pán)棋的時(shí)代，表演形體教學(xué)的理念是“全、雜、通”，從芭蕾基訓(xùn)到戲曲毯子功，從西班牙舞蹈到山東秧歌，從外國(guó)宮廷舞到京昆水袖，從維吾爾手鼓到西洋擊劍，從交誼舞到舞臺(tái)技巧的倒、摔、翻、滾——表演形體教學(xué)囊括了芭蕾、中外代表性舞蹈、中外武術(shù)、戲曲、舞臺(tái)技巧等各種文化形態(tài)、歷史背景和表達(dá)環(huán)境下的人類肢體動(dòng)律和行為。

隨著國(guó)家的改革開(kāi)放，從格洛托夫斯基②格洛托夫斯基（Jerzy Grotowski，1933-1999），波蘭導(dǎo)演，戲劇家。曾在克拉科夫戲劇學(xué)院學(xué)習(xí) ，畢業(yè)后赴莫斯科戲劇學(xué)院表演系進(jìn)修。回波蘭后曾在克拉科夫老劇院和波茲南波蘭劇院擔(dān)任導(dǎo)演。到布萊希特③貝爾托·布萊希特（Bertolt Brecht，也譯做貝托爾德·布萊希特，1898～1956），是著名的德國(guó)戲劇家與詩(shī)人。，從李·斯特拉斯伯格④李· 斯特拉斯伯格（1901-1982），奧匈帝國(guó)Budzanów（現(xiàn)烏克蘭）逝世于美國(guó)紐約 ，演員、導(dǎo)演、教師。到鈴木忠志⑤鈴木忠志，1939年生于日本東京，被視為當(dāng)代世界最重要的戲劇家之一。，越來(lái)越多的表演訓(xùn)練體系進(jìn)入高等藝術(shù)教育課堂。從瑜伽與太極到拉班⑥拉班（Laban, Rudolf von, 1879-1958），捷克裔舞蹈理論家。動(dòng)作教育、普拉提肢體訓(xùn)練，越來(lái)越多的表演形體教學(xué)方式也隨之進(jìn)入了藝術(shù)高等教育的課堂。冥想、能量、意念，越來(lái)越多的形而上的詞匯進(jìn)入了形體教育領(lǐng)域成為主流，表演形體教學(xué)也因此進(jìn)入了對(duì)人類行為哲學(xué)性思考的階段。表演形體教學(xué)似乎瞬間完成了從“形”到 “魂”的認(rèn)知飛躍。

（二）表演專業(yè)本科生源現(xiàn)狀

表演形體教學(xué)必須因材施教。這幾十年來(lái)，戲劇高等藝術(shù)教育的生源情況發(fā)生了極大改變，隨著高等教育的普及，絕大多數(shù)的學(xué)生都來(lái)源于高中應(yīng)屆畢業(yè)生，經(jīng)過(guò)十二年應(yīng)試教育的高壓，這些學(xué)生的肢體協(xié)調(diào)性差、體能低、肢體語(yǔ)匯貧乏，對(duì)自我肢體使用的心理承受力很低。加之農(nóng)村城鎮(zhèn)化、城市中心化的社會(huì)發(fā)展趨勢(shì)，接受過(guò)中國(guó)本土地方文化熏陶的學(xué)生越來(lái)越少，洋不成，土不就。

上海視覺(jué)藝術(shù)學(xué)院作為提前批次錄取的國(guó)內(nèi)一線藝術(shù)高校，高考錄取分?jǐn)?shù)越來(lái)越高，中專、職校藝校生的文化分?jǐn)?shù)相對(duì)較低，而接受過(guò)社會(huì)藝術(shù)培訓(xùn)的學(xué)生的形體基礎(chǔ)又往往良莠不齊，存在很多毛病。加之近些年偶像眼球化影視經(jīng)濟(jì)的引導(dǎo)，顏值大于一切，考進(jìn)藝術(shù)高校的學(xué)生總體而言，具備形體基礎(chǔ)能力的學(xué)生鳳毛麟角。高中教育更著重口頭和筆頭的表達(dá)能力，這使得學(xué)生大多不具備應(yīng)有的肢體表達(dá)能力，甚至上臺(tái)說(shuō)話的時(shí)候手都不知道該放在哪里。

