水墨藝術在中國傳統(tǒng)繪畫中獨具藝術特色,它不僅體現(xiàn)了中國文化精神和審美情趣,也為現(xiàn)代服裝設計提供了營養(yǎng)和源泉,是中華民族審美精神與思想境界的精粹。當前在我們大力弘揚和傳承傳統(tǒng)文化,深度挖掘藝術民族性的背景下,怎樣提高服裝設計的創(chuàng)新性,是緊迫需要解決的問題?;诖耍疚膹闹袊囆g的文化意蘊、審美情趣為觀照,以現(xiàn)代服裝設計面料的融合再造為切入點,重點研究水墨藝術對服裝面料二次設計的文化審美與價值提升的影響,達到提高服裝面料再造的獨特性和時尚性,創(chuàng)新性與綠色設計相結合的目標。
“和諧統(tǒng)一”的美學思想和文化精神始終是中國傳統(tǒng)水墨藝術的主旨和命題。基于此,使得水墨藝術呈現(xiàn)出其獨特的審美氣韻和表現(xiàn)形式。這種文化精神在中國古代服裝設計中被廣泛地應用。而現(xiàn)代服裝設計師如何深度挖掘中國傳統(tǒng)文化的精髓,并結合時代發(fā)展,設計出具有民族文化精神的作品,已然成為服裝設計師的重要任務和主攻方向。
我們要以開放的態(tài)度和精神去研究不同地區(qū)的服裝設計,用領悟的思想方法和包容的胸襟,汲取和借鑒其設計精髓,進而將民族特色和中國古典水墨藝術自然結合,使二者相得益彰,這方面的研究和實踐在當代服裝設計中應該成為主要任務。當今服裝設計師們把設計重點放在傳遞自然和諧的設計理念上,而水墨藝術給現(xiàn)代服裝設計提供了諸多的創(chuàng)作靈感,帶有濃郁的中國傳統(tǒng)文化氣息。
追求“意境”之美,始終是中國水墨藝術的靈魂所在,筆墨技法,章式構畫,氣韻空間,言物表達處處蘊含著意境之美。這種意境之美在服裝設計中經常被呈現(xiàn),設計師通過構思創(chuàng)意,造型材質,色彩肌理等手段傳遞設計風格和理念的行為,其實就是對“意境”的追求過程,這與中國水墨畫中對“意境”的追求有很強的關聯(lián)性。
水墨藝術的意境之美,不僅在現(xiàn)代服裝設計的款式風格中有所呈現(xiàn),而在其面料再設計過程中占有重要的位置,如在扎染、蠟染等染纈工藝中,形態(tài)布局、空間規(guī)劃、層次色彩等處處呈現(xiàn)出中國水墨藝術的意境內涵。不僅拓展了其使用價值,也提升了審美特性。
服裝面料再造過程是一個推陳出新的設計過程,經過確定主題,靈感捕捉尋找切入點,將設計思維具象化的過程,所以在設計的時候一定要滿足設計的啟發(fā)和創(chuàng)新性。目前,在服裝面料的再造過程中如何將中國水墨藝術的審美價值加以呈現(xiàn),創(chuàng)造出既能體現(xiàn)“中國精神”審美趨向,又與現(xiàn)代生活相融合的作品,一直是設計師們努力研究的課題。不同面料所呈現(xiàn)的獨特的語言風格,決定著服裝設計的觀念表達。如在段染、注染、吊染等印染工藝中融入中國水墨藝術的審美元素,并結合特殊的制作技術,創(chuàng)造出的服裝面料,既有水墨藝術的視覺效果又結合材料本身的工藝特點,為后期的服裝設計風格創(chuàng)造條件,成為設計成功的關鍵。
將水墨藝術與印染技術,扎染、蠟染工藝融合進行生產,是面料再造設計的重要工藝手段,使得傳統(tǒng)非遺技術得到傳承與發(fā)展,能將別具一格的民族藝術融入現(xiàn)代生活中,進而增加了傳統(tǒng)工藝的美感,獲取了更多的價值收獲。使其能夠立足于視覺藝術的高端和前沿,與國際化的設計藝術接軌,不僅煥發(fā)傳統(tǒng)印染藝術的創(chuàng)新活力,而且也為水墨藝術與傳統(tǒng)印染工藝的結合,尋找到了一條發(fā)展的途徑,為當代服裝設計發(fā)展開辟了更為廣闊的空間。由此可見,中國水墨藝術的審美表達,在服裝面料二次設計中應用,順應了人們對設計的獨特性的審美追求,同時也是社會需求多樣化的體現(xiàn)。
