陶國(guó)寶
陶瓷山水繪畫(huà)藝術(shù)鑒賞有眾多的藝術(shù)指標(biāo),其中“氣韻”是其中評(píng)估的重要一項(xiàng)。因?yàn)椤皻忭崱笔亲髌返纳癫?、意境、風(fēng)格、韻味等綜合的體現(xiàn)。唐代的繪畫(huà)理論家張彥遠(yuǎn)早在《歷代名畫(huà)記·論畫(huà)六法》就對(duì)“氣韻”有了完整的論述:“若氣韻不周,空陳形似,筆力未遒,空善賦彩,謂非妙也”。這段論述明確地闡述了“氣韻”在繪畫(huà)里的重要性,因此也就成了專(zhuān)家們?cè)u(píng)估的尺碼。腹有詩(shī)書(shū)氣自華,圖有形神氣韻生,作為陶瓷創(chuàng)作者,其作品能否將“氣韻”完美的體現(xiàn),這是檢驗(yàn)藝術(shù)家的藝術(shù)境界和藝術(shù)水準(zhǔn)的一項(xiàng)重要指標(biāo)。陶瓷山水繪畫(huà)是陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)的最主要部分,而繪畫(huà)的最核心部位就是“氣韻”的體現(xiàn),“氣韻”體現(xiàn)的好,山水景象則“活”,否則一灘“死”水,誰(shuí)也不愿欣賞。
“氣韻”是指繪畫(huà)藝術(shù)或文學(xué)藝術(shù)上一種獨(dú)特的風(fēng)格表現(xiàn);是展現(xiàn)書(shū)法、繪畫(huà)、文學(xué)藝術(shù)融為一體的綜合意境或韻味,同時(shí)也包括了神采和風(fēng)度等。自古以來(lái)中國(guó)的山水繪畫(huà)就不講究形式上的相似,也就是說(shuō)不過(guò)于追求畫(huà)作的逼真性,而是追求畫(huà)作的神韻意境,并以簡(jiǎn)潔而又飄逸的筆法來(lái)再現(xiàn)氣韻之美,給觀賞者帶去精神上的享受。
所謂“氣韻”,它是分別由“氣”和“韻”相互組合,起源于傳統(tǒng)繪畫(huà)的哲學(xué)思想,是中國(guó)古代哲學(xué)上的“元?dú)庹f(shuō)”以及古代文學(xué)上的“文氣說(shuō)”?!皻狻北旧碛墒澜缛f(wàn)物運(yùn)動(dòng)的元?dú)馑鶚?gòu)成,屬萬(wàn)物的原始本質(zhì);而“韻”最早指和諧的聲音,從樂(lè)理而來(lái)。就陶瓷山水繪畫(huà)而言,氣指氣勢(shì)、氣機(jī),即畫(huà)面顯示的動(dòng)態(tài);韻指情韻、韻味,是對(duì)生動(dòng)之底蘊(yùn)的更高一層要求。南朝謝赫的《六法論》,完美的將“氣”與“韻”的理論結(jié)合在一起,形成了繪畫(huà)最權(quán)威的哲學(xué)理論,由此對(duì)山水繪畫(huà)的發(fā)展產(chǎn)生了深刻影響。顧愷之的《畫(huà)評(píng)》“以形寫(xiě)神而空其實(shí)對(duì),荃生之用乖,傳神之趨失矣。”他的論述,可以說(shuō)是直接影響了陶瓷山水繪畫(huà)的發(fā)展歷程和評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)。
據(jù)考究,自古氣韻之說(shuō)還有多種論述;其一:儒家《易傳》就論為“氣韻”的氣態(tài)較為陽(yáng)剛,它不完全是依靠繪畫(huà)技巧才能達(dá)到最初的想象效果,而是憑借作者的奇異思維自然而然的頓覺(jué)產(chǎn)生;其二:“氣韻”是藝術(shù)家本身的特點(diǎn)風(fēng)格。是憑借著藝術(shù)家對(duì)繪畫(huà)技藝融入了深厚的文化底蘊(yùn)及熱情,通過(guò)先天的聰慧、天性才能刻畫(huà)出與眾不同的“氣韻”,而不是靠后天的努力修煉技術(shù)所能達(dá)到的。其三:“氣韻”既要靠嫻熟的筆法,又要靠對(duì)線條細(xì)致流暢的勾勒,還要靠水墨顏料運(yùn)用得當(dāng)才能將生動(dòng)形象的“氣韻”表現(xiàn)出來(lái)。這幾點(diǎn)主要理論恰恰印證了南齊謝赫的《六法論》主要論述。
