劉娜

摘 要：隨著課程改革的深化和教育事業(yè)的發(fā)展，高校的教育水平以及教育理念都發(fā)生了一定的轉變。尤其對美術教育等藝術類教育來說，在原有的技能形成基礎上，當前高校美術教育更注重對學生審美能力的培養(yǎng)、對學生美學創(chuàng)造思維的提升。原有的美術教育模式已經(jīng)不能夠滿足當前高校美術教育的需要，不能夠滿足專業(yè)學生畢業(yè)后的發(fā)展需求?；诖耍恼聦Ξ斍案咝Ｃ佬g教育的模式進行反思和分析，針對高校美術教育模式中存在的問題，提出對應的教育模式改革策略，推動我國高校美術教育模式轉變。

關鍵詞：教育改革;美術教育;教育模式

隨著我國教育事業(yè)的發(fā)展，美術教育的教育觀念發(fā)生了一些變化。在教育改革過程中，對以往的高校美術教育模式進行反思，并優(yōu)化教學策略，能夠進一步促使美術教育取得突破性的發(fā)展。

一、高校美術教育模式現(xiàn)狀分析

（一）重技巧輕文化

美術教育是美術通識和美術專業(yè)教學的共同教育。由于教學中忽視文化教育的開展，因此，高校的美術教學模式更注重技巧性的教學。教師和學生都希望快速地掌握美術技能，因此用大量的時間鉆研統(tǒng)一的美術技巧與方法。教師沒有在教學課堂上提供美術內涵的教育，也沒有增加文化傳承的教學。學生無法真正地理解美術的含義，無法產(chǎn)生屬于自己的藝術感受。學生通過高校美術教育僅僅獲得了相應的藝術技巧，無法真正體現(xiàn)出自身作品的藝術價值。

（二）重知識輕思想

美術教育是一種思想意識的教育，它需要學生利用自身的美學思維模式，獲得全新的感官見解和藝術想象。然而，當前的高校美術教育結合了大量的美術理論知識，加之統(tǒng)一美術技巧，導致美術教育枯燥無味，學生實踐能力受到局限，同時在思想上缺乏創(chuàng)新思維。在課堂中，課程構建沒有注重美術教育與思想教育的融合，學生的思想發(fā)展受到限制。學生無法對自己的藝術感受進行獨立的思考，無法通過美術作品表達出創(chuàng)新的個性，創(chuàng)作過程中往往受到所學知識的限制，作品單一而缺少內涵。

（三）重知識能力輕綜合能力

盡管美術教育是一項具有創(chuàng)新性和藝術性的教育，然而由于應試教育的影響，傳統(tǒng)的教育思想關注的依然是學生的知識能力。也就是說，最終要求學生具有統(tǒng)一的繪畫步驟、完善的專業(yè)技巧，卻忽視了學生真正應該具備的綜合素養(yǎng)。學生在美術教育中學會的僅僅是繪畫技巧，只是為了通過美術考試而完成教學任務，而忽視了應當具備的文化素養(yǎng)、創(chuàng)新能力、創(chuàng)造性思維、審美能力、鑒賞能力等。因此學生的綜合能力被忽視，知識能力作為主導的教學對學生的未來發(fā)展造成了很大的影響。

（四）帶有功利色彩

美術是獨特的藝術形式，學生真正學習和汲取的是美術中的精華、寶貴的思想和藝術美感。隨著教學模式的固化，教師和學生在學習過程中，往往局限于固有的教學理念。過度求快、過早求成，導致美術教育帶有較強的目的性和功利色彩。學生往往在繪畫中模仿前人的模式，自身獨立思想的表達十分匱乏，不僅套用教師提供的創(chuàng)作框架，同時養(yǎng)成了模仿前人作品的不良創(chuàng)作習慣。

（五）師資力量有待加強

在高校的美術教育中，師資力量一直是一項重要的影響和限制因素?，F(xiàn)代社會對創(chuàng)新型美術人才的需求量越來越大，同時對高校美術人才的要求也越來越多。在師資隊伍建設方面，盡管高校投入了大量的人力、物力和資金，但是仍不能夠從根本上解決教師創(chuàng)新意識缺乏、教學模式轉變不足等問題。因此，高校的美術教育仍然存在師資不足的問題。

