朱偉明 喻小晶
改革開放以來的四十年,不僅是中國命運(yùn)與面貌發(fā)生巨大變化的四十年,同時(shí)也是學(xué)術(shù)研究取得豐碩成果的四十年。回顧四十年來戲曲研究學(xué)術(shù)史的發(fā)展,不難發(fā)現(xiàn),戲曲史著述從數(shù)量到質(zhì)量的變化,集中體現(xiàn)了研究者的學(xué)術(shù)理念與總體水平。
從王國維的《宋元戲曲史》開始,20世紀(jì)的中國戲曲史著述,經(jīng)歷了從無到有,從少到多的變化。改革開放以來四十年的戲曲史書寫,走過了從重寫到重構(gòu)的歷程。在80年代中期“重寫文學(xué)史”的學(xué)術(shù)思潮中,重寫戲曲史的呼聲也不絕如縷。大批重新面世的戲曲史舊作、經(jīng)過修訂重新出版的戲曲史著述首先出現(xiàn)在人們的視野中。進(jìn)入21世紀(jì),戲曲史的書寫從觀念到話語都發(fā)生了質(zhì)的變化。這種變化,既是四十年戲曲研究成果的體現(xiàn),也是重構(gòu)戲曲研究學(xué)術(shù)格局的結(jié)果。考察四十年來戲曲史書寫的嬗變,無疑具有重要的學(xué)術(shù)史價(jià)值。
據(jù)初步統(tǒng)計(jì),從1978年到2018年,四十年來出版的各類戲曲史著述近180種。其中,通史40種,斷代史16種,戲曲文學(xué)史與戲曲理論史(含文獻(xiàn)史)25種;演劇史(含戲班史、優(yōu)伶史、劇場史)18種;劇種史、地方戲曲史60余種,京劇史10種,其他專門史著述10種,無論從數(shù)量上還是從類別上來看,都足以展現(xiàn)改革開放以來戲曲研究的總體面貌與特色。本文力圖從不同的層面探討這一時(shí)期戲曲史書寫的學(xué)術(shù)史特點(diǎn)、價(jià)值與意義。
1979年,對于中國學(xué)術(shù)界來說,是一個(gè)不應(yīng)被忽略的特殊年度。周貽白先生的遺著《中國戲曲史發(fā)展綱要》就在這一年問世。這是目前能看到的新時(shí)期最早的一部戲曲通史,屬于“撥亂反正”之后的出版物。以此為起點(diǎn),考察戲曲史書寫之嬗變,應(yīng)該是一個(gè)理由充分的選擇。
其實(shí),《中國戲曲發(fā)展史綱要》是作者對早期《中國戲劇史長編》的重寫。關(guān)于這一史實(shí),可以從后人的記錄與評(píng)價(jià)中找到相關(guān)記載與說明。在周貽白的長子周龍斌的回憶與摘錄中,周貽白曾經(jīng)這樣解釋自己從《長編》向《綱要》的過渡:
1967年,文化大革命初期,他在“自我檢查”中寫過這樣一段文字:當(dāng)初寫三卷本《中國戲劇史》,“認(rèn)為只要把一些現(xiàn)象的經(jīng)過說明,就可以算是歷史”,沒有作原因和實(shí)質(zhì)的分析?!耙虼耍液髞戆汛藭淖鳌堕L編》時(shí),便想到必須重新寫過。以后編寫講義便另名《綱要》,……以民間藝術(shù)為主流”,并且“廣泛地聯(lián)系到京劇、梆子以外的各地方劇種”——他最后的一部中國戲劇史專著,就是1979年作為遺著出版的《中國戲曲發(fā)展史綱要》(1)周龍斌:《周貽白與〈中國戲劇史〉》,《藝?!?,2000年第4期。。
從《中國戲劇史》到《中國戲劇史長編》,再從《中國戲劇史長編》到《中國戲曲發(fā)展史綱要》,在個(gè)人撰寫的戲曲史著作中,周貽白先生既是著述最多的學(xué)者,同時(shí)也是修訂、重寫最多的學(xué)者。從某種意義上可以說,“重寫戲曲史”是從周貽白開始的。關(guān)于這一點(diǎn),早在2010年,就有學(xué)者已經(jīng)指出:“上世紀(jì)50年代后,周貽白出任中國戲劇學(xué)院(而不是綜合大學(xué)中文系)教授(按:此處應(yīng)為中央戲劇學(xué)院),成為該專業(yè)的權(quán)威學(xué)者,如此重任,使得其不斷‘重寫戲劇史’?!?2)陳平原:《中國戲劇研究的三種路向》,《中山大學(xué)學(xué)報(bào)(社會(huì)科學(xué)版)》,2010年第3期。
作為遺著面世刊行的《中國戲曲發(fā)展史綱要》,無疑最集中地體現(xiàn)了周貽白的戲劇史觀和戲曲史書寫的特色。周貽白先生早在20世紀(jì)50年代撰寫《中國戲劇史·凡例》時(shí)就曾十分明確地表述過自己的戲劇觀:
中國戲曲史之作,不一其書,但皆注重劇本之編撰,或臧否文辭,或陳述梗概。本書則于文辭聲律之外,兼及各代戲劇扮演情形。蓋戲劇本為登場而設(shè),若徒紀(jì)其劇本,則為案頭之劇,而非場上之劇矣(3)周貽白:《中國戲劇史·凡例》,《中國戲劇史》(上冊),上海:中華書局,1953年。。
作為個(gè)人不斷“重寫戲曲史”的最終成果,1979年刊行的《中國戲曲發(fā)展史綱要》,在戲曲觀念上與之早年重視案頭場上的理念一脈相承,其中“花雅兩部的分野”(第23章)、“四大徽班與皮黃”(第24章)、“京劇與各地方劇種”(第25章)等章均獨(dú)具特色,而同樣精彩的還有第26章“辛亥革命前后的各地方戲曲”。作為全書的最后一章,雖然名為“辛亥革命前后”,但在內(nèi)容上卻已包括了梅蘭芳劇團(tuán)赴日演出(1919年)與赴美演出(1929年)、歐陽予倩的戲曲貢獻(xiàn)、穆藕初的昆曲講習(xí)所(1921年)等民國期間戲曲重大事件。顯而易見的是,《綱要》之學(xué)術(shù)視野,較此前各本戲曲史已有較大的變化,其學(xué)術(shù)含金量顯然更高,至今仍能得到學(xué)術(shù)界的認(rèn)同。
