□曹生龍 江蘇省揚州大學美術與設計學院
國家經(jīng)濟的發(fā)展推動著藝術文化的繁榮,學校對學生各方面能力的培養(yǎng)也愈加重視。傳統(tǒng)的油畫教學早已不能滿足現(xiàn)今社會學生發(fā)展的要求。隨著社會科技互聯(lián)網(wǎng)技術的迅速發(fā)展,圖像的處理方式、多樣化獲取圖像的途徑越來越多。這給寫生教學帶來了很大的沖擊力,基礎油畫寫生教學對油畫創(chuàng)作有著很重要的作用。本文首先對基礎油畫寫生進行簡要的分析,其次對基礎油畫寫生教學應重視的方面進行論述,最后分析了基礎油畫寫生在油畫創(chuàng)作中的重要作用。
油畫最早從西方流入中國,其作畫材料是將油料與顏料混合使用,這樣便使畫面色彩更濃重,給人帶來一種全新的視覺效果。文藝復興進一步推動了油畫的發(fā)展,其不僅對油畫的材料進行改進,使油畫更有立體感,還逐漸探索出了更多油畫繪畫技巧等。其中,油畫寫生也叫作油畫寫意。油畫寫生通過外界刺激可以賦予學生油畫意境。寫生是繪畫者對眼前所看到事物、景象的捕捉,通過對事物的理解與分析快速地將眼前所看到的景物在畫紙上進行記錄。寫生在某種意義上也是一種創(chuàng)作,它不是對場景的臨摹,而是將眼前所看到的景物通過自身的理解與情感表達出來。在油畫發(fā)展的道路上,許多著名的畫家都是通過生活來感知美與體會美的,因此才能創(chuàng)造出許多優(yōu)秀的作品。畫作中融合了畫家自身通過生活與自然獲得的感知與情感。因此畫作才能更加豐富、有深厚的意境,而這些畫作的成功都與畫作寫生有著密不可分的關系。在油畫創(chuàng)作中,學生不僅要注重作畫手法,還要注重油畫作品中所表述的意境。在西方繪畫教學中,寫生是每一個繪畫者必須進行的課程,不論繪畫者的水平高低[1]。
生活中有最純粹的感情,有最優(yōu)美的畫面。藝術家成功的著作往往都來源于對生活的深刻感悟,他們自身就對生活有著極強的洞察力,可以將自身情感展現(xiàn)在作品中,使作品擁有“靈魂”。好的作品來源于對生活情感的渲染。因此,教師首先要從思想上重視生活感悟為學生油畫創(chuàng)作帶來的影響,并合理引導學生,提高學生對生活的感知力。藝術是一種抽象的東西,但是其表露出的情感卻源于生活。而對于油畫創(chuàng)作也是如此,不論是畫家自身情感的展現(xiàn)還是畫作技巧都源于生活。生活是最好的素材,它在很大程度上可以解決學生油畫創(chuàng)作素材匱乏的問題,以激發(fā)學生內(nèi)心的情感。只有在體驗生活、深入了解生活后,學生才可以進一步體驗生活中的美,并將在生活中所獲得的情感在自己的畫作中進行表達。而學生在日常生活中所得到的情感體驗越多,自己的油畫創(chuàng)作素材也會越來越豐富。這樣為學生更好地進行油畫創(chuàng)作提供了平臺[2]。
在進行基礎油畫寫生教學過程中,教師要讓學生樹立對油畫藝術的借鑒與融合思想。雖然油畫始于西方,但我們并不能將對油畫的認知完全局限于西方傳統(tǒng)的油畫技法中,而是應在了解西方油畫技法后,將東西方繪畫傳統(tǒng)藝術進行融合,借鑒一切優(yōu)秀的繪畫技術。只有實現(xiàn)油畫藝術的相互融合與借鑒才能使油畫得到更好的發(fā)展。傳統(tǒng)雖然是每個民族通過悠長的歷史所遺留下來的文化,但我們絕不能故步自封,只有借鑒與融合才能使文化得到更好的發(fā)展。此外,我們還應在借鑒與融合的基礎上結(jié)合時代元素進行創(chuàng)新,如果油畫藝術不進行創(chuàng)新,結(jié)果不是同化便是被遺忘,因此我們絕不能一味地模仿,而是在汲取其他畫作的精華后融入自己的作品中進行創(chuàng)新。
油畫寫生教學是高校油畫教學的一門基礎課。經(jīng)過調(diào)查研究,高校油畫教學與油畫創(chuàng)作之間存在著很多問題。我們希望通過多年的油畫學習和教學經(jīng)驗,改變傳統(tǒng)繪畫觀念,更新油畫寫生教學的視角,使其在油畫教學中發(fā)揮應有的積極作用。
油畫寫生可以讓學生收集更多的創(chuàng)作素材,更重要的是在寫生過程中,讓每位學生在面對同一片風景時,使用不同的技巧與方式進行寫生。學生只有更加真切地了解自然后,才能更好地掌握自己的創(chuàng)作語言。寫生是油畫創(chuàng)新的前提。隨著油畫發(fā)展的多元化,學生帶著探索與創(chuàng)新的精神,通過與自然的親密接觸對自然進行深度挖掘,形成了自己獨特的繪畫語言,并在油畫創(chuàng)作中實現(xiàn)了自身理念與情感的表達。
油畫寫生倡導走出畫室、親近自然,尋找豐富多彩的素材。在畫室中對一些蒼白的圖片進行寫生,并不能提高學生的油畫創(chuàng)作能力,相反,會禁錮學生的創(chuàng)作思想。不同學生在寫生過程中對畫作的情感表現(xiàn)、作畫手法、色彩塑造等方面是不同的,而親近自然進行寫生能提升學生對自然色彩的感知力,使其進一步親身體會場景構圖,自然就拓寬了學生在油畫創(chuàng)作中的表達途徑。
由于在油畫寫生過程中,學生需要快速地對自己看到的景物進行記錄,因此需要學生有一定的觀察能力與構圖能力。自身對眼前景物的理解能力及在作畫過程中對物體的處理方式,都是對學生作畫能力的鍛煉。另外,寫生對學生的手速、眼力有較高的要求。因此在多次寫生過程中,學生的作畫技能和創(chuàng)新能力也能得到有效提升。
油畫寫生使學生可以進一步親近自然。通過對自然景物的細致觀察,學生將會發(fā)現(xiàn)更多美好的事物。藝術作品本身不僅是對美的表達,還是對真實生活的體驗與感受。學生在寫生過程對自我情感進行展示與表達,不僅提高了自身的畫作創(chuàng)作能力,還展現(xiàn)了自身的精神追求。
總之,基礎油畫教學對學生畫作的每一時期都有著非常重要的影響,使學生無論過去還是現(xiàn)在都有其鮮明活躍的時代氣息。油畫創(chuàng)作不能只靠對圖像的臨摹,在創(chuàng)作中還需要融入新的元素,而這些都是需要學生在自然與生活中,通過自我感知獲得的。多年來,油畫不斷演變與發(fā)展,但寫生從未被否定。油畫寫生不僅鍛煉了學生的畫作技巧,還提高了學生的思想認識。