二、表演形體教學(xué)的任務(wù)和目的

圖1 肢體空間占有（2019 級(jí)影視與話劇表演專業(yè)）

形體是表演藝術(shù)的重要支柱，作為藝術(shù)院校戲劇影視表演專業(yè)的教師，應(yīng)對(duì)本專業(yè)的教學(xué)應(yīng)不斷地進(jìn)行研究與探索，在教學(xué)中過(guò)程中始終貫穿從表演出發(fā)、為創(chuàng)作神形兼?zhèn)涞娜宋镄蜗蠛腿宋镄袨榉?wù)的宗旨。在表演藝術(shù)中，演員的身體是角色創(chuàng)造的重要工具，因此形體教學(xué)的目的是圍繞培養(yǎng)演員的身體——?jiǎng)?chuàng)作材料和工具這一教學(xué)核心，幫助學(xué)生完成對(duì)自我身心的認(rèn)知，同時(shí)賦予學(xué)生更為豐富的肢體語(yǔ)匯與協(xié)調(diào)使用的方法，支持學(xué)生尋找人物心理支點(diǎn)、挖掘人物行為依據(jù)，適應(yīng)舞臺(tái)與鏡頭的表現(xiàn)需求，完成人物塑造。

（一）形體基本功訓(xùn)練是形體教學(xué)的基礎(chǔ)環(huán)節(jié)

表演形體教學(xué)的基本功訓(xùn)練就是讓學(xué)生了解自己的肢體，提升節(jié)奏感、平衡、力量與動(dòng)作協(xié)調(diào)能力，掌握自己的肢體行為。無(wú)論是傳統(tǒng)的芭蕾基訓(xùn)還是瑜伽與太極、拉班動(dòng)作教育、普拉提肢體訓(xùn)練，都殊途同歸地幫助學(xué)生完成對(duì)自我身心的認(rèn)知,并完善自我（圖1、2）。尤其是拉班動(dòng)作教育和普拉提肢體訓(xùn)練使學(xué)生更主動(dòng)地了解自我，并科學(xué)有效地使學(xué)生了解肢體如何占有空間，為掌握如何最大程度地運(yùn)用肢體表達(dá)打下基礎(chǔ)，同時(shí)對(duì)肢體的節(jié)奏、平衡、力量與協(xié)調(diào)等諸元能力進(jìn)行提升。這是表演形體教學(xué)的重要環(huán)節(jié)，為學(xué)生掌握肢體動(dòng)律、創(chuàng)造人物、通過(guò)行為用肢體進(jìn)行交流對(duì)話、用肢體感受或者描述環(huán)境以及運(yùn)用肢體語(yǔ)言完成情節(jié)表達(dá)奠定基礎(chǔ)（圖3-5）。