如果說,周貽白“重寫戲曲史”的舉動(dòng)還只是屬于個(gè)人行為、在當(dāng)時(shí)并未產(chǎn)生廣泛的學(xué)術(shù)影響的話,那么由《中國戲曲通史》所引發(fā)的“重寫戲曲史”的討論,則是一次參與人數(shù)更多、影響更大的學(xué)術(shù)事件,具有更為鮮明的時(shí)代色彩。
中國藝術(shù)研究院張庚、郭漢城主編的《中國戲曲通史》,寫作開始于20世紀(jì)60年代,第一版正式出版于1980年,第二版刊行于1992年。《通史》的寫作集中了當(dāng)時(shí)國家級(jí)研究機(jī)構(gòu)的優(yōu)秀學(xué)者,充分發(fā)揮了學(xué)術(shù)資源優(yōu)勢,代表了當(dāng)時(shí)戲曲研究的最高水平,也因此成為當(dāng)時(shí)各類大學(xué)用于戲曲史專業(yè)教學(xué)的主要教材。然而,隨著時(shí)代的發(fā)展,思想解放的深入,人們開始對“一本通史打天下”的現(xiàn)狀表現(xiàn)出不滿并提出了相關(guān)質(zhì)疑。
1998年,《上海戲劇》刊登了當(dāng)時(shí)民間調(diào)查機(jī)構(gòu)零點(diǎn)文化工作坊所做的一份民意調(diào)查報(bào)告《晚安!〈中國戲曲通史〉》(4)顧琦:《晚安!〈中國戲曲通史〉》,《上海戲劇》,1998年第6期。,該報(bào)告認(rèn)為《通史》觀點(diǎn)陳舊,缺乏深度探討。一時(shí)間,關(guān)于通史的評(píng)價(jià)成為了熱點(diǎn)話題,在學(xué)術(shù)界引起較大反響。隨后,1998年8月號(hào)的《上海戲劇》又以“關(guān)于《中國戲曲通史》的功過是非——一份民意調(diào)查報(bào)告的反響”為題,發(fā)表了京滬兩地專家學(xué)者對《晚安》一文的不同意見(5)詳情見《關(guān)于〈中國戲曲通史〉的功過是非——一份民意調(diào)查報(bào)告的反響》,《上海戲劇》,1998年第8期。。參與這一討論的既有《通史》的主編郭漢城先生、參與《通史》編撰的專業(yè)作者,也有學(xué)界其他著名專家學(xué)者。在這次討論中,多數(shù)學(xué)者認(rèn)為,《通史》著述于60年代至80年代初的特定時(shí)間段內(nèi),雖然有其長處和貢獻(xiàn),但也避免不了特定時(shí)代的局限。我們應(yīng)該充分肯定《通史》所具有的歷史地位,后人可以批評(píng)它,但不能苛求它,而應(yīng)該理解它。與此同時(shí),1998年8月19日的上?!段膮R報(bào)》第七版以“一份調(diào)查報(bào)告引出的劇壇熱點(diǎn)話題:可否重寫戲曲通史”為題,發(fā)表了有關(guān)京滬等地專家對《中國戲曲通史》的爭議的相關(guān)報(bào)道(6)《一份調(diào)查報(bào)告引出的劇壇熱點(diǎn)話題:可否重寫戲曲通史》,《文匯報(bào)》,1998年8月19日。。此后,有關(guān)《通史》具體是非功過的評(píng)價(jià)似乎告一段落。事實(shí)上,此次關(guān)于《通史》的質(zhì)疑與回應(yīng),其意義并不限于對《通史》本身的具體學(xué)術(shù)評(píng)價(jià),而是在國內(nèi)學(xué)術(shù)界首次明確提出了“重寫戲曲史”的學(xué)術(shù)命題,其意義與影響不應(yīng)被低估。
就在這場討論發(fā)生的兩年之后,2000年,曾經(jīng)參與了當(dāng)時(shí)討論的廖奔與夫人劉彥君合著的四卷本《中國戲曲發(fā)展史》面世。此書的出版,可以視為回應(yīng)此前“重寫戲曲史”學(xué)術(shù)命題實(shí)踐層面的具體成果。在《中國戲曲通史》問世20年后,經(jīng)過長期的積累和準(zhǔn)備,《中國戲曲發(fā)展史》一改以住的戲曲史書寫模式,以一種新的面貌出現(xiàn)在人們眼前。一時(shí)間,好評(píng)如潮?!栋l(fā)展史》內(nèi)容豐富,多有創(chuàng)獲,被認(rèn)為“是一部全面的、立體的、案頭與場上密切結(jié)合的中國戲劇史著作”(7)康保成:《中國戲曲發(fā)展通史》,《文藝研究》,2002年第2期。。更有學(xué)者認(rèn)為,“撰寫這樣一部內(nèi)容空前完備豐富的戲曲發(fā)展史著作,不僅具有很大難度,而一旦寫成,反過來又增加戲曲史寫作的難度,也就是說,后來的同類專門著作要超越它,很不容易。由此,我認(rèn)為這部戲曲發(fā)展史著作在戲曲史編寫的歷史里程中,不僅做出了貢獻(xiàn),還將有它的特殊地位”。