（六）價值取向偏差

美術是真正需要獨創(chuàng)性和自主思維的學科。當前高校美術教育對于外來的美術思想過于推崇，尤其是一些西方藝術形式，對傳統(tǒng)的東方藝術美感造成了一定的價值沖擊和內涵影響。學生在學習美術的過程中受到思想的束縛，難以真正放開，展現(xiàn)出獨特的藝術思想。部分教學規(guī)劃過于注重單一的形式或單一的美術內涵，無法真正促使學生吸收和借鑒多種多元的美術文化。這影響了學生整體的價值取向，導致學生在藝術創(chuàng)作過程中價值取向單一或偏離正確的價值取向，創(chuàng)作失去了多元文化的美感。

二、高校美術教育模式改革策略

（一）提高美術技巧與對文化傳承的重視程度

在培養(yǎng)美術專業(yè)學生的過程中，除已有的美術專業(yè)文化知識以外，還要結合多種領域的文化教學，讓學生接觸多樣的藝術類文化知識。不僅要讓學生獲得美術技巧、美術理論知識水平的提升，也要展現(xiàn)多樣的美術架構、美術世界觀，讓學生獲得思想上的飛躍、文化傳承方面的提升。在教學過程中，拒絕傳統(tǒng)的文化束縛，給予學生更多的藝術參考類型，讓學生發(fā)揮自身的想象，實現(xiàn)自己的藝術創(chuàng)造。從多個角度進行藝術作品的解構，從背景知識、文化內涵以及思想內容的多個方面考慮美術教育。在針對美術技巧的教學過程中，除了關注學生技巧提高以外，還要關注學生在美術創(chuàng)作中融入的文化內涵。教學設計既要提高學生的美術技巧，又要注重文化的傳承。

（二）積極將知識教育與思想教育有機結合

思想教育能夠提升學生綜合素質，是符合社會發(fā)展趨勢的重要教育內容。因此在美術教育中，要將知識教育與思想教育進行融合，從思想道德的角度入手，規(guī)范學生的日常行為和藝術創(chuàng)作。通過觀念和價值觀的影響，學生自身美術專業(yè)知識得到了增長，藝術知識真正的正面價值得到了發(fā)揮。當代的高校美術教育要意識到思想教育的重要性。通過對學生思想的培養(yǎng)，學生在創(chuàng)作過程中能夠將正確的思想反映在作品中，同時也要讓學生認識到自身思想水平提升的重要性，讓其充分利用知識武裝頭腦，并完成思想覺悟提升。

（三）提升學生文化知識與綜合素質

除了作為一種視覺欣賞藝術，美術藝術更重要的功能是展現(xiàn)藝術美感。因此，需要學生在美術文化知識學習的基礎上，進一步展現(xiàn)多方面的美術技能，提升自身綜合素養(yǎng)。高校的美術教育，既要展現(xiàn)技能技巧，又要完成創(chuàng)新思想及審美形式的教育。在構圖、設計等方面，培養(yǎng)學生的創(chuàng)意思維;在想象力、自我意識以及美學感受方面，培養(yǎng)學生的審美意識。讓學生對美學的感受得到激發(fā)，掌握美術專門技能，形成相應的創(chuàng)造性思維，并具有自我藝術觀念。要讓學生通過美術作品的表達、自身綜合能力的提升，展現(xiàn)出豐富的作品內涵。高校對于學生的美術教育培養(yǎng)要重現(xiàn)，增加學生自主創(chuàng)作的機會，要讓學生有更廣闊的視野和創(chuàng)作領域，從而提升個人的水平，表現(xiàn)出更高的綜合素質。