圖2 雕塑與造型（2019 級(jí)影視與話劇表演專業(yè)）

圖3 形體小品《卷珠簾》（2019 級(jí)影視與話劇專業(yè)）

圖4 形體小品《哥哥》（2019 級(jí)影視與話劇專業(yè)）

圖5 形體小品《寂靜的天空》（2019 級(jí)話劇與影視專業(yè)）

（二）肢體語(yǔ)匯訓(xùn)練是開(kāi)掘形體表現(xiàn)力的有效途徑

肢體語(yǔ)匯的學(xué)習(xí)是貫穿在整個(gè)形體教學(xué)訓(xùn)練中的，中外風(fēng)格化形體訓(xùn)練是學(xué)習(xí)肢體語(yǔ)匯的重要教學(xué)階段。囊括中外風(fēng)格性舞蹈、戲曲行當(dāng)（身段）等風(fēng)格樣式，集成中國(guó)武術(shù)、器械，國(guó)外的拳擊、跆拳道、柔道、擊劍等基本動(dòng)作，借鑒風(fēng)格化舞蹈、武術(shù)和戲曲行當(dāng)中的基本動(dòng)作樣式，總結(jié)出基本動(dòng)作語(yǔ)匯。在豐富動(dòng)作技能、積累動(dòng)作素材的同時(shí)，更注重學(xué)會(huì)運(yùn)用多樣性的肢體語(yǔ)匯幫助學(xué)生學(xué)習(xí)人物塑造，找到人物的外在氣質(zhì)和內(nèi)在心理支點(diǎn)。

傳統(tǒng)表演形體教學(xué)在這個(gè)階段中，往往是教授幾種風(fēng)格樣式化的形體組合或片段，這樣的教學(xué)結(jié)果往往造成學(xué)生只會(huì)教師教過(guò)的那幾個(gè)小段，脫離了那段音樂(lè)就完全不敢動(dòng)作，只有極個(gè)別悟性很高的學(xué)生懂得舉一反三。我們不能用“師傅領(lǐng)進(jìn)門(mén)，修行靠個(gè)人”來(lái)開(kāi)脫表演形體教學(xué)的問(wèn)題，更不能總是要求學(xué)生自己去“悟”，只有改變教學(xué)理念，革新教學(xué)模式，在教學(xué)過(guò)程中通過(guò)解構(gòu)風(fēng)格化形體素材中的基本語(yǔ)匯，引導(dǎo)學(xué)生自發(fā)地使用基本動(dòng)作元素創(chuàng)造性地編排表達(dá)。

比如，在中外風(fēng)格性舞蹈教學(xué)中，我們要通過(guò)解構(gòu)的方式，讓學(xué)生了解各舞種的身姿體態(tài)特征、節(jié)奏類型、基本動(dòng)作元素、步伐特征和常用調(diào)度方式。與舞蹈教學(xué)不同的是，我們要讓學(xué)生在掌握這些基本元素后，通過(guò)創(chuàng)造性的表達(dá)去體悟各舞種的地域文化、精神氣質(zhì)、體態(tài)特征、肢體語(yǔ)匯和行為方式，潛移默化地拓展學(xué)生的氣質(zhì)類型并通過(guò)外在的肢體語(yǔ)匯的表達(dá)找到未來(lái)塑造人物的進(jìn)入方式和心理支點(diǎn)。

圖6 西班牙舞蹈造型 （2018 級(jí)話劇與影視表演專業(yè)）

（三）運(yùn)用外國(guó)風(fēng)格化形體訓(xùn)練素材激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力

以前我們認(rèn)為學(xué)習(xí)國(guó)外代表性舞蹈是為飾演外國(guó)人服務(wù)的，比如莎士比亞、莫里哀、尤金·奧尼爾的話劇經(jīng)典舞臺(tái)劇作。在影視表演中很難使用亞裔演員去飾演歐美人物。不演外國(guó)人，學(xué)習(xí)外國(guó)代表性舞蹈還有什么用？我們必須讓學(xué)生明白，學(xué)習(xí)國(guó)外代表性舞蹈，不僅僅是為了完成戲劇舞臺(tái)上的外國(guó)人物形象塑造，更重要的是通過(guò)學(xué)習(xí)完善自己所缺失的肢體語(yǔ)匯與性格特質(zhì)。