(8)鄧紹基:《內(nèi)容豐富完備,論述多有創(chuàng)獲——讀四卷本〈中國戲曲發(fā)展史〉》,《中國戲劇》,2001年第9期。近二十年過去了,讓人們感到欣慰的是,鄧紹基先生當(dāng)年的判斷與預(yù)測,已經(jīng)被證實(shí)?!栋l(fā)展史》在戲曲史編寫的歷史里程中的貢獻(xiàn)與特殊地位就在于,《發(fā)展史》已經(jīng)超越了一般意義上的戲曲史“重寫”,而進(jìn)入了一種“重構(gòu)”戲曲史的書寫模式。緊隨其后,2001年,在昆曲獲批聯(lián)合國教科文組織的“人類口述和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”之后,在《發(fā)展史》與昆曲申遺成功的雙重影響下,戲曲史書寫與戲曲研究的格局,開始發(fā)生了重要變化。
事實(shí)上,這種變化經(jīng)歷了一個(gè)長期醞釀的過程。曾有學(xué)者指出,進(jìn)入20世紀(jì)80年代后,戲曲研究的整體走勢和傾向——“從以往單純的思想性批判,轉(zhuǎn)入到文本本身的審美的研究;從價(jià)值的判別,轉(zhuǎn)入到對文化現(xiàn)象與歷史事實(shí)的描述或闡釋;努力拓展研究的視野,使文學(xué)及文學(xué)研究從政治的附屬物中解脫出來”。(9)康保成,黃仕忠,董上德:《徜徉于文學(xué)與藝術(shù)之間——關(guān)于古代戲曲文學(xué)研究百年回顧與前景展望的談話》,《文學(xué)遺產(chǎn)》,1999年第1期??梢哉f,《發(fā)展史》所體現(xiàn)的,并不僅僅是個(gè)人的研究與創(chuàng)獲,而是20世紀(jì)80年代以后的學(xué)術(shù)理念與研究成果的集中體現(xiàn),具有十分鮮明的時(shí)代色彩。
進(jìn)入21世紀(jì)以后,戲曲通史的重寫又有了新的變化。如果說《發(fā)展史》的貢獻(xiàn)更多地體現(xiàn)在其學(xué)術(shù)理念的嬗變與重構(gòu),那么,由鄭傳寅、俞為民和朱恒夫主編的《中國戲曲史》(10)鄭傳寅主編:《中國戲曲史》,北京:高等教育出版社,2017年。,則從教材的層面,“不僅繼承了將戲曲作為綜合性藝術(shù)全面論述其發(fā)展進(jìn)程這一學(xué)術(shù)界的新共識(shí),并且第一次通過全新的體例,把戲曲作為綜合性藝術(shù)這一顯著特征,直觀地呈現(xiàn)在歷史敘述之中”,“為中國戲曲史寫作提供了新格局,其中的許多章節(jié)都代表了戲曲研究的當(dāng)代水平”(11)傅謹(jǐn):《戲曲史的新格局與新進(jìn)展——評(píng)鄭傳寅主編“馬工程”教材〈中國戲曲史〉》,《戲曲藝術(shù)》,2018年第5期。。傅謹(jǐn)文章標(biāo)題中“新格局與新進(jìn)展”,正是近四十年來中國戲曲通史的書寫從重寫到重構(gòu)的結(jié)果。
此外,值得特別關(guān)注的,還有日本學(xué)者田仲一成的《中國演劇史》(12)田仲一成:《中國演劇史》,東京:東京大學(xué)出版會(huì),1998年。。此書1998年在日本出版,2002年中文譯本第一次出版(北京廣播學(xué)院出版社),2011年重新出版(北京大學(xué)出版社),中譯本書名為《中國戲劇史》。田仲一成先生自云:此書在“筆者四本論著《中國祭祀戲劇人》(1981)、《中國的宗族與戲劇》(1985)、《中國鄉(xiāng)村祭祀研究》(1985)和《中國巫類戲劇研究》(1993)(皆為日文版,由東京大學(xué)出版會(huì)出版)的基礎(chǔ)上寫就的,可以說是筆者近四十年中國戲劇研究的總結(jié)篇”。(13)田仲一成:《中國戲劇史·后記》,北京:北京大學(xué)出版社,2011年,第474頁。日本的中國戲曲研究歷來與中國戲曲研究有著千絲萬縷的聯(lián)系,其影響的重要性自不待言。然而,在青木正兒的《中國近世戲曲史》(14)青木正兒:《中國近世戲曲史》,上海:商務(wù)印書館,1936年。之后,日本便沒有再出現(xiàn)系統(tǒng)的中國戲劇史著作。田仲一成的這部《中國戲劇史》,則填補(bǔ)了這一學(xué)術(shù)空白。從某種意義上來看,亦可視為日本學(xué)者對中國戲劇史的再探索與“重寫”。盡管中國學(xué)界對此書還存在著不同的看法,然而,田仲一成對中國戲劇的系列研究以及《中國戲劇史》中譯本的初版與再版,在時(shí)間上與中國改革開放時(shí)期的高度契合,其學(xué)術(shù)史意義當(dāng)不可低估。同樣值得關(guān)注的,還有臺(tái)灣戲曲研究界,其中唐文標(biāo)的《中國古代戲劇史初稿》(15)唐文標(biāo):《中國古代戲劇史初稿》,臺(tái)北:聯(lián)經(jīng)出版事業(yè)公司,1984年。雖然沒有全面論述戲曲史,其圍繞“何以中國戲劇發(fā)展那么緩慢,遠(yuǎn)較歷史上文明古國如希臘、印度等,晚出得多至一千年之久”的主題探討中國戲曲的起源,側(cè)重于戲劇“民間性”層面的闡述與觀照,給我們很大啟發(fā)(16)李連生,康保成:《臺(tái)灣的中國戲劇史研究及其對大陸的啟示》,《戲劇藝術(shù)》,2015年第4期。。至于臺(tái)灣戲曲研究界領(lǐng)軍人物曾永義的《戲曲源流新論》(17)曾永義:《戲曲源流新論》,北京:文化藝術(shù)出版社,2001年。,此書雖并未以“戲曲史”冠名,但書內(nèi)所收十一篇論文,分別涉及戲曲起源、參軍戲、北雜劇、南戲、傳奇、明雜劇、梨園戲以及地方戲源流等諸多重要的戲曲史話題,表現(xiàn)出作者試圖以新觀念、新方法撰寫中國戲曲史的宏愿。