由于“氣韻”是畫(huà)作最重要的一項(xiàng)審美指標(biāo),由此繪畫(huà)創(chuàng)作中,藝術(shù)家們對(duì)“氣韻”的展現(xiàn)尤其重視。要想作品中能夠很好的體現(xiàn)“氣韻”,不是一日之功就能實(shí)現(xiàn)的,它需要藝術(shù)家不斷的進(jìn)行藝術(shù)、技術(shù)、文化等各方面的修養(yǎng),修養(yǎng)的好,則對(duì)陶瓷山水繪畫(huà)創(chuàng)作就會(huì)融入氣韻之美,反之無(wú)法表達(dá)。由于“氣韻”的重要性,近代一些知名藝術(shù)家很好地展現(xiàn)了他們的繪畫(huà)才略。如“珠山八友”之一的何許人,他的雪景山水畫(huà)可謂是韻味獨(dú)特,用筆精到,工麗嚴(yán)謹(jǐn),法度整飭,畫(huà)面深遠(yuǎn)荒寒的韻味展現(xiàn)得淋漓盡致。細(xì)心看來(lái)畫(huà)作有三個(gè)韻味特點(diǎn):其一是以艷黑勾廓山嶺、樹(shù)木、房舍等,再用赭色皴染立體層次,以敷粉留白展現(xiàn)雪色,而且巧妙運(yùn)用粉彩玻璃白彌補(bǔ)雪景濃淡色階,至使雪色逼真,霧雪天色層次更為奇妙,并以紅黃籃等暖色點(diǎn)綴,使荒遠(yuǎn)雪景增添了暖意。其二是靈活運(yùn)用宋人遠(yuǎn)、中、近三重構(gòu)圖法,山脈交迭連貫,層次有序,近山遠(yuǎn)影,廣闊深遠(yuǎn)。其三是畫(huà)作留白題款,行書(shū)隸書(shū)兼用,字跡規(guī)整,尤其是行書(shū),字體轉(zhuǎn)折圓渾,有延綿直下,一氣呵成之勢(shì),作品完美地突出文人繪畫(huà)特點(diǎn),可見(jiàn)何許人的用功之力。
陶瓷繪畫(huà)伴隨著文人繪畫(huà)的介入,“氣韻”的展現(xiàn)在陶瓷領(lǐng)域的地位也愈來(lái)愈重要了。最早“氣韻”被應(yīng)用于人物繪畫(huà)時(shí),這一詞可經(jīng)常運(yùn)用于人的精神面貌、內(nèi)涵氣質(zhì)上,經(jīng)過(guò)時(shí)代的發(fā)展,如今“氣韻”已成為山水畫(huà)作的靈魂,當(dāng)然要把握好“靈魂”,則需要?jiǎng)?chuàng)作者有深厚的文化底蘊(yùn)及精神境界。如何許人的雪景圖,就完美地體現(xiàn)了他的精神境界。作為習(xí)畫(huà)者,經(jīng)常賞析名家名作,就會(huì)在繪畫(huà)的理論上,對(duì)“氣韻”的運(yùn)用得到更深層次的理解。
“筆上論氣,墨上論韻”由于陶瓷繪畫(huà)是在陶瓷造型載體上作畫(huà),并經(jīng)過(guò)一定的窯溫才能顯示出來(lái),而不是宣紙平面作畫(huà),因此決定了陶瓷繪畫(huà)的特殊性及陶瓷繪畫(huà)的艱難度,它需要畫(huà)者有較高創(chuàng)作能力、技巧和文化修養(yǎng)。以更靈巧的運(yùn)筆來(lái)營(yíng)造濕、干、虛、實(shí)等創(chuàng)作境界,這也是對(duì)創(chuàng)作者藝術(shù)功底的考驗(yàn),尤其是陶瓷山水繪畫(huà),更講究的是立體層次,講究創(chuàng)作者的思想境界,講究畫(huà)作“氣韻”的完美體現(xiàn)。因此作者創(chuàng)作不是一味追求色彩好看,技巧的完美,更多的是領(lǐng)悟和體現(xiàn)“氣韻”的超凡脫俗、畫(huà)作的寧?kù)o優(yōu)雅,從而體現(xiàn)陶瓷的藝術(shù)的“氣韻”美,體現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作者深情的創(chuàng)作情懷。筆者在創(chuàng)作《山水情懷》時(shí),正是在不斷的領(lǐng)悟中觸景生情,產(chǎn)生了創(chuàng)作意念,在創(chuàng)作前,不斷拜讀名家山水之作,從中領(lǐng)會(huì)名人名作中的“氣韻”的運(yùn)用。該作融入了國(guó)畫(huà)形式進(jìn)行構(gòu)圖,更多地運(yùn)用了“勾勒、渲染、填彩”等傳統(tǒng)粉彩繪畫(huà)的特點(diǎn),綜合發(fā)揮了靈感與技巧,并用豐富的色彩、鮮明的層次來(lái)表現(xiàn)山水之“氣韻”,并結(jié)合陶瓷瓷面的造型再對(duì)景象進(jìn)行鐫刻。在陶瓷工藝上將實(shí)景描繪成虛景存在一定的難度,因此筆者就把空間意識(shí)和主觀意識(shí)合并其中,由虛到實(shí)、由近及遠(yuǎn),將嫻熟的繪畫(huà)技巧來(lái)突出畫(huà)作的虛、實(shí)、空、遠(yuǎn)并精準(zhǔn)地描繪在陶瓷載體上,使描繪出的作品更具有立體而深遠(yuǎn)的意境,最終在陶瓷載體上顯示出山與水的“氣韻”之美。
陶瓷山水繪畫(huà)是傳統(tǒng)又受人喜愛(ài)的繪畫(huà)藝術(shù),創(chuàng)作者要善于運(yùn)用“氣韻”來(lái)傳達(dá)真實(shí)情感,并反映出創(chuàng)作者的精神內(nèi)涵。因此在陶瓷山水繪畫(huà)發(fā)展的如今,一定要繼承傳統(tǒng),又要推陳出新,從各種藝術(shù)修養(yǎng)中提煉自己,提高自身素質(zhì),從而充分理解“氣韻”之美,將“氣韻”完美地融入到作品之中。