比如在西班牙舞蹈的學(xué)習(xí)中，極具代表性的是弗拉明戈和斗牛舞。弗拉明戈著重于演員的內(nèi)在爆發(fā)力與音樂(lè)節(jié)奏的配合，男性舞者在多樣而強(qiáng)烈的節(jié)奏中運(yùn)用腳尖、腳掌、腳跟擊打地面，謙卑中帶著硬朗，禮貌中帶著灑脫；女性舞者則更多地運(yùn)用手臂、手腕、軀干的動(dòng)作充分展現(xiàn)女性特征，自信而從容，熱情中帶著潑辣，大膽而委婉，性感中帶著嬌澀。而斗牛舞則運(yùn)用鏗鏘有力、充滿儀式感的音樂(lè)節(jié)奏和旋律、用硬朗瀟灑的舞蹈動(dòng)作表達(dá)斗牛場(chǎng)上緊張激奮的情緒和勇士敢于征服的信念。拉美舞蹈節(jié)奏型歡快，充滿著火辣熱烈的肢體行為。通過(guò)基本元素訓(xùn)練，讓學(xué)生自發(fā)創(chuàng)作雙人舞，在舞蹈的形式中讓男生與女生充分交流，體會(huì)拉美文化背景下的交流與表達(dá)行為方式，輔助表演教學(xué)完成學(xué)生的交流與天性解放（圖6、7）。

西洋擊劍的基礎(chǔ)動(dòng)作干練帥氣，大幅度地劃分和占有空間，禮儀高雅，動(dòng)作剛勁迅猛。相互動(dòng)作行為中充滿著睿智和騎士精神。通過(guò)訓(xùn)練，在未來(lái)塑造人物的過(guò)程中，學(xué)生將對(duì)紳士、名媛、騎士精神這些詞匯形成深層次的了解和感悟，并瞬間形成體態(tài)、氣質(zhì)、動(dòng)作行為聯(lián)想，豐富學(xué)生的氣質(zhì)面貌并幫助學(xué)生尋找創(chuàng)作人物的堅(jiān)實(shí)心理支點(diǎn)（圖8）。

我們應(yīng)該更加注重引導(dǎo)學(xué)生大量查閱相關(guān)的文化歷史背景、人文地理、宗教信仰等資料，了解當(dāng)?shù)厝巳旱纳盍?xí)性和民族文化，找到當(dāng)?shù)匚幕庾R(shí)形態(tài)下的人物狀態(tài)。結(jié)合欣賞相關(guān)類型的劇目以及電影片段，讓學(xué)生去體會(huì)形形色色的人物形象氣質(zhì)與肢體行為。不了解西方的人類行為就不能深入了解西方文化，通過(guò)代表性舞蹈的訓(xùn)練，學(xué)習(xí)在空間中行走、跑動(dòng)、轉(zhuǎn)圈、調(diào)度，知道怎么動(dòng)起來(lái)，學(xué)習(xí)怎么動(dòng)態(tài)地把元素糅合在一起。我們的課程就是要拆解各個(gè)舞種的基本動(dòng)作元素，然后教會(huì)學(xué)生動(dòng)作的調(diào)度，欣賞風(fēng)格樣式化的音樂(lè)，在音樂(lè)中找到節(jié)奏型，用這種節(jié)奏來(lái)對(duì)應(yīng)和調(diào)度動(dòng)作，然后在舞蹈里面找到自己想要表達(dá)的思想內(nèi)容。我們經(jīng)常讓學(xué)生問(wèn)自己：這段音樂(lè)表達(dá)的是什么意思？這個(gè)意思用哪些動(dòng)作元素表達(dá)才貼切？你是否找到了那個(gè)狀態(tài)的人物氣質(zhì)？你的整段舞蹈能否表達(dá)人物的情感與思想？通過(guò)這樣的教學(xué)過(guò)程，使學(xué)生了解如何動(dòng)態(tài)地將元素糅合在一起完成自創(chuàng)舞蹈片段。并通過(guò)創(chuàng)作多角度體會(huì)人物的形象氣質(zhì)、把握音樂(lè)的節(jié)奏和旋律，進(jìn)而形成肢體語(yǔ)言和強(qiáng)大的信念感，為未來(lái)創(chuàng)作復(fù)雜多樣的人物服務(wù)。

