□李云鵬 山西師范大學

自20世紀以來，西方繪畫及其思想觀念不斷傳入中國，尤其是寫實主義的繪畫觀念對中國畫的沖擊十分強烈，深深地影響了中國畫的寫意精神和不求形似的審美思想，一批中國畫家，包括留學西洋后歸國立志改造中國畫的畫家在內(nèi)，無論是在寫意畫還是工筆畫上都開始探索、借鑒西方寫實主義的繪畫方式，如透視、解剖、光影等。從此，細膩寫實和造型嚴謹?shù)墓すP畫開始走向復興，并逐漸繁榮興盛。工筆畫在當代興盛局面的背后還存在一些問題，如過分追求畫面的視覺效果而忽視了中國畫的本質精神。

一、畫面構圖的影響

在中國畫中，構圖指“布局”“經(jīng)營位置” 等，也是畫家將自己內(nèi)心孕育出的“藝術胎兒”傳達到畫面上必不可少的技術手段之一。具體來講，構圖就是畫家把單一的人或物完整且協(xié)調(diào)地組織在一定空間內(nèi)并使其成為一件完整的藝術作品，以此來表達畫家的藝術思想和對美的追求。當代工筆畫的構圖深受西方繪畫觀念的影響，尤其是寫實性的工筆畫，大多數(shù)作品是將中國畫傳統(tǒng)構圖與西方繪畫構圖藝術相結合，從而實現(xiàn)構圖的多樣性。傳統(tǒng)的中國工筆畫構圖采用散點透視，畫中的物象幾乎是在平視的基礎上按照平鋪列繪的方式來處理的，這樣能讓觀者身臨其境。受西方繪畫觀念影響，尤其是受到“寫實主義”繪畫觀的影響，一點透視的構圖方式逐漸被當代寫實性工筆畫家所吸收。例如，何家英的代表作品《酸葡萄》就采用了西方繪畫的構圖技巧，畫面屬于西方繪畫中的“滿構圖”，幾乎沒有一處留白，運用空氣透視中的近實遠虛和光影中的明暗來處理畫面的空間關系。畫面中的人物組合關系也是采用攢三聚五、動靜結合、高低錯落、虛實呼應的方式。葡萄架上橫放著的竹竿不僅是為了滿足構圖要求，也是由于透視關系使畫面的空間感得以加強。在張見的代表作品《阻隔》中，可以更明顯地看出西方繪畫構圖的影子，畫面經(jīng)常采用一點透視，同時使用設計中的構成因素來分割畫面。他在創(chuàng)作中將西方的繪畫觀念和中國傳統(tǒng)工筆畫的表現(xiàn)手法相結合，其作品在現(xiàn)代中不失傳統(tǒng)，既有意境又有畫面的完整性，形成了自己特有的一種風格。

二、造型方式的影響

素描是西方一切造型藝術的基礎，對西方繪畫藝術的影響尤為重要?，F(xiàn)如今，素描也對中國傳統(tǒng)工筆畫的發(fā)展產(chǎn)生了深遠影響，尤其對工筆畫造型方式的影響是巨大的。傳統(tǒng)中國畫對物象形體的塑造崇尚“似與不似之間”的非寫實性的造型觀念。自從素描的造型方式被中國畫家所吸收后，中國畫中對形的塑造就更精確，更符合自然，在當代工筆人物畫的創(chuàng)作中表現(xiàn)得尤為凸顯。例如，中國當代著名工筆人物畫家何家英筆下的作品就是吸收了西方繪畫中的寫實性造型技巧，并融合了中國傳統(tǒng)繪畫中的“線”，創(chuàng)造出一種雅俗共賞、風格獨特、人物真實自然而又不失中國畫本質要求的繪畫風格。何家英長于采用蘭葉描和釘頭鼠尾描來表現(xiàn)物象的基本特點，并提取表現(xiàn)物象準確性的結構線，在勾勒線條、暈染色彩、空間表現(xiàn)等表現(xiàn)技巧上，既有中國畫的精神內(nèi)涵，又有空間體積和質地表現(xiàn)上的突破，如何家英的代表作品《十九秋》。

三、色彩運用的影響

西方繪畫藝術中的色彩在文藝復興后開始走向寫實，并不斷發(fā)展成一整套科學的理論體系。中國畫家從西方繪畫的色彩觀念中汲取養(yǎng)分，從而形成中西結合的繪畫風格，對當代工筆畫的創(chuàng)新與發(fā)展產(chǎn)生了深遠影響。當代的工筆畫家們開始注重畫面中色調(diào)的統(tǒng)一，以及色彩的冷暖關系和對比色、環(huán)境色的運用，使畫面更具表現(xiàn)力和視覺沖擊力，也能更好地凸顯畫面的意境美。在當代著名畫家孫志鉤的代表作《草原行旅》中，著重對畫面色調(diào)進行處理，減少了畫面色彩的對比關系，利用色彩的冷暖關系來表現(xiàn)畫面的安靜、祥和的意境，使畫面的色調(diào)莊重雅致。當代工筆畫家唐秀玲的作品《金沙灘》以暖黃色調(diào)來營造畫面的氛圍，色彩熱烈、和諧，耐人尋味，具有很強的視覺沖擊力。

當代工筆畫與西方寫實性繪畫觀念的結合，不僅是對工筆畫的創(chuàng)新與發(fā)展，也使得工筆畫無論從構圖還是造型上，無論從色彩還是技法上都更加豐富多樣。同時，我們也要避免過分追求畫面的形式感和視覺效果而忽視了中國畫的精神實質。