隨著時(shí)代的變化,戲曲通史的書寫不僅在內(nèi)容上不斷更新、升級(jí)、重寫,而且在形式上也開始出現(xiàn)了變化。葉長海、張福海著《中國戲劇史(插圖本)》(18)葉長海,張福海:《中國戲劇史(插圖本)》,上海:上海古籍出版社,2004年。、劉彥君著《圖說中國戲劇史》(19)劉彥君:《圖說中國戲劇史》,杭州:浙江教育出版社,2001年。等著述,便是在特定的戲曲觀念下,以文字加圖片的形式書寫戲曲通史,力圖打造立體的中國戲曲通史的有益嘗試。
此外,如果將其他具有通史性質(zhì)的論著,如許金榜的《中國戲曲文學(xué)史》(20)許金榜:《中國戲曲文學(xué)史》,北京:中國文學(xué)出版社,1994年。,吳毓華的《古代戲曲美學(xué)史》(21)吳毓華:《古代戲曲美學(xué)史》,北京:文化藝術(shù)出版社,1994年;吳毓華:《古代戲曲美學(xué)史·中國藝術(shù)研究院學(xué)術(shù)文庫》,2016年。,譚帆、陸煒的《中國古典戲劇理論史》(22)譚帆,陸煒:《中國古典戲劇理論史》,北京:中國社會(huì)科學(xué)出版社,1993年;上海:華東師范大學(xué)出版社,2005年修訂再版。,俞為民、孫蓉蓉的《中國古代戲曲理論史通論》(23)俞為民、孫蓉蓉:《中國古代戲曲理論史通論》,臺(tái)北:華正書局有限公司,1998年;俞為民、孫蓉蓉:《國家哲學(xué)社會(huì)科學(xué)成果文庫中國古代戲曲理論史通論》,北京:中華書局,2016年。,王政的《中國古典戲曲母題史》(24)王政:《中國古典戲曲母題史》,北京:中國社會(huì)科學(xué)出版社,2015年。等著作也歸入此類的話,則中國戲曲通史的數(shù)量會(huì)更為可觀。
綜上所述,不難發(fā)現(xiàn),四十年來已出版的戲曲通史,無論從數(shù)量與質(zhì)量、形式與內(nèi)容等方面來看,都充分體現(xiàn)了思想觀念大解放,文化學(xué)術(shù)多元化的時(shí)代背景與特色。從這一意義上可以說,重寫戲曲史,折射出的正是一種新的學(xué)術(shù)理念與學(xué)術(shù)期待。
戲曲史研究深入的標(biāo)志之一,是繼通史類后,斷代史、專題史等相繼問世,這也是“重寫”戲曲史的另一種方式。四十年來中國戲曲通史的書寫無論是從數(shù)量上還是質(zhì)量上,都堪稱戲曲研究學(xué)術(shù)史上的重頭戲,那么,相比之下,戲曲斷代史的書寫,盡管數(shù)量略少,但學(xué)術(shù)含金量卻絕不遜色,呈現(xiàn)出學(xué)術(shù)精品疊出的特點(diǎn)。
周妙中所著《清代戲曲史》(25)周妙中:《清代戲曲史》,鄭州:中州古籍出版社,1987年。是目前見到的較早的戲曲斷代史。該書作者長期在中華書局工作,曾任《古本戲曲叢刊》《永樂大典戲文三種校注》《新校元刊雜劇十種》《金元散曲》《元曲選》等多部書稿的責(zé)任編輯,積累了豐富的戲曲史料。此書在改革開放之初,百廢待興的1979年開始動(dòng)筆,1982年完稿后又在原有基礎(chǔ)上不斷補(bǔ)充、修改與完善。1983年由趙景深先生作序,于1987年正式出版。全書“以作家為綱,作品為主。不以傳奇、雜劇分類”“各章所談作家各自作為獨(dú)立的篇章,而又互相聯(lián)貫”。雖然本書作者曾自云:“文字但求簡潔,務(wù)使便于工農(nóng)兵同志和年輕同志閱讀”(26)周妙中:《清代戲曲史·凡例》,鄭州:中州古籍出版社,1987年。,但此書的特色一是較早將曲選和曲譜(第七章)納入戲曲史的視野,二是較早關(guān)注兄弟民族的戲曲(第十章),使之進(jìn)入戲曲史書寫。就此而論,此書具有拓展戲曲史研究視野之貢獻(xiàn)。
《清代戲曲史》問世20年后,同樣出自女性研究者之手的金寧芬著《明代戲曲史》(27)金寧芬:《明代戲曲史》,北京:社會(huì)科學(xué)文獻(xiàn)出版社,2007年。出版。金著在探討重要作家作品的同時(shí),兼及明代戲曲形式體體制之特點(diǎn),勾畫出明代戲曲發(fā)展變化的軌跡,論述明代戲曲的時(shí)代特征和藝術(shù)特色。
如果將《清代戲曲史》作為新時(shí)期重寫戲曲斷代史的起點(diǎn),那么元代雜劇史的重寫,則成為這一時(shí)期的重點(diǎn)。