圖7 歐洲宮廷舞蹈片段（2016 級(jí)影視與話劇表演專業(yè)）

圖8 擊劍元素訓(xùn)練 （2017 級(jí)影視與話劇表演專業(yè)）

（四）運(yùn)用中國(guó)風(fēng)格化形體訓(xùn)練素材激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力

圖9 學(xué)生作品《科爾沁草原》（2018 級(jí)影視與話劇表演專業(yè)）

圖10 學(xué)生作品《老伴》（2018 級(jí)影視與話劇表演專業(yè)）

圖11 學(xué)生作品《獵》（2018 級(jí)話劇與影視表演專業(yè)）

中國(guó)風(fēng)格化形體訓(xùn)練中，山東鼓子秧歌粗獷豪放、剛勁有力，盡顯北方男子的陽(yáng)剛之氣，我們從中提取剛勁沉穩(wěn)的姿態(tài)和跑場(chǎng)子、端鼓、晃鼓、劈鼓等素材進(jìn)行學(xué)習(xí)，在其形體形態(tài)、韻律動(dòng)作中充分體現(xiàn)了在山東傳統(tǒng)文化浸潤(rùn)下的淳樸、耿直、剛毅的山東漢子的精神風(fēng)貌和血性。東北秧歌、二人轉(zhuǎn)的訓(xùn)練讓學(xué)生了解本土農(nóng)民的日常行為方式、勞作的方式，了解中國(guó)農(nóng)民的憨厚、樸實(shí)、狡黠與幽默。傣族舞蹈體態(tài)妖嬈，婀娜多姿，盡顯東方女性軀體之美，通過(guò)傣族舞蹈的基本元素訓(xùn)練，激發(fā)學(xué)生自由創(chuàng)作，讓女生自覺(jué)地體悟和表達(dá)，完善自身氣質(zhì)。我們要在教學(xué)過(guò)程中對(duì)學(xué)生進(jìn)行教學(xué)引導(dǎo)，擴(kuò)展他們對(duì)肢體語(yǔ)匯表達(dá)的想象力。比如女生的秧歌上肢動(dòng)作，放大變形后就可以表達(dá)潑婦撒潑的行為；蒙古族舞蹈的架膀動(dòng)作，夸大后就可以表現(xiàn)自大與傲慢等等（圖9-11）。

武術(shù)是中國(guó)傳統(tǒng)體育項(xiàng)目，通過(guò)學(xué)習(xí)長(zhǎng)拳、太極拳的基本動(dòng)作，感受中國(guó)武術(shù)的剛猛或者內(nèi)斂含蓄，在騰挪跳躍中體會(huì)力量的爆發(fā)點(diǎn)，在對(duì)練中，體悟相互之間的施力和受力。通過(guò)刀槍劍棍等器械類項(xiàng)目的學(xué)習(xí)，使學(xué)生了解器械是肢體的延伸，通過(guò)器械的使用，武者得到更為強(qiáng)大的技擊能力。這些訓(xùn)練除了使學(xué)生在未來(lái)的職業(yè)生涯中更容易進(jìn)入武打類型題材作品之外，更重要的是增強(qiáng)了自信，有的學(xué)生甚至改變了自身的基本行為氣質(zhì)。

現(xiàn)在的學(xué)生，大多在家庭的嬌寵中長(zhǎng)大，單親家庭也不在少數(shù)。在性格氣質(zhì)上往往有所缺失，加之大多來(lái)自城市，對(duì)中國(guó)本土文化知之甚少，不接地氣。通過(guò)中國(guó)民族民間舞蹈和武術(shù)的學(xué)習(xí)，使學(xué)生在文化認(rèn)同和肢體表達(dá)上尋根溯源，豐富自身的精神氣質(zhì)，找回中國(guó)人外在的儒雅和內(nèi)在的血性，了解中國(guó)鄉(xiāng)土環(huán)境，尤其是在塑造鄉(xiāng)土人物的過(guò)程中找到肢體語(yǔ)匯和內(nèi)心支點(diǎn)。