隨著科技的進步、信息的發(fā)達,各民族文化在相互交流過程中會產生“同質化”的現(xiàn)象,如何加強民族藝術的保護和傳承,是亟待解決的問題。水墨藝術不僅是畫家和書畫愛好者的追求,應該走出賞析、玩味的殿堂,將其融入人們的日常生活中。水墨藝術表現(xiàn)的內容具有強烈的文化屬性,而這種文化屬性又為服裝材料再造提供了素材。例如服裝面料再造中常用的數(shù)碼印花技術就能借鑒中國水墨畫中的題材和內容,創(chuàng)造出一種全新的服裝面料再造形態(tài)。體現(xiàn)中國水墨藝術文化性的筆墨節(jié)奏、色彩韻律、空間布局等表現(xiàn)方法,通過具體的人物、山水、花鳥等物象進行表達,采用數(shù)碼印花工藝生產,營造出更加生動靈活、浪漫飄逸的效果。
不同的水墨表現(xiàn)形式特征,會給人不同的感受,能夠將上述繪畫方法運用到數(shù)碼印花技術中,呈現(xiàn)面料的再造,通過視覺和觸覺、感知與聯(lián)想,給人以美感及通感,進而產生豐富的審美情趣和人文關懷,使面料的象征意義、文化符號呈現(xiàn)出來。在此過程中,面料的形式特征與水墨藝術具有的象征意義緊密相連。數(shù)碼印花的面料表面這些特定的肌理形態(tài),具有不同的表現(xiàn)特征,在視覺體驗和觸覺中,感知到了水墨表現(xiàn)形式的性格差異。這種性格差異來源于人們對它的心理反應。這種心理反應是導致不同水墨質感的面料具有不同情感面貌的原因。
蘊含水墨藝術文化內涵的服裝面料再造設計突破了傳統(tǒng)的面料界限,不僅與工業(yè)技術藝術創(chuàng)造相關聯(lián),還反映社會的時尚性和時代感,通過數(shù)碼印花對服裝面料進行再設計的作品也深受高消費、高品位追求個性的時尚人士所鐘愛。
服裝面料再造在設計過程中不僅提升了品牌創(chuàng)新性和審美性,也是增加服裝的商業(yè)價值和附加值的關鍵所在,隨著經濟的高速發(fā)展、市場的激烈競爭,突出自身個性張揚,彰顯消費者審美品位,已經成了服裝設計水準的關鍵因素,服裝材料的再設計,改變原有材料的質感和肌理,既增強了服裝附加值,又創(chuàng)新了服裝設計形式,其市場前景也是大有發(fā)展?jié)摿Φ?。蘊含水墨藝術元素的服裝設計不僅與我們審美心理和文化價值取向高度契合,而且也使得國際時裝產業(yè)刮起了一陣“中國風”。例如中國著名服裝設計師吳海燕的作品就很好地詮釋了這一觀點,她的作品所體現(xiàn)的水墨元素靈動的韻律美與服裝面料巧妙結合,契合了現(xiàn)代人追求自由、張揚個性的特點,給消費者帶來新奇的美的享受。她所設計的作品成為世界名流高價收藏的作品,一段時期甚至引領了國際時裝潮流,其效應帶動了國內眾多商家的設計風格,同時為中國服裝行業(yè)創(chuàng)造了巨大的商業(yè)價值。
注重天然染料的開發(fā)利用,將水墨藝術的美融入面料再造中。消費者對于服裝已經不單是功能性的需求,在追求時尚的同時,大家越來越關注環(huán)保、自然、舒適、綠色。傳統(tǒng)的服裝設計在實現(xiàn)其功能價值的同時,也消耗了過多的資源,在這樣的背景下,作為一個有責任心的設計師,必須要在設計中加入綠色環(huán)保的功能。在水墨藝術的面料再造設計之中,不僅體現(xiàn)自然美,還要重視綠色、環(huán)保、節(jié)能諸多因素。比如使用天然染料再造面料;大量使用天然生態(tài)材料;在配置和加工過程中不添加化學成分;做到無輻射、無噪音、無污染;能體現(xiàn)人文關懷,保護人體健康。在原料的采集與使用中,既降低了能源的消耗,減少環(huán)境污染。另外還要體現(xiàn)設計的原生態(tài)、地域鄉(xiāng)土氣息,以及探究原料的可回收和再利用價值。
總之,凝聚深厚文化底蘊和審美內涵的水墨藝術與服裝面料二次設計的融合,既是一種創(chuàng)新設計的理念,也是未來服裝設計發(fā)展趨勢。隨著科技的發(fā)展和進步,人們生活水平的提高,具有民族文化審美特性的產品,一定成為時代發(fā)展的必然選擇,深度挖掘中國水墨藝術的文化審美價值,一定能夠為服裝的面料再造開拓出更為廣闊的空間。