20世紀(jì)以來,元雜劇的研究一直是學(xué)術(shù)界的熱點(diǎn)。80年代撥亂反正,學(xué)術(shù)復(fù)蘇之后,這一學(xué)術(shù)熱點(diǎn)得以延續(xù),先后有一批元雜劇史出版問世:李春祥《元雜劇史稿》(28)李春祥:《元雜劇史稿》,開封:河南大學(xué)出版社,1989年。、劉蔭柏的《元代雜劇史》(29)劉蔭柏:《元代雜劇史》,石家莊:花山文藝出版社,1990年。、季國平《元雜劇發(fā)展史》(30)季國平:《元雜劇發(fā)展史》,臺(tái)北:文津出版社,1993年;石家莊:河北教育出版社,2005年再版。、李修生的《元雜劇史》(31)李修生:《元雜劇史》,南京:江蘇古籍出版社,1996年。等著作。其中,李春祥《元雜劇史稿》和李修生的《元雜劇史》均出自高校教師之手,是在課堂教學(xué)講義的基礎(chǔ)上修訂而成,因而作家、作品與文學(xué)性是其關(guān)注的重點(diǎn)。盡管在具體分期與章節(jié)安排上各不相同,但兩者的共同特征則可以概括為:“一方面,力求能在對史的發(fā)展粗略輪廓有所了解的前提下展現(xiàn)元雜劇的基本面貌;另一方面,又希望通過對元雜劇基本面貌的把握來加深對史的了解?!?32)李春祥:《元雜劇史稿·緒論》,開封:河南大學(xué)出版社,1989年,第3頁。此外,劉蔭柏著《元代雜劇史》與李修生的《元雜劇史》,則有專章論述元雜劇研究史,較早關(guān)注到元雜劇學(xué)術(shù)史的相關(guān)內(nèi)容。
與上述三本專著不同,季國平《元雜劇發(fā)展史》是在其博士論文的基礎(chǔ)上完成的論著,在繼承前人研究成果的基礎(chǔ)上,季著進(jìn)一步拓展了元雜劇研究的空間,深化了相關(guān)問題的探討。與以往的元雜劇史側(cè)重縱向時(shí)間的維度考察不同,季著的創(chuàng)新之處在于,將系年與系地相結(jié)合,從縱橫兩個(gè)層面考察元雜劇的面貌與特色。季著強(qiáng)調(diào):“元雜劇的發(fā)展是一個(gè)時(shí)空統(tǒng)一的歷史過程?!?33)季國平:《元雜劇發(fā)展史》,第8頁。在他的書中,對元雜劇歷史的描述,“不僅‘系年’,而且‘系地’”(34)季國平:《元雜劇發(fā)展史》,第8頁。。這一認(rèn)識(shí)得到了同行專家肯定,被稱為“戲曲斷代史的力作”(35)劉禎:《戲曲斷代史的力作——季國平著〈元雜劇發(fā)展史〉》,《中國戲劇》,1994年第5期?!耙槐緝?yōu)秀的戲曲史”(36)劉厚生:《一本優(yōu)秀的戲曲史——評(píng)〈元雜劇發(fā)展史〉》,《中國戲劇》,2006年第6期。。
自1913年王國維《宋元戲曲史》發(fā)表以來,元雜劇研究與元代雜劇史已成為新的學(xué)術(shù)熱點(diǎn)。相形之下,明人雜劇的研究則顯得頗為沉寂。1949年以后,周貽白曾編選成《明人雜劇選》(37)周貽白編:《明人雜劇選》,北京:人民文學(xué)出版社,1958年。、傅惜華曾編成《明代雜劇全目》(38)傅惜華編:《明代雜劇全目》,北京:作家出版社,1958年。,這兩部著作為后來明人雜劇的研究奠定了最根本的文獻(xiàn)基礎(chǔ)。進(jìn)入新時(shí)期以后,明人雜劇研究的冷清局面逐漸得到改變。2003年,徐子方《明雜劇史》(39)徐子方:《明雜劇史》,北京:中華書局,2003年。的問世,正是明雜劇研究成果的集中體現(xiàn)。徐作在其數(shù)年前完成的《明雜劇研究》基礎(chǔ)上撰寫而成,除了延續(xù)原有的史料詳實(shí)的特點(diǎn)外,對雜劇藝術(shù)形式的關(guān)注和對雜劇發(fā)展藝術(shù)規(guī)律的探求,成為更為顯著的特征。
在新時(shí)期“重寫”戲曲史過程中,郭英德的《明清傳奇史》(40)郭英德:《明清傳奇史》,南京:江蘇古籍出版社,1999年;北京:人民文學(xué)出版社,2012年再版。無疑是戲曲斷代史的重要收獲。在此書撰寫之前,作者已完成了《明清文人傳奇研究》(41)郭英德:《明清文人傳奇研究》,臺(tái)北:文津出版社,1991年?!睹髑鍌髌婢C錄》(42)郭英德:《明清傳奇綜錄》,石家莊:河北教育出版社,1997年。等相關(guān)著作。前期研究的相關(guān)成果,不僅為《明清傳奇史》的寫作打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ),而且使作者具有了更為明確的學(xué)術(shù)理念:“《明清傳奇史》是一部斷代的文體史,它展示傳奇戲曲在明清兩代由萌生到衰變的全過程,是傳奇戲曲的一部完整的生命史?!?43)郭英德:《如何突破文學(xué)史寫作的三大傳統(tǒng)?——〈明清傳奇史·后記〉》,《佳木斯大學(xué)學(xué)報(bào)》,1998年第1期。作者清醒地認(rèn)識(shí)到:“要超越前人的研究成果,必須突破本世紀(jì)以來文學(xué)史寫作的三大傳統(tǒng):一是進(jìn)化史觀的絕對指導(dǎo),二是作家作品的時(shí)間組合,三是價(jià)值判斷的任意介入?!?44)郭英德:《如何突破文學(xué)史寫作的三大傳統(tǒng)?——〈明清傳奇史·后記〉》。因此,《明清傳奇史》細(xì)化、實(shí)化了大量史實(shí)文獻(xiàn),提煉總結(jié)出審美趣味的文人化、劇本體制的規(guī)范化和戲曲音樂的格律化等明清傳奇的標(biāo)志性特征,展現(xiàn)出更為客觀和立體的傳奇史面貌及其演繹邏輯?!睹髑鍌髌媸贰芬灿纱顺蔀閼蚯鷶啻分械膶W(xué)術(shù)精品。