要了解中國(guó)本土歷史文化，掌握更為豐富的肢體語(yǔ)匯，塑造更為鮮明的人物形象，中國(guó)戲曲基礎(chǔ)訓(xùn)練是非常重要的途徑。中國(guó)戲曲表演中有生、旦、凈、丑的行當(dāng)之分，各個(gè)行當(dāng)都有一套系統(tǒng)而完善的技術(shù)程式?！靶挟?dāng)”這個(gè)概念所涵蓋的基本內(nèi)容，是某一種類型人物的共同生活特征（包括年齡、身份、氣質(zhì)、神態(tài)、行動(dòng)、舉止等各方面）。中國(guó)戲曲的程式化表演中非常系統(tǒng)地總結(jié)了各個(gè)行當(dāng)人物的“手眼身法步”，能夠幫助學(xué)生更為快捷、形象地了解不同年齡、性別、性格、行為特征的人物形象。娃娃生、小生、武生、老生，花旦、青衣、彩旦、刀馬旦、老旦，僅僅是生旦兩個(gè)門(mén)類就有如此細(xì)分的年齡、氣質(zhì)行為上的類別。演員運(yùn)用行當(dāng)?shù)膽蚯淌剑皇沁\(yùn)用直接的生活材料來(lái)創(chuàng)造角色，這是戲曲在塑造人物形象的方法上的一大特點(diǎn)。

戲曲表演講求自外而內(nèi)，從扮相到行頭，從唱念到做打，程式化地塑造人物，然后自內(nèi)而外地通過(guò)演員表演呈現(xiàn)虛擬場(chǎng)景，以小道具輔助無(wú)實(shí)物表演寫(xiě)意化的表達(dá)。經(jīng)典折子戲《拾玉鐲》中，孫玉嬌在喂雞和做針線活時(shí)，曲牌的旋律和脆亮的邊鼓、清悠的小鑼配合著演員的動(dòng)作：從放雞、攆雞、抖食，喂雞、到數(shù)雞，演員無(wú)不通過(guò)手眼身法步的表現(xiàn)力向觀眾呈現(xiàn)并不真實(shí)存在的場(chǎng)景和事物，并通過(guò)神態(tài)、行為動(dòng)作賦予觀眾以假亂真的視覺(jué)形象，充分表現(xiàn)出一個(gè)小家碧玉靈巧敏捷、認(rèn)真細(xì)致的行動(dòng)過(guò)程，突出了人物性格特色，表演真實(shí)感人。戲曲形體教學(xué)中，我們教授學(xué)生掌握生、旦角的手眼身法步基礎(chǔ)肢體動(dòng)作，帶領(lǐng)學(xué)生排練相應(yīng)折子戲片段，鼓勵(lì)學(xué)生自發(fā)使用戲曲元素創(chuàng)作肢體小品，使學(xué)生在訓(xùn)練中學(xué)習(xí)使用戲曲動(dòng)作元素塑造人物、表達(dá)情節(jié)。

三、表演形體教學(xué)要在傳承中發(fā)展與創(chuàng)新

表演形體教學(xué)通過(guò)基本功訓(xùn)練、肢體語(yǔ)匯訓(xùn)練和中外風(fēng)格化形體訓(xùn)練幫助學(xué)生完成對(duì)自我身心的認(rèn)知，更注重學(xué)會(huì)運(yùn)用多樣性的肢體語(yǔ)匯幫助學(xué)生學(xué)習(xí)人物塑造，找到人物的外在氣質(zhì)和內(nèi)在心理支點(diǎn)，同時(shí)引導(dǎo)學(xué)生自發(fā)地使用各種形體素材中的基本動(dòng)作元素創(chuàng)造性地編排表達(dá)，使學(xué)生了解不同人文地理環(huán)境特征的肢體韻律和行為方式，更重要的是豐富學(xué)生的內(nèi)心世界，擴(kuò)展學(xué)生的性格側(cè)面，激發(fā)和強(qiáng)化學(xué)生的行動(dòng)組織能力和外在表現(xiàn)力。