（四）明確培養(yǎng)人才的目的

高校在進行美術教育的過程中，一定要改變原有的教學模式，明確真正的人才培養(yǎng)目的，放棄原來過于功利性的人才教育模式，培養(yǎng)出高素質、高水平的專業(yè)人才。培養(yǎng)美術專業(yè)的人才，讓他們在未來的發(fā)展中能夠利用美學教育的優(yōu)勢，適應社會的發(fā)展要求，同時表現(xiàn)出個人強大的魅力。高校要根據(jù)學生個性的差異，打造專項人才培養(yǎng)計劃，樹立高質量人才培養(yǎng)目標，為學校美術教育注入全新的活力，促使高校美術教育模式改革緊跟課程改革步伐，為學生未來的發(fā)展打下堅實的基礎。

（五）改進傳統(tǒng)教學模式

全新的教學模式更有助于吸引學生眼球，在課堂上推動教學發(fā)展，提升教學效率。傳統(tǒng)的美術教學課堂以教師的教學為主，教師通過語言技巧傳授給學生相應的知識。這種教學模式過于呆板和機械化，導致教學課堂死氣沉沉，學生無法專心學習?，F(xiàn)代化的教學模式改革可以激發(fā)學生的學習興趣和學習能力。一是對學生進行分層教學，通過各個層次的能力提升，鞏固學生美術基礎，同時完成各個階段的美術擴展任務。二是結合實際需要加強實踐教學，實踐過程中教師更注重引導作用，關注學生的自我發(fā)揮，避免教師的思想影響學生的個性發(fā)展。三是進行互動式的教學，在針對一些文化知識課程進行教學的過程中，學生發(fā)揮自己的想象，對不同作品進行討論和評價，探索其中具體的內容內涵、作者表達的思想等，讓學生通過自己的討論，構建相應的藝術知識體系，獲得自身的藝術感受。教師通過評價和指導對學生思想和知識理念進行正面的引導，幫助學生在獲得藝術感受的過程中建立正確的價值觀。

（六）積極運用現(xiàn)代化教學手段

現(xiàn)代化的教學手段對教育具有重要影響，不僅為生活提供了極大的便利，而且對現(xiàn)代教學質量起到極大的促進作用。高校美術教學可借助現(xiàn)代化的教學工具完成課堂規(guī)劃。一是通過網(wǎng)絡大量發(fā)掘美術教學資源;二是通過多媒體等展示方式進行輔助教學，展示多樣的美術作品，或通過視頻形式展現(xiàn)多種資料，帶來多樣的視覺沖擊;三是通過現(xiàn)代化的網(wǎng)絡繪圖軟件豐富學生的技能，增加學生美術作品的多樣性。現(xiàn)代化的教學手段能夠讓學生更好地了解教學內容，同時讓傳統(tǒng)的課堂教學煥發(fā)出全新的生機，不僅能夠解決原有的效率低下問題，還能夠營造一種有趣和生動的課堂氛圍，極大地提升學生在學習過程中的參與度，促使美術課堂的教學效果得到改善。

（七）重視美術教學理論與實踐的結合

美術作為一門藝術學科，教會學生創(chuàng)作作品是其教學目標之一。因此，在課堂教學中，要讓學生真正了解美術，還要進行美術的實踐教學活動，只有實踐和理論相結合，才能夠體現(xiàn)出美術的藝術魅力和內涵。美術教學理論與實踐的結合并不是只關注美術實訓美術專業(yè)知識，不斷地訓練學生的操作技巧，而是要同步關注學生的創(chuàng)造力、思維發(fā)展以及理論應用。美術教學注重理論與實踐結合，學生可通過美術活動接觸多元化的美術作品，同時可以學習雕塑、手工等。在實踐學習中，吸收和借鑒多元化作品的精華，同時不斷充實自身，展現(xiàn)出自己獨有的創(chuàng)作技巧，完善并發(fā)揮自身的創(chuàng)作技能。

三、結語

綜上所述，對當前高校美術教育模式進行反思，同時完成改革策略，能夠推動美術專業(yè)培養(yǎng)出滿足社會需要的綜合型人才，幫助學生獲得美學思考，創(chuàng)作出富有創(chuàng)意和思想的美術作品，為高校美術專業(yè)學生未來發(fā)展打下堅實的基礎。

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[3]劉文凱.新時期高校美術教育模式存在的問題與改革[J].藝術科技，2016（3）.

作者單位：

沈陽理工大學藝術設計學院