與此同時(shí),值得注意的是,戲曲斷代史的研究領(lǐng)域也在不斷拓展。除傳統(tǒng)的元、明、清三代戲曲斷代史外,唐代及宋金戲劇研究盡管材料稀缺,但并沒有被學(xué)界遺忘。其中,劉曉明的《雜劇生成史》(45)劉曉明:《雜劇生成史》,北京:中華書局,2007年。是這一領(lǐng)域研究有較大影響的著述。此書從材料的發(fā)現(xiàn)到理論建構(gòu)及研究方法的運(yùn)用等方面,均較原有研究有較大突破。在早期戲曲形態(tài)研究方面,薛瑞兆著《宋金戲劇史稿》(46)薛瑞兆:《宋金戲劇史稿》,北京:生活·讀書·新知三聯(lián)書店,2005年。(完成于1986年、出版于2005年)、景李虎著《宋金雜劇概論》(47)景李虎:《宋金雜劇概論》,廣州:廣東高等教育出版社,1996年。和趙興勤的《中國早期戲曲生成史論》(48)趙興勤:《中國早期戲曲生成史論》,北京:北京大學(xué)出版社,2015年。等著作,亦可被視為新時(shí)期中國早期戲曲研究獲得的拓展性成果。
此外,戲曲斷代史論著不僅內(nèi)容厚實(shí),而且形式多樣。在眾多戲曲斷代史的著述中,編年史也占有其一席之地。程華平編著《明清傳奇編年史》(49)程華平:《明清傳奇編年史》,濟(jì)南:齊魯書社,2006年。、王漢民、劉奇玉編著《清代戲曲史編年》(50)王漢民,劉奇玉:《清代戲曲史編年》,成都:巴蜀書社,2008年。、趙山林《中國近代戲曲編年(1840-1919)》(51)趙山林:《中國近代戲曲編年(1840-1919)》,上海:華東師范大學(xué)出版社,2008年。、陳潔編著的《民國戲曲史年譜1912-1949》(52)陳潔:《民國戲曲史年譜1912-1949》,北京:文化藝術(shù)出版社,2010年。等著作,先后在21世紀(jì)初出現(xiàn),或許并不是一種偶然。它們的出現(xiàn),顯然是學(xué)界對戲曲史書寫方式的一種新的嘗試與探索。
與戲曲通史和戲曲斷代史的成就及特色相比,戲曲專門史的研究可以用異軍突起、成果斐然來概括。本文所說的戲曲專門史是一個(gè)較為寬泛的概念,主要包括:地方戲曲史、劇種史、戲班史、劇場史、演出史、優(yōu)伶史、傳播史和悲喜劇史及各類其他專門史。從某種意義上說,戲曲專門史研究的繁盛,構(gòu)成了新時(shí)期戲曲研究的獨(dú)特景觀。
首先,數(shù)量眾多,是這一時(shí)期戲曲專門史研究的顯著特點(diǎn)。僅以劇種史、地方戲曲史為例,據(jù)不完全統(tǒng)計(jì),新時(shí)期以來有關(guān)地方戲曲史、劇種史的著述有60余種(不包括京劇與昆曲)。在地方戲曲史著述方面,以浙江省為最多,除有兩部《浙江戲劇史》(53)聶付生:《浙江戲劇史》,北京:中國戲劇出版社,2008年;成都:電子科技大學(xué)出版社,2014年再版?!墩憬瓚蚯贰?54)徐宏圖:《浙江戲曲史》,杭州:杭州出版社,2010年。外,還有兩部《杭州戲曲史》(55)應(yīng)志良、趙小珍、應(yīng)丹編著:《杭州戲曲史》,杭州:浙江文藝出版社,2013年。郭梅:《杭州戲曲史》,北京:中國社會(huì)科學(xué)出版社,2017年。。其他還有《浙江昆劇史》(56)徐宏圖:《浙江昆劇史》,北京:中國社會(huì)科學(xué)出版社,2012年?!稖刂萁倌陸騽∈贰?57)沈不沉:《國家戲曲研究叢書溫州近百年戲劇史》,臺(tái)北:“國家”出版社,2015年?!稖刂莨糯鷳蚯贰?58)徐宏圖:《〈溫州通史〉專題史叢書溫州古代戲曲史》,北京:人民出版社,2018年?!督B興戲曲史》(59)羅萍:《紹興戲曲史》,北京:中華書局,2004年?!逗贾菰絼“l(fā)展史》(60)陳建一主編:《杭州越劇發(fā)展史》,杭州:浙江攝影出版社,2009年。等。此外,值得關(guān)注的是臺(tái)灣學(xué)者林鶴宜所著《臺(tái)灣戲劇史》(61)林鶴宜:《臺(tái)灣戲劇史》,臺(tái)北:臺(tái)灣大學(xué)出版中心,2015年。,此書2015年初版,2016年再出增修版,史料詳實(shí),圖文并茂,展現(xiàn)了作者最新的研究成果。
關(guān)于劇種史研究,僅京劇史相關(guān)著述就有《中國京劇史》(62)北京市藝術(shù)研究所,上海藝術(shù)研究所編著:《中國京劇史》,北京:中國戲劇出版社,1990年。、王芷章著《中國京劇編年史》(63)王芷章:《中國京劇編年史》,北京:中國戲劇出版社,2003年。、顏全毅著《清代京劇文學(xué)史》(64)顏全毅:《清代京劇文學(xué)史》,北京:北京出版社,2005年。等十余種。昆曲史研究也不乏佳作,如早年胡忌、劉致中編著:《昆劇發(fā)展史》(65)胡忌,劉致中:《昆劇發(fā)展史》,北京:中國戲劇出版社,1989年。等。其他劇種史研究,僅秦腔就有三種:焦文彬等著《秦腔史稿》(66)焦文彬等:《秦腔史稿》,西安:陜西人民出版社,1987年。,焦文彬、閻學(xué)敏著《中國秦腔》(67)焦文彬,閻學(xué)敏:《中國秦腔》,西安:陜西人民出版社,2005年。,吳民、鐘菁著:《中國秦腔史》(68)吳民,鐘菁:《中國秦腔史》,成都:四川大學(xué)出版社,2015年。。此外,近年來陳志勇著《廣東漢劇研究》(69)陳志勇:《廣東漢劇研究》,廣州:中山大學(xué)出版社,2009年。,朱偉明等著《漢劇史論稿》(70)朱偉明,陳志勇,孫向鋒:《漢劇史論稿》,北京:人民出版社,2016年。等,均有相當(dāng)可觀的特色。