（一）建設(shè)資源庫(kù)，課堂教學(xué)以點(diǎn)帶面激發(fā)學(xué)生興趣，教授學(xué)習(xí)方法

表演形體教學(xué)浩如煙海，涵蓋的內(nèi)容包羅萬(wàn)象。作為教學(xué)儲(chǔ)備，我們要逐步建設(shè)和豐富教學(xué)資源庫(kù)，同時(shí)我們必須根據(jù)教學(xué)時(shí)長(zhǎng)和每個(gè)班級(jí)的不同特點(diǎn)，挑選適合的、具有訓(xùn)練價(jià)值的形體素材進(jìn)行教學(xué)，教學(xué)內(nèi)容切不可貪多貪雜。我們的教學(xué)目的是幫助學(xué)生完成對(duì)自我身心的認(rèn)知、運(yùn)用肢體語(yǔ)匯表達(dá)的方法，激發(fā)出學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和創(chuàng)作欲望，不斷地從各個(gè)側(cè)面尋求塑造人物的外在手段與心理支點(diǎn)。

（二）反對(duì)死記硬背，提倡創(chuàng)作性的表達(dá)

表演形體教學(xué)不能為了考試匯報(bào)的時(shí)候拿出幾個(gè)整齊劃一的“好看的段子”，而訓(xùn)練學(xué)生死記硬背幾個(gè)動(dòng)作組合、幾個(gè)舞蹈片段或是幾套武術(shù)套路等等，其重點(diǎn)是引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會(huì)如何解構(gòu)出各種風(fēng)格樣式化類型的基本元素，觀察掌握其行為、調(diào)度的方法與規(guī)律和肢體語(yǔ)匯特征，并通過(guò)創(chuàng)作嘗試運(yùn)用和表現(xiàn)，學(xué)會(huì)用身體傳情達(dá)意與表現(xiàn)人物內(nèi)外在性格特點(diǎn)。表演形體訓(xùn)練的形體房是學(xué)生的試錯(cuò)空間，并不是演出空間，必須讓學(xué)生和教師安心地、充滿安全感地進(jìn)行創(chuàng)作，只有這樣才能培養(yǎng)出掌握風(fēng)格類型化的人物內(nèi)心和外在世界的成熟演員。

（三）通過(guò)教學(xué)強(qiáng)化方法論，使學(xué)生受用終生

表演形體訓(xùn)練的教學(xué)是方法論的教學(xué)，是通過(guò)“授人以魚(yú)”的方式“授人以漁”。讓學(xué)生通過(guò)經(jīng)歷完全陌生的種種形體素材內(nèi)容，從解構(gòu)到結(jié)構(gòu)的全過(guò)程，通過(guò)學(xué)習(xí)、訓(xùn)練與創(chuàng)作，學(xué)會(huì)進(jìn)入一種全新的肢體行為方式的辦法。

我們不可能在有限的教學(xué)時(shí)間里教會(huì)學(xué)生所有的肢體行為與語(yǔ)匯，卻可以通過(guò)精選出適合學(xué)生群體起點(diǎn)的某幾個(gè)案例，為學(xué)生打開(kāi)一個(gè)豐富的肢體語(yǔ)言世界大門(mén)，讓學(xué)生掌握進(jìn)入這個(gè)世界的學(xué)習(xí)方法，豐富自身的肢體語(yǔ)匯、健全自身的性格側(cè)面，尋找到更多的自信，摸索出更多的塑造人物的外在手段和內(nèi)心依據(jù)，在未來(lái)的演藝生涯中受益終身。