其次,學(xué)術(shù)熱點(diǎn)的形成,是這一時(shí)期戲曲專門史研究的另一特色。近四十年來,隨著學(xué)術(shù)理念與戲劇觀念的轉(zhuǎn)變,傳統(tǒng)戲曲研究中以劇文獻(xiàn)和文本為主流的研究思路,也逐漸發(fā)生了變化。劇場史、演出史、戲班史、優(yōu)伶史等與戲曲場上特征密切相關(guān)的元素,開始更多地進(jìn)入研究者的視野。早在1936年,周貽白就曾出版了《中國劇場史》(71)周貽白:《中國劇場史》,北京:商務(wù)印書館,1936年。,但當(dāng)時(shí)似乎并未引起學(xué)界的普遍關(guān)注。直到20世紀(jì)80年代初,陸萼庭出版著作《昆劇演出史稿》(72)陸萼庭:《昆劇演出史稿》,上海:上海文藝出版社,1980年。,中國戲曲的演劇特征才逐漸為學(xué)界重新認(rèn)識(shí),并形成新的學(xué)術(shù)熱點(diǎn)。而后,廖奔著《中國古代劇場史》(73)廖奔:《中國古代劇場史》,鄭州:中州古籍出版社,1997年。、車文明著《中國神廟劇場史》(74)車文明:《中國神廟劇場史》,太原:三晉出版社,2005年。等,是20世紀(jì)末21世紀(jì)初出現(xiàn)的較有影響的論著。隨著研究的深化與細(xì)化,對各種不同類型的演出形態(tài)的關(guān)注也出現(xiàn)了新的成果,如李靜《明清堂會(huì)演劇史》(75)李靜:《明清堂會(huì)演劇史》,上海:上海古籍出版社,2011年。、馬華祥《弋陽腔傳奇演出史》(76)馬華祥:《弋陽腔傳奇演出史》,北京:中國社會(huì)科學(xué)出版社,2012年。、楊連啟《清代宮廷演劇史》(77)楊連啟:《清代宮廷演劇史》,北京:文化藝術(shù)出版社,2017年。等。
與此同時(shí),與戲曲劇場演劇密切相關(guān)的元素如戲班史、優(yōu)伶史的研究也出現(xiàn)了新的進(jìn)展。張發(fā)穎著《中國戲班史》(78)張發(fā)穎:《中國戲班史》:沈陽:沈陽出版社,1991年。與《中國家樂戲班》(79)張發(fā)穎:《中國家樂戲班》,北京:學(xué)苑出版社,2002年。,以及劉水云《明清家樂研究》(80)劉水云:《明清家樂研究》,上海:上海古籍出版社,2005年。、黃偉《廣府戲班史》(81)黃偉:《廣府戲班史》,北京:中國社會(huì)科學(xué)出版社,2012年。等著作,均可視為戲班史研究的代表性成果。伶人是中國戲劇和文化所形成的一個(gè)獨(dú)特群體,從戲劇學(xué)與史學(xué)的角度對這一群體的關(guān)注,是近年來學(xué)者們的著力之處。優(yōu)伶史研究方面,有孫崇濤、徐宏圖著《戲曲優(yōu)伶史》(82)孫崇濤,徐宏圖:《戲曲優(yōu)伶史》,北京:文化藝術(shù)出版社,1995年。,譚帆《優(yōu)伶史優(yōu)伶從分散走向聚合》(83)譚帆:《優(yōu)伶史優(yōu)伶從分散走向聚合》,上海:上海文藝出版社,1995年。以及厲震林著《中國伶人家族文化研究》(84)厲震林:《中國伶人家族文化研究》,北京:文化藝術(shù)出版社,2012年。等一批論著先后出版問世,拓展了戲曲研究的學(xué)術(shù)空間。
第三,學(xué)術(shù)視野延伸與擴(kuò)大,也是這一時(shí)期戲曲專門史研究的明顯特征。無論是較早出現(xiàn)的楊建文著《中國古典悲劇史》(85)楊建文:《中國古典悲劇史》,武漢:武漢出版社,1994年。、隗芾著《中國喜劇史》(86)隗芾:《中國喜劇史》,汕頭:汕頭大學(xué)出版社,1998年。、朱偉明著《中國古典喜劇史論》(87)朱偉明:《中國古典喜劇史論》,北京:中國社會(huì)科學(xué)出版社,2001年。、謝柏梁著《中國古典悲劇史》(88)謝柏梁:《中國古典悲劇史》,北京:中國戲劇出版社,2002年。,還是近年來陸續(xù)出版的趙山林著《中國戲曲傳播接受史》(89)趙山林:《中國戲曲傳播接受史》,上海:上海人民出版社,2008年。,徐大軍著《中國古代小說戲曲關(guān)系史》(90)徐大軍:《中國古代小說戲曲關(guān)系史》,北京:人民文學(xué)出版社,2010年。,翁敏華、回達(dá)強(qiáng)著《東亞戲劇互動(dòng)史》(91)翁敏華,回達(dá)強(qiáng):《東亞戲劇互動(dòng)史》上海:上海古籍出版社,2014年。,丁淑梅著《中國古代禁毀戲劇編年史》(92)丁淑梅:《中國古代禁毀戲劇編年史》,重慶:重慶大學(xué)出版社,2014年。,杜海軍著《中國古典戲曲目錄發(fā)展史》(93)杜海軍:《中國古典戲曲目錄發(fā)展史》,南寧:廣西師范大學(xué)出版社,2015年。,王政著《中國古典戲曲母題史》(94)王政:《中國古典戲曲母題史》,北京:中國社會(huì)科學(xué)出版社,2015年。,李玫《中國民間小戲史論》(95)李玫:《中國民間小戲史論》,北京:中國社會(huì)科學(xué)出版社,2016年。,孟偉根著《中國戲劇外譯史》(96)孟偉根:《中國戲劇外譯史》,杭州:浙江大學(xué)出版社,2017年。等,都從戲劇史的角度延伸擴(kuò)展到不同的層面,展示出全景式、立體式的中國戲曲史圖景,正所謂“橫看成嶺側(cè)成峰,遠(yuǎn)近高低各不同”。
事實(shí)上,戲曲專門史研究的大量出現(xiàn),正是四十年來戲曲研究不斷細(xì)化、實(shí)化、深化的結(jié)果,并從某種意義上重構(gòu)了戲曲史研究多元化的新格局。伴隨著大量高校博士論文的出現(xiàn)和各類社科與藝術(shù)類課題的立項(xiàng)與結(jié)項(xiàng),可以預(yù)見的是,戲曲專門史研究的學(xué)術(shù)空間未來還將會(huì)有更多的深耕細(xì)作之成果出現(xiàn)。
一般說來,戲曲史的書寫水平,既是建立在戲曲研究整體深化的基礎(chǔ)上,也體現(xiàn)了這一時(shí)期戲曲研究水平的高度?;仡櫯c反思四十年來的戲曲史書寫,不難發(fā)現(xiàn):在改革開放的歷史背景下,四十年來的戲曲史書寫,經(jīng)歷了從撥亂反正到學(xué)術(shù)復(fù)興,再到學(xué)科自覺、開拓創(chuàng)新的發(fā)展與變化過程。這個(gè)過程,也就是中國戲曲史從重寫到重構(gòu)的過程。經(jīng)過四十年來的努力,“重寫戲曲史”已取得一系列豐碩的成果。從學(xué)科建設(shè)來看,戲曲與戲曲史研究,從最初的文學(xué)史中元明清文學(xué)之一部分,已迅速擴(kuò)展為戲劇戲曲學(xué)的獨(dú)立學(xué)科;從研究維度來看,在文獻(xiàn)、文本、文體、文化等“案頭”研究之外,戲曲的“場上”特征也得到了戲曲史研究者們越來越多的關(guān)注;從研究視野來看,地方戲曲、民間戲曲、宮廷戲曲以及非遺活態(tài)戲曲,都已進(jìn)入戲曲史書寫的內(nèi)容??梢哉f,多元而豐富的戲曲史格局已基本形成。
盡管四十年來的戲曲史書寫成績是主要的,也是重要的。然而,無庸諱言,問題的存在也是客觀事實(shí)。
首先,在數(shù)量和質(zhì)量的關(guān)系上,存在著數(shù)量不少、質(zhì)量有待進(jìn)一步提高的問題。大量的重復(fù)勞動(dòng),同質(zhì)化的寫作,在耗費(fèi)人力與物力的同時(shí),也浪費(fèi)了大量的學(xué)術(shù)資源。這一問題,在地方戲曲史與劇種史寫作中表現(xiàn)較為突出。
其次,戲曲史研究與寫作的不平衡性??v觀全部中國戲曲史的發(fā)展與走向,不難發(fā)現(xiàn),其間出現(xiàn)過三次高峰:第一次是以元雜劇的繁榮為標(biāo)志,第二次是以明清傳奇的繁盛為標(biāo)志,第三次則是以清代中期以后花部地方戲的勃興和京劇的繁榮為標(biāo)志。目前學(xué)界對第一、二次高峰期的戲曲史研究相對集中,且成果也較為豐富;而對第三個(gè)高峰期的關(guān)注,盡管近年來已有所提升,但顯然與前兩個(gè)高峰期的研究不能同日而語。因此,近年來已有學(xué)者提出關(guān)于古代戲曲研究的重心應(yīng)“向后、向下、向外”轉(zhuǎn)移的觀點(diǎn)(97)廖可斌:《向后、向下、向外——關(guān)于古典戲曲研究重心的轉(zhuǎn)移》,《文學(xué)遺產(chǎn)》,2016年第6期。,應(yīng)該是值得關(guān)注的。
第三,戲曲史書寫現(xiàn)象描述較多,理論提升不足。戲曲史撰寫的質(zhì)量不僅需要以大量文獻(xiàn)史料為基礎(chǔ),同時(shí)也需要學(xué)理層面的支撐。這一點(diǎn)在沒有新史料的發(fā)現(xiàn),人們面對基本相同的文獻(xiàn)史料時(shí)顯得尤其重要。如何以藝術(shù)為本位,在史學(xué)視角下,運(yùn)用多元敘述,完成高質(zhì)量的戲曲史著述,仍然是一個(gè)需要深入探討的重要問題。
未來戲曲研究的趨勢,或許仍然會(huì)沿著多元化的格局繼續(xù)拓展并深化。然而,戲曲本體研究應(yīng)是重點(diǎn)所在;空間維度的介入,或者說系年與系地的融合,或許將成為戲曲史書寫模式的另一種選擇。多年前,陳寅恪先生在《長恨歌箋證》曾經(jīng)指出:“茍今世之編著文學(xué)史者,能盡取當(dāng)時(shí)諸文人之作品,考定時(shí)間先后,空間離合,而總匯于一書,如史家長編之所為,則其間必有啟發(fā)。”(98)陳寅?。骸对自姽{證稿》,北京:商務(wù)印書館,2017年,第9頁。對于戲曲這種特殊的文體而言,除了文本的時(shí)間與空間的考定之外,還應(yīng)加上演出時(shí)地的考察,才有可能完成在時(shí)間與空間的雙重觀照下,構(gòu)建新的戲曲史書寫方式。經(jīng)過四十年的磨礪,中國戲曲史完成了從重寫到重構(gòu)的嬗變,已有了厚重的學(xué)術(shù)積累。人們有理由相信,未來將是呼喚精品、出現(xiàn)精品的時(shí)代。